楊 柳
(廣州大學(xué) 人文學(xué)院,廣州 510006)
新詩草創(chuàng)初期,嘗試者們就意識到節(jié)奏問題的重要性。胡適在《談新詩--八年來一件大事》中專門提到新詩節(jié)奏的建構(gòu):“詩的音節(jié)全靠兩個重要分子:一是語氣的自然節(jié)奏,二是每句內(nèi)部所用字的自然和諧?!盵1]可看作現(xiàn)代漢語詩歌節(jié)奏論的先聲。節(jié)奏是中國新詩詩體建構(gòu)的重要組成部分與本質(zhì)性詩學(xué)元素,在新詩創(chuàng)作與理論建構(gòu)的百年歷史中,針對性的討論并不少見。然而,處在動態(tài)生長過程中的現(xiàn)代新詩極具豐富性和靈活性,始終沒有形成統(tǒng)一、穩(wěn)定的節(jié)奏規(guī)則。在現(xiàn)代語境下,詩歌節(jié)奏概念具有復(fù)雜性與含混性,涉及新詩的聽覺、視覺、意義、情感等諸多方面,也與現(xiàn)代漢語的特性、標(biāo)點符號的使用、現(xiàn)代印刷出版?zhèn)鞑サ男问接嘘P(guān)。與古典詩歌的嚴(yán)密格律不同,新詩節(jié)奏研究可以說依然面臨諸多基礎(chǔ)性問題。
王雪松的專著《節(jié)奏與中國現(xiàn)代詩歌》(中國社會科學(xué)出版社2022年版)從中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的性質(zhì)、組織、形態(tài)與功能等方面闡釋了中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的原理機制;采取理論梳理、文本細(xì)讀和形態(tài)比較的方式,對中國現(xiàn)代詩歌史上代表性的節(jié)奏詩學(xué)理論和創(chuàng)作實踐進(jìn)行了考察分析;將中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏置于比較視野中進(jìn)行觀照,探討了中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏在新詩傳播接受的語境中對中外詩歌節(jié)奏傳統(tǒng)的繼承與轉(zhuǎn)化。經(jīng)由概念論、歷史論和比較論三條路徑,將新詩節(jié)奏放置在中國現(xiàn)代詩歌傳播接受的語境下全面考察,嘗試建構(gòu)一個理論體系和闡釋平臺,使我們對新詩節(jié)奏乃至新詩本質(zhì)有一個更清晰、深入的認(rèn)識,是近年來新詩本體研究領(lǐng)域的重要收獲。
要把握“中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏”這一概念,并非易事。在中西文化碰撞、新舊語言與詩歌轉(zhuǎn)換的復(fù)雜背景下,自新詩“嘗試”起,眾多詩人、理論家不斷以創(chuàng)作實踐和理論建構(gòu)為新詩節(jié)奏賦型,目的就是在沖破古詩僵化格律、語言束縛的同時,給新詩一個適合可用的形式規(guī)則,抑或建構(gòu)一個具有普遍性的形式架構(gòu)。正如王著總結(jié)的那樣,20世紀(jì)80年代前,新詩已經(jīng)歷了三次節(jié)奏探索的熱潮。80年代后,隨著新詩研究的深化和語言學(xué)理論的應(yīng)用,學(xué)界出現(xiàn)了探討新詩格律、節(jié)奏的專著,也涌現(xiàn)了不少語言學(xué)領(lǐng)域的研究漢語“韻律節(jié)奏”的著作。回望新詩理論建構(gòu)的歷程,我們會發(fā)現(xiàn)“節(jié)奏”本是一個眾說紛紜的概念,對其闡釋和運用并未形成共識。針對這樣的狀況,王雪松認(rèn)為新詩節(jié)奏研究面臨“兩大難題”:“節(jié)奏與格律的關(guān)系最為夾纏,節(jié)奏原理的解析最為感性。前者需要從詩學(xué)內(nèi)部辨析,后者需要語言學(xué)理論的幫助?!盵2]13
為了解決纏繞在新詩節(jié)奏問題上的疑難,作者循“節(jié)奏→詩歌節(jié)奏→中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏”三個層次逐步推進(jìn),試圖建立一個更具統(tǒng)一性、包容性的新詩節(jié)奏概念體系?!肮?jié)奏”作為一個現(xiàn)代概念,是與西方“rhythm”對譯并在現(xiàn)代語境中發(fā)生語義變換的產(chǎn)物。通過對“五四”以來現(xiàn)代文論中“節(jié)奏”及相關(guān)術(shù)語使用的縷析,王雪松發(fā)現(xiàn),“節(jié)奏”概念在廣義上泛化用于社會生活和自然現(xiàn)象的各個方面,在狹義上存在著語言學(xué)與詩學(xué)領(lǐng)域的差別。具體到“詩歌節(jié)奏”,王著則采取與相鄰概念比較異同的方式進(jìn)行定義。詩歌節(jié)奏與音樂節(jié)奏有親緣關(guān)系,但不能將“音樂”與詩歌的“音樂性”混淆。詩歌“音樂性”的物質(zhì)基礎(chǔ)是“語音”且與詩情、詩意共生,自由度較強,無法像音樂一樣進(jìn)行數(shù)學(xué)化的規(guī)定。詩歌誦讀是將詩歌節(jié)奏之“聲音模式”轉(zhuǎn)換為“聲音效果”的實踐方式,是我們研究詩歌節(jié)奏的重要途徑。語音節(jié)奏是詩歌節(jié)奏的重要組成部分,但除此之外還有視覺、情緒、生理、思維等方面的節(jié)奏也應(yīng)包含在詩歌節(jié)奏概念當(dāng)中。推進(jìn)到“中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏”概念上,漢語中音節(jié)的數(shù)目、押韻與聲調(diào)(平仄)規(guī)定了詩歌節(jié)奏的“中國”特色;而現(xiàn)代漢語進(jìn)一步模糊了平仄屬性,弱化了押韻、對仗等單一節(jié)奏要素,呈現(xiàn)出一種結(jié)構(gòu)組織關(guān)系中的綜合性、復(fù)雜性的節(jié)奏美感體驗。最后,王雪松總結(jié)中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的定義為:“現(xiàn)代漢語詩歌在創(chuàng)作、傳播、接受過程中,其語音、語體、語形、語意、情緒(情感)、生理中的凸顯要素大致有規(guī)律重復(fù)的語言感知現(xiàn)象”[2]36,其主導(dǎo)節(jié)奏模式為“松緊型節(jié)奏”。文本層面的語音節(jié)奏和語形節(jié)奏是中國現(xiàn)代詩歌的外在顯現(xiàn)(外節(jié)奏),創(chuàng)作和接受層面又有生理節(jié)奏、情感節(jié)奏與語義節(jié)奏的潛在激發(fā)和參與(內(nèi)節(jié)奏)。
卞之琳說:“節(jié)奏也就是一定間隔里的某種重復(fù)?!盵3]陳本益認(rèn)為:“節(jié)奏是在一定時間間隔里的某種形式的反復(fù)?!盵4]對比之前的理論我們可以發(fā)現(xiàn),王雪松并沒有改變新詩節(jié)奏概念的內(nèi)涵,主要是擴大了定義的外延并適當(dāng)調(diào)整了節(jié)奏理論系統(tǒng)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)。他抓住現(xiàn)代漢語語境中節(jié)奏內(nèi)涵泛化的現(xiàn)象,特別強調(diào)節(jié)奏概念的“彈性”,以及在詩歌結(jié)構(gòu)組織中的聯(lián)動性、綜合性,從而推進(jìn)了我們對新詩節(jié)奏性質(zhì)的理解。經(jīng)過調(diào)整后的詩歌節(jié)奏概念包含的要素更寬泛,更適應(yīng)多變的現(xiàn)代漢語詩歌文本現(xiàn)象,同時也為解決“兩大難題”提供了路徑。于是我們看到,由于平仄、押韻、對仗等形式要素在新詩中業(yè)已弱化,足以作為典范的新詩格律體始終難以形成,作為高度定型化框架的“格律”對于新詩來說已經(jīng)成為一種“歷史概念”。王雪松實際上是將之前統(tǒng)轄于格律之下的節(jié)奏解放出來,使之承擔(dān)更多的詩學(xué)功能?!肮?jié)奏是一種組織方法,不同的要素組合可以造成不同的節(jié)奏體現(xiàn)方式。節(jié)奏是彈性概念,詩歌的多種節(jié)奏類型的疊加,可以營造強的節(jié)奏感,但不能說強的節(jié)奏感就是格律。”[2]45既然格律所包含的要素(如押韻)在節(jié)奏中亦能體現(xiàn),以節(jié)奏替代格律行使新詩構(gòu)型與批評職能,未嘗不是一種可行方案。有關(guān)節(jié)奏原理,王著通過借鑒現(xiàn)代聲學(xué)試驗和語言學(xué)研究成果,進(jìn)行了近乎物理學(xué)式的分析,使得我們對節(jié)奏本質(zhì)的把握更具科學(xué)性、客觀性。節(jié)奏是一種感知經(jīng)驗,具有心理現(xiàn)實性,主觀感受的節(jié)奏和客觀存在的物理節(jié)奏并非完全吻合。詩歌節(jié)奏與人的呼吸節(jié)奏、記憶方式、視覺模式、聽覺習(xí)慣密切相關(guān)。誦讀現(xiàn)代詩歌時的呼吸節(jié)奏更加復(fù)雜,呼吸重置頻率更高。橫行排版、分行帶來的視覺形式轉(zhuǎn)向使得新詩更加注重詩的形體之美。由此,將節(jié)奏概念由聲音擴大至視覺、生理、情感、思維層面便有了理論基礎(chǔ)。
詩歌節(jié)奏概念既已更新,對其形態(tài)與功能也應(yīng)重新進(jìn)行描述。王雪松《節(jié)奏與中國現(xiàn)代詩歌》對新詩節(jié)奏的形態(tài)進(jìn)行了非常細(xì)致的分類:一是指詩歌節(jié)奏的層次結(jié)構(gòu),即詩歌節(jié)奏的組織形式和外觀形態(tài)(主要分為音節(jié)、音步、詩行、詩節(jié)和詩篇幾個層次);二是指詩歌節(jié)奏的運動形式,如凸顯形式、組合形式、交錯形式、重復(fù)形式等;三是指具體節(jié)奏類型的形態(tài),如語音節(jié)奏、語意節(jié)奏、語形節(jié)奏、情緒節(jié)奏、生理節(jié)奏等節(jié)奏形態(tài)。對于新詩節(jié)奏的功能,作者主要討論了節(jié)奏模式對詩歌運思的引導(dǎo)、對建構(gòu)詩形與凝聚詩神的影響,以及詩歌節(jié)奏引發(fā)閱讀審美體驗的作用機制,包括押韻、重復(fù)等具體節(jié)奏要素產(chǎn)生的美學(xué)效果等。要嘗試建構(gòu)有別于古典格律的、能夠?qū)π略娢谋具M(jìn)行有效闡釋的中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏體系,關(guān)鍵在于對新詩節(jié)奏之現(xiàn)代性的把握??疾焱踔鴮τ谛略姽?jié)奏形態(tài)與功能的描述,我們可以發(fā)現(xiàn),作者主要從以下三個方面揭示了中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的“現(xiàn)代”特征。
第一,從語言角度考察現(xiàn)代漢語對新詩節(jié)奏造成的影響。王澤龍曾對現(xiàn)代漢語與現(xiàn)代詩歌的關(guān)系有這樣的論述:“現(xiàn)代漢語語義關(guān)系改變了傳統(tǒng)詩歌的思維方式,現(xiàn)代詩歌對內(nèi)在詩意的追求與事理表達(dá)的邏輯化呈現(xiàn),形成了其以句為核心、注重句子之間關(guān)系的整體思維特征?,F(xiàn)代白話的敘事性特征、現(xiàn)代虛詞的大量入詩、人稱代詞與標(biāo)點符號的普遍使用,重新建構(gòu)了新詩的形式與趣味?!盵5]“五四”白話文運動功成從客觀上為新詩誕生、發(fā)展提供了語言基礎(chǔ)和語言環(huán)境,現(xiàn)代漢語的性質(zhì)定義了新詩節(jié)奏的基本形態(tài)。首先,現(xiàn)代漢語改變了詩歌節(jié)奏單元。雖然仍然是以一字一音的“漢字”劃分清晰的音節(jié)界限,但因為現(xiàn)代漢語的雙音化趨勢,雙音步和三音步成為核心音步,由此擴展出或整齊或參差的詩行:“參差詩行以求合乎現(xiàn)代漢語語法、語感,對稱詩節(jié)、詩篇以求達(dá)到強化節(jié)奏的功效?!盵2]85其次,現(xiàn)代漢語虛詞的大量使用影響了新詩節(jié)奏的建構(gòu)。虛詞影響了詩歌節(jié)奏單元劃分,參與了音韻構(gòu)型,形成類“陰韻”現(xiàn)象,強化了詩歌的輕重節(jié)奏。模擬聲響的擬音詞增益了語音節(jié)奏的效果。虛詞還引導(dǎo)了詩歌語意節(jié)奏和情緒節(jié)奏的聯(lián)動,增強了中國現(xiàn)代詩歌的邏輯力量和智性之美[6]。最后是語意節(jié)奏的重要性凸顯?,F(xiàn)代漢語邏輯性、敘事性增強,重視語法的嚴(yán)謹(jǐn)和句法成分的完整,導(dǎo)致語意節(jié)奏在新詩節(jié)奏中的地位大大提升。
第二,從傳播接受角度考察新詩傳播方式、媒介、形態(tài)對新詩節(jié)奏造成的影響。依托于現(xiàn)代出版印刷技術(shù)傳播的新詩逐漸從豎行排版轉(zhuǎn)換為橫行排版,充分運用分行、現(xiàn)代標(biāo)點、字體、字號等視覺手段塑造詩形,這深刻影響了現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的構(gòu)成方式、呈現(xiàn)形態(tài)和接受模式?,F(xiàn)代標(biāo)點的大量使用是現(xiàn)代漢語的基本特征,但在詩歌節(jié)奏層面,它主要體現(xiàn)在現(xiàn)代傳播的視覺化上。因為標(biāo)點主要是通過視覺默讀看到,而很難通過誦讀準(zhǔn)確傳達(dá)至聽覺。王雪松通過具體詩歌文本分析,討論了各種標(biāo)點符號對新詩語意節(jié)奏、語音節(jié)奏和情緒節(jié)奏的影響,尤其是對含有括號的詩行(“默行”)的討論,具有啟發(fā)性價值。視覺化傳播還使得新詩的語形節(jié)奏得到重視。“跨行”等詩歌技巧的廣泛運用,詩行搖曳多姿的復(fù)雜排列,都直接參與了新詩節(jié)奏的塑造。
第三,從古今對比的角度考察古典傳統(tǒng)對新詩節(jié)奏造成的影響。王雪松認(rèn)為古典詩歌格律與現(xiàn)代詩歌節(jié)奏是承續(xù)與轉(zhuǎn)化的關(guān)系,新詩從多方面借鑒了古典詩歌的節(jié)奏形式與技巧,才得以形成了自身的現(xiàn)代性特征。從節(jié)奏形態(tài)上看,古典詩詞節(jié)奏沿著音數(shù)律、平仄律、押韻律的“律化”方向建構(gòu)了嚴(yán)格的規(guī)則,而現(xiàn)代詩歌節(jié)奏形態(tài)呈多元化趨勢發(fā)展。在新詩節(jié)奏建構(gòu)過程中,音律節(jié)奏不再是主導(dǎo),平仄失去了統(tǒng)治性的作用和貫通性的結(jié)構(gòu)功能;押韻規(guī)則趨于簡化、寬泛,作為一個活躍性要素歸于節(jié)奏概念之下。從對古典的繼承上看,無論是林庚提出的“半逗律”,卞之琳和何其芳關(guān)于現(xiàn)代格律詩的討論,還是“奇偶組合律”“參差均衡律”的提出,目的都是在新詩中重現(xiàn)古典韻律的優(yōu)美,都是新詩節(jié)奏在建構(gòu)過程中融匯格律傳統(tǒng)的體現(xiàn)。
面對前人各類節(jié)奏理論,王著吸納調(diào)和、博采眾長,力圖彌合學(xué)術(shù)史上的一些分歧,在堅持嚴(yán)密的邏輯性、嚴(yán)肅的求真精神的同時,將自身對詩歌的敏銳感知和獨特理解融匯到理論之中,由此打開了新詩節(jié)奏的現(xiàn)代性美學(xué)空間。姜濤認(rèn)為:“對于‘新詩’而言,作為一種歷史創(chuàng)生物,通過傳統(tǒng)/現(xiàn)代,新/舊的二元對立,排斥其他的詩歌實踐,從而開創(chuàng)‘另一個審美空間’,這一現(xiàn)代性建構(gòu)本身就包含著新詩‘場域’自足性的訴求,在與既有詩歌慣習(xí)與詩壇格局的碰撞中,在自身的生長和紛爭中,新詩在客觀上也形成了一種‘關(guān)系空間’?!盵7]從這個層面而言,王雪松節(jié)奏研究的意義在于將各種漢語詩歌形式要素(漢字、音節(jié)、押韻、分行、標(biāo)點、虛詞等)相關(guān)聯(lián),使我們看到,節(jié)奏在詩學(xué)系統(tǒng)的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)中占據(jù)了尤其特殊的位置:它是詩歌視覺、聽覺、意義和情感的連接點,可以統(tǒng)合詩歌形式層面的諸多要素而又不至于使之失去活力,由此參與構(gòu)建了獨屬于新詩的現(xiàn)代審美形態(tài)、情感結(jié)構(gòu)和精神風(fēng)貌。
中國新詩是在不斷探索中找尋既適合于表現(xiàn)現(xiàn)代經(jīng)驗又根植于現(xiàn)代漢語的節(jié)奏形式的,不同時期人們對“新詩”的想象影響著對新詩節(jié)奏形態(tài)的選擇。梳理早期新詩節(jié)奏形成的歷史,意在從發(fā)生學(xué)層面觀察盤旋在“起點”上空的多種爭執(zhí)、矛盾與可能性,從而發(fā)現(xiàn)新詩節(jié)奏建構(gòu)的內(nèi)在邏輯與機制。王著選擇了三種新詩發(fā)展歷史上具有代表性的節(jié)奏理論展開討論,分別是:以胡適等人為代表提出的“自然音節(jié)”論,以郭沫若和戴望舒為代表提出的“情緒節(jié)奏”論和以新月派為代表提出的“諧和節(jié)奏”論。
“自然音節(jié)”節(jié)奏論的關(guān)鍵詞是“自然與自由”,王雪松對胡適、康白情、俞平伯等人的相關(guān)論述進(jìn)行了細(xì)致的縷析。胡適主張用韻和平仄的自由、語義和語法的自然,但論述較為籠統(tǒng)??蛋浊閺谋硪獾淖匀贿^渡到表情的自然,認(rèn)為“情感”和“刻繪”也很重要。俞平伯推崇“真實與自由”,注重主觀情感的表現(xiàn)。在創(chuàng)作實踐上,“自然音節(jié)”節(jié)奏的構(gòu)建有兩種路向:一是對傳統(tǒng)改造,包括音節(jié)試驗、偶句與疊詞的運用和學(xué)習(xí)民間歌謠等方式;二是向西方借鑒,包括散文化的語音節(jié)奏、歐化的語體節(jié)奏等幾個方面。郭沫若和戴望舒同為“情緒節(jié)奏”論的代表人物,郭沫若認(rèn)為詩是對情緒自然消漲的直寫,戴望舒認(rèn)為詩是對情緒抑揚頓挫的曲寫。有規(guī)律的情緒的“消漲”和“抑揚”即形成情緒的節(jié)奏。王雪松認(rèn)為,接受者依據(jù)詩歌節(jié)奏的“模型”,產(chǎn)生心理“預(yù)期”,繼而根據(jù)“預(yù)期”的滿足與否,產(chǎn)生松弛和緊張兩種心理狀態(tài),同時由于“動作趨勢”的作用,生理也與心理節(jié)奏產(chǎn)生應(yīng)和,從而完成情緒的生成和傳遞?!邦A(yù)期”滿足與否是情緒節(jié)奏生成的關(guān)鍵機制,這構(gòu)成了情緒節(jié)奏的生理、心理基礎(chǔ)[8]。郭沫若和戴望舒重視情緒節(jié)奏,始終將詩的“情緒”放在首位,但也不排斥外在聲韻節(jié)奏。二人的創(chuàng)作實踐印證了詩歌的內(nèi)節(jié)奏和外節(jié)奏相互影響、相互制約的關(guān)系。新月派是“諧和節(jié)奏”論的代表,其詩歌主張常常被誤解為表面上的韻律、詞藻與詩形,但其實新月派詩人的意圖是將節(jié)奏解釋為一種“諧和”關(guān)系,通過追求“音節(jié)流轉(zhuǎn)”和詩歌視聽的“有機整體”性,在“諧和節(jié)奏”建構(gòu)藝術(shù)上提供技術(shù)性的建議和實踐。王雪松認(rèn)為,新月派詩人對于新詩節(jié)奏的貢獻(xiàn)至少有兩個方面:一是建立新規(guī)范,培養(yǎng)新趣味的美學(xué)追求;二是從技術(shù)層面提出了許多設(shè)想和詩體試驗,將以往抽象的詩論落實到具體的做法。
通過作者對新詩史上幾種代表性節(jié)奏觀的梳理,我們可以看到,作為一種結(jié)構(gòu)“裝置”,節(jié)奏觀的演進(jìn)體現(xiàn)了不同時期詩人和理論家們對“詩”之本質(zhì)的把握。文言與白話、新與舊、格律與自由的張力同時呈現(xiàn)于探索期的新詩中,許多節(jié)奏觀在理論上雖有較完整的設(shè)想,但未能在創(chuàng)作上得到有力的證明;有些新詩文本在節(jié)奏上構(gòu)筑精巧,卻又并未在理論上得到充分的闡釋。這或許暗示我們這樣一種事實:雖然節(jié)奏與人的感知息息相關(guān),但現(xiàn)代新詩節(jié)奏的觀念與形態(tài)并非前在的、等待被發(fā)現(xiàn)的或進(jìn)化論式的,而是被不同的嘗試者在特定的文學(xué)歷史時空中處于各種各樣的考慮逐漸建構(gòu)起來的。有關(guān)“新詩”的多種想象參與了角力與協(xié)商,形成了不同美學(xué)傾向的、思維感覺方式上有不同側(cè)重的新詩節(jié)奏形態(tài)?;氐綒v史現(xiàn)場,從早期現(xiàn)代漢語詩歌語境出發(fā)探討現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的發(fā)生問題,不僅能夠從共時性角度打開在新詩發(fā)展不同階段形成的節(jié)奏美學(xué)空間,使我們理解當(dāng)時人們對新詩之美的塑造,而且能夠從歷時性角度描繪中國新詩在百年間選擇現(xiàn)代白話、走上自由詩體的散文化道路的演進(jìn)邏輯,揭示中國詩歌嬗變的歷史必然性。
以“自由”為追求的新詩一直拒絕固定形式規(guī)則的束縛,有學(xué)者甚至認(rèn)為:“中國現(xiàn)代詩歌的根本精神是‘自由’,它在形式上乃是以‘無定式’為式的。”[9]但是,作為一種獨立文體,新詩又無法完全脫離其形式本體而存在。新詩之所以成為新詩,意味著它作為一種文學(xué)形式理應(yīng)具備自身特有的美學(xué)形態(tài)和自足的話語邏輯場域。廢名說:“新詩本來有形式,它的唯一的形式是分行?!盵10]而林庚則將節(jié)奏放在分行之前,認(rèn)為詩歌語言與日常語言、與散文語言的區(qū)別之處,就是“需要有節(jié)奏”,節(jié)奏使詩歌語言具有“飛躍性”[11]。如果我們定要給新詩文體尋找一種本質(zhì)性的形式,那么這種形式就應(yīng)既能普遍性地反映在新詩文本中,又能區(qū)別性地將新詩與舊詩、散文分隔開,使之獲得獨立性、合法性。從這個意義上看,王雪松的新詩節(jié)奏建構(gòu)包含著強烈的將“節(jié)奏”本體化的理論沖動。這種沖動來源于理論工作者永遠(yuǎn)嘗試運用理性從無序的現(xiàn)象世界總結(jié)出有序的本質(zhì)規(guī)律的自覺,也來源于百年新詩不斷自我更新、自我證明的內(nèi)驅(qū)力。張?zhí)抑拚J(rèn)為:“重返新詩本體研究,不是重新回到某個局部或總體的本體概念,而是重新找到本體研究得以生根的語境及二者的新的緊張關(guān)系?!盵12]王雪松的新詩節(jié)奏研究也可以看作是對新詩誕生以來一直存在的“形式焦慮”的一種回應(yīng)或突圍。節(jié)奏能否作為新詩本體性形式要素真正確立,這既涉及“詩”與“現(xiàn)代漢語”之間的關(guān)系,也和現(xiàn)代審美建構(gòu)與傳播接受有關(guān),有待詩人和理論家們進(jìn)一步探索。
王雪松的新詩節(jié)奏研究嘗試為當(dāng)代新詩創(chuàng)作與批評建立一個理論體系與闡釋平臺,具有一定現(xiàn)實意義。毋庸諱言,20世紀(jì)90年代以降中國新詩的發(fā)展陷入困境。審美形態(tài)的各自為政,價值評判標(biāo)準(zhǔn)的分化,影響了新詩的傳播接受,阻礙了新詩經(jīng)典化的步伐。由于先鋒性、精英化的取向,當(dāng)代新詩往往扮演著文化異端的角色,長期處于爭議當(dāng)中。面對這樣的情形,新詩節(jié)奏建構(gòu)嘗試提供一種具有普范性的尺度來影響新詩藝術(shù)實踐,或者它至少提醒我們,在新詩創(chuàng)作-閱讀-評價過程中,節(jié)奏應(yīng)該作為某種參考因素而發(fā)揮其藝術(shù)整合功能,從而在先鋒性探索與傳統(tǒng)、與一般讀眾之間搭建起一座橋梁。當(dāng)然,這又會引起另一個從新月派主張新詩格律化開始就困擾我們的問題:是否應(yīng)該像古詩那樣,建構(gòu)一個相對統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)來規(guī)定新詩的節(jié)奏,以約束新詩的寫作?同一種新詩的節(jié)奏型是否要求人人讀來效果一樣,是否可以通過重復(fù)實驗方法來求證?其中蘊含的是新詩節(jié)奏研究不得不面臨的基本矛盾:“節(jié)奏”從本質(zhì)上說仍是一種“規(guī)則”,但新詩的魅力正在于不斷突破“規(guī)則”。王雪松顯然意識到了這個問題,因此他所理解的新詩節(jié)奏是描述性的,而非規(guī)定性的:“我們構(gòu)建中國現(xiàn)代詩歌節(jié)奏體系,并不是要以此來規(guī)范現(xiàn)代詩歌,節(jié)奏不具備‘格律’的統(tǒng)一化效應(yīng),節(jié)奏多元化正符合現(xiàn)代詩歌的創(chuàng)作潮流。……現(xiàn)代詩歌節(jié)奏的多元化趨勢似乎分化了人們的審美趣味,但同時又為審美趣味的聚合提供了機遇。”[2]369
王著對新詩節(jié)奏體系的論述已經(jīng)相當(dāng)完備,但可能限于篇幅,有些分支還有進(jìn)一步深化的空間。例如,對聽覺節(jié)奏和視覺節(jié)奏關(guān)系的討論還可進(jìn)一步優(yōu)化。同樣是訴諸聲音,口誦耳聞與視覺默讀的節(jié)奏是有較大區(qū)別的。前者落實到物理發(fā)聲、收聲現(xiàn)象,甚至可以轉(zhuǎn)換為另一種藝術(shù)形式即“朗誦”。后者則是一種心理現(xiàn)象,是讀者在默讀新詩時對文本聲音的自覺想象,類似于一種“內(nèi)部語言(inner speech)”,(1)人在思考時腦海中涌現(xiàn)的各種想法、感覺、畫面時常以語言形式呈現(xiàn),即我們思考時腦中說話的聲音,英國心理學(xué)家查爾斯·費尼霍稱之為“內(nèi)部語言(inner speech)”。我們默讀文學(xué)時腦中的聲音和我們平時思考時腦中出現(xiàn)的聲音是十分類似的,因此這里借用此概念。詳見查爾斯·費尼霍:《腦海中的聲音:自我對話歷史與科學(xué)》,呂欣譯,上海教育出版社2019年版。也可以看作讀者對詩歌文本的第一反應(yīng)。王雪松已詳細(xì)討論新詩節(jié)奏與視覺生理、誦讀節(jié)奏的關(guān)系,也論及現(xiàn)代傳播接受的視覺化對新詩節(jié)奏的影響,但整體上并未區(qū)分誦讀節(jié)奏與默讀節(jié)奏。誦讀節(jié)奏中的抑揚頓挫、清濁疾徐乃至朗誦者的各種嗓音效果在默讀中不可能具體呈現(xiàn);而默讀時視覺看到的分行、標(biāo)點、字號以及一些經(jīng)過詩人精心設(shè)計的詩行排列也難以通過口誦耳聞精確傳達(dá),但依然強烈影響著讀者對詩歌聲音的想象。在現(xiàn)代傳播接受視域下,新詩的視覺轉(zhuǎn)向提升了默讀節(jié)奏的重要性,許多新詩不適合開口朗誦而更適合用眼默讀,這對新詩節(jié)奏的影響十分深遠(yuǎn)。已有研究者指出:“在視覺轉(zhuǎn)向的背景下,新詩在聽覺節(jié)奏的具體建構(gòu)中也呈現(xiàn)出一些新的特點:一是視覺轉(zhuǎn)向帶來了音義結(jié)合的音節(jié)劃分方式,使詩歌的節(jié)奏效果從人工走向自然;二是視覺轉(zhuǎn)向突破了傳統(tǒng)漢詩在音韻使用方面的‘強制性’要求,保證了新詩用韻的自由與靈活,而音韻與視覺形式的創(chuàng)造性結(jié)合,更為新詩增添了新的美感效果。”[13]隨著新詩視覺轉(zhuǎn)向的深化,誦讀與默讀所呈現(xiàn)的不同“聲音”及其接受機制還有待進(jìn)一步探討。另外,對語意節(jié)奏、情感節(jié)奏等內(nèi)節(jié)奏的討論還有待深入。語意節(jié)奏不等于語意,情感節(jié)奏也不等于情感,思維與情感何以有節(jié)奏,這種節(jié)奏又以何種形式體現(xiàn),與語音及語形節(jié)奏有何區(qū)別,這涉及語言與認(rèn)知的關(guān)系問題,研究前景廣闊??傊?節(jié)奏領(lǐng)域的探討不斷激發(fā)著新詩詩學(xué)話題的學(xué)術(shù)生長,給今后的新詩本體研究帶來了諸多提示與啟發(fā)。