現(xiàn)代社會的發(fā)展和多元文化的交流互動，使時尚之風(fēng)更趨多元，衣著之美也從傳統(tǒng)的經(jīng)典之風(fēng)走向?qū)ψ杂?、新潮的推崇，個性化與標(biāo)新立異成為新的風(fēng)尚，衣著之美的內(nèi)涵也隨時代的發(fā)展而不斷擴(kuò)展，并凸顯時代的特色和人性需求，這就愈加顯示出服裝設(shè)計在服裝發(fā)展中的重要作用。緊跟時代潮流，鼎古、革新成為服裝設(shè)計的當(dāng)下命題。

作 者：蘇新平 王華祥 張 燁 出版社：北京大學(xué)出版社

版畫作為一種繪畫語言，技始于中國，從隋唐以降便有翔實記載，從經(jīng)卷史書到戲劇雜文，版畫便以生動的圖像語言、精致的刀工技巧、流暢的線條組合刻繪出一幅幅具有東方語性的插圖畫卷——當(dāng)時謂之雕版木刻。木刻又在一次次的技法演進(jìn)中轉(zhuǎn)換著版畫的社會語旨和歷史責(zé)任，從古至今、從東到西，最終形成現(xiàn)代版畫的形態(tài)之貌和內(nèi)涵架構(gòu)。建國后為了推動版畫藝術(shù)的發(fā)展，營建欣欣向榮的創(chuàng)作氛圍，中央美術(shù)學(xué)院于1954年在國內(nèi)率先成立版畫系，展開版畫教學(xué)，使我國的版畫藝術(shù)步入正規(guī)化、科學(xué)化的教學(xué)體系中。時代的發(fā)展賦予版畫新的命題，版畫教學(xué)也隨版畫藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)入新的起點。在這樣的背景下，由蘇新平、王華祥、張燁編著、北京大學(xué)出版社于2008年8月出版了《版畫技法》(上、下冊)一書，該書內(nèi)容廣博豐富，詳細(xì)闡述了版畫各版種的制作技法和制作流程，并用豐富的圖像語言展示出版畫藝術(shù)的特殊美韻，對現(xiàn)代版畫教學(xué)具有提綱挈領(lǐng)的指導(dǎo)作用，是一本難得的版畫工具書和非常重要的版畫文獻(xiàn)。

在內(nèi)容上，該書涵蓋版畫教學(xué)的整個知識點，它以章節(jié)劃分為結(jié)構(gòu)主體，以時間脈絡(luò)為線性條框，從傳統(tǒng)木刻技法到絲網(wǎng)版畫技法逐一類推、以此介紹，涉及現(xiàn)代版畫的主要版種，全面呈現(xiàn)出版畫的發(fā)展之貌。該書文本關(guān)系主次明確、邏輯合理，既有理論層面的陳述又有實踐層面的技法指導(dǎo)，既有版畫的歷史文脈又有版畫的本體表現(xiàn)，其大量的技法和版畫插圖生動翔實地展示了版畫制作的工藝和版畫的藝術(shù)風(fēng)貌。在力求尊重普遍性藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)對版畫技法語言的精純研究和實踐探索，并倡導(dǎo)在現(xiàn)代藝術(shù)觀念的影響下走向多元化藝術(shù)風(fēng)格的探索，讓版畫語言更逾現(xiàn)代性。

當(dāng)代，版畫在強(qiáng)化藝術(shù)表現(xiàn)的同時，能否從畫家的創(chuàng)作意趣中解放出來，不再局限于藝術(shù)家的自我游戲，而是借用版畫的本體語言為現(xiàn)代社會之用。比如探索版畫在服裝上的設(shè)計應(yīng)用，依靠版畫圖像語言的特殊語性和形態(tài)美韻，豐富服裝的圖像語言，融構(gòu)服裝的設(shè)計美感，再生服裝的審美功能，使版畫之用以服裝語言的載體形式走向百姓生活的大眾空間，成為版畫藝術(shù)融構(gòu)服裝設(shè)計的衍生命題和時代之問。

一、內(nèi)質(zhì)之美——版畫技法與服飾語言的構(gòu)成之探

版畫作為依靠技術(shù)語言為支撐的畫種，從啟物之始便與技法相容相生，可謂版不離技，有技生藝。以木版畫為例，從最初的平面語性、線刻凸印開始，經(jīng)過漫長的探索走向以西方造型美學(xué)為主的表達(dá)方式，即運用光影關(guān)系，從物象形體中展開對結(jié)構(gòu)、空間、透視的表達(dá)與塑造，形成豐富細(xì)膩的畫面語性和真實立體的圖像美感。而平面、立體2種截然不同的藝術(shù)效果，除反映出傳統(tǒng)木刻和現(xiàn)代版畫的區(qū)別外，也展示出版畫技法的豐富性和可塑性。其次版畫物性語言的實驗與探索，也是版種特征和技法探索的重要表現(xiàn)，比如從工具形態(tài)上來講，傳統(tǒng)的拳刀自然是線刻的利器，其畫面語言是或飄逸或頓挫的線刻形象，而木刻的排刀卻在版畫家畫面關(guān)系的營造中，用極其精細(xì)的刀工走向細(xì)膩的灰色調(diào)，其微妙程度讓人為之驚嘆。

中國版畫家李樺對物性工具的認(rèn)識，在個體實踐的基礎(chǔ)上歸納總結(jié)出木刻版畫的“十四種刀法”，規(guī)范并探索了木刻版畫的技法，豐富了木刻版畫的現(xiàn)代語言。由此類推不同版種之間的物性語言和技法之探，也必然是獨具一格且豐富多彩的，如銅版畫的剛硬、犀利，絲網(wǎng)版畫的漏印、輕柔，形成著平凹凸漏的版畫之質(zhì)。版畫的技法之探是版畫藝術(shù)的基礎(chǔ)之探，是版畫創(chuàng)作的起點和技術(shù)支撐，版畫家只有不拘條框、自由地去探索版畫的技法語言，才能從版畫的內(nèi)質(zhì)探求出藝術(shù)的新生，并在此基礎(chǔ)上走向?qū)Ψb設(shè)計的圖像應(yīng)用。作為一種繪畫語言，當(dāng)版畫以自由的語征，特殊的視覺語言融入到服裝設(shè)計中，并以個性化圖案來裝飾美化衣服時，會豐富服裝設(shè)計的形式語言，裝飾、美化服裝的外觀，增強(qiáng)服裝的可視性、審美性、文化性，讓服裝轉(zhuǎn)化為帶有版畫獨特藝術(shù)情韻的藝術(shù)品，版畫亦會通過個性的圖案語言在衣飾的載體下走向帶有人文色彩、藝術(shù)魅力、情感表達(dá)的服裝之義，立于時代潮頭。

二、人性光輝——版畫藝術(shù)與人文服飾的承載之義

《版畫技法》(上、下冊)一書中大量插圖(版畫作品)的應(yīng)用，在美化書籍、講述內(nèi)容的同時，又給觀者人文精神上的慰藉，其中圖像背后的語義解讀和精神追溯成為本書的亮點。

本書又是一部人類學(xué)藝術(shù)形態(tài)的活化展示，一幅幅鮮活的畫面，從古至今，不僅告知版畫的發(fā)展歷程，更從圖像背后反映著社會文化的歷史縮影和時代發(fā)展的客觀需求。當(dāng)宗教版畫的圖像語性從人類信仰的期望中找到表達(dá)的支點，當(dāng)真善美幻化成一排排線性勾勒的神靈造像，人類的精神之光便在刀刻斧鑿、木屑飛濺的鏗鏘中映射出期許的生存寄愿。當(dāng)市井的繁華讓人性的精神需求從戲曲雜文中得以舒張，版畫又以插圖的形式豐富、美化著文本形態(tài)，在歷史、天文、社會關(guān)系的講述中尋找到版畫的社會之用。當(dāng)下，版畫在一次次的社會轉(zhuǎn)型中不斷解放，從技法與精神的承載中走向多邊語義的應(yīng)用探索，如與服裝設(shè)計的融構(gòu)。

服裝與版畫雖概念不同，但二者卻在一定語性上有著共通之處，并互為介質(zhì)、相會補充。如借用版畫豐富的圖像語言架構(gòu)于服裝載體，以取得裝飾、美化服裝的效果，這在社會集約化生產(chǎn)關(guān)系當(dāng)下，更符合人們對服裝個性化、潮流化設(shè)計的需求與期待。如用木刻版畫的刀痕之語，絲網(wǎng)版畫的色彩“漏”印，這些特殊的材質(zhì)語性與圖像美學(xué)在服裝中借用、融構(gòu)，不僅會豐富服裝圖案的語性、增強(qiáng)服裝的美感，而且獨具一格的表現(xiàn)手法更會強(qiáng)化服裝的識別特征和設(shè)計風(fēng)格，使之迎來廣闊的市場效應(yīng)。再者以版畫豐富的人文素養(yǎng)和精神內(nèi)韻來豐盈服裝的文化語性和民族特質(zhì)，無疑是對服裝人文色彩和美學(xué)價值的錦上添花。

三、創(chuàng)新之為——版畫語言與服裝設(shè)計的融構(gòu)新生

服裝作為人類生活的必需品，是人類社會從蒙昧走向文明的體現(xiàn)，是時代審美的物化反映，所以具有寬博的文化內(nèi)涵和民族特質(zhì)。服裝的發(fā)展緊跟時代，當(dāng)產(chǎn)業(yè)革命取代手工作坊，跨入工業(yè)化生產(chǎn)階段，服裝即以新的姿態(tài)進(jìn)入了工業(yè)化、商品化時期。高純度的社會關(guān)系拉升了人們對服裝品質(zhì)的要求，增強(qiáng)了人們對服裝美感的追求，特別是新時代數(shù)字化背景下多元文化的交集，使人們更趨于服裝設(shè)計的個性化、潮流化。

而版畫以印刷為媒介的社會之用，在現(xiàn)代社會生產(chǎn)力高度發(fā)達(dá)的當(dāng)下，逐漸被遺忘而淘汰，繼而以現(xiàn)代版畫的形式成為版畫家情感抒發(fā)的“自留地”和“游戲場”，而版畫的肌理美韻和富有情韻的光輝，卻又無時不煥發(fā)出灼灼的藝術(shù)光芒而觸碰著人類的心弦。能否把版畫元素重構(gòu)于社會生活，增強(qiáng)于版畫的社會服務(wù)功能，比如版畫作為一種繪畫形式，能否以自由的語征，特殊的語言介入到服裝設(shè)計中，讓版畫的物性之美隨著服裝設(shè)計的藝術(shù)再造融構(gòu)出新的社會之用，成為版畫之為的新生命題。在這樣的背景下，版畫作為繪畫藝術(shù)的奇葩，進(jìn)入了設(shè)計師的視野，他們嘗試以版畫語性來重構(gòu)、豐富服裝的外化之美。

版畫在服裝上通過圖像的應(yīng)用來完成版畫語言與服裝的融構(gòu)。圖像作為服裝的裝飾語言，在服裝設(shè)計中發(fā)揮著非常重要的作用，而版畫正是依其富有肌理的圖像語言成為活化服裝形態(tài)的有效方式，尤其體現(xiàn)在絲網(wǎng)版畫在服裝上的應(yīng)用。它以圖片曝光的機(jī)械手段形成“漏”印原理，通過擠壓色彩覆蓋出所繪圖像，形成融匯材料美學(xué)、肌理語言、設(shè)計理念三者合一的圖像美學(xué)，其個性鮮明的圖像形態(tài)讓服裝更具美學(xué)色彩，更富人性情韻。比如愛馬仕絲巾就是設(shè)計師融構(gòu)版畫語性經(jīng)純手工絲印加工而成的，其效果不但拓寬了版畫的社會之用，升華了物象載體，而且完美地呈現(xiàn)了藝術(shù)和商業(yè)、個性與共性的結(jié)合。

綜上所述，版畫以其特有的藝術(shù)美韻，從技法到觀念，從形式到內(nèi)質(zhì)，伴隨著時代發(fā)展和社會形態(tài)的需求而完成藝術(shù)蛻變和更替，最終從單一走向多元，從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。當(dāng)下，版畫從藝術(shù)的本體特征出發(fā)，結(jié)合時代需求和現(xiàn)實可能，與服裝設(shè)計交互融構(gòu)，互為補充，在創(chuàng)新服裝語言、美化服裝形態(tài)的同時使版畫走向自我藝術(shù)的革新。