孟暉

面對繪畫，首要標(biāo)準(zhǔn)是藝術(shù)性之高低。不過，前人留下了大量的作品，并非都是杰作，很多只能算“還不錯”。其中一些“還不錯”的畫作，卻提供了藝術(shù)性之外的價值，是珍貴的歷史資料。

慈禧太后是近代歷史上的重要人物，無人不知。同時，大家也都知道，那時還有一位慈安太后，曾經(jīng)與慈禧太后一同垂簾聽政。自晚清到上世紀(jì)80年代，老北京人一直習(xí)慣稱慈安為“東太后”，慈禧為“西太后”。那么，東太后是怎樣的一位女性？文獻(xiàn)記述簡略，民間則傳說紛紜。

故宮博物院保留有那位太后年輕時的兩幅畫像，清朝把這類后妃的肖像畫稱為“御容”。首先來看《慈竹延清》圖，畫中人的裝扮并不炫麗，穿一件石青色的氅衣，袍面滿布金繡的壽字紋，二鈕上掛飾的多寶串竟并非珠翠，而是一串沉暗的香珠。因為孀居的身份，看去依然很年輕的皇太后不涂胭脂、不畫唇紅，但她微漾笑意，姿態(tài)輕松從容卻不失嫻雅，顯得內(nèi)心頗為堅定。當(dāng)時她與慈禧一起垂簾聽政，掌握著一個“老大帝國”的命運，是那個時代世界上最富威勢的女性之一，然而，如果觀畫者不善觀察，也許就會覺得，從肖像畫上看不到權(quán)力與尊貴的氣息。

畫里也沒有走一般貴婦珠翠滿身的路子，太后的首飾不出十樣，正如《紅樓夢》描寫寶釵之語，“看去不覺奢華”?？墒牵绻娴囊詾檫@位皇太后不奢華，那就太天真了！且看那全套的翡翠首飾，包括成對的翡翠手鐲與耳環(huán)、一只小小的翠戒指以及一支翠耳挖長簪。長簪的簪梁上雕出一個鏤空的如意綬帶紋，這得需要多么大的一塊翠料才能制成。同時，這些翠色的細(xì)節(jié)，也與牡丹的枝葉，更與背景的大簇綠竹形成了色彩上的照應(yīng)。

慈安的另一幅御容像《璇闈日永》。

不過，這幅肖像的點睛之處，并不在人上，卻在人旁的花上。太后身畔，盛開著鮮艷的牡丹。在幾朵嬌粉與艷紅之花的陪襯下，極醒目的，一朵深紫色的碩大花朵昂首在半空，花心的卉瓣色深如墨，顯然是非常罕見的名種。

牡丹品種以粉紅色為多，在宋代，洛陽的魏姓花匠成功培養(yǎng)出了“魏紫”，與黃色的牡丹品種“姚黃”一起，成為最珍貴的品種。此后，歷代都有新的變種出現(xiàn)，不過，那些各具特色的紫牡丹大都屬于紫紅色系，花色偏紅，于紅中泛紫。真正的紫色牡丹很難培育，于是，牡丹花色越偏紫色，便越稀罕，也就越難得?！洞戎裱忧濉分?，盛開在東太后身畔的，恰恰是純色的紫牡丹。因此，這幅御容的立意很獨特，是借用罕見的牡丹品種，來彰顯畫中人的尊貴。

《慈竹延清》（局部）。慈安頭上的紫牡丹絹花，在當(dāng)時是最新流行時尚。

更妙的是，慈安的兩把頭上，在左側(cè)插有一對紫牡丹的絹花，花上有蝴蝶蹁躚，形成“蝶戀花”的主題。從《紅樓夢》“送宮花賈璉戲熙鳳”一回可知，在傳統(tǒng)生活中，“宮里頭做的新鮮樣法”因為工藝高超、款式新穎，既是剛剛發(fā)布的最新流行時尚，也意味著頂級精品，對任何一位女性來說，若得幾枝以耀首，那都是再美不過的事。

慈安還有另外一幅御容像《璇闈日永》，看得出來，這兩幅御容屬于同時完成，畫中的服裝完全一樣，改變的只是首飾等細(xì)節(jié)。同樣的，《璇闈日永》也出現(xiàn)了紅牡丹、粉紅牡丹與紫牡丹。與《慈竹延清》不同的是，這幅畫不僅有栽在苑內(nèi)的牡丹，還多添了一只花瓶，里面插著粉、紫以及白三色牡丹的折枝。這一次，東太后的頭上是一對粉牡丹宮花，與碩大的天然粉紅牡丹形成呼應(yīng)。在兩把頭右側(cè)則斜插了一支點翠“福”字簪，讓石青長袍的青色再次出現(xiàn)。最出彩的是描繪了一只窯變花瓶，瓶身以紫色為主，把紫牡丹的紫色加以延伸。

《璇闈日永》（局部）。除了栽在苑內(nèi)的牡丹，畫中還多添了一只插滿牡丹與折枝的花瓶。

《璇闈日永》（局部）。慈安內(nèi)里三層襯衣的袖邊，由外向內(nèi)分別為紫、黃、藍(lán)。

另外還有一個容易忽略的細(xì)節(jié)：兩幀御容中，東太后外袍的兩只袖口下，冒出內(nèi)里三層襯衣的袖邊，由外向內(nèi)分別為紫、黃、藍(lán)——紫袖邊同牡丹之紫、藍(lán)袖邊同長袍之深青為同色系，在細(xì)節(jié)上進(jìn)行色彩的協(xié)調(diào)。

應(yīng)該說，在清代宮廷肖像畫中，如此注意色彩呼應(yīng)的，很是少見。實際上，清代宮廷肖像畫似乎沒有“主色調(diào)”這樣一個概念，以青色與紫色在畫面上形成沉穩(wěn)的主色調(diào)，就更為少見。此外，桌子、軒廳也都采用素雅的色澤，建筑不施彩畫，都讓這兩幅作品偏向端莊沉穩(wěn)。

有人或許會認(rèn)為，用藍(lán)、紫這兩個沉穩(wěn)顏色統(tǒng)攝整個畫面，再以細(xì)節(jié)與之呼應(yīng)，是這兩幅肖像的創(chuàng)作者的主意，體現(xiàn)的是畫家的水平。不過，足以作為參考的是，慈禧太后也有一幅御容中出現(xiàn)了紫牡丹與粉紅牡丹同芳，而且她在鈿子上也插了紫宮花，但是這幅作品就不見主色調(diào)的設(shè)計，而是多種鮮艷色彩彼此競爭，黃色蟒袍上遍布五彩花紋，紫與粉的牡丹花枝插在一只綠花瓶里，綠錦墊旁是紫錦墊……而且充斥著奢侈品和高檔家具，包括鏤花白玉果盤、鑲碧璽的碧玉如意、粉彩唾盒等等。由此可以推斷，當(dāng)事人的意見會直接影響畫師的畫樣，最終肖像能成什么樣，很大程度由“上鏡人”決定。因此，慈安太后的兩幅御容應(yīng)該是在她的授意之下完成，創(chuàng)作過程遵循了她的懿旨，在一定程度上反映了她本人的品位與修養(yǎng)。

慈安太后畫像。

畫上沒有留下畫家的名字以及創(chuàng)作日期，從檔案資料來看，很可能是同治四年（1865年）春季，如意館畫士沈振麟、沈貞應(yīng)召“進(jìn)內(nèi)恭繪慈安皇太后御容、慈禧皇太后御容”，那時東太后28歲，與畫中的年輕模樣相符。

慈安太后（1837年8月12日—1881年4月8日），鈕祜祿氏，滿洲鑲黃旗人，其父穆?lián)P阿曾任官廣西右江道，因此她出生在廣西柳州。咸豐二年（1852年）經(jīng)選秀而入宮，詔封貞嬪，繼而晉封貞貴妃，同年冊立為皇后。

在后人的印象中，東太后一直被西太后的強勢所遮掩，普遍流行的論調(diào)認(rèn)為她只是個陪襯角色，缺乏個性和光彩。但兩幅肖像畫中的東太后，形象沉著大氣，文化修養(yǎng)與審美品位頗佳，毫無暴發(fā)戶的俗氣，相反散發(fā)出含蓄內(nèi)斂的權(quán)勢感。可推測其頗具主見、智商與判斷力，并非等閑之輩。事實上，她與慈禧一起發(fā)動辛酉政變，一同垂簾聽政，洋務(wù)運動的開展和“同治中興”的局面里有她一份，清廷積弊漸深、積重難返的局面里也有她一份。