【摘 要】紀實攝影是一種通過鏡頭記錄現實對象和事件的藝術形式，而情感表達是紀實攝影中不可或缺的元素。本文通過對紀實攝影創(chuàng)作中情感表達的探究，深入探討了情感表達在紀實攝影中的作用、具體運用以及對觀眾的影響，并通過實證研究深入分析了情感表達和影響力的關系。以供讀者參考。

【關鍵詞】紀實攝影；攝影創(chuàng)作；情感表達

【中圖分類號】J405 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）22—064—03

引言

攝影作為一種藝術形式，通過圖像記錄現實世界中的事物和事件，不僅可以更好地傳達作者的想法和情感，還可以在某種程度上改變和影響觀眾的認知和感受。為了進一步探討紀實攝影中情感表達的作用和方法，下面系統地分析了情感表達的概念和種類，以及其在紀實攝影中的實際應用。

一、紀實攝影創(chuàng)作中情感表達的概念

紀實攝影是記錄現實生活的一種形式，但盡管如此，攝影師卻有許多方式將情感和主觀性引入到照片中。換句話說，紀實攝影不僅僅是通過鏡頭來展示客觀事物的真相或某個事件的發(fā)生過程，也包括著表達攝影師對于世界的個人態(tài)度、看法，以及其內心情感的一種手段。

使用攝影來表達情感的方式非常多樣。其中最基本的方法是通過光線來傳遞出氛圍和情緒，可以通過在天氣惡劣或黑暗、昏暗的氛圍下進行拍攝，來傳遞出一種壓抑的、激烈的、抒情的或神秘的氣氛。另外，選擇合適的構圖方式和對焦點的關注也可以讓照片傳遞出不同的情感。比如采用對角線的構圖可以帶給觀眾一種緊張感與動感，而垂直對稱線或水平構圖則可能營造出簡潔或穩(wěn)定的氛圍。色彩漸變、調整、處理方式也可以成為情感表達的重要手段。顏色可以描繪出某種情感，如紅色常常與愛、熱情聯系在一起，藍色則能夠表達壓抑、寂靜或柔和的情感等。對于攝影師來說，選擇不同的顏色和光影組合不僅可以表達其主觀情感，也可以使照片與觀眾建立更加強烈的聯結。攝影師的角度也會給照片帶來截然不同的情感效果。例如，低角度拍攝可能會讓被拍攝對象看上去更加威嚴，高角度則可能會產生輕浮、偏離現實或是背叛感的氛圍。通過選擇不同的角度和切入方式，攝影師可以用自己的方式詮釋無法言說的情感[1]。

總之，紀實攝影中的情感表達并不只是技術性問題，更體現了攝影師對于事物的態(tài)度和情感的表達方式。攝影師可以從多個方面出發(fā)，運用不同的技巧和手段為照片賦予更加豐富、真實而有力的情感色彩，吸引觀眾產生共鳴，并從畫面中獲取啟示。

二、紀實攝影創(chuàng)作中情感表達的方式

（一）色彩運用

在紀實攝影中，通過運用不同的色調、明暗、飽和度等方式來塑造出特定的情緒氛圍，能夠讓觀者更加直觀地感受到作品所傳達的信息和情感。

色調是指整幅照片的整體色系，例如偏藍色調的照片能夠創(chuàng)造出一種冷靜、深邃、悲傷的氛圍，而黃色調則能夠使畫面更加溫暖、輕松、喜悅。明暗則是通過調整光線和陰影來表現出物體的亮度，并借此來呈現出某種情緒，例如暗淡昏黃的光線能夠創(chuàng)造出一種陰郁、沉悶的氛圍，而明亮通透的畫面則會使人感到輕松、愉快。飽和度是指顏色的濃淡程度，高飽和度的顏色會使畫面顯得更加華麗、強烈，同時也能夠表現出某種情緒，例如修改飽和度能夠讓畫面中的顏色更接近黑白灰，給人留下深邃、沉穩(wěn)的印象。

例如，美國攝影師William Eggleston創(chuàng)作了一組名為The Democratic Forest的照片集，這組作品展現了美國南部社會和景觀的多樣性。在照片中，Eggleston運用了各種不同的色調、明暗、飽和度等手段來表達出復雜的情感，例如在一張名為Greenwood， Mississippi，1973的照片中，將整個畫面都處理成了一種暖黃色調，造成了淡淡的懷舊氛圍。此外，相機角度的選擇、構圖的設計以及明暗對比的巧妙使用也讓這張照片更加生動、有趣，給人留下了深刻而難忘的印象[2]。

在紀實攝影創(chuàng)作中，情感表達的色彩運用可以是多種多樣的，通常需要根據具體拍攝對象和主題來選擇合適的調色方法。只有通過認真的思考和實踐，才能夠創(chuàng)造出真正令人感動的作品。

（二）光線運用

在紀實攝影創(chuàng)作中通過運用光線，攝影師可以讓照片更加生動、富有感情色彩，從而更好地傳達自己對被拍攝對象的認知和情感體驗。

一般來說，不同的光線角度和強度可以產生截然不同的視覺效果，這也意味著可以為照片賦予不同的情感色彩。例如，朦朧的光線往往會營造出一種夢幻般的氛圍，這常常被運用在表現柔美、抒情的題材中。其光線通常是柔和、模糊的，讓人看起來感到相當溫柔和輕盈。同時，在傳達并不清晰的主題時，朦朧的光線也能夠幫助攝影師創(chuàng)造出更多想象空間，讓人引發(fā)思考和聯想。相反，如果攝影師想要捕捉到現場的瞬間感，就需要用強烈、直接的光線。其光線通常會讓畫面變得生動鮮明，讓人感受到強烈的對比和震撼力。例如，運用這種光線來拍攝街頭風景或是體育比賽時，能夠更好地捕捉到人生動、活潑的場面，使照片更具有感染力[3]。

除了角度和強度，光線的色彩也對情感表達產生著極其重要的影響。冷暖色調的選擇會直接影響到照片的視覺效果和情感色彩。相對于冰涼的藍色調，溫暖的黃、紅調在傳達溫馨、浪漫情感時更具優(yōu)勢。而對于部分需要呈現出一種深沉、內斂的氛圍的照片，如黑白攝影的作品，則往往將光線的角度、強度等方面作出一系列處理，以便將畫面的色調統一起來，進一步增強情感的表達。

例如，在拍攝城市夜景時，使用黃色柔和的燈光來烘托城市的繁華和溫暖，可以呈現出城市的喧囂和活力，同時若在燈光下出現人物，則可以體現人物的孤獨與無助。相反，若使用白色或藍色的冷光，則可以表現出城市的冰冷和陌生。在此情況下，如果加入人物，可以進一步強調城市中人與城市間的距離感。因此，光線在紀實攝影中的使用，不僅賦予作品不同的情感內涵，也可強化主題表達，從視覺和情感上引導觀眾的關注和感受。

當然，在攝影創(chuàng)作過程中，光線本身不可能取代一切。真正令人感動和難忘的攝影作品，所傳達的意義和對被拍攝對象的理解依然是最為關鍵的。但是，合理的運用光線，可以讓照片變得更加富有情感、更具有力量和感染力，從而為觀賞者留下深刻的印象。

（三）構圖

在紀實攝影藝術創(chuàng)作中，構圖能夠為照片注入不同的情感元素，塑造不同的情緒和氣氛。具體來說，構圖的布局與比例是其中的重要方面之一，能夠極大地影響到照片的整體效果。

對角線構圖是一種常見的構圖手法，可以創(chuàng)造出緊張、動態(tài)的氛圍。其構圖方式通過把主題或主要元素放置在對角線的交叉點上，使得整幅畫面產生明顯的方向感和動態(tài)效果，讓觀者能夠感受到畫面的緊張和活力。同時，對角線構圖還能夠幫助平衡畫面中的各個元素，塑造整體美感。垂直或水平的構圖方式則可以營造出穩(wěn)定、平靜的情緒氛圍。與對角線構圖不同，后者強調元素之間的平衡與和諧，通過利用畫面中的視覺基準線或水平線來引導觀者視線，可以展現出簡約、清爽、沉靜的氛圍。正中央構圖能夠突出主題、營造莊嚴、崇高的感覺，但如果使用不當過于刻意地將主題放置在中央，如此一來畫面的平衡與和諧也會因此而被破壞，產生缺乏活力的效果。傾斜構圖是另一種可以讓畫面顯得更加活潑和自然的方式，通常是為了強調主題或者打破使用平凡運用構圖的形式，傾斜構圖可能會營造一種不規(guī)律或紊亂的氛圍，具有強烈的視覺沖擊[4]。

此外，畫面中不同元素之間的比例也是情感表達的重要因素，通過比例來影響畫面的對稱與不對稱，使畫面給人帶來不同的心理體驗。例如，當一個物體占據整個畫面時，可以表現出一種增大、浩瀚或者壯觀的感覺，而小物件可以營造一種溫馨、親近的氛圍，與大物件相比呈現出多樣性的情感細節(jié)。人物在畫面中也起到重要的情感表達作用。人物的位置和空間關系，以及姿態(tài)、面容等因素都能夠傳遞出深刻的情感。例如，將人物置于畫面主體位置，可以明顯地表現出人物舉足輕重之勢，而采用側面拍攝，可以呈現出人物的冷漠、迷惘或其他情緒。同樣的，人物所處的環(huán)境和場景也會對人物情感產生影響。比如，在城市中拍攝的人物描繪大多是忙碌、匆忙的眾生相，而在自然中拍攝則表現出不同的情感氣氛和狀態(tài)。

構圖布局與比例是紀實攝影中非常重要的手段之一，通過各種構圖技巧的運用，可以創(chuàng)造出不同的情感色彩，增強照片的情感表達力并展示給觀察者。

（四）焦點

在紀實攝影中，通過把焦點放在特定的物體上來傳達情感信息是常見的手法?？梢允拐掌闹黝}更加突出，并且增強觀眾對于照片所要表達的情感信息的理解。

首先，將焦點放在一個特定的物體上，可以強調其重要性和獨特性。如果物體是照片的主題，那么一般來說，通過使其處于清晰、銳利的焦點中心，可以使其看起來更加生動、真實。通常會讓觀者感到被吸引，投入其中，從而有效地傳遞該主題所要傳達的情感。其次，將焦點放在某個物體上還可以強調它的細節(jié)和不同的質感，可以很好地傳達出特定的情感信息。如將焦點放在手包的鱗片上，可以傳達出閃亮、豪華、精美等感覺，從而給整幅照片注入了豐富的情感元素。此外，將焦點放在特定的物體上也可以傳達出某種情感的狀態(tài)。比如，在一張人物照片中，把焦點放在人物的眼睛上，可以讓觀者更加關注人物的情感狀態(tài)。眼神可以傳達出興奮、快樂或者憤怒、悲傷等各種情感。對于攝影師來說，可以通過這種手法來傳達自己所想要呈現的情感狀態(tài)。將焦點放在特定的物體上還可以制造出景深的感覺，從而給照片注入新鮮的情感信息。區(qū)分不同物體間的前后層次，通過淺景深或深景深來表達對于整個故事或者場景的理解和詮釋。最后，值得注意的是，焦點是表達情感信息的一種手段，但不一定是必需的。在某些情況下，模糊或高亮的圖像也可以直接、有效地表達情感信息，而有時拍攝的位置、角度、間隔和光照等方面的調整，也同樣可以起到類似的作用。通過運用適合的焦點，能夠使照片更加清晰、明了地表達所要表達的情感[5]。

例如，在拍攝天空和云彩時，如果將焦點放在天空上，則可以體現出天空的遼闊和壯麗，而如果將焦點放在云彩上，則可以表現出云彩的柔美和婉約。此時，焦點的使用可以有效地突出主題的精髓，幫助觀眾更加深入地領悟主題所包含的情感。如果拍攝一個兒童玩耍的場景，把焦點放在兒童的表情上，則可以突出天真可愛的特點，讓觀眾更易于感受到孩童時代的輕松和快樂。因此，焦點在紀實攝影中的使用，可以在強化主題表達的同時，也可以通過對畫面元素進行精準的聚焦，從而帶來更為具體和深刻的情感體驗。

（五）拍攝時間

在紀實攝影中，拍攝時間的選擇可以直接影響到照片所表達的情感和主題。不同的時間段有著不同的光線、氛圍和色彩溫度，能夠傳達出各種不同的情感和意義。

黃昏是一個適合拍攝的時間段，因為這時候的光線比較柔和暖色調，創(chuàng)造出一種溫馨、浪漫的氛圍，同時還能夠呈現出豐富的色彩層次和細節(jié)。在黃昏時分拍攝的照片，通常能夠讓人產生深刻而溫暖的印象，尤其是當陽光照射在建筑物或自然景觀上時，更能夠營造出一種神秘自然的感覺。

清晨也是一個很好的拍攝時間，因為此時大多數地方都非常寧靜并充滿露水（尤其是在鄉(xiāng)間），使得顏色更加鮮明、圖像更加分明、背景更加干凈，使照片中的主體更加鮮明和突出，也更具有生機和恢復力。對于部分喜歡流行城市拍攝的人來說，在清晨街頭攝影能捕捉到非常特殊、美妙的照片，因為此時城市還未完全蘇醒并充滿了戲劇色彩。

中午拍攝雖然光線強烈和色溫較高，但是也對某些主題和情感表達有著特殊的作用。在一個充滿活力的地方（例如市中心），中午的陽光可能會創(chuàng)造出某種歡樂和繁榮的氛圍，使場景更有生命力和活力，給人帶來一種振奮和樂觀情緒。而對于部分需要強調主體吸引人注意的圖像，選擇中午進行創(chuàng)作可以將焦點放置于被挑選對象上，增加主體的精準性和清晰度。

夜晚也是一種讓人神往的拍攝時間段，適合于捕捉具有浪漫和神秘感的場景。在夜晚，不同物體的燈光在黑暗中顯得格外明亮，成為了拍攝的焦點，營造出一種靜謐、溫和或神秘的氛圍，讓人感受到一種詩意和柔美的情感。因此，在夜晚進行拍攝是很有意義的創(chuàng)作方式，可以捕捉到別樣的場景。

總之，不同的拍攝時間不僅僅呈現出不同的光線、氛圍和色彩溫度，還能影響照片所傳達的情感和主題，不僅需要對攝影技巧的了解和掌握，也需要對事物的洞察和對情感的表達能力。

三、結語

研究結果表明，在紀實攝影創(chuàng)作中，情感表達是一種有效的方法，可以使觀眾更好地理解和感受作者所表達的內容。不同的情感表達方式可以被應用于不同的情境和場景中，紀實攝影創(chuàng)作者需要根據自己的創(chuàng)作主題以及不同對象和事件的特點，選擇合適的情感表達方式來刻畫紀實攝影主題，提高拍攝作品的影響力和觀賞價值。

參考文獻：

[1]甘險峰，郭潔.意義、時空與情感的建構——中國新聞獎新聞攝影作品分析（1991-2022年）[J].新聞與寫作，2023（3）.

[2]何玉潔.基于情感體驗的獨立出版攝影集視覺設計研究[D].上海：華東師范大學，2022.

[3]王彥卉.攝影中的私密情感表達探析[D].濟南：山東工藝美術學院，2022.

[4]武澤昊.紀實攝影創(chuàng)作中情感表達探究[D].濟南：山東藝術學院，2022.

[5]韓丹.試論觀念攝影視覺語言中的情感化符號表達[J].文化創(chuàng)新比較研究，2021（6）.

作者簡介：梁文燕（1984—），女，漢族，山西運城人，本科，講師，研究方向為攝影與攝像技術。