劉秀靈
(作者單位:湖南師范大學(xué))
如今,5G、大數(shù)據(jù)、4K、虛擬現(xiàn)實(shí)(Virtual Reality,VR)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(Augmented Reality,AR)、人工智能等技術(shù)的不斷滲透,不僅改變了人們的生活方式,還影響到了整個(gè)媒體格局與形態(tài)的發(fā)展與變化,在不知不覺中加速了媒介融合時(shí)代的到來。在這一過程中,劇本殺這種新興桌游也坐上了跨媒介的快車,正經(jīng)歷著從傳統(tǒng)單一的紙質(zhì)游戲到多媒體形態(tài)、多產(chǎn)業(yè)布局、多元素驅(qū)動(dòng)、多方向發(fā)展的華麗蛻變,而這首先表現(xiàn)在其與影視領(lǐng)域的跨界合作上。從線上劇本殺綜藝的不斷發(fā)酵,再到《揚(yáng)名立萬》這類劇本殺電影的成功實(shí)驗(yàn),影視界中的“劇本殺+”效應(yīng)愈演愈烈,為傳統(tǒng)影視的轉(zhuǎn)型與發(fā)展指明了新方向。未來,這種影視界中“劇本殺+”效應(yīng)能否持續(xù),同樣引起了學(xué)術(shù)界的重點(diǎn)關(guān)注。
有學(xué)者表示,“劇本殺+”的影視時(shí)代已經(jīng)來臨??v觀當(dāng)下的影視市場,似乎已經(jīng)由網(wǎng)絡(luò)熱門知識(shí)產(chǎn)權(quán)(Intellectual Property,IP)的搶奪大戰(zhàn)轉(zhuǎn)向游戲化的創(chuàng)作風(fēng)潮,無論是綜藝還是電視劇、電影,都有不少作品加入了游戲元素,“影游融合”這一全新的媒介美學(xué)開始盛行,游戲類影視也隨之愈發(fā)頻繁地出現(xiàn)在人們的視野中。在此鋪墊下,“劇本殺+影視”取得了亮眼成績[1]。
自劇本殺流行后,芒果TV于2016年率先推出綜藝《明星大偵探》,將劇本殺這種游戲影視化,從而在綜藝領(lǐng)域培育了劇本殺的火種(但當(dāng)時(shí)僅將其歸結(jié)為推理綜藝),于線上擴(kuò)大規(guī)模、獲得流量,于線下用跨界周邊以變現(xiàn),逐漸形成一條成熟的產(chǎn)業(yè)鏈。而后芒果TV于2019年推出衍生綜藝《明星大偵探之名偵探學(xué)院》,將劇本殺再次點(diǎn)燃,影視行業(yè)開始真正重視“劇本殺+綜藝”的潛力:先是愛奇藝視頻平臺(tái)于2021年在“迷霧劇場”的基礎(chǔ)上推出“迷綜季”,上線國內(nèi)首檔以劇本殺綜藝命名的《奇異劇本鯊》,并在其獲得一定口碑后,繼續(xù)籌備同類的《萌探探探案》和《最后的贏家》,其他平臺(tái)如優(yōu)酷、百視TV等也發(fā)現(xiàn)了這一資本利器,紛紛圍繞劇本殺綜藝大做文章。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),目前在播與籌備中的劇本殺綜藝節(jié)目高達(dá)12檔,與此同時(shí),中央電視臺(tái)(簡稱“央視”)和東方衛(wèi)視等傳統(tǒng)廣電也加入了這場創(chuàng)作浪潮中。這也就是說,傳統(tǒng)廣電在受到新媒體的沖擊之后,積極吸取了廣受年輕人喜愛的劇本殺游戲元素,試圖打一場漂亮的轉(zhuǎn)型翻身戰(zhàn)[2]。
觀察可知,這些劇本殺綜藝中的劇本殺元素主要體現(xiàn)在內(nèi)容和形式兩個(gè)方面。內(nèi)容上,以芒果TV的《明星大偵探》為例,將劇本殺的劇本內(nèi)容作為整個(gè)綜藝故事線的中心,每一期都是不同的案件,并注重制造懸念,綜藝的時(shí)間線發(fā)展與劇本殺的游戲步驟保持一致,沒有主持人,每位嘉賓皆具有劇本殺的玩家和兇殺案的嫌疑人的雙重身份,在負(fù)責(zé)表演和推理的同時(shí),還要注重輸出吐槽、搞笑、溫情、教育的真人秀節(jié)目效果(這是線下桌游中所沒有的)。在形式上,劇本殺綜藝可以盡情轉(zhuǎn)換案件中的時(shí)空環(huán)境,制造更為逼真的視聽效果,但其不同于線下桌游的最為突出的特點(diǎn)應(yīng)是其互動(dòng)性、空間性的增強(qiáng)。除了玩家之間的互動(dòng),還增加了與場外受眾的互動(dòng),讓劇本殺在案件空間、游戲空間之外拓展出了第三空間即現(xiàn)實(shí)中的屏外空間。以《明星大偵探》為例,它利用AR技術(shù)開通了受眾線上搜羅證據(jù)的渠道,可以讓受眾在觀看過程中通過掃碼進(jìn)入案件空間,與嘉賓一同參與搜證環(huán)節(jié),沉浸式的推理體驗(yàn)令無數(shù)受眾著迷。筆者也預(yù)計(jì),在未來的融媒體語境下,劇本殺綜藝這一全新的綜藝語態(tài)將持續(xù)活躍在大屏、小屏等各種媒介形態(tài)中[3]。
《揚(yáng)名立萬》的票房和口碑的雙重成功,帶出了劇本殺電影這一概念。但《揚(yáng)名立萬》究竟能否被定義為劇本殺電影,其實(shí)還存在著諸多爭議。該部電影圍繞一個(gè)半開放的案件展開,并且內(nèi)容設(shè)定類似于劇本殺中的開會(huì)、復(fù)盤,劇情的推進(jìn)也是隨著開會(huì)、搜證的進(jìn)程而不斷向前的,無論如何,這都是對(duì)劇本殺模式的一種借鑒。有學(xué)者認(rèn)為,《揚(yáng)名立萬》為“劇本殺電影”開了一個(gè)好頭,預(yù)言未來將有許多懸疑類電影會(huì)向劇本殺模式靠攏,最終形成“新消費(fèi)模式類型片”的規(guī)模效應(yīng),像真人CS、電競等桌游電影,皆是這種類型片形式的再現(xiàn)??梢哉f,劇本殺的電影化,符合文藝創(chuàng)作創(chuàng)新的規(guī)律,符合時(shí)代發(fā)展的需要,也將擁有美好的未來前景[4]。
還值得注意的是,影視之于劇本殺的反哺效應(yīng),即影視的劇本殺化,帶動(dòng)了劇本殺經(jīng)濟(jì)。資料顯示,2021年12月播出的網(wǎng)劇《風(fēng)起洛陽》的同名劇本殺已在籌備中,而2020年春節(jié)檔的《刺殺小說家》的劇本殺就已經(jīng)與電影同步上線。筆者預(yù)計(jì),在未來的一段時(shí)間里,劇本殺的影視化和影視的劇本殺化還會(huì)同時(shí)進(jìn)行、持續(xù)發(fā)力,劇本殺能給影視帶來新的利益創(chuàng)造點(diǎn),影視能給劇本殺帶來無窮的故事素材,最終達(dá)成雙贏。
縱當(dāng)下國內(nèi)影視市場,只有電視劇的劇本殺化,卻始終未出現(xiàn)所謂的劇本殺電視劇。電視劇如《你是我的榮耀》等紛紛將電競元素融入電視劇中,表現(xiàn)不俗,打開了電競類電視劇的市場,為我國游戲類電視劇打下了一定的受眾基礎(chǔ),也從某種意義上為劇本殺電視劇打開了新天地。
雖然暫未出現(xiàn)“劇本殺電視劇”這一新現(xiàn)象,但其同類游戲敘事類題材影視劇《開端》所作出的新突破,無疑為劇本殺影視吹響了前進(jìn)的號(hào)角。分析可得,像《你是我的榮耀》這類電競電視劇中對(duì)于影視、游戲元素的嫁接,僅僅是一種簡單疊加,不過是在傳統(tǒng)的浪漫偶像劇情節(jié)中加入了電競的背景、場景以及與電競相關(guān)的矛盾沖突,而沒有真正地以游戲的邏輯去構(gòu)架整個(gè)電視劇[5]。而2021年創(chuàng)造Netflix收視紀(jì)錄、火遍全球的電視劇《魷魚游戲》則將游戲邏輯貫穿始終,讓主角們?cè)谝淮未尉唧w的黑暗血腥的游戲中體會(huì)到人性的真諦,完全做到了游戲元素與影視載體的內(nèi)容與形式上的深度融合。2022年,騰訊視頻所推出的電視劇《開端》,實(shí)際上也做到了真正意義上的游戲敘事,這有點(diǎn)類似于人們常玩的電子游戲,只有通關(guān)才能解鎖新的游戲劇情,如若失敗,玩家就只能一直重復(fù)未通關(guān)的游戲劇情和程序。那么,《開端》的游戲敘事特點(diǎn)主要體現(xiàn)在時(shí)間上的循環(huán),從第一集開始,女主角李詩情就在即將爆炸的公交車上一次又一次醒來,獨(dú)自經(jīng)歷了多次循環(huán)后的她,開始尋找解決之路。在這一過程中,她和男主需要在公交車每一次爆炸之前,搜集爆炸的證據(jù),推理兇手的動(dòng)機(jī),拼成完整的案件拼圖,最后再去避免悲劇的發(fā)生,如此她和男主才得以通關(guān),繼續(xù)自己的生活。據(jù)悉,《開端》才開播三天就播放量破億,頻繁登上微博等社交媒體的熱搜,豆瓣評(píng)分高達(dá)8.6,是2022年開年第一部爆款劇,可見游戲敘事類題材電視劇的巨大發(fā)展?jié)摿Α?/p>
由此不難推測,以游戲去架構(gòu)整個(gè)電視劇的情節(jié)發(fā)展具備一定的可行性,尤其是國外《魷魚游戲》、國內(nèi)《開端》的鋪墊,更讓劇本殺電視劇成為可能。筆者預(yù)計(jì),與《開端》這種時(shí)間的反復(fù)循環(huán)不同,未來的劇本殺電視劇情節(jié)發(fā)展將繼續(xù)遵循劇本殺游戲?qū)訉油七M(jìn)的邏輯,以每位參與者的個(gè)人視角來架構(gòu)故事,即《羅生門》那種經(jīng)典的多聚焦敘事。但它可能會(huì)借鑒《開端》的形式,不像劇本殺綜藝一樣每集都會(huì)出現(xiàn)一個(gè)新案件,而是會(huì)在一個(gè)統(tǒng)一的時(shí)空背景下,圍繞同一個(gè)案件,以“玩”為核心,通過每一位案件參與者的互動(dòng)敘事來一步步揭曉謎底[6]。
近年來,“劇本殺+影視”似乎成為文娛領(lǐng)域的爆款,接下來筆者將從文本、機(jī)構(gòu)、受眾這幾個(gè)角度來詳細(xì)探討“劇本殺+影視”成為爆款的原因。
劇本殺始于劇本,因此研究劇本殺劇本的特殊性就顯得非常有必要。沃爾夫?qū)ひ辽獱枌⑽膶W(xué)作品皆看作一個(gè)“召喚結(jié)構(gòu)”,認(rèn)為其留有許多的“空白”以召喚讀者用個(gè)人想象對(duì)其進(jìn)行填補(bǔ),正是這種半開放性、互動(dòng)性使其魅力常駐,而劇本殺劇本的特殊性恰巧在于其具有極強(qiáng)的開放性、互動(dòng)性、融合性。
與網(wǎng)絡(luò)文學(xué)或常規(guī)影視劇本不同,劇本殺的劇本是一種游戲化敘事突出的新型文學(xué)范式,它在保留推理、懸疑等原有文學(xué)元素的同時(shí),減去了文藝性或描述性的細(xì)枝末節(jié),僅剩下一個(gè)原始故事框架,極大地增強(qiáng)了文學(xué)的開放性,加上了各種游戲元素,如模擬人生、情感演繹、競爭對(duì)抗、經(jīng)營生存、恐怖探險(xiǎn)等,將其由純推理本裂變成所謂的情感本、機(jī)制本、歡樂本、恐怖本,文本的融合性、互動(dòng)性得到了大幅度增強(qiáng),受眾的需求也得到了充分滿足。尤其是將劇本殺的游戲過程進(jìn)行逐一拆解時(shí),便更能發(fā)現(xiàn)它突出的“互動(dòng)性”:劇本殺游戲要求參與者人數(shù)達(dá)4人及以上,每人手握一個(gè)專屬自身角色的劇本,且這4個(gè)及以上的不同劇本相互埋線、互為因果,服務(wù)于同一個(gè)真相。劇本本身的多元,導(dǎo)致了該游戲的開放性與不開放性的并存。每個(gè)玩家自己都有兇殺動(dòng)機(jī)又都能搜集到他人的存疑線索,他們要自我開脫、完成各自的任務(wù),還要推理出真正的唯一的兇手,因此需要不斷地與對(duì)方玩家、主持人進(jìn)行溝通。就像網(wǎng)絡(luò)作家紅娘子接受采訪時(shí)所說的:“……劇本殺的劇本就是你們八個(gè)人在一個(gè)桌子上看,我要想辦法讓你們互動(dòng)起來,而且我的中心任務(wù)就是這個(gè)。編劇、小說作者不用考慮玩家要不要打成一片,要不要共動(dòng),我故事好看就行了?!边@就意味著,劇本殺劇本是完全以玩家的互動(dòng)為中心的,以“玩”為首要目的[7]。
從文本角度看,劇本殺劇本是將文學(xué)進(jìn)行“解構(gòu)”,將其“重構(gòu)”成強(qiáng)社交屬性的新型文學(xué),所以當(dāng)這種劇本殺劇本直接作為劇本殺影視的故事腳本時(shí),就能持續(xù)保留這種強(qiáng)開放性、互動(dòng)性、融合性,不僅能夠讓作為玩家的影視演員充分“玩”電視劇,也能讓觀眾通過彈幕或掃碼等參與推理,充分調(diào)動(dòng)了受眾的參與激情,為其火爆埋下了種子[8]。
對(duì)于任何產(chǎn)業(yè)來說,趨利都是一種本能。劇本殺影視劇本的開放性、互動(dòng)性、融合性造就了受眾的高度參與性,進(jìn)入市場后帶來的高頻次消費(fèi)回流現(xiàn)象更是讓資本家看見了巨大的市場潛力,而這首先表現(xiàn)在影視傳媒領(lǐng)域。
傳媒的生產(chǎn)力依托于強(qiáng)大的物質(zhì)基礎(chǔ),自我國市場化經(jīng)濟(jì)改革以來,影視傳媒的經(jīng)濟(jì)屬性愈發(fā)明顯,對(duì)創(chuàng)新改革的需求也愈發(fā)迫切。2016年,芒果TV推出了以劇本殺為核心內(nèi)容的推理綜藝——《明星大偵探》,并見其市場的不斷升溫,順勢推出了衍生綜藝——《明星大偵探之名偵探學(xué)院》。2020年,愛奇藝視頻平臺(tái)也發(fā)現(xiàn)了這一市場空位,不僅推出了“劇本殺綜藝”——《奇異劇本鯊》,還開展“迷霧杯”劇本殺劇本寫作大賽等線下活動(dòng),逐漸將劇本殺行業(yè)從小眾推向了社會(huì)的大眾。綜藝領(lǐng)域?qū)”練⒌拇竽憫?yīng)用,營造了一種劇本殺很受人們歡迎的擬態(tài)環(huán)境,而這一點(diǎn)深刻影響到了其他行業(yè)對(duì)于劇本殺產(chǎn)業(yè)價(jià)值的判斷,一時(shí)間,電影、實(shí)體書店、博物館、景區(qū)等從眾般地加上劇本殺,使其產(chǎn)生裂變效應(yīng),真正將“劇本殺+影視”推向了發(fā)展的高潮[9]。
根據(jù)使用與滿足理論可知,受眾的媒介使用過程是主動(dòng)使自己的需求得到滿足的過程。馬斯諾將人的需求層次劃分為5個(gè)等級(jí):生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求及自我實(shí)現(xiàn)需求。實(shí)際上,“劇本殺+影視”之所以如此受大眾歡迎,與其對(duì)人們的這5種需求的充分滿足是分不開的。
從生理需求的角度來看,“劇本殺+影視”可以創(chuàng)造一個(gè)現(xiàn)實(shí)之外的虛擬游戲空間,受眾能通過影視的擬真效果和新媒體帶來的互動(dòng)技術(shù)如彈幕、AR等而獲得沉浸式游戲體驗(yàn),而劇本殺自帶的懸疑、燒腦、微恐、暴力的特點(diǎn)則會(huì)給受眾帶來巨大的生理刺激,讓人們?cè)诟械襟@悚害怕之時(shí)也能自由抒發(fā)日常生活中所郁結(jié)的負(fù)面情緒,尤其還有某些情感本、歡樂本中對(duì)于正能量情緒的強(qiáng)調(diào),更是為受眾提供了一個(gè)天然的情緒解壓閥、心情安慰劑。
從安全需求來看,由于“劇本殺+影視”所造成的人身安全威脅只存在于藝術(shù)作品中,與現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生了一定的距離,所以人們既能感受到強(qiáng)烈刺激帶來的快感,又能獲取愉悅的美感。另外,受眾還能從影視這面“鏡像”中窺見現(xiàn)實(shí)的影子,從而學(xué)到知識(shí)、加強(qiáng)警惕,提高自我保護(hù)意識(shí)[10]。
至于社交需求、尊重需求方面,“劇本殺+影視”突破了劇本殺游戲本身的社交門檻,讓許多內(nèi)向、害羞、恐懼社交但又想玩劇本殺的人群獲得了一種代入式游戲體驗(yàn),從而能以披上馬甲的形式同等地參與到推理中。并且,受眾往往能通過評(píng)論、彈幕等平等地與演員或其他受眾進(jìn)行及時(shí)互動(dòng),還能通過AR等技術(shù)自成主角,享有一定的話語權(quán)、推理權(quán),得到了短暫卻可貴的平等、尊重與認(rèn)可。
自我實(shí)現(xiàn)需求方面,劇本殺的每個(gè)人均有兇殺嫌疑,但只有一人是真兇的游戲設(shè)定,為玩家提供了一次模擬偵探破案的機(jī)會(huì),而當(dāng)受眾通過新媒體技術(shù)獲得與玩家相似的沉浸式推理體驗(yàn)時(shí),他們跟隨劇情走向,最后推理成功則會(huì)獲取極強(qiáng)的成就感。劇本殺講究“真善美”,受眾代入玩家后的推理成功,體現(xiàn)了對(duì)案件真相的一種追求,反映了受眾對(duì)故事中牽涉的倫理道德的一種價(jià)值判斷,彰顯了游戲解放天性的快感與美感,最終,該受眾將會(huì)對(duì)自身產(chǎn)生肯定,從而在無意識(shí)中實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的升華[11]。
劇本殺作為游戲,本身就容易吸引年輕人的注意力,“劇本殺+影視”則突破了更多壁壘,更能夠滿足人們的生理、安全、社交、尊重、自我實(shí)現(xiàn)等多方面需求,從而擴(kuò)大受眾面。
影視界中的“劇本殺+”效應(yīng)在不斷加強(qiáng)的同時(shí),也不可避免地伴隨著野蠻生長所帶來的種種弊端。于是,為了“劇本殺+影視”的可持續(xù)發(fā)展,筆者進(jìn)行了幾點(diǎn)反思,以期提供一些可行的相應(yīng)策略。
第一,劇本參差不齊,故事成為快消品。影視行業(yè)的資本家要是直接將市面上大火的劇本殺劇本進(jìn)行影視化處理,存在相當(dāng)大的風(fēng)險(xiǎn)??v觀當(dāng)下我國的劇本殺市場,其與游戲相關(guān)的產(chǎn)業(yè)鏈還未完全成熟,其劇本的生產(chǎn)運(yùn)作流程缺乏篩選機(jī)制,許多劇本殺劇本淪落為快消品,其消費(fèi)模式具有速食性、碎片性的特點(diǎn)。筆者認(rèn)為,影視行業(yè)必須聯(lián)合劇本殺行業(yè)發(fā)布有一定影響力的號(hào)召,建立科學(xué)規(guī)范的劇本篩選機(jī)制和作者激勵(lì)機(jī)制,鼓勵(lì)原創(chuàng)優(yōu)質(zhì)的劇本殺劇本,如愛奇藝視頻平臺(tái)發(fā)起的“迷霧杯”寫作大賽、央視網(wǎng)聯(lián)合中國動(dòng)漫集團(tuán)共同發(fā)起的《風(fēng)云劇會(huì)》劇本演繹征集活動(dòng)等,讓劇本殺的影視化和影視的劇本殺化獲得價(jià)值的最大化。
第二,行業(yè)監(jiān)管不當(dāng),呼喚正向價(jià)值觀。洞察劇本殺行業(yè)可知,許多劇本殺游戲以“玩”為首要目的,在劇本或游戲程序上故意制造色情、暴力等有違倫理、社會(huì)主義核心價(jià)值觀的噱頭,限制了“劇本殺+影視”的發(fā)展[12]?!皠”練?影視”要想走得更長遠(yuǎn),就必須加快主流文化對(duì)劇本殺這種亞文化的收編進(jìn)程。就劇本殺本身而言,市面上已經(jīng)出現(xiàn)了不少優(yōu)秀的“紅色劇本殺”,如《與妻書》《迷霧1921》等以五四運(yùn)動(dòng)、抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭等歷史事件為題材的劇本殺劇本。就“劇本殺+”的其他產(chǎn)業(yè)來說,博物館方面,廣東江門五邑華僑華人博物館就推出了“愛國愛家”系列劇本殺,即《華埠風(fēng)云》《家園》這兩款產(chǎn)品;景區(qū)方面,成都寶馬汽車4S店與寬窄巷子景點(diǎn)的《十二市》劇本殺聯(lián)動(dòng),武漢知音號(hào)游輪提供“游輪劇本殺”的實(shí)踐范本使游客體驗(yàn)了一場“保衛(wèi)武漢”的沉浸之旅……這些無疑都提升了劇本殺本身的正能量值?!皠”練?影視”可以借鑒參考以上行為,作出兩方面調(diào)整:一方面國家要加強(qiáng)對(duì)影視機(jī)構(gòu)在創(chuàng)作過程中的檢查和監(jiān)督;另一方面則要督促機(jī)構(gòu)自律,使其在游戲的影視化過程中牢牢抓住社會(huì)主義核心價(jià)值觀,淡化案件故事的恐怖色彩,減少驚悚的視聽效果,設(shè)計(jì)正能量的案件,如央視網(wǎng)與中國動(dòng)漫集團(tuán)共同發(fā)起的《風(fēng)云劇會(huì)》征集活動(dòng)就征集到了500多部符合“家國情懷”和“光輝歷程”的紅色主題的劇本殺劇本。因而,筆者認(rèn)為,影視界可以趁勢打造紅色劇本殺影視產(chǎn)業(yè)鏈。筆者預(yù)計(jì),未來這種紅色劇本殺影視劇不僅可以用劇本殺撬動(dòng)年輕人的圈層,引發(fā)年輕人的高度認(rèn)同,點(diǎn)燃大眾的愛國熱情,褪去過去主旋律影視劇的嚴(yán)肅面孔、神圣光環(huán),在新主流影視劇的道路上引吭高歌,還能反哺劇本殺行業(yè),讓影視界的“劇本殺+”效應(yīng)持續(xù)健康發(fā)酵。