呂序?qū)?鄭州西亞斯學(xué)院
近幾年來,國家和社會各界都非常關(guān)注和重視高校教育,各大高校作為人才培養(yǎng)的搖籃,為社會輸出了大量的專業(yè)型人才。但是隨著數(shù)字化時代的到來,人們的生活得到了顯著提高,對表演人員的要求也變得越來越高。因此,高校對學(xué)生聲樂教育提出了更高的要求,這就意味著大數(shù)據(jù)背景下,院校要在聲樂教學(xué)中加強(qiáng)對學(xué)生表演能力的培養(yǎng),以便更好地提高舞臺表演者的聲樂舞臺表演專業(yè)素養(yǎng)和能力。我國的高等院校從1999 年開始就獲得了高速的發(fā)展,截止到2021 年9 月底,全國高等學(xué)??傆?jì)3012 所,其中,普通高等院校共計(jì)2756 所,成人高等院校共計(jì)256 所。(本名單未包含香港特別行政區(qū)、澳門特別行政區(qū)和臺灣地區(qū)高等學(xué)校)。從中可以看出,高校教育必須選擇合適的教育方式來培養(yǎng)和提高學(xué)生的聲樂舞臺表演能力。
用聲樂教學(xué)來培養(yǎng)學(xué)生的表演能力,不僅僅能豐富學(xué)生的聲樂知識,還能讓學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力得到增強(qiáng),讓學(xué)生更容易得到自信,學(xué)會肯定自己,主動發(fā)展自己。培養(yǎng)學(xué)生的表演能力過程,既強(qiáng)調(diào)了學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng),又慢慢增強(qiáng)了學(xué)生的行為素養(yǎng)。聲樂學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)中最重要的就是聲音技能和舞臺表現(xiàn)力,這是學(xué)生將來就業(yè)必需具備的技術(shù)和能力,對聲樂專業(yè)的學(xué)生來說,如果只有聲音技能,而不具備舞臺表演能力,也是不能走的長遠(yuǎn)的。所以,聲樂專業(yè)的學(xué)生是否具有良好的聲樂技能和舞臺表演能力是其能否順利就業(yè)的前提,這關(guān)系到學(xué)生的終身發(fā)展。學(xué)生獲得表演技能,擁有較強(qiáng)的學(xué)習(xí)能力,就能夠?qū)W(xué)習(xí)、生活或者實(shí)踐中得到的知識有效率的進(jìn)行加工、提煉和利用,從而將所學(xué)內(nèi)容慢慢提升和轉(zhuǎn)化為自己的表演技能。學(xué)校教育和學(xué)生自學(xué)都是非常重要的學(xué)習(xí)方式,學(xué)校在聲樂教學(xué)中對學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng),能夠讓學(xué)生少走彎路。
聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的舞臺表演能力,對加強(qiáng)學(xué)生的行為素養(yǎng)有著重大幫助。行為素養(yǎng)要求學(xué)生們擁有團(tuán)隊(duì)合作精神、敬業(yè)精神以及責(zé)任心。團(tuán)隊(duì)合作精神指在聲樂表演中要有大局意識、協(xié)作精神和服務(wù)精神。高校聲樂專業(yè)學(xué)生在未來的職業(yè)活動和生活中,必須要擁有較好的行為素養(yǎng),這樣他們才能夠在舞臺上走的更遠(yuǎn)。
新時代思政教育與大學(xué)音樂鑒賞課程有機(jī)融合,最大的優(yōu)點(diǎn)就是提升教學(xué)的效率。音樂教育來源于傳統(tǒng)文化,其蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)涵,對學(xué)生具有很好的教育價值,并且學(xué)生們對于音樂鑒賞教育課程的熱情一直都是十分高漲的,尤其是面對枯燥無味的思政課堂的時候,融入音樂教育能夠很好的調(diào)動學(xué)生們學(xué)習(xí)的積極性,有效的提高教學(xué)效率。在思政課中融入音樂鑒賞課堂教學(xué),支持、輔助高校教學(xué)并促進(jìn)學(xué)生在課前、課內(nèi)及課后進(jìn)行自主學(xué)習(xí),能夠進(jìn)一步深化和擴(kuò)充新時代背景下的教育教學(xué)理論和實(shí)踐,為思政教育課程的個性化教學(xué)探索出新途徑。因而,我們不能忽視音樂課程等對思政課教學(xué)的影響,要將其作用發(fā)揮到最大化。
如今,互聯(lián)網(wǎng)時代到來,隨著數(shù)字化的不斷發(fā)展,新媒體和網(wǎng)絡(luò)的興起,傳統(tǒng)的教師教學(xué)方法面臨著巨大的沖擊。讓單一化慢慢走向多元化,大學(xué)各個院校思政課堂教學(xué)的方式才會逐漸變得全面起來,形成良好的態(tài)勢。
中國的聲樂表演文化源遠(yuǎn)流長,其能夠傳承到現(xiàn)在,一直被人們接受,根本原因在于其獨(dú)特的舞臺呈現(xiàn)方式,其中主要因素包括了演員的聲音、形體、情感以及表演爆發(fā)能力,這幾個方面對于一個藝術(shù)表演來講是缺一不可的。演員在表演過程中,觀眾一直處于被動接受信息的狀態(tài),演員則是通過自己的獨(dú)特唱腔和舞臺表演能力來向觀眾傳達(dá)聲樂曲調(diào)所要表現(xiàn)出來的信息和價值。細(xì)細(xì)看來,如果演員的表演技能不夠,舞臺表現(xiàn)力就不會很強(qiáng),就很難繼續(xù)讓聽眾繼續(xù)支持他們。聲樂教學(xué)課堂的眼光要放的長遠(yuǎn)一點(diǎn),教師要考慮到學(xué)生們?nèi)蘸蟮奈枧_表演問題,在聲樂教學(xué)中,培養(yǎng)學(xué)生們的舞臺表現(xiàn)能力,并且根據(jù)當(dāng)下人們各個方面的需求,來改進(jìn)學(xué)生們的舞臺表演能力,合理的進(jìn)行安排設(shè)計(jì),緊跟著人們當(dāng)前的需求來做出改變與調(diào)整,做到與時俱進(jìn)的同時,又不改變聲樂的原本特色。
擁有一個好的規(guī)章制度,能夠讓聲樂與表演能力培養(yǎng)的融合教學(xué)創(chuàng)新型工作機(jī)制很好的執(zhí)行下去。所以,良好的規(guī)章制度是聲樂教學(xué)中提高學(xué)生表演能力的核心所在。正所謂沒有規(guī)矩,不成方圓。完善好教學(xué)的規(guī)章制度,可以對教師等相關(guān)人員進(jìn)行很好的約束,規(guī)范他們的行為,提升他們的專業(yè)素養(yǎng),促進(jìn)教師們不斷學(xué)習(xí),在教學(xué)中做到融匯貫通,不斷培養(yǎng)學(xué)生們的表演能力,這樣也可以提高整體教師人才的質(zhì)量,促進(jìn)教學(xué)的發(fā)展。各個地區(qū)對大學(xué)的聲樂和表演能力的融合教學(xué)規(guī)章制度的重視程度不同,一些聲樂規(guī)章制度不完善的院校,人員安排比較緊張,教師的專業(yè)知識能力也不是很強(qiáng),進(jìn)行教學(xué)的設(shè)備也不是很完善,這樣就在很大程度上導(dǎo)致了教師在聲樂教學(xué)中無法對學(xué)生表演能力進(jìn)行很好地培養(yǎng),慢慢地就造成了一系列的惡性循環(huán)。
如果普通高校建立了全面、完善的規(guī)章制度,那么學(xué)校的專業(yè)老師直至領(lǐng)導(dǎo)人員對聲樂和表演能力融合教學(xué)工作的積極性就可以得到廣泛的提升。因此,讓學(xué)校的聲樂和表演能力培養(yǎng)融合創(chuàng)新機(jī)制工作得以順利及時的開展,得到專業(yè)素質(zhì)較高的教師人才,教學(xué)效率才會得到大幅度的提升,這樣整體的工作效益也會得到不斷地提升,學(xué)生們的表現(xiàn)能力才會顯著提高。
需要政府加強(qiáng)宣傳和落實(shí)對學(xué)校的聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的表演能力。院校在對待新時代聲樂與表演能力課程有機(jī)融合的創(chuàng)新機(jī)制時的意識需要提升。教師在培養(yǎng)學(xué)生們的表演能力時的意識也是不夠的,沒有好的教學(xué)意識,就很難去切實(shí)的付之行動,也就不能將其稱之為專業(yè)的教師人才。綜上看來,我們對新時代聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生們的舞臺表演能力的意識是十分短缺的,應(yīng)在之后的日子里加強(qiáng)其宣傳力度。
俗話說得好:好習(xí)慣成就一個人,壞習(xí)慣毀掉一個人。目前,中國高校教育正在面臨著十分嚴(yán)峻的態(tài)勢,其弊端正在逐漸地顯露出來。在高校,學(xué)習(xí)變得十分功利,學(xué)生、家長、學(xué)校只看學(xué)生們的考試成績,只在乎那一紙分?jǐn)?shù),以至于學(xué)生們是否真正的學(xué)會了聲樂知識點(diǎn)、學(xué)生們的真實(shí)想法是什么、學(xué)生們的表演能力是否達(dá)標(biāo)等問題沒有重視起來。我們應(yīng)該好好反思以上問題,不能讓我們那一朵朵祖國之花,在學(xué)習(xí)聲樂表演的過程中眼睛里沒有了光。完成教學(xué)任務(wù)固然重要,但一味的只要求學(xué)生機(jī)械的學(xué)習(xí),只為那最后一場的博弈,忽視了最重要的表演能力的培養(yǎng)。
高校的聲樂教學(xué)工作應(yīng)該做“一只特立獨(dú)行的豬”,結(jié)合實(shí)際情況,以現(xiàn)代化的方式進(jìn)行聲樂教學(xué),在這個過程中培養(yǎng)學(xué)生的舞臺表演能力,提升他們的專業(yè)素養(yǎng),進(jìn)而讓他們形成正確的三觀,端正其思想,這才是聲樂教學(xué)的重點(diǎn)內(nèi)容。
“社會即學(xué)?!笔翘招兄壬囊粋€重要的教學(xué)理論,是“生活即教育”的必然結(jié)果。陶行知認(rèn)為,教育范圍不應(yīng)該僅僅局限于書本、課堂和學(xué)校,而是應(yīng)該將其放到社會、群眾和自然之中。他主張拆掉學(xué)校和社會之間的重重高墻,使學(xué)校教育和社會緊密相連,形成真正的教育。
學(xué)校應(yīng)該在保護(hù)好學(xué)生們安全的前提下,盡量讓學(xué)生們參加社會表演,眾所周知,實(shí)踐是最好的學(xué)習(xí)方式,應(yīng)該讓學(xué)生們在實(shí)踐中學(xué)習(xí)聲樂知識,增強(qiáng)舞臺表演能力。社會是取之不盡,用之不竭的教育資源,我們的聲樂教學(xué)要做到面向社會,打開學(xué)生們的眼界,讓學(xué)生們在社會生活中潛移默化的提高舞臺表演能力。正所謂,社會生活處處有教育,教育處處有生活。
聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的表演能力,首先應(yīng)當(dāng)把重點(diǎn)放在新時代聲樂教學(xué)上,教師在進(jìn)行教學(xué)的過程中,不應(yīng)該只把重心放在對學(xué)生們的舞臺表演能力的培養(yǎng)上,忽略了聲樂知識點(diǎn)的相關(guān)教學(xué),這偏離了正常的教學(xué)軌道。因此,教師在教學(xué)中理應(yīng)把握好適當(dāng)?shù)亩?,以傳授學(xué)生聲樂知識點(diǎn)和培養(yǎng)學(xué)生們的聲樂素養(yǎng)為主,以培養(yǎng)學(xué)生的表演能力為輔,準(zhǔn)確的把握好聲樂學(xué)科的邊界,調(diào)整好合理的教學(xué)比重。如此這般,方可在正確的軌道上越走越遠(yuǎn),才可以實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)和學(xué)生共同發(fā)展的雙贏局面。
在聲樂教學(xué)過程中,可以結(jié)合表演能力的培養(yǎng)進(jìn)行情景化的教學(xué)。教師們可以將表演貫徹到聲樂教育上來,在課堂上對聲樂教育進(jìn)行情景化的模擬,讓同學(xué)們在情境中更好的理解聲樂所表達(dá)出來的思想內(nèi)容,更好的提升專業(yè)素養(yǎng)和能力。用表演來創(chuàng)造情境,不僅能很好的加強(qiáng)學(xué)生們對聲樂教材知識的理解與應(yīng)用,還能提高學(xué)生們的舞臺表演能力,豐富他們的想象力,為學(xué)生們理解后續(xù)的相關(guān)聲樂知識內(nèi)容和理論打下了基礎(chǔ)。這看起來好像很難實(shí)現(xiàn),但只要我們立足于腳下,一步一步、按部就班的將其落實(shí)下去,一定會看到其成效。
教師在開展聲樂教學(xué)和表演能力培養(yǎng)結(jié)合教學(xué)的過程中,一定要發(fā)揮好學(xué)生的主體作用。要讓學(xué)生們都積極的參與進(jìn)來,讓學(xué)生成為課堂的主體,而不是像傳統(tǒng)教學(xué)模式那樣,讓老師做活躍課堂的主力軍,教師在教學(xué)中要漸漸的讓學(xué)生有提高自身表演、重視表演能力的意識,讓學(xué)生不斷地、積極地參與到課堂表演中來,讓學(xué)生們養(yǎng)成積極主動的去進(jìn)行表演能力學(xué)習(xí)的好習(xí)慣,而不要一味地只聽老師講課,等著老師傳授知識,畢竟課堂的時間是有限的。
在自媒體時代,信息技術(shù)快速發(fā)展,人們已經(jīng)形成了一種惰性,做什么事情都想著走捷徑。但表演能力的提升是沒有捷徑可走的,只有有效地進(jìn)行新時代聲樂教學(xué)與培養(yǎng),并將其與表演能力培養(yǎng)有機(jī)融合,才能有效的培養(yǎng)學(xué)生們的表演能力。
聲樂教學(xué)與表演能力有機(jī)融合課堂教學(xué)機(jī)制提倡將學(xué)生當(dāng)做課堂的主體,讓學(xué)生在自主探究、合作交流和表演的過程中發(fā)現(xiàn)彼此存在的問題,結(jié)合表演情境互相交流、相互辯證和相互質(zhì)疑,進(jìn)而得出解決問題的結(jié)論。這不但能夠照顧到學(xué)生個體的表演能力的成長需求,也能夠很好的激發(fā)同學(xué)之間的合作意識,大大提高了學(xué)生的核心素養(yǎng)。除去學(xué)生之間要結(jié)合表演效果進(jìn)行探討,師生之間的協(xié)商和探討也能起到為學(xué)生提供表演方法指導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生表演能力的提高的重要作用。多元化的聲樂教育課堂更加靈活生動,能夠?qū)崿F(xiàn)課程和現(xiàn)實(shí)的融合發(fā)展,在提高學(xué)生學(xué)習(xí)效果的同時,也提升了學(xué)生的表演能力。
在聲樂教學(xué)過程中,教師不僅需要創(chuàng)設(shè)真實(shí)的情境、提供舞臺表演機(jī)會等來進(jìn)行輔助教學(xué),還需要設(shè)計(jì)環(huán)環(huán)相扣、層層遞進(jìn)的發(fā)展性任務(wù)。無論是在聲樂授課結(jié)束后、還是放假時,教師都要布置任務(wù),比如讓學(xué)生表演并錄制一段聲樂作品等,線下布置的任務(wù)也要和線上任務(wù)聯(lián)動起來,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,讓學(xué)生在完成任務(wù)的過程中逐步鞏固書本上的知識點(diǎn),努力拓展表演能力,形成開放的思維方式。聲樂是一門很強(qiáng)的藝術(shù)性學(xué)科,有利于學(xué)生生成創(chuàng)新思維和良好的素養(yǎng),在線上和線下任務(wù)的引導(dǎo)下,學(xué)生在達(dá)成目標(biāo)的基礎(chǔ)上,會潛移默化的學(xué)會若干個小知識點(diǎn),在不斷“發(fā)現(xiàn)問題——解決問題”的過程中,逐步將所學(xué)知識與技能融會貫通起來,最終找到自身存在的問題,制作出個性化的作品。
如今新媒體教學(xué)方式被廣泛的應(yīng)用了起來,聲樂教師要熟練地掌握新媒體技術(shù),并且運(yùn)用新媒體來進(jìn)行教學(xué),提升學(xué)生們的專業(yè)知識能力和表演能力。老師要主動學(xué)習(xí)運(yùn)用新媒體來進(jìn)行課堂教學(xué),比如:在課堂上使用PPT、播放一些知名聲樂表演者的舞臺視頻等,積極的利用新媒體在聲樂教學(xué)中促進(jìn)學(xué)生們表演能力的提升。通過新媒體播放經(jīng)典作品,讓學(xué)生們體會知名表演者的專業(yè)能力,感受完美的舞臺作品,并在此過程中對比分析,取長補(bǔ)短,借鑒學(xué)習(xí)。
另外,老師還可以督促學(xué)生們通過電腦、手機(jī)、平板等終端設(shè)備進(jìn)行學(xué)習(xí),運(yùn)用發(fā)達(dá)的互聯(lián)網(wǎng)收集相關(guān)信息,反復(fù)觀看經(jīng)典作品,學(xué)習(xí)知名聲樂表演者靈活應(yīng)對和處理舞臺事故的方式,提高自身的專業(yè)能力和表演能力。
在聲樂課堂教學(xué)中,教師需要快速處理同學(xué)們在課堂中表現(xiàn)出來的問題。教師要善于觀察、善于發(fā)現(xiàn)、善于傾聽,及時捕捉時機(jī),根據(jù)學(xué)習(xí)任務(wù)、學(xué)習(xí)情況或者課堂生成情況對學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo),在該示范、引導(dǎo)、探究、總結(jié)時及時介入,更好地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,幫助學(xué)生內(nèi)化知識點(diǎn)和表演問題,達(dá)到更好的教育效果。
如果教師在上課的時候,為了按照自己預(yù)先的設(shè)計(jì)開展聲樂教學(xué),不允許任何的因素打斷自己的上課節(jié)奏,甚至在面對學(xué)生提出的問題時充耳不聞,或者說對學(xué)生們提出的問題,并不能給予及時的反饋和意見。那么,學(xué)生的表演問題就得不到及時的解決,教師的教學(xué)目標(biāo)也很難完成,以上觀念得不到糾正,教學(xué)效果也不會很好。因此,教師應(yīng)該適時的進(jìn)行反饋,和學(xué)生形成良好互動,該出手時則出手,應(yīng)時解決問題。
綜上所述,在聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的表演能力,對促進(jìn)學(xué)校的教學(xué)發(fā)展、提升教師的專業(yè)素養(yǎng)和提高學(xué)生們的學(xué)習(xí)效率和舞臺表現(xiàn)力有著重要的作用,是一種行之有效的教學(xué)模式。因此從上往下,從校長到教師,都應(yīng)該重視這個問題,每個相關(guān)人員都應(yīng)該端正自己的態(tài)度,在實(shí)踐中檢驗(yàn)真理,在實(shí)踐中積攢經(jīng)驗(yàn),并不斷的對聲樂和表演能力的融合教學(xué)進(jìn)行創(chuàng)新改革,使其不斷科學(xué)化、技術(shù)化和規(guī)范化,以此來促進(jìn)學(xué)生們專業(yè)能力和舞臺表演能力的不斷提高。