楊萬(wàn)鈞 韓金昊

四川音樂(lè)學(xué)院電子音樂(lè)系 成都 610021

1 音樂(lè)編程在中國(guó)西南地區(qū)的發(fā)展現(xiàn)狀

隨著計(jì)算機(jī)和數(shù)字設(shè)備的廣泛使用，音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)制作與科技的融合成為必然，計(jì)算機(jī)科學(xué)和數(shù)字技術(shù)在當(dāng)下音樂(lè)創(chuàng)作的任何一個(gè)環(huán)節(jié)中都扮演著極其重要的角色。今天聽到的幾乎每一首歌曲、每一部音樂(lè)作品的創(chuàng)作過(guò)程中都大量使用到計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)。計(jì)算機(jī)技術(shù)和數(shù)字技術(shù)的引入，不僅影響著音樂(lè)創(chuàng)作的進(jìn)程，還改變著音樂(lè)風(fēng)格的發(fā)展。越來(lái)越多的數(shù)字化和計(jì)算機(jī)風(fēng)格的音樂(lè)形式誕生，它們身上數(shù)字技術(shù)的烙印是與生俱來(lái)的，這使得音樂(lè)創(chuàng)作與計(jì)算機(jī)技術(shù)的關(guān)系變得越來(lái)越緊密。

當(dāng)下新生代的音樂(lè)人除了需要具備扎實(shí)的傳統(tǒng)音樂(lè)基礎(chǔ)之外，還需要掌握主流的計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)，能夠敏銳把握計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)發(fā)展演變過(guò)程中會(huì)對(duì)音樂(lè)帶來(lái)的形態(tài)和風(fēng)格的變化，為音樂(lè)創(chuàng)作注入更多的靈感與激情，催生出更多具有創(chuàng)新性的音樂(lè)作品。其中音樂(lè)編程技術(shù)是半個(gè)世紀(jì)以來(lái)最具有電子音樂(lè)學(xué)科代表性的技術(shù)之一，使用音樂(lè)編程技術(shù)創(chuàng)作電子音樂(lè)是國(guó)際上較為傳統(tǒng)也較具研究性的一種創(chuàng)作方式。在本文中，我們主要以編碼之夜系列活動(dòng)討論音樂(lè)編程技術(shù)在中國(guó)本土化的電子音樂(lè)創(chuàng)作與民族樂(lè)器信號(hào)處理方面的探索與實(shí)驗(yàn)，并以作品《幻翼》《春度玉門》舉例說(shuō)明我們是如何將編碼思想與中國(guó)文化結(jié)合在一起。

1.1 什么是音樂(lè)編程技術(shù)

眾所周知，編程技術(shù)是使用計(jì)算機(jī)去解決某一具體問(wèn)題的技術(shù)，通過(guò)編寫可被識(shí)別的程序讓計(jì)算機(jī)完成指定任務(wù)。音樂(lè)編程技術(shù)是計(jì)算機(jī)技術(shù)的一個(gè)分支，是使用針對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作而專門設(shè)計(jì)的計(jì)算機(jī)語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作的技術(shù)。它使用獨(dú)特的音樂(lè)編程語(yǔ)言簡(jiǎn)化了編寫邏輯，簡(jiǎn)化了煩瑣的操作，降低了音樂(lè)家學(xué)習(xí)計(jì)算機(jī)編程語(yǔ)言的難度。在音樂(lè)編程技術(shù)里，作曲家就相當(dāng)于程序員，使用音樂(lè)編程語(yǔ)言編寫聲音信號(hào)合成與處理程序，將聲音信號(hào)做實(shí)時(shí)處理與編輯，完成一首電子音樂(lè)作品的創(chuàng)作。

1.2 為什么要在中國(guó)西南地區(qū)研究音樂(lè)編程技術(shù)

對(duì)比現(xiàn)在流行的音頻工作站，音樂(lè)編程語(yǔ)言或許過(guò)于晦澀難懂且學(xué)習(xí)周期較長(zhǎng)，但音樂(lè)編程語(yǔ)言來(lái)源于計(jì)算機(jī)編程語(yǔ)言，有著良好的兼容性和操作性。音樂(lè)編程語(yǔ)言的語(yǔ)法繼承了計(jì)算機(jī)編程語(yǔ)言的規(guī)范性，在語(yǔ)句表達(dá)和進(jìn)程聲明方面與計(jì)算機(jī)編程語(yǔ)言無(wú)異，因此更容易被其他領(lǐng)域的工程師閱讀與理解，加強(qiáng)與其他領(lǐng)域的交流。例如Csound 是一款開源的、基于Basic 語(yǔ)言開發(fā)的面向過(guò)程的音樂(lè)編程語(yǔ)言，它最早由 Barry Vercoe（巴里·沃克）于 1985 年在麻省理工學(xué)院媒體實(shí)驗(yàn)室開發(fā)，憑借著極具特色的非交互式文本樂(lè)譜（non-interactive score driven context），使其成為一款強(qiáng)大的計(jì)算機(jī)音樂(lè)創(chuàng)作工具，一躍成為當(dāng)時(shí)在電子聲樂(lè)音樂(lè)領(lǐng)域中最好的文本型音樂(lè)編程語(yǔ)言。自90 年代開始，Csound 通過(guò)建立一個(gè)交流社區(qū)去廣泛收集來(lái)自藝術(shù)家、音樂(lè)家、音樂(lè)愛好者、DSP 專家、程序員和其他參與者的意見，引導(dǎo)一群核心開發(fā)者進(jìn)行維護(hù)與開發(fā)，充分挖掘音樂(lè)編程技術(shù)的可能性，以至于今天的Csound 工程文件甚至可以在Python、Lua、C/C++、JAVA 等其它語(yǔ)言環(huán)境中被調(diào)用。[1]通過(guò)這個(gè)社區(qū)，讓不同領(lǐng)域的參與者可以開源與共享自己的創(chuàng)意與項(xiàng)目，讓計(jì)算領(lǐng)域的專家解決作曲家的技術(shù)難關(guān)，讓音樂(lè)領(lǐng)域的專家引導(dǎo)其他愛好者創(chuàng)作，這使得Csound 自其出現(xiàn)以來(lái)，一直持續(xù)發(fā)展到今天，成為一個(gè)有著悠久歷史的強(qiáng)大的計(jì)算機(jī)音樂(lè)創(chuàng)作工具，有力推動(dòng)了電子音樂(lè)在西方世界的發(fā)展。

中國(guó)的電子音樂(lè)創(chuàng)作起步相對(duì)于西方較晚，中國(guó)的作曲家們?cè)?980 年代初在向西方世界的學(xué)習(xí)與溝通中才陸續(xù)接觸到電子音樂(lè)。中國(guó)早期的電子音樂(lè)以合成器音樂(lè)為主，但有部分年輕作曲家在研究合成器的同時(shí)，也開始嘗試使用合成器語(yǔ)言進(jìn)行電子音樂(lè)研究與創(chuàng)作。而四川作為一個(gè)中國(guó)的內(nèi)陸省份，信息流動(dòng)相對(duì)閉塞，在文化交流等方面相對(duì)落后于東部發(fā)達(dá)地區(qū)[2]。但在1970 年代末中國(guó)改革開放之后，新的思想與潮流涌入，四川的學(xué)者也開始開眼看世界。四川音樂(lè)學(xué)院作為中國(guó)西部地區(qū)唯一的專業(yè)音樂(lè)學(xué)院，其作曲家和研究者也在不斷努力向西方學(xué)習(xí)。為了尋求能夠更好地服務(wù)于中國(guó)特色的電子音樂(lè)技術(shù)，一群同時(shí)兼具計(jì)算機(jī)工程背景與音樂(lè)創(chuàng)作能力的愛好者集結(jié)在中國(guó)西南地區(qū)的四川音樂(lè)學(xué)院（以下簡(jiǎn)稱川音），開展針對(duì)中國(guó)文化的信號(hào)處理方法研究，開設(shè)了針對(duì)音樂(lè)編程技術(shù)的人才培養(yǎng)課程，組建基于中國(guó)文化的電子音樂(lè)交流社區(qū)。

2 “編碼之夜”：一群編碼愛好者組成的電子音樂(lè)研究小組的實(shí)驗(yàn)

2.1 早期的音樂(lè)編程技術(shù)教學(xué)

由于音樂(lè)編程技術(shù)相對(duì)于一般的音樂(lè)創(chuàng)作技術(shù)更為困難，既要保留一般音樂(lè)創(chuàng)作中的感性思維，同時(shí)還要有能用計(jì)算機(jī)語(yǔ)言描述聲音合成方法的理性思維，因此培養(yǎng)一批能適應(yīng)音樂(lè)編程技術(shù)的作曲家是個(gè)周期較長(zhǎng)的教學(xué)活動(dòng)。早在1980 年代，四川音樂(lè)學(xué)院的作曲家們就開始使用Basic 語(yǔ)言進(jìn)行音樂(lè)分析的探索與嘗試，這可以說(shuō)是我們研究的先驅(qū)與起點(diǎn)。

進(jìn)入21 世紀(jì)，四川音樂(lè)學(xué)院的作曲家們更加積極地進(jìn)行國(guó)際學(xué)術(shù)交流，請(qǐng)進(jìn)來(lái)、走出去進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)。隨著川音電子音樂(lè)專業(yè)的建立，在電子音樂(lè)領(lǐng)域積極與國(guó)際電子音樂(lè)機(jī)構(gòu)和專家建立聯(lián)系和學(xué)術(shù)交流，先后與法國(guó)GRMAE、美國(guó)CCRMA、德國(guó)ZKM 等機(jī)構(gòu)建立合作關(guān)系并進(jìn)行互訪，學(xué)習(xí)先進(jìn)的方法與理念；美國(guó)北德克薩斯大學(xué)John Nelson 教授、俄勒岡大學(xué)Jeffry Stolet（杰夫瑞·斯托雷特）教授、斯坦福大學(xué)John Chowning（約翰·喬寧）教授等也陸續(xù)到川音舉行學(xué)術(shù)講座和音樂(lè)會(huì)，為川音的電子音樂(lè)研究者帶來(lái)了Csound、Kyma、Pure Data、Max/MSP、SuperCollider、Faust 等音樂(lè)編程語(yǔ)言和工作，并且積極提供學(xué)習(xí)和研究的幫助。

在國(guó)內(nèi)方面，川音的年輕電子音樂(lè)人孜孜不倦地積極進(jìn)行學(xué)習(xí)，不斷嘗試和創(chuàng)新，為川音帶來(lái)了新的機(jī)遇和方向。2005 年，白小墨副教授在中央音樂(lè)學(xué)院進(jìn)修之后回到川音開設(shè)Max/MSP 課程，使川音趕上了國(guó)內(nèi)第一批研究Max/MSP 音樂(lè)編程技術(shù)的潮流，圖形化編程正式加入川音的教學(xué)計(jì)劃之中。2008 年、2012 年，筆者先后在川音開設(shè)了Csound和Pure Data 課程，同期國(guó)內(nèi)其他院校沒(méi)有此類的課程，為川音的學(xué)生提供了更多可選擇的電子音樂(lè)創(chuàng)作方式，將音樂(lè)編程技術(shù)正式加入了教學(xué)計(jì)劃中。2016 年，將Live-coding 技術(shù)引入川音電子音樂(lè)系，開設(shè)了Sonic Pi 相關(guān)課程，將實(shí)時(shí)編碼創(chuàng)作手法引入教學(xué)活動(dòng)中。此外，筆者還在2015 年和2017年分別出版了國(guó)內(nèi)第一本Csound 和Pure Data 教材，填補(bǔ)了國(guó)內(nèi)相關(guān)教材的缺失，為研究者提供了入門基礎(chǔ)指導(dǎo)，完善了川音電子音樂(lè)系的音樂(lè)編程創(chuàng)作教育體系。

2.2 “編碼之夜”的由來(lái)及發(fā)展

基于川音學(xué)生的實(shí)際特點(diǎn)和能力，在筆者的研究和教學(xué)中，優(yōu)先選擇了開源的Csound 語(yǔ)言和Pure Data，這樣既讓學(xué)生沒(méi)有太多經(jīng)濟(jì)上的壓力，又能讓學(xué)生有更多的參考文獻(xiàn)和作品可以學(xué)習(xí)和參考，加速其學(xué)習(xí)；同時(shí)，讓學(xué)生能夠通過(guò)這些語(yǔ)言盡快介入到相關(guān)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作中；而且，此類語(yǔ)言與其他商業(yè)軟件之間的緊密聯(lián)系，能夠讓學(xué)生在學(xué)習(xí)之后快速遷移到其他主流的商業(yè)語(yǔ)言，盡快適應(yīng)開發(fā)與創(chuàng)作。開發(fā)者和社區(qū)成員也不斷無(wú)私地提供幫助和指導(dǎo)，這也加快了教學(xué)和創(chuàng)作。Csound社區(qū)的Richard Blangour（理查德·博嵐之）,Steven Yi（史蒂芬·伊）等，Pure Data 的開發(fā)者M(jìn)iller Puckette（米勒·帕特）及社區(qū)成員也經(jīng)常積極給予幫助，形成良性的互動(dòng)。在他們的幫助下，川音電子音樂(lè)系的師生先后創(chuàng)作多部作品參與國(guó)際國(guó)內(nèi)電子音樂(lè)學(xué)術(shù)活動(dòng)。

2008 年楊萬(wàn)鈞開設(shè)Csound 音樂(lè)編程課程后，針對(duì)文本型音樂(lè)編程語(yǔ)言的研究就已經(jīng)開始，當(dāng)時(shí)的研究團(tuán)隊(duì)以楊萬(wàn)鈞和他指導(dǎo)的幾位學(xué)生組成，主要研究Csound 電子音樂(lè)創(chuàng)作和交互設(shè)計(jì)的途徑與可能性。后來(lái)隨著研究團(tuán)隊(duì)的擴(kuò)大與其他專業(yè)愛好者的加入，常規(guī)的教學(xué)活動(dòng)和學(xué)術(shù)討論不再能滿足成員之間交流的需要，于是便成立了早期的編碼研究團(tuán)隊(duì)——Csound 研究小組。后來(lái)隨著研究與實(shí)踐的進(jìn)步與發(fā)展，Csound 可實(shí)現(xiàn)的技術(shù)與算法越來(lái)越多，可關(guān)聯(lián)的插件與軟件越來(lái)越廣泛，Csound研究小組的研究?jī)?nèi)容也逐年擴(kuò)充。截至2016 年，參與者以Csound 研究小組的名義展演的作品超過(guò)10 部，多次在國(guó)內(nèi)外的比賽與展演中嶄露頭角。

為了讓學(xué)生們能夠在實(shí)踐中磨練技藝和積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，2017 年Live-coding 技術(shù)加入教學(xué)活動(dòng)中后，編碼研究團(tuán)隊(duì)的展演活動(dòng)正式更名為“編碼之夜”，在其基礎(chǔ)上引入了Pure Data、Max/MSP、Sonic Pi 等其他類型的編程語(yǔ)言，并增加一場(chǎng)音樂(lè)交流會(huì)，供參與者以表演的方式互相分享作品，促進(jìn)參與者分享技術(shù)和創(chuàng)作思想。此時(shí)的“編碼之夜”不再是一個(gè)針對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作的單一學(xué)術(shù)討論會(huì)，而是一個(gè)橫跨音樂(lè)、計(jì)算機(jī)與新媒體三大領(lǐng)域的綜合創(chuàng)意分享活動(dòng)與平臺(tái)。

從這個(gè)時(shí)期開始，筆者也積極進(jìn)行音樂(lè)編程語(yǔ)言的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作嘗試，在大量的學(xué)習(xí)與實(shí)踐中，筆者總結(jié)出，首先，各類電子音樂(lè)相關(guān)的編程語(yǔ)言仍是國(guó)際電子音樂(lè)研究中的重要工具，其相關(guān)領(lǐng)域仍是研究熱點(diǎn)，并且為電子音樂(lè)研究和創(chuàng)作注入創(chuàng)新的動(dòng)力；其次，在ICMC（國(guó)際電子音樂(lè)年會(huì)）、ISCM（國(guó)際聲音年會(huì)）、ICSC（國(guó)際Csound 年會(huì)）、NYCEMF（紐約電子音樂(lè)節(jié)）等國(guó)際性電子音樂(lè)活動(dòng)中，基于音樂(lè)編程語(yǔ)言的作品創(chuàng)作仍非?；钴S，大量?jī)?yōu)秀的創(chuàng)新性作品層出不窮，基于音樂(lè)編程語(yǔ)言的電子音樂(lè)作品是各類活動(dòng)中的重要分類。

3 音樂(lè)編程創(chuàng)作在中國(guó)本土化方面的探索

“編碼之夜”所涉及到的音樂(lè)編程創(chuàng)作，是使用音樂(lè)編程語(yǔ)言創(chuàng)作電子音樂(lè)的作曲技術(shù)，突出計(jì)算機(jī)在電子音樂(lè)創(chuàng)作中的主導(dǎo)地位，借助計(jì)算機(jī)高效的處理能力降低表演中的人為失誤，達(dá)到更完美、更精確的藝術(shù)呈現(xiàn)。在作品內(nèi)容上立足于中國(guó)傳統(tǒng)文化，著眼于傳承中國(guó)文化與思想，而非單一的表演形式。旨在發(fā)揮編程技術(shù)在計(jì)算機(jī)方面的優(yōu)勢(shì)，作用于中國(guó)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新，以創(chuàng)新性、實(shí)驗(yàn)性的技術(shù)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化進(jìn)行演繹。在作品立意上著重強(qiáng)調(diào)中國(guó)文化的核心是“和合”思想（“和”的意思是和平、和諧與統(tǒng)一，“合”的意思是諧和、同調(diào)與合作），即各得其所是目標(biāo)，以和為貴是原則，和而不同是方法，中庸、中道是途徑，體現(xiàn)中國(guó)文化是在承認(rèn)差別的基礎(chǔ)上求和諧，而不是取消差別求一致的態(tài)度。

3.1 文本型與圖形化的割舍

在“編碼之夜”中我們常用的音樂(lè)編程語(yǔ)言有：Csound、Sonic Pi、Max/MSP，Pure Data。前兩者是文本型編程語(yǔ)言，用文本去描述算法和處理方法，適合具有一定計(jì)算機(jī)專業(yè)背景的研究者。后兩個(gè)是圖形化編程語(yǔ)言，用模塊和連線形象地表現(xiàn)信號(hào)處理方法，方便非計(jì)算機(jī)專業(yè)的音樂(lè)家設(shè)計(jì)自己的信號(hào)處理算法，是目前中國(guó)和國(guó)際電子音樂(lè)家中比較流行的音樂(lè)編程語(yǔ)言[3]。

在“編碼之夜”中，圖形化編程由于其較長(zhǎng)的設(shè)計(jì)周期和較高的學(xué)習(xí)閾值在創(chuàng)作中使用較少，但其直觀的圖形規(guī)劃和連線易于設(shè)計(jì)復(fù)雜作品的流程和信號(hào)流分配，有時(shí)在設(shè)計(jì)大型混合類電子音樂(lè)和樂(lè)器交互類電子音樂(lè)時(shí)會(huì)用到。文本型編程語(yǔ)言的編譯方式與人類的語(yǔ)言習(xí)慣較為相近，其語(yǔ)義和邏輯關(guān)系嚴(yán)密且規(guī)范，容易被有計(jì)算機(jī)技術(shù)背景的工程師和音樂(lè)家所理解。對(duì)于小規(guī)模的聲音實(shí)驗(yàn)和模塊調(diào)試來(lái)說(shuō)，在文本型編程語(yǔ)言中調(diào)試算法的操作量比圖形化編程語(yǔ)言要小，行列清晰的文本表達(dá)方式更容易閱讀，且語(yǔ)言邏輯相對(duì)規(guī)范，易于修改與糾錯(cuò)[4]，對(duì)于掌握有一定計(jì)算機(jī)技術(shù)的音樂(lè)家來(lái)說(shuō)，它比圖形化編程語(yǔ)言更適合做聲音實(shí)驗(yàn)與理論測(cè)試。文本型音樂(lè)編程語(yǔ)言不僅能設(shè)計(jì)信號(hào)處理方式和信號(hào)流，還能進(jìn)行交互設(shè)計(jì)和Live-coding，是“編碼之夜”活動(dòng)創(chuàng)作的首選。

兩類語(yǔ)言在其各自的領(lǐng)域都有相應(yīng)的優(yōu)勢(shì)與劣勢(shì)，不存在二者必選其一的二元性抉擇?！熬幋a之夜”支持以和而不同的觀念看待兩種技術(shù)，根據(jù)創(chuàng)作者的預(yù)期目標(biāo)去選擇相應(yīng)的語(yǔ)言類型，高效有序地實(shí)現(xiàn)作品創(chuàng)作。

3.2 結(jié)合中國(guó)文化思想的音樂(lè)編程創(chuàng)作

前面提到，中國(guó)作曲家在創(chuàng)作基于中國(guó)文化的電子音樂(lè)時(shí)常常會(huì)遇到技術(shù)方法與思想不契合的問(wèn)題，究其根本是當(dāng)前大部分的信號(hào)處理算法和流程都來(lái)自歐美地區(qū)，是基于歐美藝術(shù)規(guī)范與文化標(biāo)準(zhǔn)所開發(fā)出來(lái)的方法，它與中國(guó)傳統(tǒng)文化所強(qiáng)調(diào)的“和”與“合”的理念有所差異。為了尋找更適合中國(guó)文化的電子音樂(lè)表演方法，我們從編程思想方面入手，將兩種常見的編程思想與中華文化結(jié)合在一起，指導(dǎo)我們構(gòu)建獨(dú)特的信號(hào)處理方法。

3.3 面向過(guò)程的編譯思想在中國(guó)文化下的混合類電子音樂(lè)創(chuàng)作應(yīng)用

在“編碼之夜”常用的文本型音樂(lè)編程語(yǔ)言中，Csound 和Sonic Pi 代表著兩類不同的編譯方式，前者是一種面向過(guò)程編譯的語(yǔ)言，后者是面向?qū)ο缶幾g的語(yǔ)言，它們描述方法的邏輯是不同的。面向過(guò)程編程是通過(guò)具體設(shè)計(jì)處理的每個(gè)環(huán)節(jié)，用語(yǔ)言描述方法之間的邏輯關(guān)系，從而形成一套處理程序，是實(shí)現(xiàn)電子音樂(lè)中信號(hào)流設(shè)計(jì)的關(guān)鍵思想[5]，在為中國(guó)民族樂(lè)器創(chuàng)作時(shí)，此類設(shè)計(jì)思想與中國(guó)人和而不同的原則不謀而合。以面向過(guò)程的編譯方法對(duì)中國(guó)樂(lè)器的聲音進(jìn)行有針對(duì)性的調(diào)整，使計(jì)算機(jī)處理過(guò)的聲音與樂(lè)器原始的聲音相呼應(yīng)，這一手法在韓金昊作品《幻翼》中最能體現(xiàn)。

作品《幻翼》是一部使用面向過(guò)程思想創(chuàng)作的Live-coding 作品，通過(guò)實(shí)時(shí)處理中國(guó)笙演奏的聲音，豐富其聲音成分，處理產(chǎn)生其它的信號(hào)，展現(xiàn)事物在變化中達(dá)成統(tǒng)一。在聲音設(shè)計(jì)中，作者準(zhǔn)備了多個(gè)信號(hào)處理模塊，通過(guò)實(shí)時(shí)編碼改變信號(hào)流向，實(shí)現(xiàn)信號(hào)處理方法的動(dòng)態(tài)調(diào)整。

由于笙的奏法比較獨(dú)特，是一件復(fù)音管樂(lè)器，可以同時(shí)吹奏一組或多組和聲。因此我們利用該特性，將信號(hào)通過(guò)延遲算法和循環(huán)算法反復(fù)處理，生成一個(gè)聲音成分豐富且在時(shí)域上相對(duì)連貫的復(fù)雜信號(hào)，著重強(qiáng)化笙這件樂(lè)器的復(fù)音特性。為了實(shí)現(xiàn)這一目的，我們將多個(gè)延遲算法和調(diào)制算法封裝成幾個(gè)方法，讓它們?cè)谛盘?hào)處理流程中被頻繁調(diào)用，將多個(gè)線程中的聲音組合在一起，從而實(shí)現(xiàn)一次完美的信號(hào)處理。在這樣的信號(hào)處理流程中，作曲家秉承著“各得其所”的思想，將笙的信號(hào)同時(shí)在時(shí)域和頻域上進(jìn)行處理，增強(qiáng)笙的表現(xiàn)力。同時(shí)還能減少計(jì)算機(jī)的處理器負(fù)擔(dān)和表演者的操作難度，表演者只需要將注意力集中在信號(hào)處理的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上，不需要去關(guān)注方法的具體調(diào)整，減少實(shí)時(shí)編碼的困難。

3.4 面向?qū)ο蟮木幊趟枷朐谥袊?guó)文化下的電子聲學(xué)音樂(lè)創(chuàng)作應(yīng)用

不過(guò)面向過(guò)程的編程方式也存在種種的不便，比如信號(hào)處理模塊僅支持有限的調(diào)整，其核心處理算法是封裝的黑盒，并沒(méi)有從本質(zhì)上實(shí)現(xiàn)思想與技術(shù)上的統(tǒng)一。針對(duì)這種情況需要引入中國(guó)文化中因地制宜思想，根據(jù)需求封裝一組代碼作為一個(gè)獨(dú)立對(duì)象，定義一個(gè)獨(dú)立的聲音處理方法，這種思想在計(jì)算機(jī)語(yǔ)言中被稱為面向?qū)ο蟮木幊獭Ｏ鄬?duì)于面向過(guò)程編程，面向?qū)ο蟮木幊炭梢愿咝У卣{(diào)試和創(chuàng)作，有效利用語(yǔ)言的便利性去指揮計(jì)算機(jī)完成特定的任務(wù)[6]。在楊萬(wàn)鈞作品《春度玉門》中，作者為體現(xiàn)“合”的思想，封裝了大量處理方法，將它們定義成多個(gè)可被調(diào)用的模塊，細(xì)致地處理笙的聲音。

作品《春度玉門》是一部使用面向?qū)ο笏枷雱?chuàng)作的Live-coding 作品，使用Sonic Pi 實(shí)時(shí)處理中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器笙的音響，使其變幻出多種形態(tài)，表現(xiàn)中國(guó)玉門關(guān)千年以來(lái)的變遷。作者在設(shè)計(jì)作品時(shí)以面對(duì)對(duì)象編程的方式定義了許多聲音處理方法，通過(guò)Live-coding 的方式更改聲音處理方法實(shí)現(xiàn)聲音形態(tài)的變幻。在封裝處理方法時(shí)，創(chuàng)作者已經(jīng)提前預(yù)留了諸如“時(shí)間拉伸”“速度調(diào)制”“音高調(diào)制”等方法的變量，在表演時(shí)直接對(duì)其輸入?yún)?shù)就可以調(diào)整處理方法?！洞憾扔耖T》這部作品重點(diǎn)在于展現(xiàn)事物的變遷，因此笙的聲音會(huì)隨著作品的進(jìn)行變幻出不同的形態(tài)，但在變化中始終不會(huì)脫離其原始的特征，展現(xiàn)出事物的變遷始終遵循著中庸與中道的規(guī)律。為了體現(xiàn)“合”的思想與“中”的規(guī)律，作者在編碼時(shí)用算法定義了參數(shù)生成規(guī)則，使得聲音在變幻時(shí)既不會(huì)偏離原型太遠(yuǎn)，又不會(huì)過(guò)于死板地平均鋪開，符合中國(guó)審美中的“亂中有序，隨性而自然”。這種審美不僅體現(xiàn)在創(chuàng)作中，中國(guó)民族樂(lè)器也建立在這個(gè)思想之上。笙的泛音成分并不完全符合十二平均律的規(guī)則，而是更加符合中國(guó)傳統(tǒng)律制，如果直接按照十二平均律的方式調(diào)制音高會(huì)破壞樂(lè)器原有的和諧。雖然中國(guó)文化強(qiáng)調(diào)和而不同，但脫離了框架的“合”有違“以和為貴”的思想。為了解決這一問(wèn)題，作者編寫了一個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)律制的算法，使音高在調(diào)制時(shí)按照中國(guó)傳統(tǒng)律制進(jìn)行變化，消除因律制不同所帶來(lái)的不和諧。

3.5 編碼語(yǔ)言與中華文化之間的隔閡

盡管以上的兩種編程思想在我們的作品設(shè)計(jì)中已經(jīng)跟中華文化得到了良好的融合與滲透，但這并不意味著使用這些編程語(yǔ)言能夠完美創(chuàng)作出一部完全符合中華文化體系的作品。中華文化是生活在中國(guó)地區(qū)的中國(guó)人民近5000 年來(lái)的生產(chǎn)生活經(jīng)驗(yàn)所濃縮出來(lái)的一套高度抽象化的評(píng)價(jià)體系，它從本質(zhì)上不同于西方文化中的征服與強(qiáng)權(quán)，而是通過(guò)協(xié)調(diào)各個(gè)宗族勢(shì)力之間的關(guān)系，維系一個(gè)和平與公平的社會(huì)，讓人民可以安心從事物質(zhì)生產(chǎn)，所以中文文字是不可分割的，每一個(gè)字都有它單獨(dú)的含義，不同于英語(yǔ)單詞可拆分的詞根與詞綴，也不可以被縮寫。正因?yàn)槿绱耍褂没谟⒄Z(yǔ)開發(fā)的編程語(yǔ)言創(chuàng)作從語(yǔ)言方面就已經(jīng)偏離了中華文化，所創(chuàng)作的音樂(lè)也只是帶有中華文化元素的西方電子音樂(lè)，并不符合中國(guó)傳統(tǒng)的審美。不過(guò)從另一個(gè)角度來(lái)思考，帶有中華文化元素的西方電子音樂(lè)又為何不是一種發(fā)展與傳承方向呢？把中國(guó)人的理念、中國(guó)人的思想、中國(guó)人的故事用其他方式講出來(lái)，為我們的觀眾尋找更好的表達(dá)方式，而不是單一要求觀眾遵守我們的傳統(tǒng)，讓全世界更多的人更容易去接受和理解我們的作品。

4 本土化的編碼教育

《幻翼》和《春度玉門》兩部作品是近些年“編碼之夜”系列活動(dòng)中具有代表性的兩部作品，體現(xiàn)了“和”與“合”的中國(guó)理念在電子音樂(lè)創(chuàng)作中的結(jié)合，并且分別入選了NYCEMF 2020 和NYCEMF 2019，ICMC 2019。實(shí)際上“編碼之夜”產(chǎn)出的作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這兩部，2015 年后，參與研究音樂(lè)編程語(yǔ)言的研究者越來(lái)越多，其中有不少人是專業(yè)的中國(guó)民族樂(lè)器演奏者，他們的加入為“編碼之夜”提供了專業(yè)的幫助與指導(dǎo)。為強(qiáng)化中國(guó)文化在創(chuàng)作中的核心地位，培養(yǎng)舞臺(tái)創(chuàng)作的思維方式，提升創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，加強(qiáng)交互音樂(lè)思想在作品創(chuàng)作中的滲透，“編碼之夜”開始了針對(duì)中國(guó)民族樂(lè)器創(chuàng)作的研究與實(shí)驗(yàn)。

在2015 年至2021 年期間，“編碼之夜”創(chuàng)作出了至少8 部結(jié)合中國(guó)民族樂(lè)器的電子音樂(lè)作品，多數(shù)作品在國(guó)內(nèi)外專業(yè)學(xué)術(shù)活動(dòng)中展演，表演形式上結(jié)合笙、古箏、竹笛，內(nèi)容上取材于中國(guó)歷史、傳說(shuō)、自然景觀、山水文化等。在創(chuàng)作指導(dǎo)上，“編碼之夜”始終堅(jiān)持引導(dǎo)學(xué)生了解中國(guó)歷史，從歷史中尋找靈感，從民族文化中獲得啟發(fā)。把“和而不同”的原則作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，把“以和為貴”的思想貫穿創(chuàng)作全程，鼓勵(lì)在創(chuàng)作中思考中國(guó)傳統(tǒng)文化中“中道”“中庸”的審美原則。

在探索中國(guó)民族樂(lè)器在音樂(lè)編程創(chuàng)作和實(shí)驗(yàn)的過(guò)程中，“編碼之夜”一直堅(jiān)持由教師引導(dǎo)學(xué)生團(tuán)隊(duì)進(jìn)行研究，在團(tuán)隊(duì)中始終遵守著以下三個(gè)思想：師者，傳道、授業(yè)、解惑也；為了讓學(xué)生能夠深度投入作品創(chuàng)作與文化傳承中，教師在團(tuán)隊(duì)中的作用更多是在引導(dǎo)與答疑，而不是以命令的方式影響研究方向，充分保障了學(xué)生在研究過(guò)程中的自我學(xué)習(xí)與自我管理，訓(xùn)練學(xué)生獨(dú)立研究與計(jì)劃任務(wù)的能力。三人行必有我?guī)熝?；團(tuán)隊(duì)間的合作是推動(dòng)研究團(tuán)隊(duì)向上的主要推力，團(tuán)隊(duì)合作與團(tuán)隊(duì)間的相互學(xué)習(xí)可以彌補(bǔ)每個(gè)成員各自的不足，開拓個(gè)人眼界，增強(qiáng)團(tuán)隊(duì)合作的創(chuàng)造力。青，取之于藍(lán)而青于藍(lán)，冰，水為之而寒于水；一個(gè)有創(chuàng)造力的團(tuán)隊(duì)是實(shí)現(xiàn)中華文化與音樂(lè)編程結(jié)合的重要條件，這種創(chuàng)造力不是個(gè)別成員可以形成的，它來(lái)自一批又一批成員交流與傳幫帶所帶來(lái)的傳承與總結(jié)提煉。新成員在老成員的帶領(lǐng)下可以更快學(xué)到適合他們的方法，從而將方法專業(yè)化、系統(tǒng)化，同時(shí)加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)內(nèi)部的分工合作。

隨著專業(yè)的發(fā)展和創(chuàng)作需求，為了能夠讓學(xué)生學(xué)習(xí)面向?qū)ο蟮囊魳?lè)研究與創(chuàng)作工具，筆者開始進(jìn)行SuperCollier 語(yǔ)言的研究與應(yīng)用，但在經(jīng)過(guò)幾年的嘗試之后，由于川音電子音樂(lè)系學(xué)生計(jì)算機(jī)基礎(chǔ)相對(duì)薄弱，在理解面向?qū)ο蟮脑砩嫌休^多困難，研究和推廣受到較大影響[7]。為了讓更多學(xué)生能夠接受面向?qū)ο蟮乃枷牒鸵魳?lè)創(chuàng)作方式，2015 年起，在進(jìn)行SuperCollider 的研究過(guò)程中，接觸到Sam Aaron 及社區(qū)開發(fā)的Sonic Pi 語(yǔ)言，該語(yǔ)言基于SuperCollider，利用Ruby 語(yǔ)言進(jìn)行了語(yǔ)法的優(yōu)化，在簡(jiǎn)化基本語(yǔ)法、降低學(xué)習(xí)門檻的同時(shí)，又能保證面向?qū)ο笳Z(yǔ)言的特征和音樂(lè)設(shè)計(jì)的專業(yè)性，經(jīng)過(guò)小范圍學(xué)生的教學(xué)與創(chuàng)作實(shí)踐，證明該語(yǔ)言非常適合川音電子音樂(lè)系學(xué)生在面向?qū)ο笠魳?lè)編程語(yǔ)言學(xué)習(xí)上的需求，在其后的幾年中，經(jīng)過(guò)全系本科生的學(xué)習(xí)，先后創(chuàng)作出一批優(yōu)秀的電子音樂(lè)作品，在國(guó)際國(guó)內(nèi)引起較多關(guān)注與影響。在服務(wù)于本系教學(xué)研究的同時(shí)，在筆者開設(shè)的全院選修課中，也給所有專業(yè)的學(xué)生講授Sonic Pi 的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作，使得很多非音樂(lè)專業(yè)但對(duì)音樂(lè)感興趣的學(xué)生也能夠通過(guò)較短時(shí)間的學(xué)習(xí)，掌握基本的語(yǔ)法和功能，運(yùn)用該語(yǔ)言進(jìn)行音樂(lè)研究和創(chuàng)作，吸引了更多其他專業(yè)的學(xué)生參與到電子音樂(lè)的研究和創(chuàng)作中來(lái)，促進(jìn)了相關(guān)語(yǔ)言和學(xué)科在四川音樂(lè)學(xué)院，乃至中國(guó)西部地區(qū)的應(yīng)用和推廣。

經(jīng)過(guò)十多年的發(fā)展，“編碼之夜”已經(jīng)培養(yǎng)出十多位青年電子音樂(lè)家，他們帶著音樂(lè)編程技術(shù)走進(jìn)各行各業(yè)，去往中國(guó)和世界的不同角落，在適應(yīng)當(dāng)?shù)匚幕倪^(guò)程中，將這種思想融入他們的創(chuàng)作中，并教授給他們的學(xué)生們，客觀上促進(jìn)了音樂(lè)編程技術(shù)更廣泛地和中國(guó)文化結(jié)合在一起。

5 “編碼之夜”未來(lái)的展望

“編碼之夜”是楊萬(wàn)鈞副教授帶領(lǐng)學(xué)生們進(jìn)行音樂(lè)編程創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)的小型技術(shù)交流活動(dòng)，旨在用活動(dòng)促進(jìn)中國(guó)文化與計(jì)算機(jī)音樂(lè)創(chuàng)作的結(jié)合，提高學(xué)生自學(xué)能力與策劃能力，充實(shí)學(xué)生的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)在一定程度上推廣音樂(lè)編程技術(shù)，吸引更多的工程師與音樂(lè)家加入其中。

“編碼之夜”創(chuàng)立之初只是為了給研究者們提供一個(gè)可以交流的平臺(tái)，當(dāng)時(shí)并沒(méi)有想到能夠被廣大觀眾所接受。但出乎意料的是，相關(guān)活動(dòng)推出后，不僅獲得了觀眾較高的評(píng)價(jià)，還吸引了一批專業(yè)表演藝術(shù)家和中國(guó)民族樂(lè)器表演藝術(shù)家的加盟，他們對(duì)新聲音的追求和表演方式有著更專業(yè)的見解，還能站在表演的角度上提出寶貴的意見。

在將來(lái)，編碼之夜將會(huì)集結(jié)更多的研究者，從多角度思考中國(guó)文化與電子音樂(lè)的結(jié)合方式，探索更多新的創(chuàng)作方式，綜合多媒體與新媒體的概念，創(chuàng)作更多基于中國(guó)文化的作品。發(fā)揮眾人之所長(zhǎng)，彌補(bǔ)發(fā)展之不足，共同探索音樂(lè)的新邊界。

6 結(jié)束語(yǔ)

通過(guò)“編碼之夜”活動(dòng)，既促進(jìn)了音樂(lè)編程語(yǔ)言的教學(xué)活動(dòng)，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生能夠有機(jī)會(huì)嘗試不同的創(chuàng)作方式，同時(shí)更加直觀地了解音樂(lè)編程語(yǔ)言能夠?qū)崿F(xiàn)的創(chuàng)作手法和作品形式。在“編碼之夜”不同主題的創(chuàng)作中，教師和學(xué)生能夠思考如何更好地將民族文化精華與新的創(chuàng)作技術(shù)和表現(xiàn)形式相結(jié)合，通過(guò)作品的創(chuàng)作與研究找到更好的結(jié)合點(diǎn)，促進(jìn)民族文化的新發(fā)展與推廣，讓世界看到符合時(shí)代特點(diǎn)的中國(guó)文化與音樂(lè)?！熬幋a之夜”系列活動(dòng)的推廣，使更多作曲家和研究者了解電子音樂(lè)創(chuàng)作的不同形式，并且為結(jié)合民族文化進(jìn)行新音樂(lè)創(chuàng)作找到合理的范式。

綜上所述，“編碼之夜”系列活動(dòng)在當(dāng)前的歷史條件下，為中國(guó)乃至東亞地區(qū)電子音樂(lè)的發(fā)展以及民族文化的融合起到了良好的促進(jìn)作用。