秦帥

（安徽藝術(shù)學(xué)院 安徽 合肥 230001）

現(xiàn)如今，國內(nèi)藝術(shù)院校對(duì)于表演專業(yè)的教學(xué)，一直沿用前蘇聯(lián)戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基的表演訓(xùn)練體系，即演員要體驗(yàn)生活，要學(xué)習(xí)、觀察、傾聽、熱愛生活。因此，表演專業(yè)教學(xué)要經(jīng)歷幾個(gè)階段：觀察動(dòng)物練習(xí)教學(xué)、觀察生活練習(xí)教學(xué)、表演片段教學(xué)、獨(dú)幕劇表演教學(xué)、話劇表演教學(xué)。根據(jù)這幾個(gè)階段我們，可以看出，表演片段教學(xué)建立在觀察生活練習(xí)教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)上。表演片段教學(xué)主要分為兩部分：小說改編片段教學(xué)和影視劇改編片段教學(xué)。而這兩個(gè)階段是存在先后關(guān)系的，小說改編教學(xué)在影視劇改編教學(xué)之前進(jìn)行，不可隨意調(diào)換順序，這是由其改編創(chuàng)作難度決定的。在小說改編后期，教師要注重引導(dǎo)學(xué)生完全放棄模仿影視劇中的人物表演技巧，轉(zhuǎn)而重視內(nèi)心情感體驗(yàn)和自我情感表達(dá)，為之后的影視劇片段改編教學(xué)打好基礎(chǔ)。

一、人物形象教學(xué)方法

影視劇是學(xué)生們最熟悉也最陌生的藝術(shù)形式。說熟悉是因?yàn)殡S著科技的進(jìn)步和社會(huì)的發(fā)展，影視劇已經(jīng)成為現(xiàn)在大學(xué)生日常生活中的“必備品”，不僅種類繁多，而且觀看平臺(tái)也層出不窮；說陌生是因?yàn)榇蟛糠謱W(xué)生在進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)之前，對(duì)影視劇的看法就是茶余飯后的消遣，看劇更多的是為了“追劇”“追星”。因此，在這一階段引導(dǎo)學(xué)生重新認(rèn)識(shí)影視劇是教學(xué)的第一步。

（一）提前介入，帶著思考“追劇”

在本科二年級(jí)上學(xué)期，教師已經(jīng)帶領(lǐng)學(xué)生完成了小說改編教學(xué)，寒假即將到來，而教師對(duì)影視劇改編的教學(xué)工作其實(shí)從放寒假前就要開始進(jìn)行。教師根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)的具體情況布置寒假作業(yè)，讓學(xué)生開始選擇改編的影視劇片段。教師在布置作業(yè)時(shí)不能僅僅布置任務(wù)而忽略了細(xì)節(jié)，不能要求學(xué)生僅對(duì)一部影視劇作品進(jìn)行改編創(chuàng)作，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生觀摩不同類型的影視劇作品，思考不同類型影視劇的特點(diǎn)和編創(chuàng)難點(diǎn)，從而找準(zhǔn)適合自己創(chuàng)編的影視劇。不斷觀摩的過程也是不斷了解和深入的過程，在這一階段，教師要讓學(xué)生帶著思考去觀摩，為后期創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。

（二）學(xué)會(huì)選擇，帶著任務(wù)“追劇”

在上一階段小說改編教學(xué)中，學(xué)生已經(jīng)學(xué)會(huì)了如何進(jìn)行文本創(chuàng)作。因而在這一階段的教學(xué)中，首要的是解決選擇的問題，教師需要引導(dǎo)學(xué)生選擇影視劇作品，帶著選擇的任務(wù)去“追劇”。影視劇舞臺(tái)化改編可供選擇的影視劇作品非常多，但總體來說，選擇的影視劇應(yīng)當(dāng)具備以下幾個(gè)特點(diǎn)：一是有明確的故事背景。故事背景在影視劇改編的選擇中是非常重要的，要選擇背景足夠明確或存在歷史記載的影視劇作品，不能隨意而為；二是有個(gè)性鮮明的人物形象。人物塑造是表演專業(yè)教學(xué)的重中之重，想要完成影視劇舞臺(tái)化改編的人物塑造教學(xué)內(nèi)容，教師要提醒學(xué)生從選擇影視劇時(shí)就要格外注意，保證情節(jié)結(jié)構(gòu)完整、故事邏輯性強(qiáng)。這要分為兩種情況來看，第一種情況是影視劇作品本身的情節(jié)結(jié)構(gòu)相對(duì)完整，邏輯性較強(qiáng)，中心事件也較為集中，這種情況多見于電影作品。第二種情況是影視劇作品本身較長且人物較多，情節(jié)主線與支線相互交叉，這種情況多見于電視劇作品。

（三）分析人物，帶著情感“追劇”

影視劇與小說一樣，人物都是主要組成部分。但影視劇的人物形象比小說的人物形象更加具象化，小說的人物形象更多依靠讀者的想象，而影視劇的人物形象可以參考熒幕形象。有人會(huì)說影視劇舞臺(tái)化改編的人物形象塑造比小說改編的人物形象塑造要簡單，實(shí)際上正因?yàn)榇嬖诰唧w的熒幕形象，反而在進(jìn)行改編創(chuàng)作時(shí)容易讓創(chuàng)作者陷入“固定思維”，進(jìn)而阻礙創(chuàng)作進(jìn)程。因此在這一階段，教師的主要教學(xué)任務(wù)就是教會(huì)學(xué)生如何跳出熒幕形象去分析影視劇中的人物以及如何帶著人物情感去“追劇”。首先要注重情節(jié)的發(fā)展；其次要注重人物內(nèi)心的表達(dá)；最后要選擇能夠理解的人物進(jìn)行創(chuàng)編。

二、戲劇行動(dòng)教學(xué)方法

演員根據(jù)劇本提供的文學(xué)形象，在導(dǎo)演的統(tǒng)一構(gòu)思下，把文學(xué)形象變成立體的舞臺(tái)形象，這就是表演藝術(shù)的二度創(chuàng)作[1]。一度創(chuàng)作的文本是二度創(chuàng)作人物塑造的前提條件，看似簡單實(shí)則十分復(fù)雜。影視劇中的人物形象有熒幕形象作為觀眾的“第一印象”，影視作品舞臺(tái)化呈現(xiàn)出來的人物形象則是觀眾的“第二印象”。對(duì)于“第一印象”和“第二印象”，觀眾會(huì)不自覺地進(jìn)行對(duì)比，而“第一印象”占據(jù)了先入為主的優(yōu)勢，因此這種對(duì)比本身有失公平。在這一階段，教師要引導(dǎo)學(xué)生正確對(duì)待自己所改編創(chuàng)作的角色，正確面對(duì)觀眾對(duì)自己的質(zhì)疑，同時(shí)還要帶領(lǐng)學(xué)生走出所謂的“第一印象”，盡可能地編創(chuàng)“第二印象”。很多學(xué)生在這個(gè)階段看到某位人物的熒幕形象后創(chuàng)作欲望瞬間高漲起來，但在編創(chuàng)后進(jìn)行角色飾演時(shí)卻根本找不到人物。從根本上說，這是因?yàn)閷W(xué)生沒有過度沉浸在熒幕中的“第一印象”，沒有好好打磨自己創(chuàng)編的人物。因此在影視劇舞臺(tái)化改編教學(xué)中，教師時(shí)刻提醒學(xué)生進(jìn)行自發(fā)創(chuàng)造，激發(fā)學(xué)生的主觀能動(dòng)性，強(qiáng)調(diào)站在角色的環(huán)境中去觀察體驗(yàn)生活，引導(dǎo)學(xué)生把自己的內(nèi)心感悟融入二度創(chuàng)作中，以自己的生活經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行角色創(chuàng)造，編創(chuàng)出具有自我個(gè)性的人物角色。除了學(xué)生自己編創(chuàng)的作品外，教師也要指定一些已經(jīng)完成且效果較好的作品，讓學(xué)生飾演作品中的人物并體會(huì)編創(chuàng)者的意圖，也可以將某部影視劇中的某個(gè)人物作為案例，與學(xué)生共同進(jìn)行改編，采取小組研討、總結(jié)歸納等方式方法，使學(xué)生真正明白改編的本質(zhì)。

（一）看懂弄通內(nèi)在思想

一部好的作品一定是擁有內(nèi)在思想的作品，其內(nèi)在思想可以理解為作品的主題思想。影視劇舞臺(tái)化改編戲劇行動(dòng)教學(xué)要從內(nèi)在思想入手。在舞臺(tái)行動(dòng)編創(chuàng)的過程中，所有行動(dòng)都是圍繞內(nèi)在思想展開的。內(nèi)在思想不是虛無縹緲的，在影視劇作品中，其存在于鏡頭語言、結(jié)構(gòu)、劇情、矛盾沖突和人物之中。

理清影視劇的主線和支線情節(jié)以及矛盾沖突的具體內(nèi)容。按照情節(jié)的基本結(jié)構(gòu)進(jìn)行組合，起因、經(jīng)過、高潮、結(jié)果缺一不可。

把握人物性格的變化過程以及人物的外在形象，根據(jù)人物性格的變化和人物關(guān)系的變化來把握人物的命運(yùn)走向。

充分了解故事背景、故事所發(fā)生的時(shí)代以及其他規(guī)定情境，利用鏡頭語言了解人物所處的具體環(huán)境。

著重分析特寫鏡頭。特寫鏡頭往往會(huì)展示關(guān)鍵信息、關(guān)鍵道具以及人物內(nèi)心情感等。

（二）學(xué)會(huì)構(gòu)建故事結(jié)構(gòu)

在學(xué)生深入了解作品內(nèi)在思想的前提下，教師要引導(dǎo)學(xué)生選取影視劇中相關(guān)片段進(jìn)行改編。只有人處在一定的情境中，利用各種動(dòng)作狀態(tài)來表達(dá)豐富多變的情感，才能算得上是表演，如果人站在那里一動(dòng)不動(dòng)，就不存在表演[2]。因此，表演藝術(shù)是行動(dòng)的藝術(shù)，影視劇中鏡頭語言所表達(dá)的矛盾沖突在舞臺(tái)上都要被轉(zhuǎn)化為行動(dòng)。所有的舞臺(tái)行動(dòng)都是圍繞故事展開的，所以我們要合理選取影視劇中的相關(guān)片段，從而構(gòu)建結(jié)構(gòu)完整的故事。在這個(gè)階段，教師要指導(dǎo)學(xué)生圍繞故事創(chuàng)編舞臺(tái)行動(dòng)。學(xué)生在進(jìn)行影視劇改編時(shí)，往往跳不出影視劇的鏡頭語言，喜歡用切幕或者分割舞臺(tái)的方式試圖將鏡頭中的場景照搬到舞臺(tái)上。在影視劇改編中，我們可以對(duì)原劇中的事件進(jìn)行再創(chuàng)造，也可以編創(chuàng)新人物并刪除原有人物，還可以把影視劇中的相關(guān)情節(jié)添加進(jìn)來，總之要構(gòu)建起完整的故事結(jié)構(gòu)，開場、開端、發(fā)展、高潮和結(jié)尾缺一不可。

（三）戲劇行動(dòng)性創(chuàng)編

演員在舞臺(tái)上永遠(yuǎn)都是行動(dòng)著的，要依靠行動(dòng)去表達(dá)情感、展現(xiàn)情節(jié)。在影視劇中，運(yùn)動(dòng)鏡頭能幫助解決演員的行動(dòng)問題。但是，演員在表演中首先應(yīng)該把握住人物的行動(dòng)，并且用行為動(dòng)詞向自己提出行動(dòng)任務(wù)[3]。教師在這一階段要引導(dǎo)學(xué)生在舞臺(tái)行動(dòng)編創(chuàng)過程中通過舞臺(tái)行動(dòng)取代影視劇中的臺(tái)詞，用行動(dòng)的方式讓臺(tái)詞“活”起來。舞臺(tái)語言與舞臺(tái)行動(dòng)息息相關(guān)，只有充滿了行動(dòng)性的臺(tái)詞才能表達(dá)人物、表現(xiàn)情節(jié)。所以在經(jīng)過創(chuàng)編后將影視劇中的鏡頭語言轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)行動(dòng)，才能讓塑造的角色有血有肉。

三、舞臺(tái)化呈現(xiàn)創(chuàng)作教學(xué)方法

在完成文本編創(chuàng)和舞臺(tái)行動(dòng)編創(chuàng)教學(xué)后，就是最重要的舞臺(tái)化呈現(xiàn)創(chuàng)作教學(xué)。在這一階段，教師要帶領(lǐng)本班學(xué)生進(jìn)行排練，完善舞臺(tái)布置和道具使用并加入相關(guān)舞臺(tái)手段，為作品最終的舞臺(tái)化呈現(xiàn)不斷打磨。

（一）小組排練，加強(qiáng)研討

根據(jù)每個(gè)作品的具體情況，教師在班級(jí)內(nèi)建立數(shù)個(gè)小劇組，每個(gè)劇組開展小組排練，教師給予指導(dǎo)。在學(xué)生排練的過程中，教師除了給予專業(yè)指導(dǎo)外，還要要求學(xué)生不斷地找非專業(yè)的“觀眾”來觀摩排練并收集“觀眾”的意見，以“觀眾視角”提升作品質(zhì)量。在排練過程中，教師應(yīng)該把握情節(jié)結(jié)構(gòu)是否完整、人物塑造是否豐滿等關(guān)鍵點(diǎn)，同時(shí)也要給予學(xué)生充分發(fā)揮個(gè)性的權(quán)利。教師對(duì)于每組的具體情況都要掌握到位，及時(shí)展開坐排、粗排等，發(fā)揮各組組員的創(chuàng)作能動(dòng)性，鼓勵(lì)排練后的研討和自我批評(píng)。

（二）重視臺(tái)詞，表情達(dá)意

在話劇舞臺(tái)上，語言是交代情節(jié)、揭示思想、展現(xiàn)沖突、刻畫人物、感染觀眾的重要手段[4]。舞臺(tái)上的語言就是臺(tái)詞，在影視劇舞臺(tái)化改編的過程中，我們要把握影視臺(tái)詞與戲劇臺(tái)詞的區(qū)別。影視臺(tái)詞因借助錄音設(shè)備和后期處理設(shè)備可以保證足夠細(xì)膩、柔軟，而話劇臺(tái)詞因演出場地的不同，演員聲音的穿透力要足夠強(qiáng)。在排練階段，教師要帶領(lǐng)學(xué)生研究劇本臺(tái)詞，從人物內(nèi)心出發(fā)，從故事情節(jié)入手，逐條分析每一句臺(tái)詞的目的，從文字中體會(huì)人物內(nèi)心并產(chǎn)生情感共鳴。

（三）加入舞臺(tái)手段，激發(fā)情感表達(dá)

舞臺(tái)手段在舞臺(tái)表演中非常重要，是激發(fā)情感表達(dá)的重要外部支撐。在這一階段，教師要充分結(jié)合之前所教授的內(nèi)容，有針對(duì)性地引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行舞臺(tái)手段設(shè)計(jì)，幫助學(xué)生找到舞臺(tái)表演的立足點(diǎn)，但要注意舞臺(tái)空間的處理，從而輔助人物表達(dá)。

（四）加強(qiáng)體驗(yàn)，不斷嘗試

在進(jìn)行影視劇舞臺(tái)化改編的教學(xué)過程中，學(xué)生可以利用這個(gè)機(jī)會(huì)，多嘗試各種各樣的人物角色，不必拘泥于某一類特定人物，教師要讓學(xué)生明白這是一個(gè)體會(huì)人生百態(tài)、提升專業(yè)技能、升華創(chuàng)作境界的完美機(jī)遇。在教學(xué)中，教師要讓學(xué)生重視創(chuàng)造角色的機(jī)會(huì)，牢記不同角色的創(chuàng)造方法，形成“神經(jīng)記憶”，為以后獨(dú)立進(jìn)行角色創(chuàng)編積累創(chuàng)作素材。在這一階段，教師要引導(dǎo)學(xué)生將對(duì)于舞臺(tái)的體驗(yàn)和角色的體驗(yàn)印在心中。現(xiàn)代大學(xué)生普遍缺乏對(duì)于生活的思考，教師要“逼迫”學(xué)生去了解不同人物的生活背景，從內(nèi)在和外在分析人物，從舞臺(tái)呈現(xiàn)中獲得價(jià)值感，進(jìn)而提升其文化修養(yǎng)，進(jìn)而為下一階段獨(dú)幕劇創(chuàng)編打下良好的創(chuàng)作基礎(chǔ)。