龔曉妍

(寧德師范學(xué)院 教育與藝術(shù)學(xué)院，福建 寧德 352100)

新中國初期作為我國鋼琴音樂發(fā)展“百花齊放”的重要時(shí)期，出現(xiàn)了大量優(yōu)秀的鋼琴音樂作品，汪立三的《小奏鳴曲》在這一時(shí)期應(yīng)運(yùn)而生[1]?，F(xiàn)如今，隨著民族音樂的興起，民族鋼琴音樂逐步被重視，汪立三先生的鋼琴創(chuàng)作，以濃郁的民族特色、多元的曲式結(jié)構(gòu)，以及復(fù)雜的演奏手法，在現(xiàn)當(dāng)代音樂作品發(fā)展中受到廣泛關(guān)注?！缎∽帏Q曲》有著濃郁的中華民族音樂特點(diǎn)，該作品的旋律音調(diào)是采用與中國民歌相似的手法創(chuàng)作而成的，在樂章結(jié)構(gòu)以及演奏要點(diǎn)上，也不同程度帶有民族音樂風(fēng)格，是西方樂器與民族音樂的有機(jī)結(jié)合。基于此，以不同樂章為切入點(diǎn)探析曲式結(jié)構(gòu)，以踏板、觸鍵、連線三個(gè)重要元素為切入點(diǎn)進(jìn)行演奏要點(diǎn)探究，以期為鋼琴創(chuàng)作者在創(chuàng)作和演奏上提供理論借鑒。

一、汪立三《小奏鳴曲》

1.《小奏鳴曲》作者及創(chuàng)作背景

汪立三(1933—2013)，我國著名的作曲家，原籍四川省犍為縣人，1933年3月24日出生于湖北省武漢市。汪立三在少年時(shí)期對(duì)文藝等方面有廣泛的愛好，受我國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)及西方近現(xiàn)代音樂及文化的影響，于1948年考入四川省立藝術(shù)?？茖W(xué)校音樂專業(yè)，1951年憑著優(yōu)異的學(xué)習(xí)成績考入上海音樂學(xué)院作曲系。從1963年起，汪立三先生在哈爾濱師范學(xué)院任教，后又擔(dān)任哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長、教授，同時(shí)擔(dān)任黑龍江音樂家協(xié)會(huì)主席等職。2006年榮獲黑龍江首屆“文藝終身成就獎(jiǎng)”。汪立三先生的代表性作品有《小奏鳴曲》《東山魁夷畫意組曲》《蘭花花》等。

《小奏鳴曲》分別由《在陽光下》《新雨后》《山里人之舞》三個(gè)樂章組成。20世紀(jì)50年代初，中國鋼琴的發(fā)展開始逐步走向繁榮，推廣和發(fā)展中國民族音樂的呼聲四起。蕭友梅先生提出“發(fā)展中國民族音樂，創(chuàng)作民族音樂作品”的觀點(diǎn)后，以汪立三先生為首的一眾鋼琴家開始勇于創(chuàng)作民族作品，備受老師和學(xué)生的關(guān)注和喜愛[2]。1957年，上海音樂學(xué)院在為其附小教材征集鋼琴作品時(shí)，汪立三先生創(chuàng)作的《小奏鳴曲》獲得大量好評(píng)，并受人們廣泛推廣傳播。但因《小奏鳴曲》內(nèi)容繁復(fù)且具有一定難度，其并未被收入附小教材。此后，汪立三先生為該作品的三個(gè)樂章分別加上了標(biāo)題，即第一樂章《在陽光下》、第二樂章《新雨后》、第三樂章《山里人之舞》，以便人們更好地理解和演奏《小奏鳴曲》。

2.《小奏鳴曲》的和聲調(diào)式特點(diǎn)

一方面，《小奏鳴曲》整首曲子在和聲布局上面都大量的運(yùn)用到了二度、三度、四度、五度音程的疊加，整首曲子都帶有濃郁的民族調(diào)式特征[3]。《小奏鳴曲》的第一樂章《在陽光下》的主題部分的旋律較為單一，在右手的主題部分進(jìn)行時(shí)左手的伴奏也一直用純五度和大三度進(jìn)行，整首樂章在長時(shí)間的持續(xù)重復(fù)，形成獨(dú)有的色彩層次。然而整首樂章最具有特色的是在第17—21小節(jié)的二度音程，從而突出了較有特色的音效，使得該樂章更有韻味。第二樂章《新雨后》的主題旋律是由四度、五度的和聲音程組成的，以這種常用的音程形式呈現(xiàn)。第三樂章《山里人之舞》 開始以弱起小節(jié)出現(xiàn)，第1—6小節(jié)和前兩個(gè)樂章的出現(xiàn)則不同，是以和弦的形式出現(xiàn)，從第六小節(jié)開始左手的和聲進(jìn)行都是以二度、三度音程為走向，創(chuàng)作手法極具特色。

另一方面，在調(diào)式的具體運(yùn)用上，《小奏鳴曲》的三個(gè)樂章運(yùn)用了多調(diào)式、多調(diào)性的處理方式，調(diào)式使用具有多樣性[4]。第一樂章《在陽光下》分別用到了A羽調(diào)式、F宮調(diào)式和升F宮調(diào)式、G羽調(diào)式。第二個(gè)樂章《新雨后》以降B羽調(diào)式開始，一直到該樂章的第二部分結(jié)束。三個(gè)樂章《山里人之舞》的第一部分則運(yùn)用了G同宮系統(tǒng)調(diào)式，使得該作品從聽覺上更具民族特色。

二、汪立三《小奏鳴曲》的曲式結(jié)構(gòu)

汪立三《小奏鳴曲》的曲式結(jié)構(gòu)具有多元化特點(diǎn)，《小奏鳴曲》第一樂章《在陽光下》為奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，整個(gè)樂章的節(jié)奏比較快，又附有跳躍性；第二樂章《新雨后》為有再現(xiàn)的單三部曲式結(jié)構(gòu)；第三樂章《山里人之舞》為復(fù)合再現(xiàn)三部曲式，主題旋律則與第一樂章的主題相呼應(yīng)。

1.第一樂章《在陽光下》：奏鳴曲式結(jié)構(gòu)

第一樂章《在陽光下》為奏鳴曲式，拍子為 3/4、5/8、2/4的混合拍子。奏鳴曲式結(jié)構(gòu)由呈示部、展開部、再現(xiàn)部三部分組成。

首先，第一樂章《在陽光下》的呈示部為1—76小節(jié)，其中分為1—43小節(jié)的主部主題，44—59小節(jié)的副部主題，以及60—76小節(jié)的連接部分。1—43小節(jié)的主部主題音樂的整體比較歡快活潑，節(jié)奏則以3/4拍為主要拍，5/8和2/4拍子相呼應(yīng)。44—59小節(jié)的副部主題旋律具有歌唱性，由第一個(gè)主題的歡快活潑變?yōu)楸容^抒情，節(jié)奏還是混合拍子，但相比第一部分的主題不再那么頻繁，調(diào)性也轉(zhuǎn)到了F宮調(diào)式。60—76小節(jié)則為連接過渡部分。

其次，77—107小節(jié)是《在陽光下》奏鳴曲式結(jié)構(gòu)的展開部，其由第一主部展開發(fā)展而出現(xiàn)，截取主題中的部分片段加以變化進(jìn)行重復(fù)，以3+3的形式組成一個(gè)樂句，調(diào)性在升F羽、A羽和G羽中變化，以2/4拍子為整個(gè)音樂部分的節(jié)拍，以音樂律動(dòng)的形式再回到第一個(gè)部分[5]。

最后，108—148小節(jié)為再現(xiàn)部，其中，121—127小節(jié)與主部主題重復(fù)，僅以左手的伴奏加以變化；128—148小節(jié)將副部主題進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)，轉(zhuǎn)到降B宮調(diào)式中進(jìn)行重復(fù)再現(xiàn)；149—164小節(jié)為尾聲，由主體部分旋律引出發(fā)展而來，再到A宮調(diào)式。

2.第二樂章《新雨后》：單三部曲式結(jié)構(gòu)

第二樂章《新雨后》為帶有變化再現(xiàn)的單三部曲式，調(diào)式主要為降B羽調(diào)式。單三部曲式也被稱作三段式曲式結(jié)構(gòu)，其由三個(gè)規(guī)模相近但又相對(duì)獨(dú)立的樂段組成。運(yùn)用單三部曲式結(jié)構(gòu)后，整首曲子旋律比較溫柔，旋律想表達(dá)的場景正是題目所示《新雨后》的感覺[6]。該章節(jié)的開始部分(1—27小節(jié))，利用曲式中復(fù)調(diào)的對(duì)位手法進(jìn)行創(chuàng)作，整首作品以復(fù)調(diào)的形式貫穿其中。章節(jié)的第二部分是從開始(28—44小節(jié))一直以快速的十六分音符進(jìn)行，呈現(xiàn)的是比較單一的雨后場景的主題，左手則是以三度、四度、五度的和聲音程進(jìn)行。第三部分(45—63)也就是第二部分結(jié)束到曲末。第三部分的結(jié)構(gòu)跟第一部分和第二部分都不一樣，這個(gè)部分的主題旋律由高音區(qū)轉(zhuǎn)到低音區(qū)，左右手則交替進(jìn)行演奏。

3.第三樂章《山里人之舞》：復(fù)三部曲式

本樂章以復(fù)三部曲式呈現(xiàn)，拍子以3/8和3/4拍為主要拍子，本樂章為多調(diào)性曲式。復(fù)三部曲式，即復(fù)合再現(xiàn)三部曲式，是復(fù)雜化的三部曲式。該樂章作為整首《小奏鳴曲》的結(jié)束樂章，在整個(gè)結(jié)構(gòu)和音效方面都是緩緩地進(jìn)入高潮，因此，在音色方面比較明快、清脆，與上兩個(gè)樂章相同的是整首曲子絕大多數(shù)地方需要保持顆粒感。該樂章開始部分(1—5小節(jié))為引子部分。第一部分為單三部曲式結(jié)構(gòu)；第二部分為該樂章的呈示部，較明快的主題和動(dòng)感，在這個(gè)部分出現(xiàn)了平時(shí)少見的2/8拍子，在這里主要起的作用是樂句結(jié)束的需要。第三部分：對(duì)第一部分的重復(fù)再現(xiàn)和變化再現(xiàn)，隨后出現(xiàn)第三部分的新主題；在第三部分結(jié)束時(shí)汪立三先生運(yùn)用了幾個(gè)小節(jié)的和弦來發(fā)展，最后過渡進(jìn)入尾聲部分。尾聲部分則用到了第一部分的主題，對(duì)第一部分進(jìn)行變化性的回顧，之后再現(xiàn)本樂章的引子部分，最后結(jié)束全曲。

本樂章為整首《小奏鳴曲》的結(jié)束樂章，在曲子中出現(xiàn)各種記號(hào)以表達(dá)情緒變化。升降記號(hào)，在第三樂章中有很多地方出現(xiàn)了升音記號(hào)和還原記號(hào)，強(qiáng)弱記號(hào)，樂章情緒變化豐富[7]。在尾聲部出現(xiàn)時(shí)汪立三先生用到了和弦式的進(jìn)行，而且在該部分出現(xiàn)了ff的強(qiáng)音記號(hào)，以達(dá)到結(jié)尾的輝煌之感。

三、汪立三《小奏鳴曲》的演奏要點(diǎn)

1.踏板演奏要點(diǎn)

鋼琴踏板在整首鋼琴作品中的演奏是必不可少的，尤其是鋼琴的右踏板，通常在作品中有連音線或延音線的地方。在不同的曲子上踏板的運(yùn)用也有所不同。常見的踏板運(yùn)用有兩種：第一種是配合手指技術(shù)的運(yùn)用；第二種是配合鋼琴的左踏板使用。在演奏第一樂章《在陽光下》時(shí)所需要用到的只是右踏板，在曲子一開始時(shí)第一樂章的主題就出現(xiàn)，而且連音線的后面緊跟跳音和保持音，所以，在演奏連音時(shí)踏板一定要踩得果斷，放的時(shí)候也要放得干凈。在第二樂章《新雨后》中踏板的運(yùn)用則發(fā)生變化，在第一樂章演奏時(shí)踩踏板是果斷干凈，而在第二樂章單音旋律出現(xiàn)時(shí)演奏需要運(yùn)用手指和踏板的配合，從而達(dá)到最佳的效果。需要注意的是在第二樂章快速演奏時(shí)，應(yīng)采用切分踏板，以達(dá)到快速、激烈的效果，從而呼應(yīng)鍵盤旋律，充分的體現(xiàn)音樂的旋律之美。到了第三樂章時(shí)，踏板演奏依舊用到的是延音踏板，需要注意的是引子部分和尾聲部分的和弦，在演奏和弦時(shí)踏板則需要用到切分踏板技術(shù)。

2.觸鍵演奏要點(diǎn)

在《小奏鳴曲》中，汪立三先生以和弦為織體結(jié)構(gòu)，以具有歌唱性的聲部相配合，不僅準(zhǔn)確描繪出了曲子的故事情景，還使得音樂的基本色彩更加豐富，充滿畫面感，極具中國傳統(tǒng)文化之美[8]。在演奏時(shí)需要針對(duì)不同的旋律使用不同的觸鍵方式。例如，第一樂章《在陽光下》有很多地方的音符之間都標(biāo)注了小連線，這時(shí)需要用到“落滾”的技巧，“落”大臂帶動(dòng)小臂和手腕抬至大約譜架的高度，這時(shí)整個(gè)手臂放松做自由落體運(yùn)動(dòng)，注意手落下去時(shí)保持良好的手型；“滾”是在“落”的基礎(chǔ)上進(jìn)行。八分音符的節(jié)奏需要非常均勻，在演奏過程中，演奏者的手指要盡可能在有連線的地方貼鍵，指尖直接在琴鍵之下2/3位置的地方用力觸鍵發(fā)音，整體的力度要求都是在“p”與“f”之間，演奏時(shí)難以控制，因此，觸鍵需要果斷、干凈。

演奏《新雨后》時(shí)，注意要控制好演奏時(shí)的速度和力度變化，從而做到整首作品的連貫性。此外，為突出復(fù)調(diào)音樂的特征，左手部分的要求與右手略有不同，左手伴奏部分是以音程及和弦的形式呈現(xiàn)，演奏時(shí)左手需要配合右手彈奏得非常飽滿。

第三樂章《山里人之舞》觸鍵問題主要分為兩種；第一種是旋律為單音的觸鍵，在單音觸鍵上要求和第一、二樂章的要求相同；第二種是和弦的觸鍵。該樂章在很多地方都出現(xiàn)了和弦形式的走向，所以，在演奏和弦時(shí)觸鍵與單音旋律的觸鍵在技巧上有很大區(qū)別，在和弦觸鍵中不僅需要大臂帶動(dòng)整個(gè)手肘，最為重要的則是整個(gè)手腕的發(fā)力，在出現(xiàn)和弦時(shí)手指需要提前做好準(zhǔn)備，手指的一關(guān)節(jié)和二關(guān)節(jié)繃緊，觸鍵要求速度快而清晰。

3.連線演奏要點(diǎn)

在《小奏鳴曲》的大連線部分，演奏時(shí)要保持連貫性，左手伴奏部分保持連貫，右手的中音部分連貫，但重點(diǎn)需要突出高音部的旋律。而在小連線部分，演奏時(shí)需要強(qiáng)有力的移動(dòng)，第一個(gè)音要先將整個(gè)手臂掉下去，大部分重量是需要手指的一關(guān)節(jié)和二關(guān)節(jié)來支撐[9]。“落”的第二個(gè)音則是需要手指抬起，但落下去時(shí)需要的是輕落，只需用手腕的力量帶過，把第一個(gè)音的力量轉(zhuǎn)移過來即可，“提”聲音要輕巧且連貫?！缎∽帏Q曲》的三個(gè)樂章均為大小連線，演奏時(shí)需要格外注意大連線和小連線過渡時(shí)的自然度和連貫性。值得注意的是《小奏鳴曲》中快速的演奏連線。在快速演奏連線時(shí)，整個(gè)手臂及手腕需要自然放松，手型需要保持好，每個(gè)手指的各個(gè)關(guān)節(jié)做好準(zhǔn)備，快速敏捷地觸鍵，用手臂帶動(dòng)手腕，再用手腕控制好指尖快速地演奏。

四、結(jié)語

《小奏鳴曲》三個(gè)樂章都具有不同的特色及演奏要點(diǎn)?！对陉柟庀隆非浇Y(jié)構(gòu)簡單、明快、跳躍的旋律和不同的拍子融合到一起，有著別具一格的創(chuàng)意?！缎掠旰蟆穭t運(yùn)用了曲式中的復(fù)調(diào)手法，織體疏密相間，簡單中帶有復(fù)雜，形成了具有個(gè)性特色的復(fù)調(diào)音樂，又具有民族特色?！渡嚼锶酥琛穭t運(yùn)用了多種調(diào)式及和聲的變化，以求營造一個(gè)歡快熱鬧的舞蹈場面。整首作品主要以歡快的形式呈現(xiàn)出來，在歡快的節(jié)奏中又呈現(xiàn)出敘事情節(jié)。在踏板、觸鍵、連線演奏要點(diǎn)中，注重鋼琴演奏的連貫性，演奏要點(diǎn)以小見大，在每個(gè)樂章中都得以體現(xiàn)。