——漫議賈月波的詩(shī)書(shū)畫(huà)"/>
◆曹雋平 劉興國(guó)( 本刊 )
2023年4月7日上午11點(diǎn),我正在湖南省文化館主持“生命的禮贊—楊文彪書(shū)法展”,賈景山先生從臺(tái)灣過(guò)來(lái),帶來(lái)了四箱書(shū)畫(huà)作品,這些作品都是他的父親賈月波的遺作。
賈月波(1910年2月10日—2014年1月20日),原名恒升,字月波,號(hào)冀北子、擊缽子,齋名清心,以字行,祖籍江蘇徐州下邳。他自幼隨父親學(xué)習(xí)詩(shī)詞,青年時(shí)曾在河南大學(xué)美術(shù)系學(xué)習(xí),1949年至臺(tái)灣鐵路局餐飲部工作,以普通職員的身份直至退休。1950年代拜黃君璧為師學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà),自習(xí)書(shū)法。又因傾慕溥心畬書(shū)畫(huà),常常心摹手追,直取神髓,其山水飄逸高峻,超塵脫俗,堪稱(chēng)中國(guó)傳統(tǒng)文人山水畫(huà)的絕響。
賈月波生前曾在臺(tái)北、臺(tái)中、高雄舉辦展覽三次,香港大會(huì)堂(1979)和美國(guó)波士頓(1981)舉辦展覽各一次。賈月波生前沒(méi)有加入任何臺(tái)灣藝術(shù)社團(tuán),百度上關(guān)于他的資料極少,只有一篇《被遺忘的山水畫(huà)大家吳嘉行》的文章中提及“于右任、周澄、賈月波”。賈月波自1968年開(kāi)始教授學(xué)生學(xué)習(xí)書(shū)畫(huà),其教授范圍甚廣,學(xué)生從中小學(xué)生、教師,到大學(xué)生及國(guó)際友人。
盡管百度上關(guān)于賈月波的資料僅有一條,但是當(dāng)我僅欣賞數(shù)幅賈月波的作品后,根據(jù)多年的藝術(shù)實(shí)踐和收藏歷練立即判斷出自己遇到了一位繪畫(huà)大師。一個(gè)多月來(lái),我在整理、研究賈月波作品的過(guò)程中,一次次被他的作品打動(dòng)。賈月波的藝術(shù)集中在古典詩(shī)詞、山水畫(huà)和書(shū)法上,人物與花鳥(niǎo)偶有為之,純?yōu)榧磁d之作,但皆能自出新意,格調(diào)高標(biāo)。
賈月波在創(chuàng)作
單就繪畫(huà)的分期而論,我們現(xiàn)在所見(jiàn)到的賈月波先生的作品應(yīng)為中、晚兩期,因早期遺留在大陸的繪畫(huà)已無(wú)法尋覓,就此不論。中期是在他拜師黃君璧、心摹溥心畬畫(huà)法,力追二者神髓、兼習(xí)古人的廣博積累階段,大致在其45至80歲之間,晚期則是在他80至95歲左右,是其藝術(shù)臻于化境的鼎盛時(shí)期。
雪景圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
學(xué)藝之道,最怕路子不正的“野狐禪”。1949年賈月波到臺(tái)灣后,拜黃君璧為師。黃君璧不僅是二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)大師之一,也是杰出的教育家,他獻(xiàn)身教育七十載,桃李滿天下,帶動(dòng)整個(gè)臺(tái)灣地區(qū)藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)氣蓬勃發(fā)展。畫(huà)壇上將溥心畬、張大千、黃君璧合稱(chēng)為“渡海三家”。與溥、張相比,黃君璧沉穩(wěn)樸厚,始終以平實(shí)的態(tài)度、涵容古今的追求、蒼拙的筆墨風(fēng)格自立于藝術(shù)之林。黃君璧傳統(tǒng)功力深厚,美術(shù)史家俞劍華曾著文說(shuō):“吾友黃君璧幼耽繪事,長(zhǎng)益精進(jìn)……從龔半千之厚重,澤以石谿之古雅,和以石濤之奇肆,酌以田叔石田之挺拔,而上追黃鶴山樵之繁密,不懈而及于古?!秉S君璧亦有“兼容中西”之名,他早年確曾學(xué)過(guò)西畫(huà),他的某些作品在構(gòu)圖、用光方面也吸收了一定的西畫(huà)因素,晚年大量云海飛瀑之作在表達(dá)個(gè)人漫步尋幽、云影自在之意的同時(shí),也貼近了現(xiàn)代受眾的審美訴求,形成其融雅與俗、文人情懷與大眾趣味為一爐的黃氏格體。細(xì)觀賈月波先生很多中期作品,深得黃君璧“三昧”,展現(xiàn)了借師之道、與古為徒的學(xué)習(xí)路徑,尤其是在沉雄厚重的筆墨和奔放剛強(qiáng)的氣魄上直趨黃氏堂奧。這從他61歲所作的一副題為“玉峰君子性,松柏圣人心”的雪景八尺條幅中,即可見(jiàn)一斑。是幅近處雙松并立,峻拔高聳,根系虬曲,盤(pán)于石上;木橋連接對(duì)面的坡岸,茅屋殿宇掩映于叢林丘壑之間;遠(yuǎn)峰層疊而消散于云天之外。畫(huà)面筆勢(shì)雄強(qiáng),勾皴蒼勁,意境開(kāi)闊,足見(jiàn)其繼承黃氏及兩宋院體的風(fēng)神。賈月波先生此類(lèi)作品一般尺幅較大,有一張長(zhǎng)4米3、縱1米3的巨幅山水亦是其學(xué)習(xí)黃氏的經(jīng)典之作。
成功的藝術(shù)家對(duì)于風(fēng)格的繼承和攫取永遠(yuǎn)不會(huì)是單一的,賈月波在汲取黃君璧繪畫(huà)養(yǎng)分的同時(shí),亦將其目光聚焦于另一位大師溥心畬的身上,這和賈月波先生儒雅瀟灑、淡泊超脫的性格有關(guān)。溥心畬是愛(ài)新覺(jué)羅的皇家后裔,出生在清王朝行將崩潰之際,曾留學(xué)德國(guó),篤嗜詩(shī)文、書(shū)畫(huà),皆有成就。畫(huà)工山水,兼擅人物、花卉及書(shū)法,與張大千有“南張北溥”之譽(yù),又與吳湖帆并稱(chēng)“南吳北溥”。溥心畬的筆觸下,充溢著清新脫俗的“古意”與“超逸”,其涉筆不落畦徑,亦不染習(xí)氣,尺幅間所隱含的恬靜,也是他飽經(jīng)沉浮后情感的自然流露。近百年來(lái),窺得傳統(tǒng)文人筆墨天機(jī)、入宋元之室者,首推溥心畬。賈月波先生一生仰慕溥心畬?zhuān)坏珟熎溘E更師其心。他在赴臺(tái)之后,一直以普通職員的身份就職于臺(tái)灣鐵路局餐飲部,淡泊名利,亦以齋名“清心”自勉,不屑于參加結(jié)交權(quán)貴的世俗活動(dòng),更恥于獲得名不副實(shí)的“過(guò)情之譽(yù)”。著名美術(shù)理論家孫旗曾經(jīng)對(duì)他有這樣的評(píng)價(jià):“盡管目前我們的畫(huà)家之多,若過(guò)江之鯽,但是我的分類(lèi)是畫(huà)名大于畫(huà),及畫(huà)大于畫(huà)名。就是說(shuō)前者擅長(zhǎng)宣傳,做公共關(guān)系,名氣很大,可是名不副實(shí),作品卻平常得很。后者是孜孜窮究,默契自然,即使有人捧場(chǎng),亦覺(jué)聲聞過(guò)情,很不好受的。所以其名雖然默默無(wú)聞,而其作品卻入上乘。賈月波是屬于后者少之又少的文人書(shū)畫(huà)家之一?!鬃佑凇墩撜Z(yǔ)》中曰:‘聲聞過(guò)情,君之恥之’。論做人,顧亭林常注意于出處進(jìn)退,辭愛(ài)取予。當(dāng)今畫(huà)人多不恥于過(guò)情之欲,故受之而無(wú)愧。其人品若是,哪還會(huì)有好的作品?而月波于此諸端皆耿耿之?!辟Z月波先生也曾以詩(shī)明志:“萬(wàn)事胸中萬(wàn)頃寬,情寄翰墨心常歡。門(mén)前不應(yīng)交情債,懶見(jiàn)名流一笑酸。愛(ài)讀韓文誨世沉,培花雨露潤(rùn)身安。信如止酒陶門(mén)客,幾番笑貧尚寬寒?!边@種人生的性格和處世的品格完全與溥氏相合,因此也就不難理解其一生崇尚溥氏的原因了。
經(jīng)過(guò)30年的筆耕心磨,賈月波大約在70至80歲之間,作品經(jīng)常表現(xiàn)出將黃君璧和溥心畬二者風(fēng)貌合而為一的特點(diǎn),雖然尺寸幾乎不超過(guò)4尺對(duì)開(kāi),但作品呈現(xiàn)出了精微的細(xì)膩,又詮釋出了宏偉的意象。線條流暢的靈巧、筆尖有力的揮發(fā),是經(jīng)年累月的苦心練習(xí)才能達(dá)到運(yùn)筆揮灑自如的境界,作品已將歲月磨練出來(lái)的養(yǎng)分與創(chuàng)作者的血汗合而為一。他這種將風(fēng)格差異、古今流變皆可融會(huì)貫通的超凡行為,自然也預(yù)示了他藝術(shù)鼎盛時(shí)刻的到來(lái)。
云龍騰海圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
中國(guó)藝術(shù)家常有“衰年變法”的奇跡,說(shuō)它是“奇跡”,是要求藝術(shù)家既要有改變現(xiàn)狀的氣魄,又要有對(duì)于審美認(rèn)知的敏感,更要具備生命活力的長(zhǎng)久,三者缺一不可,如齊白石、黃賓虹,朱屺瞻皆是如此。賈月波先生的藝術(shù),亦是在80歲之后臻于化境,得以升華。此間他的作品有兩種面貌:一是他精研漸江之法,化為己用,將漸江的風(fēng)格和精神進(jìn)一步提純,轉(zhuǎn)化成具有明潔靜謐、峭拔峻朗的個(gè)人面貌的杰作,這類(lèi)基本上屬于純水墨畫(huà)。他對(duì)漸江的熱愛(ài)和評(píng)價(jià)極高,并且有著強(qiáng)烈的自我認(rèn)知,其詩(shī)云:“筆椽畫(huà)線短如長(zhǎng),感性墨飛應(yīng)自量,寫(xiě)得四王稱(chēng)妙手,難登凈化漸江堂?!薄笆|窗聽(tīng)雨無(wú)余興,力學(xué)蘭亭畫(huà)道承,末世文禪數(shù)八大,藝壇猶愛(ài)漸江僧。”其論畫(huà)隨筆又言:“漸江構(gòu)圖寫(xiě)真,用筆重線輕皴,山石重疊,少茂樹(shù)叢林,得意境之美。不求物博,看似薄于外象,實(shí)則厚于象外。筆筆不著行跡,筆筆舒暢有得。草草率意,斷續(xù)必通神。看他每幅作品似乎尚未完成,總覺(jué)空空洞洞,如果替他加上幾筆,未必滿意,反而不空。漸江畢竟?jié)u江,毋庸置疑,在此補(bǔ)一句話,近世將皴渲法去掉,只是他一人耳。”
二是他將久已失傳的沒(méi)骨山水繼承發(fā)揚(yáng),用潤(rùn)澤華滋的墨韻參以淡雅秀潤(rùn)、幾近夢(mèng)幻的設(shè)色,創(chuàng)造出一派天真爛漫、清麗婉約的絕世之作。兩種風(fēng)貌又有賴(lài)于他廣游山川、體察造化的觀念,他晚年曾在臺(tái)灣各地以及日本、美國(guó)等地悠游攬勝,體察天地大化。
曲水關(guān)山圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
夜游赤壁圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
坐看佛面圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
賈月波繪畫(huà)的最高成就集中在沒(méi)骨山水。何為沒(méi)骨山水?“沒(méi)骨”是中國(guó)畫(huà)技法的名稱(chēng),指不用墨線勾勒,直接以大塊面的水墨或彩色描繪物景。用這種方法表現(xiàn)出來(lái)的山水畫(huà),稱(chēng)之為“沒(méi)骨山水”,由南朝梁張僧繇首創(chuàng)。此種畫(huà)法在兩宋之際還有流傳,元代幾乎絕跡,至明代如藍(lán)瑛偶有為之者,已近絕響。賈月波先生以其獨(dú)到的藝術(shù)體悟重拾此法,尤其在墨與色的運(yùn)用和意境的傳達(dá)上遠(yuǎn)超古人。如賈景山所言,其父賈月波的畫(huà)作是他“完美的心靈寧?kù)o的意象化”,賈月波的畫(huà)深得宋畫(huà)精髓,往往是越小越精妙,“詮釋了宏偉意象”,其80至94歲時(shí)創(chuàng)作的大量?jī)?cè)頁(yè)小品,盡管有的小到巴掌大,卻氣象博大、意境宏闊,往往給觀者以巨幅作品的錯(cuò)覺(jué)。此類(lèi)畫(huà)作水墨氤氳,色彩瑰麗,二者融合妙肇自然,相得益彰。他尤擅橙、紅、紫一類(lèi)的暖色運(yùn)用,這在傳統(tǒng)用色中多為禁忌,稍有不慎則臟則俗。然而在他的畫(huà)面中卻能別開(kāi)生面,與意境相合,令人稱(chēng)奇。一幅其描繪赤壁泛舟的作品極見(jiàn)新意,赤壁崖岸以大面積的朱膘色直接皴染,間以叢樹(shù)和江水的淡花青色形成補(bǔ)色,冷暖、濃淡的對(duì)比,絕不亞于印象派的色彩構(gòu)成,更兼中國(guó)獨(dú)特的審美意蘊(yùn)。至于意境的生發(fā)與表達(dá),在他作品中無(wú)論是層疊峭立的群山、水天浩渺的江渚,還是皎潔覆雪的峰巒,都能展現(xiàn)出極度的寧?kù)o安然且發(fā)人深思??梢哉f(shuō),他已經(jīng)將”“師古人”“師造化”“師己心”自然而然地融為一體,他深植于博學(xué)、感悟、順應(yīng)自然、高雅超脫的現(xiàn)實(shí)生活和崇高的心靈土壤培育之下,共同造就了他鮮明的藝術(shù)特色與卓越的優(yōu)雅風(fēng)范。
賈月波山水意境的高妙,首先源自他心無(wú)旁騖、高潔超然、與世無(wú)爭(zhēng)的人品,其次是他深厚的詩(shī)詞修養(yǎng),所以他會(huì)極力描繪純凈與寧?kù)o的世界,而為達(dá)此效果,他總是有意將落款題詩(shī)的字寫(xiě)得極小,包括畫(huà)中的人物往往小如米粒,只為盡最大可能留下空白,這種“計(jì)白當(dāng)黑”的追求,使得畫(huà)面異??侦`,將觀者帶入幽遠(yuǎn)高渺的山水天地。對(duì)賈月波的繪畫(huà),國(guó)學(xué)大師劉太希早在1979年賈月波于香港舉辦畫(huà)展時(shí)就高度評(píng)價(jià):“賈君月波,……其心忳厚,默識(shí)寡言,耽于繪事,其用功也甚勤,春朝秋夕,臨水登山,意有所得,歸則發(fā)紙鋪毫,興會(huì)所至,神氣為主,純乎詩(shī)人畫(huà)之性格。觀其落日渡頭,緬中州之墟里,寒柯斷岸,實(shí)高士之孤音。信念毫而綿邈,吐滂沛乎寸心,洎洎景之欲沉,方曉霧之未合,孤鶴長(zhǎng)嘯,游鴻遠(yuǎn)吟,白云在天,蒼波無(wú)極,江山萬(wàn)里,起于筆端,思洛浦之宓妃,姍姍微步,念江南之西子,乃超逸以絕倫。”
家在岷蜀圖國(guó)畫(huà) 賈月波
賈月波的兒子—臺(tái)灣大學(xué)醫(yī)學(xué)院教授賈景山雖然是牙科教授,但他仍然讀懂了父親的精神世界,他給我的信寫(xiě)道:“家父賈月波的作品想要展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)是如何可以超越死亡幽谷般的美學(xué)概念,而不是將國(guó)畫(huà)或者書(shū)法看成色彩潑濺的魔術(shù)把戲,更不是功成名就捷徑。家父作品創(chuàng)作根源深植于博學(xué)、感悟、順應(yīng)自然、精巧的物質(zhì)生活和崇高的心靈的土壤培育之下,共同造就了藝術(shù)家的鮮明特色與卓越的優(yōu)雅風(fēng)范。他的畫(huà)作雖然是通過(guò)一個(gè)有形的表象世界來(lái)表達(dá),但必須被視為一種完美的心靈寧?kù)o的意象化,以及智慧涵養(yǎng)所衍生的創(chuàng)造力,因此造就了呈現(xiàn)于作品上的細(xì)膩,但詮釋了宏偉意象,得以區(qū)別高尚優(yōu)雅與匠氣美感之間的美學(xué)差別。流暢線條的靈巧,筆尖有力的揮灑,完全不同于西方油畫(huà),因而展示了繪畫(huà)偉大的奇跡。事實(shí)上,這項(xiàng)技術(shù)需要經(jīng)過(guò)經(jīng)年累月的苦心練習(xí)才能達(dá)到運(yùn)筆揮灑自如的境界,將歲月磨練出來(lái)的養(yǎng)分與創(chuàng)作者的血汗合而為一。因此中國(guó)書(shū)畫(huà)不論表面上或是技巧上是完全不同的藝術(shù)形式,和初步學(xué)習(xí)者一開(kāi)始在技術(shù)方法上所下的功夫有著密切的關(guān)聯(lián)?!?/p>
賈景山還寫(xiě)道:“家父雖然師承黃君璧,風(fēng)格崇尚溥心畬?zhuān)珔s不排斥傳統(tǒng),他留下的作品風(fēng)格明確說(shuō)明了傳統(tǒng)是前人智慧的積淀,是任何時(shí)代空洞的藝術(shù)潮流所不能超越的。因?yàn)橛肋h(yuǎn)不會(huì)改變的事實(shí)是創(chuàng)造力,應(yīng)該保留中國(guó)人傳統(tǒng)文化精髓中的無(wú)心無(wú)求后得無(wú)為而無(wú)不為的獨(dú)特性?!?/p>
欣賞賈月波的畫(huà),總是令我常常想起我的恩師鄔惕予先生的書(shū)法。鄔先生以湖南新化瓷廠工人身份退休,最后歸隱農(nóng)村躬耕農(nóng)畝,兩人一詩(shī)一畫(huà),但作品里都呈現(xiàn)出一種清新空靈的藝術(shù)境界,無(wú)疑都是他們內(nèi)心世界的外化。從賈月波為兒子取名“景山”,正體現(xiàn)了他癡心描繪理想山水世界的追求。也正是基于對(duì)父親畫(huà)藝的深刻理解而產(chǎn)生的高度自信,為了實(shí)現(xiàn)父親的中國(guó)夢(mèng),賈景山先是手拖肩扛四箱他父親的作品,乘飛機(jī)從臺(tái)灣送到我的工作室,回去后又耗巨資快遞八箱作品給我。在整理賈月波作品的一個(gè)多月中,我時(shí)而興奮,時(shí)而喜悅,時(shí)而悲傷,我從賈月波的詩(shī)與畫(huà)中,欣賞到了他的匠心獨(dú)具,也讀到了他的孤寂,賈月波的孤寂源于三個(gè)方面:青年去國(guó)、中年喪妻、晚年失友。在這種情形下,他選擇了繪畫(huà)作為抒發(fā)思國(guó)情愫、排遣寂寞的最佳方式。
海上飄篷圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
孫旗肖像 國(guó)畫(huà) 賈月波
賈月波的繪畫(huà)作品雖然以山水為集大成者,但他的人物畫(huà)也一樣值得青睞,這不是因?yàn)樗娜宋锂?huà)有多么高妙的表現(xiàn)技法,而是作品中展現(xiàn)出來(lái)的哲學(xué)內(nèi)涵、人文關(guān)懷和無(wú)盡的畫(huà)外聯(lián)想,讓觀者生發(fā)出多元的思考,可謂:筆有限而意無(wú)窮,象非全而思難盡。
賈月波的人物畫(huà)在他中期的作品中多為點(diǎn)景之需,筆簡(jiǎn)形完、生動(dòng)精彩。畫(huà)中人物多身形清癯,策杖昂首,徜徉于林泉之間。筆勢(shì)以行草為之,多不著色,展現(xiàn)出一派散淡而又自由的精神氣質(zhì)。及至晚年,人物身形縮短,坐姿增多,用筆全然篆隸法度,沒(méi)骨與勾線相合,金石之氣顯著。并多作寒江釣叟、苦吟論道、冥思參悟的典型意象。這種風(fēng)格的表達(dá)并不是說(shuō)他沒(méi)有能力展現(xiàn)獨(dú)立的人物畫(huà)作。恰恰相反,他為好友孫旗所繪的一幅肖像作品,結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確,筆墨洗練,形神兼具,深具融匯中西的能力。
賈月波另外有一套人物冊(cè)頁(yè),全為禪悟之境。人物或獨(dú)坐或三兩對(duì)坐于畫(huà)面之中,形態(tài)頷首縮頸,垂目沉思,用沒(méi)骨簡(jiǎn)筆法展現(xiàn)實(shí)境的最大意象化。畫(huà)面大多無(wú)背景襯托,全以詩(shī)文題跋相和。灑脫的筆墨,類(lèi)于佛門(mén)偈語(yǔ)的禪機(jī),加上計(jì)白當(dāng)黑的空間,又將作品的深層虛境最大化。作品中的人物已經(jīng)不是與作者無(wú)關(guān)的他人,全然是他晚歲自我心性的外化。那一個(gè)個(gè)苦修求悟、焚香味空的禪者就是他自我的寫(xiě)照。這樣的境界,正如他在冊(cè)頁(yè)中所題:“等閑非避世,靜坐不求實(shí),養(yǎng)心四大空,江海自來(lái)往。”他于86生日時(shí),在一幀人物冊(cè)頁(yè)上題寫(xiě)了“月波十不禪:不看不問(wèn)不聞香,悟了三不黑夜光,不識(shí)不知不入醉,不思不實(shí)不忘娘”,表明了自己的人生信條。
山水圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
《尚書(shū)·舜典》有云“詩(shī)言志”,賈月波的畫(huà)何嘗不是如此!其畫(huà)面呈現(xiàn)出超然的寧?kù)o和安逸,他的每幅畫(huà)幾乎都有題詩(shī),這些詩(shī)多數(shù)是他本人創(chuàng)作,詩(shī)境與畫(huà)境高度完美統(tǒng)一,很難說(shuō)他是先有詩(shī)還是先有畫(huà)、抑或是根據(jù)畫(huà)面來(lái)創(chuàng)作詩(shī),還是根據(jù)詩(shī)的意境來(lái)作畫(huà)。
詩(shī)意圖最初源自唐代大詩(shī)人王維,后世稱(chēng)之為“南宗山水畫(huà)之祖”,北宋蘇東坡評(píng)云:“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫(huà);觀摩詰之畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)。”欣賞賈月波的山水?dāng)?shù)百幅,亦合蘇東坡之評(píng)。賈氏山水,無(wú)論是沒(méi)骨還是線描,每一幅都精心構(gòu)思,構(gòu)圖幾乎無(wú)一雷同,各有意境,令人百看不厭,而構(gòu)圖之別致之新穎,又時(shí)出新意,常常令人眼前一亮,為之欣喜??梢?jiàn)賈月波在創(chuàng)作時(shí)是何等的虔誠(chéng)與用心。在當(dāng)下追求平方尺論價(jià)的時(shí)代,面貌雷同的行畫(huà)遍地,尤其是那些市場(chǎng)火爆的名家、機(jī)械重復(fù)千篇一律的應(yīng)酬、流水線式的畫(huà)鈔票,鮮有打動(dòng)人的作品。
如果圖像是文字的夢(mèng),那么繪畫(huà)一定是詩(shī)歌的夢(mèng)。站在文學(xué)的場(chǎng)域上解讀繪畫(huà)是表達(dá)一個(gè)文人觀念的理想化。文字的使命是力求喚起讀者聯(lián)想的形象,啟發(fā)讀者的畫(huà)面感,設(shè)法叫讀者看見(jiàn)詩(shī)人所描繪的一切,但此事殊為不易。因此詩(shī)人一定是為了讓世人看見(jiàn)自己的內(nèi)心,才選擇了繪畫(huà)。
前文已述,中國(guó)文人畫(huà)始于王維,由于宋代的蘇軾、文同等人加入而得以發(fā)揚(yáng)。兩種藝術(shù)的表達(dá)形式做到了完美的無(wú)縫對(duì)接。及至元代,文人們?cè)诋?huà)壇集體登場(chǎng),翻然一改唐宋數(shù)百年來(lái)院體派和純畫(huà)家的面貌,展現(xiàn)出前所未有的文人畫(huà)景觀,直至明清而不衰。文人的參與究竟給繪畫(huà)帶來(lái)了什么?表面上看可能是耳目一新的筆墨情趣,還有在院體派畫(huà)家筆下絕難看到的畫(huà)面上的大片文字,但文學(xué)的意義絕不止于這些。文學(xué)手段的使用,比如象征、夸張、共情,尤其是詩(shī)詞里意境的集中和思維的跳宕更加確定了中國(guó)畫(huà)高標(biāo)準(zhǔn)追求達(dá)神暢境的原則。意境這兩個(gè)字非常值得琢磨?!熬场睉?yīng)該是繪畫(huà)所創(chuàng)造的可視空間,“意”應(yīng)該是深刻的意味,也就是詩(shī)性。意境二字,正是對(duì)繪畫(huà)與文學(xué)相融合的高度概括。應(yīng)該說(shuō),正是由于學(xué)養(yǎng)淵深的文人進(jìn)入繪畫(huà),才為繪畫(huà)融進(jìn)千般意味和萬(wàn)種情懷。文人畫(huà)還必須追求心靈的再現(xiàn)。由于文人介入繪畫(huà),自然會(huì)對(duì)筆墨有了與文字一樣的要求,也就是自我的表現(xiàn)。所謂“喜寫(xiě)蘭,怒寫(xiě)竹”,“逸筆草草,不求形似,聊發(fā)胸中之逸氣耳”,這都表明了文人要用繪畫(huà)直接表達(dá)他們主觀的情感、心緒與性靈。于是個(gè)性化和心靈化便成了文人畫(huà)的本質(zhì)。繪畫(huà)的功能就穿過(guò)了視覺(jué)享受的層面,而進(jìn)入豐富與敏感的心靈世界。
星夜高樓圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
賈月波先生無(wú)疑是典型的文人,其所用的號(hào)“擊缽子”,亦是從清人“擊缽催詩(shī)”的典故中來(lái)。我們?cè)囎x幾首,其一:“客窗殘雨已三秋,別路逢霜倍感憂,愁然留詩(shī)飄一葉,他鄉(xiāng)見(jiàn)月空悠悠。”其二:“樓臺(tái)月淡梅空殘,極目海天意自寬,野水孤蓬風(fēng)帶雨,平沙落雁夜啼寒?!逼淙骸帮L(fēng)流遠(yuǎn)俗終為道,貧老含情不世才,偶遇山僧秋色冷,感憂古德沒(méi)相猜?!逼渌模骸盎ㄔ麓猴L(fēng)十里香,陽(yáng)明路上探花忙。愛(ài)情紛向佳處住,月下柳陰老更狂。”詩(shī)中所蘊(yùn)含的思鄉(xiāng)之愁、世事沉浮、品格向往和禪性寄托無(wú)疑增添了畫(huà)面的內(nèi)涵。
拔枝圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
素梅圖 國(guó)畫(huà) 賈月波
中國(guó)畫(huà)在元代以前很少加題,題跋的出現(xiàn)來(lái)源于文人的介入,這些題跋的題材多為詩(shī)歌與散文隨筆。從形式上它把繪畫(huà)、文學(xué)、書(shū)法構(gòu)筑為一個(gè)整體,形成賦予獨(dú)特又高雅的東方風(fēng)格的審美樣式,從內(nèi)容上它與繪畫(huà)相得益彰,對(duì)畫(huà)面詩(shī)化和深化起到積極的作用,同時(shí)許多畫(huà)外的內(nèi)容便可以直接又優(yōu)美地暗示在畫(huà)面之中了??梢哉f(shuō),詩(shī)畫(huà)之間的廣泛聯(lián)想,往往來(lái)得更加美妙,更加自由。賈月波先生一向注重詩(shī)與畫(huà)的契合,他在一則藝術(shù)隨筆中寫(xiě)到“特別要談漸江的畫(huà)只求用筆處著力,他不是近世學(xué)院派要求透視,因此他的畫(huà)幅看似山水,實(shí)則變成山水的素描,但是從他處理結(jié)構(gòu)上看透視,仍然有獨(dú)到之處,其中的巧妙就在密疏之間的收放功夫,如果茂樹(shù)叢林擁集,來(lái)點(diǎn)綴漸江的原幅將是什么樣?你想想看,這個(gè)道理就是中國(guó)畫(huà)的奧秘,奧秘是什么呢?詩(shī)之為詩(shī),話之為話,明白‘詩(shī)’‘畫(huà)’就是了解奧秘了。否則謂之會(huì)畫(huà)畫(huà),不懂畫(huà)?!笨傊Z月波先生是以文人的性情和品格作為自我修身治藝的風(fēng)標(biāo),踐行著“人品高于藝品”和“詩(shī)畫(huà)一律”的文人畫(huà)道路。
楊柳麋鹿聯(lián) 篆書(shū) 賈月波
五行三光聯(lián) 行草 賈月波
賈月波對(duì)書(shū)法的追求可謂苦心孤詣,下的功夫不亞于繪畫(huà)。他諸體兼擅,偶習(xí)隸書(shū),也留下大量小篆作品,尤精小楷和行草。其小字行書(shū)直接取法溥心畬?zhuān)瑤卓蓙y真,大字行書(shū)曾效法同鄉(xiāng)張伯英,后又深研魏碑,結(jié)體跳宕,直抒胸臆。賈月波晚年曾長(zhǎng)期擔(dān)任書(shū)法教師,他對(duì)書(shū)法的見(jiàn)解亦高屋建瓴:“臺(tái)灣書(shū)家得顏平原筆法者,朱玖瑩先生一人而已。惜非長(zhǎng)鋒羊毫作書(shū),剛多媚少。譚伯羽(譚延闿之子),用羊毫作書(shū),媚多于剛,大都不見(jiàn)安和之象。余以為學(xué)書(shū)入顏柳之門(mén),難于脫變,不若學(xué)虞褚,易為拓展也。顏秀,柳強(qiáng),泥于秀則弱,陷于剛則俗。柳書(shū)若友朋正直中肯之象,顏書(shū)若村婦豐年,享樂(lè)之態(tài)。于藝自然為上,仿似其次,摹則下矣。書(shū)道表于性情而合于體魄。唐人取士身言書(shū)判,顏柳身正合格,體魄應(yīng)于書(shū)道,理固然也。宜體魄而就書(shū),顏柳過(guò)于歐陽(yáng),以書(shū)藝論人,則歐陽(yáng)過(guò)于顏柳?;蛟?,書(shū)隨人性,非隨人體也,今日書(shū)家莫明其妙,而書(shū)者眾,書(shū)之入法者鮮矣。”
他也重視工具的選擇,他曾寫(xiě)道:“柳公權(quán)書(shū)帖云:近蒙寄筆,深慰遠(yuǎn)情。但出鋒太短,傷于勁硬。所要優(yōu)柔,出鋒要長(zhǎng),擇毫須細(xì),管不在大,副切須齊,副齊則波磔有鋒,管小則運(yùn)動(dòng)省力,毛細(xì)則點(diǎn)畫(huà)無(wú)混,鋒長(zhǎng)則滋潤(rùn)自由。以上柳公權(quán)言筆之功用,關(guān)系書(shū)字重要性。今人作書(shū)能不以為然乎?余自由喜用長(zhǎng)鋒而來(lái)五十余年,深信柳氏言之非誣也?!?/p>
賈月波的楷書(shū)以歐陽(yáng)詢(xún)、虞世南、褚遂良為根底,上溯鐘繇、二王,形成了勁健俏拔,端莊雋永的風(fēng)格,其中小楷最精。他在一幅70歲所作繪畫(huà)上所題的小楷《蘇東坡谷庵銘》,筆線挺拔,結(jié)體開(kāi)張,字雖小而氣勢(shì)足。他的行草功力深厚,最為精彩,神完氣足之上直追溥心畬的神采。他的很多題畫(huà)詩(shī)用蠅頭大小的行草為之,既合乎畫(huà)面的氣韻又不占據(jù)大量的空間,不但成為畫(huà)面形式的有機(jī)組成部分,又不阻塞畫(huà)面虛白的空闊。賈月波的書(shū)名亦盛,曾任臺(tái)灣前“監(jiān)察院長(zhǎng)”的錢(qián)復(fù),就給予他“精研八法,飲譽(yù)藝壇,行書(shū)尤為意林所重”的贊譽(yù)。錢(qián)氏亦曾手書(shū)信函,邀請(qǐng)賈月波先生惠賜行書(shū)作品參加在紐約“中華文化中心”的展覽。
賈月波深研書(shū)論,勇于探索,他身處臺(tái)灣,居然敢于高度評(píng)價(jià)毛澤東的書(shū)法:“毛澤東書(shū)獨(dú)具風(fēng)骨,不染儒俗氣韻。資天縱達(dá)人高行,無(wú)愧古人耀今人?!虐厣n松,枝葉俊發(fā),雪花飛舞,冰山劍痕。試觀毛氏書(shū)宗何體?彼言合法,盡心性而成妍。世人學(xué)書(shū)模仿成規(guī),愈描愈親,一生沉迷。不惑東坡曰:‘見(jiàn)人日書(shū)蘭亭數(shù)通,此人一生不知寫(xiě)字。’擊缽子曰:字是自我寫(xiě)的來(lái)?!?/p>
《書(shū)史》(節(jié)錄) 小楷 賈月波
觀看近幾年的當(dāng)代中國(guó)畫(huà)展總有這樣的感受:畫(huà)面千篇一律,距離難以拉開(kāi)。作品中大多以所謂流行的西方構(gòu)成觀念、形式語(yǔ)言和表現(xiàn)意識(shí)來(lái)博得受眾的眼球,我們?cè)谒查g的感官刺激下難以留下心靈的慰藉和情感的互通。大多作品也很難讓我們長(zhǎng)久駐足、認(rèn)真玩味。這些作品中到底缺少了些什么?“他山之石,可以攻玉”的形式改造能否真正解決中國(guó)畫(huà)面臨的境遇?中國(guó)畫(huà)是否可以在自我的文化語(yǔ)境下完成純粹的嬗變?在我們苦苦思索這些問(wèn)題的時(shí)候,幾被淹沒(méi)的詩(shī)書(shū)畫(huà)大家賈月波先生走進(jìn)了我們的視野。他的藝術(shù)成就給我們解決上述疑問(wèn)提供了一種可能,那就是學(xué)習(xí)傳統(tǒng),不僅僅是學(xué)習(xí)古人技法,更要加強(qiáng)中國(guó)文化尤其是文學(xué)的修養(yǎng)。
中國(guó)文人畫(huà)標(biāo)榜“士氣”“逸品”,講求筆墨情趣,脫略形似,強(qiáng)調(diào)神韻,并重視書(shū)法、文學(xué)等修養(yǎng)及畫(huà)中意境之表達(dá),以水墨或淡設(shè)色寫(xiě)意為表現(xiàn)手法。文人畫(huà)獨(dú)特的創(chuàng)作思想和繪畫(huà)風(fēng)格是中國(guó)畫(huà)的寶貴經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng),以特有的“雅”而獨(dú)樹(shù)一幟。中國(guó)文人畫(huà)主張以書(shū)法筆意入畫(huà),有學(xué)養(yǎng)深厚、言之有物、格調(diào)高雅幾個(gè)特點(diǎn)。
恢復(fù)高考幾十年來(lái),文化成績(jī)不好就考藝術(shù)專(zhuān)業(yè)已成為普遍現(xiàn)象。
書(shū)畫(huà)在古代是文人余事,現(xiàn)在是成績(jī)不好就考書(shū)法美術(shù)專(zhuān)業(yè),而不讀書(shū)的社會(huì)風(fēng)氣也彌漫在書(shū)畫(huà)界。當(dāng)下的書(shū)畫(huà)界多數(shù)人不讀書(shū),但因敏于線條造型且苦練技法,也能頻繁入展獲獎(jiǎng)、謀生發(fā)財(cái),這讓許多人公然宣稱(chēng)“書(shū)法與文化無(wú)關(guān)”“書(shū)法要純粹化”,他們生怕讀書(shū)影響了練字、畫(huà)畫(huà),倘若要他們讀書(shū),他們就一再?gòu)?qiáng)調(diào)技術(shù),并且反問(wèn)“難道書(shū)讀多了就能寫(xiě)好字、畫(huà)好畫(huà)?”
即便是某些書(shū)畫(huà)博士,包括一些大學(xué)書(shū)畫(huà)教授,因?yàn)槿雽W(xué)后只要求學(xué)英語(yǔ),而不學(xué)中國(guó)文學(xué),因此跟他們談加強(qiáng)中國(guó)文化素養(yǎng),仍常常如同對(duì)牛彈琴。
我認(rèn)為:中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)當(dāng)然離不開(kāi)技巧,但中國(guó)書(shū)畫(huà)的意境和品位,或者說(shuō)書(shū)卷氣,卻更依賴(lài)于行萬(wàn)里路、讀萬(wàn)卷書(shū),以及作者的豐富人生閱歷。
簡(jiǎn)而言之,技巧可以在書(shū)齋中練出來(lái),但作者的胸襟、作品的境界和書(shū)卷氣,卻非僅靠臨摹碑帖和古畫(huà)所能及,所以我常說(shuō)“中國(guó)書(shū)畫(huà)的前途在那些不以參展獲獎(jiǎng)為目的,投身社會(huì)建設(shè)的同時(shí)以書(shū)畫(huà)為余事的人當(dāng)中?!?/p>
文人畫(huà)并不是只是逸筆草草,其最重要的特點(diǎn)就是詩(shī)畫(huà)結(jié)合,畫(huà)中有詩(shī),詩(shī)中有畫(huà)。當(dāng)代的畫(huà)家,鮮有傳統(tǒng)文學(xué)深厚者,更不用說(shuō)詩(shī)人,胸中無(wú)詩(shī),其畫(huà)自然匱乏詩(shī)意,而只追求寫(xiě)意,是無(wú)法達(dá)到詩(shī)畫(huà)相生的境界。由此,我們也可以解釋為什么賈月波的每幅畫(huà)作都面貌各異,都充盈著恬淡寧?kù)o、高渺幽遠(yuǎn)的塵外之境。
賈月波曾有一篇自述:
我愛(ài)書(shū)畫(huà),書(shū)畫(huà)是我的嗜好,顛沛流離中,疾困交迫中,自幼年到老年,未曾輟學(xué)。日常隨伴我的只是一支毛筆,它是我的良友,是我生命的活源,有了它我舉行個(gè)展不是一次了。書(shū)畫(huà)講究窮研筆墨氣韻,筆墨的發(fā)揮是練習(xí)的結(jié)晶,氣韻的表現(xiàn)是學(xué)養(yǎng)的功夫。古人“五日一山,十日一水”乃是學(xué)養(yǎng)之間不肯輕易落筆的態(tài)度,所謂“意在筆先,字居筆后”的道理。因此,中國(guó)畫(huà)全憑功夫努力不懈,非一時(shí)偶得。諺云:“不讀哪家書(shū),不識(shí)哪家字。”誠(chéng)然,我家在中國(guó),我以中國(guó)人現(xiàn)身說(shuō)法中國(guó)書(shū)畫(huà)的形象。目前動(dòng)輒暢言“創(chuàng)新求變”,我以為人人都能變,譬如字能變體,畫(huà)能變格。如果說(shuō)字學(xué)顏柳,形態(tài)逼真,始終筆無(wú)變化,那是食而不知味,莫名其妙,如何言求變創(chuàng)新。人能弘藝,藝不一定弘人。
我為賈月波詩(shī)書(shū)畫(huà)展取名“歸來(lái)”,此處的“歸來(lái)”有三重含意,其一是賈月波的作品及其靈魂的歸來(lái);其二是呼喚淡泊名利、潛心探索的藝術(shù)精神的歸來(lái);其三是呼喚寶島臺(tái)灣的歸來(lái)!
相信賈月波的在天之靈一定會(huì)感受到我的呼喚,會(huì)為我這個(gè)隔世之音而欣慰。長(zhǎng)沙畫(huà)家、詩(shī)人何鐵凡欣賞完賈月波的作品后連續(xù)吟詩(shī)五首,其一曰:博學(xué)清寧意象,順其自然苦心。無(wú)為得此優(yōu)雅,百載猶見(jiàn)胸襟。愿賈月波的畫(huà)作能在祖國(guó)大陸廣結(jié)知音,生根發(fā)芽!