陳笑梅
(吉林藝術(shù)學(xué)院 藝術(shù)教育學(xué)院,吉林 長春 130021)
發(fā)聲訓(xùn)練是聲樂練習(xí)中的基本訓(xùn)練之一,科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練是學(xué)習(xí)聲樂演唱技巧的基礎(chǔ),能夠幫助學(xué)生盡快進入表演狀態(tài),協(xié)調(diào)好學(xué)生的呼吸、發(fā)聲、吐字等活動,讓學(xué)生的聲音更加純凈、優(yōu)美[1]。但是,當前的音樂教學(xué)中缺乏系統(tǒng)化和趣味化的教學(xué)方式,導(dǎo)致課堂枯燥乏味、學(xué)生缺乏積極性,影響了教學(xué)效率。因此,本文圍繞聲樂發(fā)聲的應(yīng)用價值、訓(xùn)練目的,探討中學(xué)音樂教學(xué)中應(yīng)用聲樂發(fā)聲的方法和途徑,促進聲樂發(fā)聲在中學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用,以期為后續(xù)的聲樂演唱教學(xué)打下基礎(chǔ)。
人們唱歌時,發(fā)聲的器官主要是聲帶和喉頭,聲樂發(fā)聲訓(xùn)練的主要目的之一就是鍛煉學(xué)生喉頭位置的穩(wěn)定性,只有喉頭足夠穩(wěn)定,學(xué)生的發(fā)聲器官和呼吸器官才能互相協(xié)調(diào)、保持配合,從而在唱歌時從容應(yīng)對不同音調(diào)和音高,展現(xiàn)出良好的發(fā)聲效果和演唱效果[2]??茖W(xué)的訓(xùn)練還能培養(yǎng)學(xué)生良好的發(fā)聲習(xí)慣,使學(xué)生避免發(fā)出漏氣沙啞、尖細刺耳等不利于演唱的聲音,保證演唱效果。養(yǎng)成良好的發(fā)聲習(xí)慣也有助于防止學(xué)生不健康地使用聲帶和喉頭,避免出現(xiàn)過度疲勞或者病變的情況。中學(xué)生正處于變聲期,聲帶需要科學(xué)的保護,如果隨性地以過高的音調(diào)和音量演唱,易出現(xiàn)聲帶充血現(xiàn)象,不利于學(xué)生的健康,因此,發(fā)聲訓(xùn)練對于保護學(xué)生發(fā)聲器官的健康也有很大意義。
眾所周知,演唱中最主要的兩種表現(xiàn)方式為“真聲”和“假聲”:真聲是一個人原本的聲音,一首作品大多數(shù)時候都是運用真聲表演;假聲則是區(qū)別于原本嗓音的聲音,一般用于作品的高音部分。真聲和假聲的發(fā)聲狀態(tài)有很大不同,真聲是聲帶處于閉合狀態(tài)、有張力的時候發(fā)出的,此時,肺部呼出的氣體沖擊聲帶導(dǎo)致其振動發(fā)聲,聲音飽滿有力;假聲發(fā)聲時聲帶緊張,產(chǎn)生的聲音比較輕柔空靈。發(fā)聲訓(xùn)練可以讓學(xué)生學(xué)會不同的發(fā)聲技巧,靈活掌握真假發(fā)聲技巧,進而引導(dǎo)學(xué)生接觸混聲演唱,大大提升學(xué)生的演唱能力。這也能夠增強教學(xué)的實效性,提高教學(xué)質(zhì)量。
在培養(yǎng)學(xué)生的聲樂技巧之前,需要先在形體方面對學(xué)生進行專業(yè)訓(xùn)練,這樣一來,在演唱的過程中,優(yōu)美的姿態(tài)和體形會帶給學(xué)生自信心,讓學(xué)生從容優(yōu)雅地面對觀眾,從而帶來更好的表演。在形體訓(xùn)練中,學(xué)生首先要學(xué)習(xí)專業(yè)的姿態(tài):兩腳稍微分開,左腳向前,右腳在后,身體稍微前傾,全身保持放松,重心放在兩只腳上,肩膀自然張開,看上去是一種非常舒適的姿態(tài)。這種狀態(tài)下,學(xué)生的發(fā)聲會更自然、準確,精神也更集中。老師要及時糾正學(xué)生的錯誤姿勢,引導(dǎo)學(xué)生保持正確的形體姿勢,潛移默化地讓學(xué)生形成良好的習(xí)慣。良好的形態(tài)不但能給予學(xué)生自信,讓學(xué)生在舞臺上放松地展現(xiàn)自己的才藝,也能幫助學(xué)生控制呼吸、鍛煉肺活量,促進作品中情感的表達。
從學(xué)生的角度講,他們接觸聲樂多是通過手機、電視、音樂APP 等途徑,主要是興趣使然。另外,這些途徑主要是為了娛樂,缺乏基礎(chǔ)知識,所以,學(xué)生雖然對聲樂有一點了解,但是沒有掌握聲樂的基礎(chǔ)知識,許多學(xué)生連五線譜都不會識別。因此,老師在課堂上應(yīng)該從聲樂的基本功講起,演唱技巧乃至發(fā)音技巧都要傳授,讓學(xué)生掌握扎實的基本功,再去學(xué)習(xí)專業(yè)的聲樂技巧。當然,在講課的過程中,老師也可以引入一些媒體上的音樂表演內(nèi)容,提高學(xué)生們的興趣,達到寓教于樂的效果。
對于以音樂為特長參加中考的學(xué)生而言,他們對聲樂知識和技能的學(xué)習(xí)非常重視和用心。但是,對其他學(xué)生而言,由于有中考升學(xué)的壓力,他們會把全部的精力放在文化課的學(xué)習(xí)上,會相對忽視聲樂類課程,導(dǎo)致其聲樂功底較差[3]。另外,很多中學(xué)生更喜歡媒體和節(jié)目中流行的大眾音樂,并沒有真正地了解聲樂,也談不上對聲樂的喜歡。所以,學(xué)生的聲樂水平參差不齊,導(dǎo)致學(xué)校很難從整體的角度展開聲樂內(nèi)容的教學(xué)。
在音樂課程中,聲樂是比較枯燥的,而且,學(xué)習(xí)聲樂的方法有很多不規(guī)范性,教師很難快速提高學(xué)生的聲樂水平[4]。另外,很多學(xué)校的教育理念比較傳統(tǒng),沒有完整推進素質(zhì)教育的課程改革,仍然沿用傳統(tǒng)的教學(xué)方式,通常只關(guān)注學(xué)生中考科目的教學(xué)質(zhì)量,而素質(zhì)拓展課程則受到了輕視,比如,很多學(xué)校為了保證中考的升學(xué)率,減少或者取消了初三學(xué)生的音樂課。對于音樂老師來說,課程受不到重視,其本身也缺乏提升自己的動力,變得懈怠,不會主動提高自己的專業(yè)水平。在教學(xué)中,老師往往選擇通過視頻或課件展示一些音樂作品進行教學(xué),課堂氛圍比較沉悶,這樣的教學(xué)方式提不起學(xué)生的興趣,也沒有對學(xué)生進行有效的鍛煉,導(dǎo)致教學(xué)效果不佳。
新課改下國家教委對中小學(xué)的音樂教學(xué)大綱有了新的修訂,旨在培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)感知能力和表演能力,陶冶學(xué)生的情操。作為老師,應(yīng)該有更高的音樂修養(yǎng)和教學(xué)能力。但是,教育部門在音樂教師的培養(yǎng)與配備上的投入還不夠,很多學(xué)校在教師能力和數(shù)量上均不能滿足需求。而且,老師技能結(jié)構(gòu)單一,有的偏重于理論,但不擅長演唱,有的擅長編曲,但演奏方面不行,這些問題都限制了初中音樂教育的發(fā)展。而且,如上文所說,學(xué)校不重視音樂課程,教師進修和晉升的渠道較少,缺乏提升自我的機會,也導(dǎo)致部分老師積極性不高。師資力量不足的問題需要教育部門聯(lián)合學(xué)校共同解決,對教師進行培訓(xùn),強化評價指標,提升教師能力,拓寬教師晉升渠道,從“教”與“學(xué)”兩個方面共同提升音樂課堂的教學(xué)質(zhì)量。
聲樂學(xué)習(xí)是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),最基本的發(fā)音技巧是聲樂的基礎(chǔ)技能,所以,聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)就是發(fā)聲訓(xùn)練。中學(xué)生正是懷揣夢想的時候,很多學(xué)生看過電視節(jié)目中的表演,往往都會沉迷于其優(yōu)美的歌聲,夢想成為一名音樂家。而且,初中階段正是學(xué)生的變聲期,學(xué)生的聲音將從稚嫩變得成熟。所以,老師們要因材施教,針對學(xué)生的特殊時期,研究出適合學(xué)生成長特點的聲樂教學(xué)方式。與此同時,老師要關(guān)心學(xué)生的日常生活,讓學(xué)生注意休息,合理使用聲帶,避免因疲勞引發(fā)健康問題;老師還要引導(dǎo)學(xué)生科學(xué)用嗓,保持良好的音色與音質(zhì)。
呼吸是完成聲樂表演的重要基礎(chǔ)技能,也是聲樂學(xué)習(xí)的重點。我們在日常交談時說話是比較隨意的,不用使很大的力氣,不需要注意斷氣、呼吸等節(jié)奏,也不需要很大的肺活量。但是,在聲樂練習(xí)中,這些因素都有很大的影響。老師首先要訓(xùn)練的就是學(xué)生的肺活量和呼吸節(jié)奏,演唱是非常費力氣的活動,尤其是高音部分,擁有較大的肺活量才能從容應(yīng)對演唱需求。不同的樂句,呼吸方式也不相同。較長的樂句不僅對肺活量的要求更高,還需要學(xué)生放慢呼吸,呼氣、吸氣都要靈活平順,才能完成提聲、轉(zhuǎn)音等技巧;較短的樂句不需要很大的肺活量,相對來說對于呼吸的要求低一些。因此,在教學(xué)中,老師應(yīng)該著重訓(xùn)練學(xué)生呼吸的方法和節(jié)奏,擴大學(xué)生的肺活量。
聲樂作品和演講、朗誦一樣,每首曲子都有自己的情感和含義,都是創(chuàng)作者表達情感的方式。對于創(chuàng)作者而言,每首作品都是其心血的結(jié)晶,通過歌詞的描述和曲調(diào)的變化呈現(xiàn)創(chuàng)作者的情感。要想在演唱中表達作品蘊含的豐富情感,演唱者必須投入感情,而情感投入的展現(xiàn)效果則與發(fā)音和吐字有非常大的關(guān)系[5]。只有吐字清晰,才能將作品內(nèi)容準確地傳達給聽眾,讓聽眾領(lǐng)會歌詞的含義,體會其中的情感,達到最好的演出效果。老師在教學(xué)時要嚴格要求學(xué)生,不但要注重漢語的發(fā)音,還要加強音調(diào)的學(xué)習(xí)。聲樂課程教學(xué)的重要內(nèi)容之一就是發(fā)音教學(xué),要讓學(xué)生掌握咬字準確、吐字清楚的表演形式。
上文提到,作品都是創(chuàng)作者情感的表達,吐字清晰是正確傳達作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)。作為表演者,自己能夠體會到作品的情感,才能夠更好表達作品的內(nèi)容[6]。初中生的社會閱歷尚淺,沒有太多的情感體驗,靠自己無法獨立體會作品的深層含義。老師應(yīng)該通過視頻、講解、畫面等形式,以身臨其境的方式幫助學(xué)生感受作品的意境,熏陶學(xué)生的情感。然后引導(dǎo)學(xué)生通過發(fā)聲、斷句、音調(diào)等不同的表達方式把豐富的情感展現(xiàn)出來。中學(xué)生正處在內(nèi)心情感快速發(fā)展的時期,老師要做好充分的引導(dǎo),調(diào)動學(xué)生的想象力和感性認知,豐富學(xué)生的意境表達,以此提高學(xué)生的演唱水平。
初中時期的學(xué)生都是孩子,處于變聲期,聲帶發(fā)育不健全,而且,青春期的孩子自制力不強,容易有逆反心理,所以,要讓學(xué)生們認真學(xué)習(xí),提高學(xué)生的積極性,需要老師們多費心思,在教學(xué)方法上下功夫。比如,通過一些趣味性的發(fā)聲訓(xùn)練激起學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣,提升教學(xué)效率。
不同的花香有濃有淡,比如,桂花香能飄到很遠的地方,輕輕一聞就能感受到;而菊花或者月季的香味則很淡,需要較深的氣息去感受它的花香。通過感受不同的花香無形中就能鍛煉氣息的深淺。老師可以帶著學(xué)生在校園里感受花香,選擇不同濃度的花香進行比較,有條件的話,還可以選擇一些花讓學(xué)生在課堂上進行氣息長短的練習(xí)。
往花瓣上吹氣,讓花瓣保持不同的運動,可以鍛煉學(xué)生控制氣息長短的能力。老師可以引導(dǎo)學(xué)生往花瓣上緩慢吹氣,保持花瓣的持續(xù)運動,通過控制吹氣時長和氣息深淺,讓花瓣移動到不同的位置。比如,要想花瓣移動的距離大一些,吹氣的力氣就要大;要想讓花瓣保持振動,則需要平順悠長的氣息。通過這種趣味活動讓學(xué)生參與其中,將氣息訓(xùn)練引入聲樂課堂的教學(xué)之中,實現(xiàn)教學(xué)目的。
練聲是聲樂中的基本練習(xí),但是,練聲過程非??菰铮S多學(xué)生難以堅持。“哼鳴”練習(xí)是練聲的輔助技巧之一,能夠讓音色更加明亮,音調(diào)更高,這是一種帶有趣味性的練習(xí),可以提高學(xué)生的參與興趣,達到比較好的練聲效果。老師可以選擇一個主題,將課堂設(shè)定為森林、動物園等,讓同學(xué)們分組模仿不同動物的鳴叫,并進行比賽。安靜狀態(tài)下的體驗、聆聽能夠讓學(xué)生的發(fā)聲更加靈活多樣,并適應(yīng)不同類型作品的演唱要求。
為了貼近學(xué)生的喜好,讓大家的參與積極性更高,在練聲曲的選擇上,教師可以尋找一些既有特色、符合教學(xué)要求,又能被大家喜愛的當代流行歌曲[7],比如李健的《貝加爾湖畔》,清亮的嗓子讓人猶如置身湖畔,微風(fēng)吹拂;梁靜茹的《寧靜》向人們呈現(xiàn)了如畫般的夏夜,讓人陶醉;還可以將俄羅斯著名歌手維塔斯與我國流行女歌手張靚穎的海豚音進行比較,分析這類高音的特點能讓學(xué)生對不同風(fēng)格的演唱有一定的了解。這類流行歌曲傳唱度較高,將其穿插于課堂之中能夠喚起學(xué)生們的學(xué)習(xí)熱情,讓聲樂發(fā)聲練習(xí)不再枯燥,大大提高教學(xué)質(zhì)量。