李永鈞

評(píng)彈是一門(mén)古老的“說(shuō)唱”藝術(shù)，擁有400年歷史。它由蘇州評(píng)話和彈詞組成，唱腔非常自由。戲劇學(xué)大師俞大綱曾稱(chēng)其為“中國(guó)最美的聲音”。2006年，蘇州評(píng)彈入選第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。評(píng)彈藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，發(fā)源蘇州，興盛上海，成為江南大地上的一朵奇葩，絢麗多姿，芬芳四溢，為廣大觀（聽(tīng)）眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)。她那極富底蘊(yùn)的藝術(shù)品位，珠落玉盤(pán)的委婉聲腔，甜糯悅耳的吳儂軟語(yǔ)，婀娜俊美的表演形式無(wú)不透露出江南雋秀、典雅靈動(dòng)的特色。然而，評(píng)彈并不是孤立的文化現(xiàn)象，觸類(lèi)旁通，與其他藝術(shù)與載體是息息相通的……

評(píng)彈與昆曲

評(píng)彈與昆曲可以說(shuō)是同宗同源，從文學(xué)性的角度來(lái)說(shuō)，評(píng)彈與昆曲都是江南文化中較高文化層次的代表，倍受古代文人墨客的追捧，是具有一定的文化水準(zhǔn)和文學(xué)功底的人才會(huì)欣賞的劇種。評(píng)彈大約起于明朝，在清乾隆時(shí)期已頗流行。昆曲也是誕生在明朝（一說(shuō)元朝末年創(chuàng)立），導(dǎo)致昆曲沒(méi)落的花雅之爭(zhēng)發(fā)生自康熙中葉至乾隆末年，此后一直到新中國(guó)成立初，昆曲始終是衰而不亡。

蘇州評(píng)彈，雖屬曲藝種類(lèi)，卻也跟昆曲有極深的淵源關(guān)系。這個(gè)曲種實(shí)際上包括只說(shuō)不唱的評(píng)話和又說(shuō)又唱的彈詞兩門(mén)藝術(shù)。其中，蘇州評(píng)話已有三四百年的演出史，其重要例證之一便來(lái)自昆曲：明清之際的傳奇作家李玉在其名作《清忠譜》第二出《書(shū)鬧》中描寫(xiě)了個(gè)顏佩韋等人在閶門(mén)外李王廟前聽(tīng)李海泉說(shuō)《岳傳》的生動(dòng)場(chǎng)面。而在蘇州彈詞發(fā)展史上地位至尊的四大名家之首陳遇乾，早年為昆曲演員，曾入鴻福班和集秀班。后改唱彈詞，將昆曲的聲腔韻律和咬字發(fā)音方法融入彈詞唱調(diào)，以寬厚蒼勁的闊口大嗓為主、間用小嗓以助凄愴激越之情，創(chuàng)造出極具表現(xiàn)力的陳調(diào)，據(jù)說(shuō)后來(lái)蘇劇主調(diào)《太平調(diào)》就由此演變而來(lái)。陳遇乾還借鑒昆曲的腳色行當(dāng)、手面動(dòng)作以豐富規(guī)范書(shū)臺(tái)表演。名列四大名家中的另一位彈詞宗師俞秀山則吸收昆曲南曲生旦唱腔唱法創(chuàng)造了小嗓為主、間用真嗓的俞調(diào)，以節(jié)奏徐緩、旋律委婉傾倒聽(tīng)客，黃協(xié)塤《淞南夢(mèng)影錄》評(píng)謂“婉轉(zhuǎn)？揚(yáng)，如小兒女綠窗細(xì)語(yǔ)，喁喁可聽(tīng)”，因而成為至今風(fēng)行曲壇的小陽(yáng)調(diào)、夏（荷生）調(diào)、徐（云志）調(diào)、嚴(yán)（雪亭）調(diào)、祁（連芳）調(diào)等流派唱法的共同藝術(shù)源泉。

后來(lái)，朱耀笙、朱介生叔侄又發(fā)展了俞調(diào)，使之進(jìn)一步契合昆曲唱念所遵餡的四聲陰陽(yáng)、清濁尖團(tuán)等傳統(tǒng)規(guī)范，他們所擅說(shuō)的《雙珠鳳》也因此被譽(yù)為書(shū)坦雅音。黃異庵、楊振雄師徒則將昆曲的表演程序糅入書(shū)藝。他倆合說(shuō)的《西廂》，當(dāng)黃異庵起法聰一角出場(chǎng)吟唱《賞宮花》“和尚清且雅，會(huì)燒香，能煮茶……”時(shí)，配以昆丑的動(dòng)作表演，總令人忍俊不禁，博得滿堂掌聲。楊振雄傾注一生心血于《長(zhǎng)生殿》，他將夏調(diào)、魏調(diào)揉合昆腔，創(chuàng)造出剛?cè)岵?jì)、陰陽(yáng)相輔的“楊調(diào)”，時(shí)而婉轉(zhuǎn)低回，以濃郁的昆味唱紅書(shū)壇。在表演上，他虛心向昆曲名家徐凌云請(qǐng)教，用昆曲的手眼身法步成功塑造出一系列血肉豐滿的人物形象，他擅說(shuō)的《長(zhǎng)生殿》也成為蘇州評(píng)彈的經(jīng)典之作。

當(dāng)然，評(píng)彈對(duì)于昆曲也是既有吸收，又有反哺。將昆腔傳奇改編成彈詞腳本固然是評(píng)彈家的能事，而將彈詞腳本譜寫(xiě)成昆腔傳奇也并非罕見(jiàn)。最著名的當(dāng)推至今久演不衰的《雷峰塔》，它是在彈詞《白蛇傳》的基礎(chǔ)上改寫(xiě)而成的。此外，《花舫緣》《花前一笑》都改編自彈詞《三笑》，而《女專(zhuān)諸》則改編自彈詞《天雨花》等。

更重要的是，在日益開(kāi)放流通的現(xiàn)代社會(huì)里，評(píng)彈藝術(shù)出于保護(hù)曲種傳統(tǒng)特征的本能需要，自覺(jué)承擔(dān)著維系蘇州方言規(guī)范性和生命力的責(zé)任。從整體上來(lái)說(shuō)，它做得還真不錯(cuò)。于是，相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)期以來(lái)，同樣離不開(kāi)蘇白的昆曲轉(zhuǎn)向評(píng)彈演員學(xué)習(xí)語(yǔ)言。著名昆曲家俞振飛、徐凌云，傳字輩藝人鄭傳鑒、王傳淞等都是書(shū)壇?？?，兩者之間的血緣關(guān)系由此可見(jiàn)一斑。

評(píng)彈與京劇

京劇與蘇州很有緣，晚清的京劇武生演員有三大流派：俞（菊笙）派、黃（月仙）派、李（春來(lái)）派，其中對(duì)后世影響最大的是俞派，俞菊笙就是蘇州籍的，這在演員多為北方籍的京劇界來(lái)說(shuō)，極為難得。說(shuō)到京劇演員戲愛(ài)評(píng)彈的就更多了，蓋叫天、馬連良等都喜歡聽(tīng)評(píng)彈；姜妙香、俞振飛喜歡唱評(píng)彈，20世紀(jì)80年代童芷苓在上海大眾劇場(chǎng)演唱的帶京劇味的彈詞開(kāi)篇《鶯鶯操琴》至今讓人記憶猶新。

再把鏡頭拉到當(dāng)今，現(xiàn)在京劇舞臺(tái)上最紅的女須生王佩瑜，不就是個(gè)地地道道的蘇州姑娘么。王佩瑜自小在蘇州山塘街小學(xué)參加文藝演出，從學(xué)唱評(píng)彈到學(xué)唱京劇老旦，被發(fā)現(xiàn)其天才藝術(shù)細(xì)胞，送到上海重點(diǎn)培養(yǎng)，現(xiàn)在又從中國(guó)戲曲學(xué)院研究生班畢業(yè)，自立門(mén)戶，在海內(nèi)外有很大影響力，被喻為“冬皇”（孟小冬）再現(xiàn)。

流行于江、浙、滬一帶的蘇州評(píng)彈，已有百余年歷史，與京劇一樣，名家輩出，流派（曲調(diào)）紛呈。許多老一輩評(píng)彈藝術(shù)家大多是從京劇中汲取營(yíng)養(yǎng)才獨(dú)樹(shù)一幟的?！霸u(píng)話”中的“起角色”則更是直接吸收京劇表演藝術(shù)之長(zhǎng)來(lái)塑造人物的，甚至不少評(píng)彈名家還客串過(guò)京劇，成為京劇的票友。

“蔣調(diào)”創(chuàng)始人蔣月泉，就是一個(gè)京劇迷，早年，發(fā)起組織“雅社”，社友們不但唱評(píng)彈，而且還學(xué)京劇。蔣月泉唱的京劇《空城計(jì)》《罵曹》《打棍出箱》等，極具“楊（寶森）派”韻味。他那膾炙人口的《戰(zhàn)長(zhǎng)沙》《刀會(huì)》等開(kāi)篇中融匯了京劇“余（叔巖）派”“楊派”老生的唱腔。他幾位評(píng)彈弟子王伯蔭、潘聞蔭、秦建蔭（國(guó)）等，也都擅長(zhǎng)京劇老生。

“張調(diào)”創(chuàng)始人張鑒庭則酷愛(ài)京劇老旦戲，他的運(yùn)氣發(fā)聲，很多地方是借鑒京劇老旦的唱腔，如《蘆葦青青》鐘老太的大段唱腔里無(wú)處不有京劇老旦的痕跡；又如秦香蓮中鍘美的一段唱，就是借鑒京劇里銅錘花臉的發(fā)音運(yùn)氣，與京劇的唱腔在某些方面有異曲同工之妙?！皸钫{(diào)”創(chuàng)始人楊振雄，擅唱京劇小生，又會(huì)昆曲。他與其弟兄楊振言雙檔合說(shuō)的彈詞《長(zhǎng)生殿》中的唐明皇，瀟灑飄逸，很有書(shū)卷氣，頗具“俞（振飛）派”小生的高雅風(fēng)范，成為書(shū)壇一絕；而“徐調(diào)”傳人范林元，有得天獨(dú)厚的小嗓，客串京劇小生，龍虎鳳三音俱全，真不亞于專(zhuān)業(yè)京劇演員。

評(píng)彈女演員中，不乏京劇老票友。早年的“彈詞皇后”范雪君和徐麗仙、薛君亞、鄭纓都能唱京劇老生戲。以一曲《蝶戀花》成名的余紅仙，曾得到過(guò)著名京劇老生張文涓的親自指點(diǎn)，她的《搜孤救孤》悠揚(yáng)峭拔，很有水平。還有薛惠君、江文蘭、陳麗鳴、沈世華幾位，愛(ài)唱京劇旦角。而蘇州盛小云和邢晏芝，則擅長(zhǎng)現(xiàn)代京劇。盛小云的《智斗》、邢晏芝的《海港》《紅燈記》唱段，都各有所長(zhǎng)，可圈可點(diǎn)。更讓人驚訝想的是，擅說(shuō)溫婉嬌柔書(shū)的女演員王瑾，竟鐘情于京劇大花臉，她的一曲《鍘美案》若“只聽(tīng)不看”，根本想不到唱包公者竟是一位嫻靜端莊的南方女士，真不簡(jiǎn)單！

評(píng)話名家中，情鐘京劇者眾多，吳君玉最崇拜周信芳，一曲《蕭何月下追韓信》唱的蒼勁醇厚，頗具“麒派”風(fēng)采。吳君玉在評(píng)話《水滸》中塑造的宋江、盧俊義、林沖等人物，連用了不少“麒派”的念白和亮相來(lái)豐富他說(shuō)表的手段；擅說(shuō)《三國(guó)》的唐耿良，也喜歡唱京劇老生戲，行腔、氣口、歸韻，均十分規(guī)范；擅說(shuō)《貍貓換太子》的顧宏伯，愛(ài)唱京劇花臉，20世紀(jì)40年代他常去看被上海人譽(yù)為“活包公”的李如春的戲，所以能在評(píng)話中把包公“起”得正義肅穆，威嚴(yán)無(wú)比；金聲伯同樣喜歡唱凈角戲，大段《探皇陵》，吐字真切，極具韻味；陳衛(wèi)伯的京劇《鎖五龍》，更是挺拔高亢，裘（盛戎）味濃郁。

評(píng)彈與書(shū)畫(huà)

記得十多年前，在網(wǎng)上與書(shū)法名家潘良楨先生聊天，潘先生言：“評(píng)彈和書(shū)法，我都從五六歲時(shí)開(kāi)始接觸，至今迷了五十多年。后來(lái)常常覺(jué)得其間有相通之處，可資相互啟發(fā)?！蓖瑸樗囆g(shù)，評(píng)彈與書(shū)法確有異曲同工之妙，同源于中華文化，可謂“心有靈犀一點(diǎn)通”。書(shū)畫(huà)名家愛(ài)聽(tīng)評(píng)彈者甚多，潘良楨先生乃一評(píng)彈票友，不僅擅用丹田勁發(fā)音，琵琶三弦功夫了得，而且潛心研究評(píng)彈藝術(shù)，還造詣?lì)H深。除了潘先生外，顏文梁、郭紹虞、吳湖帆等書(shū)畫(huà)大師生前都酷愛(ài)評(píng)彈，相傳在當(dāng)年滄州書(shū)場(chǎng)，金石大師陳巨來(lái)先生就是“滄州八怪”之一（八位資深聽(tīng)客）。書(shū)畫(huà)家石伽先生雖是杭州人，但對(duì)評(píng)彈的迷戀幾乎到了癡情的地步。后來(lái)彈詞名家楊振雄跟他學(xué)畫(huà)，他也跟楊振雄學(xué)習(xí)評(píng)彈，兩人也就有了亦師亦友的交情。

評(píng)彈名家中，精通書(shū)畫(huà)者更是大有人在，胡天如兼擅丹青，尤工仕女、黃兆熊工過(guò)書(shū)畫(huà)、朱介生品字賞畫(huà)，在評(píng)彈界早已傳為美談。凡是聽(tīng)過(guò)楊振雄唱楊調(diào)的人，無(wú)不被其表現(xiàn)力之強(qiáng)所感染。楊調(diào)，高亢處剛勁挺拔、石破天驚，委婉處一唱三嘆、細(xì)流涓涓。楊振雄發(fā)揮了彈詞唱腔的吟誦體特色并融入抒情成分，楊調(diào)書(shū)卷氣極重，據(jù)說(shuō)與楊振雄扎實(shí)的書(shū)畫(huà)功底分不開(kāi)，楊的書(shū)畫(huà)雄健豪放，婉麗遒勁，飲譽(yù)書(shū)壇。

黃異庵先生乃說(shuō)《西廂記》的名家，舊學(xué)底子極深，精書(shū)畫(huà)，通金石。還善創(chuàng)作，大有鶴立雞群之風(fēng)采。聽(tīng)黃異庵先生說(shuō)書(shū)，最難忘的是他的“雅噱”，這可以理解為一個(gè)藝術(shù)家的修養(yǎng)和知識(shí)的淵博。早些年，黃異庵舉辦過(guò)個(gè)人書(shū)法展覽會(huì)，他的書(shū)法扇面作品，似空谷幽蘭，翰墨生香，他的篆刻更加出色?！稌?shū)法》雜志曾登出他的多方印章，配以文章介紹。他亦有多首詩(shī)作懷念老師鄧散木，也刊登在《書(shū)法》雜志上，當(dāng)年周恩來(lái)總理看了他的詩(shī)作后，稱(chēng)他為“評(píng)彈界的才子”。 1993年，曾有人張羅起“評(píng)彈書(shū)畫(huà)聯(lián)誼會(huì)”，推楊振雄先生為會(huì)長(zhǎng)，每周在一家名為“金水樓”的酒家聚會(huì)，評(píng)彈、書(shū)法界人士說(shuō)書(shū)論藝、鑒賞書(shū)畫(huà)?？纱耸码y全，加上酒家于此無(wú)利可圖，維持一個(gè)時(shí)期后便告“息擱”。

生在蘇州的畫(huà)家，聽(tīng)書(shū)似乎是他們的基因，有幾位還能自彈自唱，比如王錫麒老師，一曲嚴(yán)調(diào)開(kāi)篇“密室相會(huì)”可謂字正腔圓。畫(huà)家陳如冬也愛(ài)好評(píng)彈，有一年特地去買(mǎi)了弦子，那一次正好臨近春節(jié)，還下著大雪，陳如冬先生背著把弦子走過(guò)小巷，巷子里的老人看著說(shuō)，說(shuō)書(shū)先生很辛苦的，春節(jié)又要團(tuán)拜了?！皩?duì)我一生中影響最大的是書(shū)法和評(píng)彈?！碧K州女書(shū)法家沈蓓蓓在一次票友會(huì)演中，以一曲蔣調(diào)《林沖/酒店》贏得滿堂彩。而她較為知名的身份是一名書(shū)法家，可在她自己看來(lái)，評(píng)彈對(duì)她具有相同的分量。沈蓓蓓不無(wú)感慨地說(shuō)：“評(píng)彈藝術(shù)歷史內(nèi)涵十分豐富，音樂(lè)醉人，令人心曠神怡?，F(xiàn)在我的生活離不開(kāi)書(shū)法評(píng)彈，寫(xiě)一天大字，寫(xiě)一天小楷，就一定要抽一天時(shí)間來(lái)唱評(píng)彈。評(píng)彈使我結(jié)識(shí)了很多的好朋友，也重新找回了很多老朋友。遨游于書(shū)畫(huà)、評(píng)彈之間，其樂(lè)融融，流連忘返?！?“淡淡相交竹與梅”是彈詞開(kāi)篇《梅竹》之中的唱詞，評(píng)彈演員和書(shū)畫(huà)家淡淡相交，評(píng)彈和書(shū)畫(huà)淡淡相交，竹子和梅花似的，多好啊。

評(píng)彈與園林

蘇州園林的九曲回廊、精雕細(xì)琢，與蘇州評(píng)彈的情節(jié)和情緒有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。蘇州評(píng)彈與蘇州傳統(tǒng)建筑有著同樣的美學(xué)韻律。以蘇式園林為代表的蘇州傳統(tǒng)建筑盛極一時(shí)，亦催生了吳文化的創(chuàng)作浪潮。

蘇州的園林，雖是假山假水人工造成，但它來(lái)于自然而精于自然，造園藝術(shù)，匠心獨(dú)運(yùn)。書(shū)畫(huà)家與建筑藝人的攜手合作，使蘇州園林富有詩(shī)情畫(huà)意的書(shū)卷氣息，清淡典雅，質(zhì)樸自然，大殿樓臺(tái)亭榭，或環(huán)抱于松柏古樹(shù)，或掩映于假山叢中，再補(bǔ)以花卉盆景，生意盎然，拳石成峰，古雅精巧，韻味雋永，被譽(yù)為“無(wú)聲的詩(shī)，立體的畫(huà)”。凡身臨其境，無(wú)不感到處于超凡脫俗的文化氛圍之中。

蘇州同時(shí)又是評(píng)彈的發(fā)祥地，用蘇州方言進(jìn)行說(shuō)唱表演的評(píng)彈，講求“說(shuō)”“噱”“彈”“唱”，將文學(xué)、音樂(lè)、表演、雜技等多種藝術(shù)熔于一爐，具有濃郁的蘇州地方色彩和鄉(xiāng)土氣息，它又有悠久的群眾基礎(chǔ)。據(jù)說(shuō)20世紀(jì)二三十年代的蘇州市區(qū)，大街小巷、小鎮(zhèn)水鄉(xiāng)布滿了書(shū)場(chǎng)。城里城外，人口總共20萬(wàn)，茶館書(shū)場(chǎng)卻有150家，幾乎每家書(shū)場(chǎng)都是茶館，每家茶館必有書(shū)場(chǎng)。聽(tīng)眾中各個(gè)階層的人都有，其中也不乏一些文人雅士，吳湖帆先生就為“光裕書(shū)會(huì)”題寫(xiě)過(guò)“光前裕后”的篇額。時(shí)至今日，不唯聽(tīng)客中有文士，演員中也不乏高人。

蘇州傳統(tǒng)的園林藝術(shù)、評(píng)彈藝術(shù)是蘇州的兩大城市名片，又都是吳文化的精粹，在中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫(kù)中占有重要地位。園林專(zhuān)家陳從周教授認(rèn)為“蘇州園林，代表傳統(tǒng)的江南文化”，民俗學(xué)家鄧云鄉(xiāng)先生針對(duì)陳從周的論點(diǎn)，又加以補(bǔ)充：“具體到蘇州園林，那不妨再加一點(diǎn)評(píng)彈的叮咚弦索聲”。乾隆皇帝在下江南的時(shí)候就在滄浪亭內(nèi)聽(tīng)王周士說(shuō)過(guò)書(shū)，因其演技高超，還得到御賜的七品頂戴。

說(shuō)到蘇州園林和評(píng)彈的關(guān)系，二者一脈相承，互為貫通。如果說(shuō)，蘇州園林的粉墻之內(nèi)倘若少了評(píng)彈，難免令人遺憾。蘇州留園最美的景致要數(shù)“林泉耆碩之館”，廳南原有戲臺(tái)，可惜現(xiàn)在已經(jīng)毀了。蘇州拙政園的十八曼陀羅花館則尚稱(chēng)完好，十八曼陀羅花館是舊時(shí)園主夫婦聽(tīng)?wèi)蚵?tīng)書(shū)的地方。十八曼陀羅花館實(shí)際和卅六鴛鴦館是一體的，前廳演出，后堂可作藝人更衣待場(chǎng)的后臺(tái)。廳制采用鴛鴦廳形式，前后廳用隔扇和掛落分為南北兩部。館內(nèi)由于使用“鶴脛彎椽”“船蓬彎椽”組成穹形的軒頂，音響繞梁縈回，經(jīng)久不絕。館北臨池，唱曲之音越水更臻清越，依水而建的網(wǎng)師園濯纓水閣、怡園的藕香榭也都有同樣的功能。網(wǎng)師園每到夏天就對(duì)外開(kāi)放夜花園，評(píng)彈、昆曲、古琴、竹笛各自悠揚(yáng)在園林一隅。臺(tái)北中研院院士許倬云教授在此聽(tīng)了評(píng)彈，牽動(dòng)鄉(xiāng)愁道：“余音搖曳；其時(shí)夜色蒼茫，太湖石隱約可見(jiàn)，陡然想起唐時(shí)流落江南的李龜年，竟不知身在何處！”

說(shuō)句不合時(shí)宜的話：評(píng)彈的意趣其實(shí)在于復(fù)古，能勾起蘇州人的情懷。在幽深的蘇州園林里聽(tīng)原汁原味的鄉(xiāng)土評(píng)彈，也就是想遠(yuǎn)離喧囂的世界里尋找一方靜土做一個(gè)不曾擁有的舊夢(mèng)。傳統(tǒng)曲目大凡要比現(xiàn)代的有韻味得多。試想，月夜坐在虎丘臨河的亭園里聽(tīng)《三笑》，室內(nèi)弦索叮咚，室外櫓聲唉乃，直忍不住要看看唐伯虎是否在月下追舟。身為現(xiàn)代都市人，身居花草樹(shù)竹下，一縷清風(fēng)、一杯香茗、一曲評(píng)彈，能享如此清福，竟不知是何種福報(bào)了。

評(píng)彈與茶館

茶館一經(jīng)出現(xiàn)，便與一定的文化娛樂(lè)形式相結(jié)合，并成為這些形式的載體。

清乾隆皇帝下江南，召蘇州彈詞名家王周士御前演出。彈詞藝術(shù)從此名聲大振，風(fēng)靡太湖流域、上海和浙江一帶。茶館、茶樓與這種評(píng)彈藝術(shù)相結(jié)合，成為評(píng)彈藝術(shù)的最佳載體，茶館書(shū)場(chǎng)、茶樓書(shū)場(chǎng)，雨后春筍般地在各地興起。清同治年間（1862～1873），評(píng)彈藝術(shù)四大名家馬如飛、趙湘舟、姚立章、王石泉，到上海演出。茶館（茶樓）書(shū)場(chǎng)，得到了更大發(fā)展。到20世紀(jì)40年代，上海的茶館（茶樓）書(shū)場(chǎng)不下百數(shù)十家。集中在四馬路（今福州路）的有12家，其名稱(chēng)是：仙樂(lè)鈞天樓、湘滬艷影樓、九霄艷云樓、四海滄交接、引商利做羽樓、天樂(lè)窩、小廣寒、桃花趣、也是樓、皆宜樓、萬(wàn)華書(shū)屋、響遏行云。1949年后，上海城鄉(xiāng)曾擁有茶館（茶樓）書(shū)場(chǎng)240多家。

與評(píng)彈藝術(shù)相結(jié)合而成的茶館（茶樓）書(shū)場(chǎng)，其主要業(yè)務(wù)已不是賣(mài)茶水給顧客喝，而是經(jīng)營(yíng)藝術(shù)演出了。茶館（茶坊、茶樓）有場(chǎng)地，有座位，有顧客，有茶水；評(píng)彈藝術(shù)的演員也僅1～2人。因此，前者成為后者的最佳載體。兩者結(jié)合而成的茶館（茶坊、茶樓）書(shū)場(chǎng)具有的文藝功能有：一是出人。許多評(píng)彈藝人在這里找到了進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)和場(chǎng)所，從而聲名鵲起，成為名家；二是豐富了群眾的文娛生活。特別是那些在舊社會(huì)無(wú)文化、不識(shí)字的勞動(dòng)人民，他們難以通過(guò)文字載體接受和欣賞中國(guó)傳統(tǒng)的文藝作品，而茶館（茶坊、茶樓）書(shū)場(chǎng)給他們提供了接受和欣賞這些文藝作品的機(jī)會(huì)。在評(píng)彈的故鄉(xiāng)蘇州，飯后閑時(shí)約上三五老友找家茶館，倚著花窗，坐在木椅上，聽(tīng)一曲評(píng)彈的鮮活、婉轉(zhuǎn)，啜一口碧螺春茶的清幽，傳奇小說(shuō)里才子佳人的浪漫凄迷和歷史演義中英雄豪杰的俠氣，就隨著這份慢和雅成了蘇州茶館里綿延千年的詩(shī)意。

不過(guò)，20世紀(jì)80年代始，隨著各種新型的文化娛樂(lè)設(shè)施興辦，現(xiàn)代歌廳、現(xiàn)代舞廳、娛樂(lè)中心、老年活動(dòng)室等，逐漸遍及城鄉(xiāng)各地；茶館的主要的文化功能逐漸被取代了。由于煤氣灶的普及，燒開(kāi)水的過(guò)程也簡(jiǎn)便易行了，不再像以前燒柴、燒煤那樣地費(fèi)時(shí)、費(fèi)力、費(fèi)物了。茶館的最基本功能——賣(mài)茶水給顧客喝，也部分地被取代了，茶館（茶坊、茶樓）書(shū)場(chǎng)逐漸衰落了。然而，最近10年來(lái)，茶館的文化內(nèi)涵和意蘊(yùn)得到了加深。有的茶館經(jīng)常舉辦說(shuō)唱、博弈、書(shū)畫(huà)鑒賞等文娛活動(dòng)，吸引到了更多不同層次的顧客。茶館的娛樂(lè)項(xiàng)目中最具地方特色、人氣最高的的是曲藝——評(píng)彈。

這里，淺談一位青年游客在同里茶館聽(tīng)評(píng)彈的感受：南苑茶館始建于清末1898年，至今已有一百多年的歷史。這是一座兩層兩底的古木結(jié)構(gòu)建筑，被稱(chēng)為“江南第一茶樓”，位于古鎮(zhèn)南端的小嶺灣。茶館的建筑都是傳統(tǒng)的磚木結(jié)構(gòu)，正面裝飾有清代風(fēng)格的木雕。一樓給我的感覺(jué)是，這是一個(gè)了解茶館過(guò)去和昔日同一人生活的地方。但要喝茶聽(tīng)評(píng)彈，就得上二樓。窗邊喝茶，看河邊風(fēng)景，百年歷史，水鄉(xiāng)風(fēng)情，都在這間小茶館里融為一體。老蘇州的意境，盡在婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的聲音里。在“最古老”的茶館聽(tīng)評(píng)彈，真的有一種時(shí)空交織的感覺(jué)。第一次聽(tīng)蘇州評(píng)彈是在平江路，月夜下，對(duì)蘇州有了不一樣的感覺(jué)。在南苑茶館再次聽(tīng)到評(píng)彈的時(shí)候，才恍然大悟，這種“情緒”其實(shí)是“不想走”。不得不說(shuō)，這是一種美妙的享受。