尹守軍

（濰坊工程職業(yè)學院 山東 青州 262500）

0 引言

美術史作為一門課程，它不僅可以讓學生了解到美術的前世今生，學習到過去的美學歷史，更可以提高學生的審美，提高學生對美學作品的分析理解。在各大高校它是一門必修課，除了課程本身的藝術教育，我們還需重視將習近平新時代中國特色社會主義思想，黨的十九大精神，社會主義核心價值觀貫穿其中，形成課程育人的教學目標。這無疑是新時代高校重要改革思想，也是教學改革的一個重要課題。

1 思政元素融入高校美術史教學的重要意義

首先美術本身是多元的，學生接收到的美術藝術是多種多樣的，是魚龍混雜的。除了有中國美術衍生至今的多樣化還有西方的多元化，這種美術藝術無論在理論上，還是在行為藝術上，都會對學生產生影響。而大學生的三觀此時還未真正形成，他們沒有自主判斷的能力，有些美學作品學生的審美不到層面上，容易誤解，進而產生出不好的思想以及做法。美學作品是多元的，學生的好奇心會驅使他們迷失在西方錯誤觀念中，所以幫助他們認識自我，給他們建立正確的三觀，塑造積極健康人格，這是思政教育的重要任務[1]。

鑒于此，美術老師需要把正確的思想政治教育貫穿于課堂之中，堅持輸出正確價值觀，引導學生辨別是非，認清事實，教會他們建立起自己的審美藝術，培養(yǎng)正確的人生觀、價值觀、世界觀，為國家培養(yǎng)優(yōu)秀的品學兼優(yōu)的棟梁之材。高校美術融入思想政治教育是非常重要的，首先，融入思政元素可以為美術史課程提供正確的方向，確保教育目標是正確的，真正做到“立德樹人”。其次，融入思政元素可以讓高校思想政治工作更好地開展，確保教書育人這一目標的實現。最后，融入思政元素是高等學校落實三全育人理念的重要舉措，促使學生更好地接受思政教育，使其產生強烈的社會責任感，提高思政教育工作的實效。

2 新時代高校美術史課程思政教學改革的措施和建議

2.1 轉變思政教育觀念，提高教育水平

首先，轉變新觀念是改革的一個起點，新時代學生所接受的教學環(huán)境和教育理念已經不一樣了，教師需要先自我更新。不同時期，不同階段的教育觀念都是不一致的，教師所使用的教學觀念也需要與時俱進。新時代就需要新思想，新理念，面對不同的學生需要因材施教，每個學生都是獨特的，他們需要教師的正確引導，因此老式的一視同仁教學方式已經不適用了。教師需要終身學習不斷更新自己，利用多媒體，結合新科技學習新的教學手段，讓課堂活躍起來。不僅是教學方法上需要自我更新與學習，在教育理念上也一樣，才能適應時代發(fā)展需要。

其次，教師的教學態(tài)度也需要轉變。不能一味地灌輸，只是為了教學而教學，需要認真對待每一個學生，認真應對每一節(jié)課。要努力建立起新型的師生關系，與學生教學相長，在課堂中要充分調動學生的積極性，尊重學生，以學生為主，把課堂交給學生，促使學生主動學習。

2.2 立足美術史內容本身，融會貫通

課程育人，課程所傳達的是知識，育人是思想，兩者如何融會貫通，讓其發(fā)揮價值？筆者認為，兩者的融合正是新時代的教育新理念，是美術史課程思政教學改革的一大重點。人類的存在，不僅僅是物質上的滿足，更重要的是精神知識的汲取，這也是人類文明的進步所在。而美術史不僅是人類文明進步的標識，也是人們的精神娛樂所在，更是大學生學習做人的思想引領者，他們可以透過美術形成自己的審美和思想。思想教育的汲取成功與否，就取決于美術史課程內容的取舍和編排。

第一，從學習美術史意義上來看。在教師的教學中，需要引導學生探討從古至今的美術，這中間的歲月非常漫長，學生可以從美術史的發(fā)展中了解到中華文化的特質，認識到五千年的文明是中華的瑰寶，從這些文明中進而引導中國特色社會主義新時代的精神，新時代現如今的成功，每一個歷史進程都是不可或缺的，擁有現如今的中國，與歷史的長河是分不開的，要引導學生產生濃厚的自信與自豪，做到不忘初心[2]。

高校學生對美術史課程是不重視的，大多數學生仍認為美術是簡單的觀看圖片，欣賞畫，只能看明白顏色的搭配，簡單的畫面內容，在他們看來學美術史就只需知道哪張圖是哪個人畫的就行，這種思想從根本上就應該及時糾正。上課時，老師必須讓學生清楚地認識到，美術史不僅僅是看一幅畫那么簡單，它不是一個簡單的選擇題，它是一門可以讓你開啟心智的課程。藝術與所學的學科是有所聯系而又完全不一致的。藝術可讓我們更高級，通過藝術來體驗時間，感受人生。首先藝術本身有自己的歷史發(fā)展以及意義所在。美術史不是一門簡單的課程，它所帶給你的是一段宏偉的構圖，是一段很有意思的故事，不同時期的藝術作品，都可以吸收到不同時期的美，它不是冰冷的，每一個時期，每一個民族都在美術史里留下印記，所以需要去用心品，與它們對話，仿佛置身其中，只有好的作品才會感染學生，讓他們潛移默化中形成優(yōu)良的品質，這才是美術史教學的意義所在。

第二，從中西方美術比較、中西繪畫的差異著手。這兩者從根本上就是極具不同特色的，這與畫家創(chuàng)作的材料有關系，但更多的是與國家的文化、環(huán)境背景有極大的關系。美術史課程向學生傳達的不是單一的文化，學生們需要汲取不同的美來建構自己的審美體系，這需要他們接受不同文化下的美，需要多元的美。這種美不存在落后與先進，歷史沉淀下的美是需要靜下心感受的，而新時代的美與我們相近，會感悟更深。無論是以前的還是現在的，學生們都需要去研究，新時代應該是與時俱進的[3]。

第三，從中國美術史內容著手。在教學中教師需要引導學生做到文化自信，古往今來中國的美術史是非常優(yōu)秀的，是取得卓越成就的。中國的美術創(chuàng)作者也是熠熠生輝的明星，他們創(chuàng)作的優(yōu)秀美術作品很多，在歷史長河里依舊那么的輝煌燦爛，這些寶貴的作品現在也是我們人類的寶貴文化財產，中國的美術創(chuàng)作者也是足以引以為傲的。在美術史的教學中，要引導學生認識到這一點，把這種文化自信，民族自尊帶給學生。

第四，從外國美術史內容著手。中國的美是極具特色的，但是外國的美也是有自己色彩的。通過這兩者的碰撞是可以讓學生得到不同的感悟。一方面學生通過學習外國美術史，可以提高學生的知識儲備量，拓展學生的審美視野。另一方面可以讓學生通過學習做一個融合，豐富學生的情感，做到吸收優(yōu)秀，面向未來。

2.3 探索多元化教學模式

課堂教學仍然是學習的第一場所，學生被困在教室里，在教師的填鴨式下，容易產生討厭聽課的情緒。美術史本身而言就是發(fā)現美、欣賞美，從根本上應該在教學模式上進行調整，教學模式應該多樣化，帶動學生動手、動腦、動眼、動嘴。

第一，走出課堂是必要的，帶領學生領悟不同的美，體驗不同畫具，體驗不同的創(chuàng)作方法；可以欣賞中國的美，可以瀏覽外國的美，可以欣賞大自然的山川河流，可以感受地理人文社會。這些美是需要帶學生多體會和感受的，不是灌輸理論，安靜坐著便可以完成的。學生需要接觸不同形式的藝術美，探索民族文化的獨特性，注重對不同藝術形式的批判與繼承[4]。

第二，邀請優(yōu)秀的學者，畫家走進課堂，讓學生切實感受到美的誕生就在身邊，可以邀請不同的藝術風格創(chuàng)作者，分享與探討中西方美學的不同，讓學生在前輩的帶領下，再次感悟美的存在。美的形態(tài)是不同的，不同時期有不同時期的存在方式，不同民族存在的美又是獨具特色的，在學者熏陶下，可以提高學生的審美能力，在了解真正的中國美術歷史時，可以讓學生樹立自信心，產生自豪感。

第三，多學科聯合，邀請其他專業(yè)教師走進課堂，多角度探索美術史教學改革。不同學科的老師對美的解釋可以相互融合，可以擴充美的知識背景，如果利用上音樂學科來互相融合，那會提高學生的興趣。

3 結語

綜上所述，高校美術史課程要實現與思政教育的同向同行，必須跟緊時代，緊跟中國特色社會主義新思想，從教育觀念，教育內容，教育模式，教學方法等多方面去融合整改，要結合新時代大學生的特點，從實際出發(fā)，多元化思考開展教學改革。