梁晨(遼寧民族師范高等專科學(xué)校)
鋼琴演奏具備極強的審美意識。鋼琴演奏藝術(shù)的基礎(chǔ)也是審美藝術(shù)的分享和傳遞,鋼琴演奏藝術(shù)的實現(xiàn),美學(xué)因子的深度挖掘具有重要作用。音樂感染力和表現(xiàn)力能夠顯著增強個體的藝術(shù)感知力,豐富個體藝術(shù)表現(xiàn)形式,提高個體藝術(shù)內(nèi)涵價值。鋼琴演奏技巧有效運用的根本在基于美學(xué)視角提高鋼琴演奏技術(shù),豐富鋼琴演奏藝術(shù)中的美學(xué)元素。因此,鋼琴演奏者需立足于美學(xué)基礎(chǔ)元素,充分感受鋼琴演奏美學(xué)思想和美學(xué)價值,從而提高鋼琴演奏藝術(shù)表現(xiàn)力。
鋼琴演奏中所蘊含的美學(xué)思想尤為豐富,能帶給聽者多樣的音樂美感,鋼琴演奏家通過彈奏將作品內(nèi)涵更生動地表現(xiàn)出來,賦予不同聽者不同的內(nèi)心感受。演奏者通過對鋼琴曲的演繹,引導(dǎo)聽者沉浸在鋼琴曲之中,觸發(fā)聽者內(nèi)心深處的情感波動,從而調(diào)動聽者的感覺器官,使聽者在身臨其境中潛移默化地發(fā)出情感共鳴。從本質(zhì)角度來看,鋼琴演奏是通過對作者內(nèi)心世界的深度挖掘來實現(xiàn)美學(xué)表現(xiàn)。由此,為更好地掌握不同鋼琴作品的風(fēng)格,進而呈現(xiàn)出不同的美學(xué)表現(xiàn)。鋼琴演奏者必須做到對作品內(nèi)蘊美學(xué)思想的精準(zhǔn)把控,以提高自己的鋼琴演奏藝術(shù)水平。
鋼琴演奏的美學(xué)價值表現(xiàn)主要體現(xiàn)在藝術(shù)美學(xué)、價值美學(xué)和音樂美學(xué)三個方面。其中,藝術(shù)美學(xué)也被稱為藝術(shù)哲學(xué),是對藝術(shù)和美學(xué)之間內(nèi)在邏輯的分析,探究藝術(shù)和美學(xué)之間存在的規(guī)律。在鋼琴演奏自身系統(tǒng)性的理論研究中融入藝術(shù)哲學(xué)和美學(xué)理論,并不斷的實踐探索,方可探尋出鋼琴作品中更為豐富的內(nèi)涵本質(zhì)。價值美學(xué)屬于價值論的范疇,認為鋼琴藝術(shù)審美是生命價值的一種別樣表現(xiàn)。為此,在價值美學(xué)下鋼琴美學(xué)表現(xiàn)的基礎(chǔ)就是對生命的表現(xiàn)。音樂美學(xué)即為鋼琴演奏水平的評定基礎(chǔ),具體表現(xiàn)為鋼琴作品的表現(xiàn)形式、內(nèi)容,作品的創(chuàng)作方式以及作品的音樂審美,等等。音樂美學(xué)有助于發(fā)現(xiàn)鋼琴演奏中存在的問題,從經(jīng)驗中探尋鋼琴演奏所蘊含的藝術(shù)規(guī)律。
鋼琴演奏過程中,美學(xué)價值占據(jù)絕對領(lǐng)導(dǎo)地位。首先,高超精湛的演奏技巧和獨具魅力的音樂美感是鋼琴演奏核心內(nèi)容,鋼琴演奏者需堅持以美為核心的音樂表現(xiàn),在對美學(xué)規(guī)律進行探尋的基礎(chǔ)上對鋼琴作品中的樂符進行重新排列,以此展現(xiàn)出演奏的藝術(shù)美麗。其次,實現(xiàn)鋼琴演奏藝術(shù)的基礎(chǔ)在于演奏者具備的美學(xué)素養(yǎng)。想要實現(xiàn)鋼琴藝術(shù)魅力的彰顯最重要的就是演奏出作品所蘊含的內(nèi)在美感,它將為觀眾帶來更為豐富的音樂體驗。因此,鋼琴演奏者必須具備良好的美學(xué)素養(yǎng),能夠?qū)ψ髌返拿缹W(xué)內(nèi)涵進行深度挖掘,從而在演奏中通過優(yōu)美的音樂表現(xiàn)將作品的內(nèi)蘊情感淋漓盡致地展現(xiàn)給聽眾,以此彰顯出鋼琴演奏的藝術(shù)價值。最后,演奏者還要做到對作品內(nèi)涵的深刻感悟。鋼琴演奏的首要載體是鋼琴曲作品,演奏者必須對作品內(nèi)涵有著深刻的理解,方可將其完美演繹,創(chuàng)造出音樂美感的表現(xiàn)。演奏者需綜合作品表現(xiàn)形式、表現(xiàn)架構(gòu)、實質(zhì)內(nèi)涵、個性體現(xiàn)等方面,全方位理解鋼琴作品,完整表現(xiàn)出作品中的美學(xué)價值,為聽眾帶來一場音樂盛宴。
總而言之,鋼琴演奏追求的最終目標(biāo)是彰顯出鋼琴作品的美學(xué)價值。它既能為觀眾帶來更為愉悅的身心享受,也能促使人們迸發(fā)出對美的追求,更能沉浸在鋼琴演奏之中。在演奏過程中,演奏者要迎合不同人群的審美需求,盡可能滿足不同群體對美好愿景的追求,方可促使鋼琴演奏美學(xué)價值的實現(xiàn)。
(1)創(chuàng)造性和忠實性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。從現(xiàn)實角度來看,鋼琴演奏是對原作品進行二度創(chuàng)作的一個過程,為原作品賦予了新的生命。為此,美學(xué)視角下的鋼琴演奏具有對原作的忠實性和二度創(chuàng)作的創(chuàng)造性兩個基本屬性。在演奏過程中,不僅要保留原作品中蘊含的意愿與情感,也需要通過自己對該鋼琴作品的有所感悟?qū)ψ髌愤M行二度創(chuàng)造性,科學(xué)處理鋼琴作品忠實性和創(chuàng)造性的關(guān)系。鋼琴演奏的創(chuàng)造性主要是演奏者在演奏過程中,結(jié)合自身的理解對作品進行的二度創(chuàng)作,并不是將原作品原封不變的演奏出來。演奏鋼琴作品并不是單純對作者情感的凝練,更是該創(chuàng)作時期的社會文化背景、歷史特征的表現(xiàn)。因此,作曲家和演奏者所處時代的不同,對樂譜的感悟也會有所差異。演奏者二度創(chuàng)作的過程中也會融入個人感悟見解,以此凝練形成鋼琴演奏的創(chuàng)造性屬性。曲作者通過藝術(shù)創(chuàng)造實現(xiàn)了對作品內(nèi)涵的表現(xiàn),是作曲家和演奏者情感的綜合,從而依據(jù)演奏者自身演奏特性形成極具魅力的個人藝術(shù)風(fēng)格。鋼琴演奏忠實性突出表現(xiàn)為忠實的依據(jù)鋼琴樂譜,演奏作品情感,這不僅是鋼琴二度演奏的基礎(chǔ)所在,更是鋼琴演奏者實現(xiàn)忠實性彈奏的保障。鋼琴演奏者在踐行忠實性的過程中,一方面需要在實際彈奏過程中,并完全尊重作曲家所精心打造的樂譜,并在系統(tǒng)彈奏過程中,充分展現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作智慧;另一方面,也需完全遵循原始樂譜彈奏出其內(nèi)涵的藝術(shù)風(fēng)格。鋼琴曲譜中的藝術(shù)風(fēng)格,縱然時代變遷也不會隨之改變或是褪色,它是作曲家個人魅力、藝術(shù)表現(xiàn)、時代特征的綜合體現(xiàn)。因此,演奏之前,演奏者需系統(tǒng)分析樂譜,充分了解作曲家所處時代背景,將樂譜所表達內(nèi)涵真實地再現(xiàn)出來。
(2)時代性和歷史性的相統(tǒng)一。每個鋼琴作品都具有一定的歷史社會背景,因此,時代特色濃厚、時代風(fēng)格鮮明,將反射出特定時期的內(nèi)民族精神及社會風(fēng)貌。在演奏鋼琴作品的過程中,需完全尊重鋼琴作品內(nèi)含的歷史性特征,同時需與時俱進,隨時代更迭而包容各個時代風(fēng)格。鋼琴作品兼具歷史性、時代性兩方特征,在實際演奏中,要基于美學(xué)視角對作品創(chuàng)作時特定歷史風(fēng)貌和當(dāng)下演奏時的時代背景進行協(xié)調(diào)同一。歷史性體現(xiàn)于演奏者需立足于鋼琴作品所創(chuàng)作時期的歷史角度,深度感受鋼琴作品所創(chuàng)作的歷史環(huán)境,充分理解該鋼琴作品內(nèi)含的藝術(shù)風(fēng)格,從而詮釋出作品中所特定的歷史特征。鋼琴作品風(fēng)格中歷史性特征比例占據(jù)較大,若是同鋼琴作品歷史淵源完全割裂開來進行鋼琴演奏也將失去實際意義。鋼琴演奏者在系統(tǒng)演奏之前,需深入了解作者當(dāng)時的生活狀態(tài),所處時代背景、社會環(huán)境,而后將作品內(nèi)含的歷史特征予以充分分析,方可促使演奏者更快地進入創(chuàng)作者角色,對鋼琴曲目予以更深入的感知,從而系統(tǒng)、完整的表現(xiàn)出作品的思想內(nèi)涵和藝術(shù)構(gòu)思。通過對作品創(chuàng)作時歷史風(fēng)貌的再現(xiàn),充分體現(xiàn)出作者對該鋼琴曲目的尊重,也更易獲得觀眾認可。時代性即為演奏者在鋼琴演奏過程中賦予作品的時代特色,充分感悟當(dāng)前的時代魅力,重新詮釋作品,賦予作品新生。美學(xué)視角下的鋼琴作品,通過審美理念和時代精神的結(jié)合,對作品做出全新的理解,最大限度上彰顯出作品中易被忽略的藝術(shù)風(fēng)格,幫助這些優(yōu)秀的作品打破原有時代藝術(shù)風(fēng)格的束縛。
(3)藝術(shù)性和技術(shù)性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一原則。優(yōu)秀的鋼琴演奏基礎(chǔ)就在于鋼琴演奏者精湛的演奏技術(shù)和獨具魅力的藝術(shù)表演,方可促使鋼琴演奏更具表現(xiàn)力。鋼琴演奏成功關(guān)鍵就在于有效的技巧運用,各個鋼琴演奏者雖然在演奏風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)力上存在差異,但是技巧的高超精深是共同特征。鋼琴作品若是失去極具藝術(shù)表現(xiàn)力的表演,也將失去作品本質(zhì)內(nèi)涵,在鋼琴系統(tǒng)演奏中也將失去藝術(shù)美感。但是,完美鋼琴演奏的實現(xiàn),并非只是技巧的提高,而是藝術(shù)表現(xiàn)力與演奏技巧的統(tǒng)一。即便具有再高超的演奏技術(shù),在喪失藝術(shù)表現(xiàn)力的前提下也難以真正表現(xiàn)出鋼琴魅力。
(4)理智與情感的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。鋼琴作品系統(tǒng)演奏過程中,必須協(xié)調(diào)統(tǒng)一演奏者的理智和情感,在二度創(chuàng)作過程中保持自我情感抒發(fā)的度和自控意識。因為,鋼琴演奏過程中,豐富多變的情感表達是其必備要素,但是絕對的理智也是不可或缺的內(nèi)容。鋼琴演奏過程中,要在美學(xué)范圍內(nèi)對情緒進行合理的把控。鋼琴演奏作為情感和理性雙重影響下的產(chǎn)物,倘若演奏中情緒過于亢奮,將難以實現(xiàn)各聲部的均衡,無法保證演奏旋律的流暢與自然。所以,在演奏過程中要注重對情感表達的把控,科學(xué)安排各音樂要素,呈現(xiàn)出更完美的音樂彈奏。
想要在美學(xué)視角下有效提升鋼琴演奏的藝術(shù)魅力,演奏者首先要打破自身演奏水平的束縛,不斷學(xué)習(xí),加深對鋼琴作品深入理解,提高鋼琴演奏作品的美學(xué)價值。在鋼琴系統(tǒng)演奏過程中,有意識的創(chuàng)設(shè)出相符合意境,以此豐富音樂的演奏內(nèi)涵。極具故事性和情感意蘊的演奏能夠更快速引發(fā)聽眾的情感共鳴,從而提高聽眾的美學(xué)感知水平,實現(xiàn)更高級的藝術(shù)表演。審美能力的提高不能一蹴而就,需要夜以繼日的鍛煉來實現(xiàn)技術(shù)的提升,這是鋼琴演奏者必備的基礎(chǔ)素養(yǎng)。鋼琴演奏者于音樂作品的二度創(chuàng)作方式及作品情感的處理將會直接影響到演奏效果。其次,鋼琴表演者就需打開視野,不光關(guān)注自身彈奏技術(shù)的提高,也應(yīng)立足于不同審美角度全方位審視自己創(chuàng)作的鋼琴作品,以此來深化自身的藝術(shù)感知力,促使演奏更具審美性和藝術(shù)性。音樂的有效傳遞根本就在于演奏者獨具魅力的表演方式,因此,演奏者在處理鋼琴作品時,需科學(xué)把控作品層次感,在聽眾與作品之間的良好互動下,營造出極具魅力的藝術(shù)氛圍。最后,要多聽名曲。鋼琴演奏者不僅要多聽鋼琴樂曲,涉獵多種風(fēng)格的音樂作品。打破固有風(fēng)格的限制,使演奏者在傾聽的過程中,更快地展開聯(lián)想。由此,藝術(shù)作品就可以打破時空、歷史、題材、風(fēng)格的限制,走進作曲家創(chuàng)作心境,感受作曲內(nèi)涵,從而提高演奏水平,提高音樂感知力。并且,演奏者通過觀看鋼琴大師豐富的樂曲演奏影像,就能更加細膩地感受到大師精湛技術(shù)表現(xiàn)和極具魅力的藝術(shù)風(fēng)格,從而不斷熏陶自己的審美理念,提高自身的審美水平,促使演奏者在演奏時能夠更高效的展現(xiàn)出藝術(shù)魅力。
情感傳遞的基礎(chǔ)就在于演奏技巧,只要不斷提高鋼琴演奏能力,就能將鋼琴作品的審美價值完全發(fā)揮出來。因此,演奏者就需以自身的職業(yè)發(fā)展角度出發(fā),制定出相適合的訓(xùn)練方案,實現(xiàn)因材施教的發(fā)展目的。通過針對性的演奏訓(xùn)練,就能循序引導(dǎo)鋼琴演奏者更高效地改進自身毛病,針對性落實系統(tǒng)訓(xùn)練。鋼琴演奏技巧內(nèi)容豐富,包含鋼琴演奏技術(shù)、藝術(shù)感知能力及表演心理素質(zhì)等多方面。為了能夠有效提高表演者的演奏能力,表演者可以定期對自己施以全方位的考核,綜合演奏能力各方面因素細化考核內(nèi)容,提高演奏能力。于音樂素養(yǎng)較高的演奏者而言,可以在音樂欣賞的過程中進行二次創(chuàng)作,以此來深化自身的審美理解。就心理素質(zhì)而言,演奏者更需持以坦然態(tài)度,從容面對各種演奏表演場所,擅長利用不同的環(huán)境優(yōu)勢演奏出更具藝術(shù)魅力的作品。
同時演奏者自身水平的提高需要表演者不斷探索行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀人才的作品處理方式,從而取長補短,提高自身能力。并持以開闊眼界全方位審視音樂作品,為聽眾呈現(xiàn)出更具魅力、更為精彩的鋼琴演奏。
為了能夠?qū)撉倜镊攘Τ浞终宫F(xiàn)出來,就需要創(chuàng)作者更深入的了解作品,對音樂作品予以更全新的認知。這對音樂演奏者的鋼琴藝術(shù)理論知識要求較高,需要演奏者具備扎實的理論知識,在穩(wěn)扎穩(wěn)打下持續(xù)優(yōu)化自身的理論知識結(jié)構(gòu),強化鋼琴理論基礎(chǔ),提升自身的理性分析能力,從而在對作品的分析和二度創(chuàng)造所過程中能夠從宏觀和微觀兩個角度進行全面分析。在宏觀層面上,主要針對作品整體布局、曲式架構(gòu)等框架進行分析,確定作品基調(diào);在微觀層面上,則是對作品中的情感內(nèi)涵、價值導(dǎo)向等等細節(jié)要素進行系統(tǒng)分析。演奏者通過不斷豐富鋼琴藝術(shù)表演知識,夯實基礎(chǔ)能力,方可顯著提高作品的認知能力。
演奏者與作品間形成的情感共鳴,能夠有效提高演奏者的水平。情感共鳴的形成主要表現(xiàn)為演奏者對作品中情感的認知和感悟,同時也與演奏者對鋼琴藝術(shù)的理解和價值認知有直接相關(guān)。為了能夠演奏出更出色的鋼琴作品。演奏者就需綜合鋼琴作品的作曲家所處時期、時代環(huán)境進行深入了解,而后仔細揣摩相似作品的不同表現(xiàn)形式,感受不同作品展現(xiàn)出的差異化藝術(shù)風(fēng)格;同時,通過鍛煉不斷提高自己的演奏技術(shù),借由對作品藝術(shù)情感的深度感悟,加強演奏者對作品的敏感性,進一步提高演奏者的創(chuàng)作能力。
總體而言,高超精湛的演奏技巧和獨具魅力的音樂美感是鋼琴演奏核心內(nèi)容。鋼琴演奏者需堅持以美為核心的音樂表現(xiàn),探尋美學(xué)規(guī)律,基于此,對樂譜中的樂符進行重新排列,借由二度創(chuàng)作,充分彰顯出鋼琴演奏藝術(shù)魅力。對此,鋼琴演奏者需不僅要多聽鋼琴樂曲,也可以廣泛涉獵各種音樂作品,走進作曲家創(chuàng)作心境,感受作曲內(nèi)涵,從而提高演奏水平,提高音樂感知力。需以自身的職業(yè)發(fā)展角度出發(fā),制定出適合的訓(xùn)練方案,因材施教。演奏者通過不斷豐富鋼琴藝術(shù)表演知識,夯實基礎(chǔ)能力,方可顯著提高作品的認知能力。具備扎實的理論知識,并能夠穩(wěn)扎穩(wěn)打,不斷夯實鋼琴理論基礎(chǔ),提高音樂作品的理性分析能力。演奏者仔細揣摩相似作品的不同表現(xiàn)形式,感受其內(nèi)在藝術(shù)風(fēng)格,掌握并積累演奏技術(shù)。