李曉揚 廣西藝術(shù)學院
平面設計的特點在于將各種基礎圖形以特定的規(guī)律在一個平面內(nèi)組合成新的圖案和圖形。因此, 色彩的運用尤為重要。隨著平面設計領(lǐng)域的不斷完善和體系的形成, 色彩的運用日益多元化, 色彩美學也逐步被更具體化、現(xiàn)象化地表現(xiàn)出來。一般來說, 平面設計是以色彩傳遞的形式, 使觀者產(chǎn)生一種視覺上的印象和感受, 而不同色彩的不同效果能夠?qū)ζ矫嬖O計的主題產(chǎn)生深刻的影響。因此, 如何通過色彩表現(xiàn)出作品的設計初衷就成為現(xiàn)代平面設計的重點。
色彩、文字、圖像三大要素在平面設計中不可或缺, 然而, 在視覺效果上, 人們首先注意的是色彩, 其次是文字和圖像。所以, 色彩起著先導作用, 在平面設計中應通過色彩充分表現(xiàn)出平面設計的內(nèi)涵, 從而激發(fā)觀者的美學感受。
因為每種色彩都具有特殊的意義和象征, 能夠代表某種特定的情感表達和感情寄托, 所以在平面設計中通常運用色彩來表現(xiàn)作品的構(gòu)思與設計目的, 從而引起觀者對它的美學思考。在當今飛速發(fā)展的信息時代, 為了滿足人們的美學要求和精神感受, 必須通過設計中色彩的使用讓觀者在視覺上獲得美的感受。能否準確合理地運用色彩美學是影響平面設計成功與否的重要因素。
從色彩心理學的觀點來看, 色彩的心理認知作用, 即對于色彩表達的意義的心理反應和感受, 因而在色彩的意義和人類的美學效果間形成一種相互影響的互動關(guān)系, 是色彩美學中的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié)和理論依據(jù)。所以, 在進行平面設計時, 應依據(jù)設計作品的主題需要, 選用適當?shù)闹魃{(diào)來體現(xiàn)與完善設計主題, 這是色彩美學在設計中一個非常重要的方面。
例如, 當人們看見一種特定的色彩時, 就會自然而然地把它與大自然或生活中特定的事物聯(lián)系起來??匆娋G色, 就會想起小草、綠地;看見藍色, 就會想到大海和藍天。而顏色又是一種抽象的審美內(nèi)涵和表現(xiàn)形式。當人們看見特定的顏色時, 就會聯(lián)想到某種抽象的概念, 如高貴、憂傷、黑暗等, 為平面設計提供了一個很好的借鑒。
顏色美學是表達審美價值的一種主要方式, 因此要根據(jù)它的原理來構(gòu)造和安排整體的色彩結(jié)構(gòu)。在平面設計中, 運用對比、冷暖、粗細、明暗、主次等藝術(shù)表達手段, 以求達到最佳的審美效果。通過色彩對比、粗細和顏色的結(jié)合, 以及對主體和次要結(jié)構(gòu)的調(diào)整, 形成鮮明的色彩和獨特的表達方式。在平面設計方面, 利用色彩選取的平衡、色彩關(guān)系的配合以及色調(diào)和諧的原則, 使其達到視覺上的震撼。因此, 在平面設計中, 色彩語言的表達是無法取代的。
通過使用粗獷的圖形色彩來傳達消息, 可以增強、解釋和定義信息的主體, 從而傳達出更多的信息。色彩在平面設計中的傳播速度是決定作品效果的關(guān)鍵。所以, 在進行平面設計時, 必須有深厚的視覺表現(xiàn)意蘊, 并要有鮮明的表現(xiàn)作用。這就對平面設計中掌握色彩的能力提出了更高的要求。在視覺傳達過程中, 通過色彩的內(nèi)涵, 突出其視覺表達的功能, 以醒目、突出和快速的色彩美學來達到這種效果。因此, 在平面設計中, 視覺傳達效果是非常關(guān)鍵的, 能增強色彩的美感, 使平面設計作品的效果更好。
色彩的對稱性是指在畫面的某個中心點上, 與之相應的部分圖案和色彩之間的對稱性, 在色彩的對稱性上, 可以劃分為嚴格的對稱和可變的對稱。嚴格的對稱需要各個部分之間的圖案與色彩之間具有高度的對稱性。這一聯(lián)系表現(xiàn)出很強的條理性和嚴謹性, 是一種理性的設計觀念。中國的古代藝術(shù)家更擅長這種嚴謹?shù)膶ΨQ, 尤其是在我國古老的建筑物中??勺兊膶ΨQ與嚴格的對稱相比, 其主要表現(xiàn)在色彩沒有完全一致, 使用的色彩有規(guī)則地改變, 圖案卻具有對稱性??勺兊膶ΨQ不會顯得過于嚴肅, 反而多了幾分靈動。
色彩的對比是指兩種或更多種色彩的對比, 其中包含了明度、色相、面積、純度和冷暖的對比。這種色彩的差別可以清晰地顯示出來, 它們的聯(lián)系被稱為對比。在色彩的對比上, 能看出冷色調(diào)是涼爽的, 暖色調(diào)是溫暖的, 而在平面設計中適當?shù)卮钆淅渑{(diào)可以增加生氣, 使畫面更為和諧, 充滿多變的美。同一色彩下, 面積的比值愈大, 則反差愈明顯。低純度的顏色顯得厚重, 中等純度的顏色顯得沉穩(wěn), 高純度的顏色顯得純凈、輕快。同一色相對比:具有極強的統(tǒng)一性, 有輕微的差異。類似色相對比:差別更清晰, 整體一致。對比色相對比:清晰和有力?;パa色相對比:更加刺激, 彼此協(xié)調(diào)。
色彩的調(diào)和可以是類似的, 也可以是對比的。在類似調(diào)和中, 要注重色彩元素的和諧, 追求整體色調(diào)的和諧, 使色彩的明度接近, 將色彩的純度和色相進行改變。色相一致, 將色彩的純度和明度進行改變。同樣的純度和明度, 色彩的色相必須有所變化。色彩的變化與協(xié)調(diào)一致, 使畫面具有層次感, 更為生動。
在平面設計中, 色彩的面積大小、色彩的疏密關(guān)系、色彩的矛盾關(guān)系, 都會對整體的表現(xiàn)產(chǎn)生重要的影響。然而, 在這些元素的構(gòu)思下, 經(jīng)過思想的調(diào)和, 可以為整個平面設計創(chuàng)作增添別樣的生機和魅力。色彩的不同表現(xiàn)形式會對整體效果產(chǎn)生一定的作用, 各種色彩所產(chǎn)生的視覺效應也會帶來獨特的魅力, 從而讓平面圖形的設計有了一種特殊的節(jié)奏。
對稱就是一種絕對的平衡。顏色的對稱賦予人們莊重、大氣、穩(wěn)重、沉著、安定、平靜等感覺, 同時也容易造成平淡、僵硬、單調(diào)、缺乏活力等消極的感覺。
均衡是另外一種美的構(gòu)成形式。雖然是非對稱性的, 但從力學角度看, 支點的左面和右面都有不同的形態(tài)和色彩的強弱、輕重等差異, 表現(xiàn)出較為穩(wěn)定的視覺和心理感受。
色彩比例是局部和局部、局部和整體之間的長度和區(qū)域的色彩搭配比例。在顏色的形態(tài)、空間的轉(zhuǎn)換中, 色彩的改變會對整體的色調(diào)和審美產(chǎn)生一定的影響。
1.黃金比例:最簡單的比例是0.618, 在實踐中, 色彩比例通常為2∶3、3∶5、5∶8等。
2.非黃金比例:色彩面積大小、主次搭配, 均被視為具有強烈反差感, 是一種非常適合選擇的設計方式。只有一方在一大片區(qū)域占據(jù)主導位置, 而另一方從屬在較小的區(qū)域中, 才能產(chǎn)生明顯的色彩傾向, 體現(xiàn)出對比美的協(xié)調(diào)。
色彩節(jié)奏即具有明顯的運動和時間感, 能感覺到周期的強度或長度的改變, 是一種有序的形式美感。在色彩的變化中, 經(jīng)過聚散、重疊、反復、變換, 形成了節(jié)奏、韻律的美。通常分為三類:
1.重復性節(jié)奏:以點、線、面為單位的色彩重復地表現(xiàn)有序的美感, 節(jié)奏簡單, 表現(xiàn)出一種機械式的、理智的美。
2.漸變性節(jié)奏:色彩是按照一定的方向變化的, 隨著節(jié)奏的變化, 逐漸減弱了“節(jié)拍”的感覺, 具有一定的周期性特征, 并產(chǎn)生了鮮明的對比, 呈現(xiàn)高潮迭起的效果。漸變性節(jié)奏有:色相、明度、純度、冷暖、補色、面積、綜合等。
3.多元性節(jié)奏:一般由許多簡單和反復的節(jié)奏構(gòu)成, 它的快慢、強弱、行止、起伏都受到了一定的限制, 或者說是一種更加復雜的節(jié)奏。它的特點是色彩運動感很強、高度的層次性和形態(tài)的變化。但如果處理不當, 使用不當, 會造成“噪聲色差”的混亂現(xiàn)象。
又叫色彩關(guān)聯(lián), 就是使某一平面或空間不同位置的色彩相互聯(lián)系, 以防止色彩處于孤立的情況, 讓色彩彼此依賴, 反復運用, 形成統(tǒng)一協(xié)調(diào)、趣味盎然的反復韻律之美感。一般有兩種色彩呼應方式:
1.分散法:在平面設計的畫面的各個部分, 同時展示一種或幾種色彩, 使整個色調(diào)一致, 如淺藍、淺紅、墨綠等, 以淺色為主, 深色則作為小面積的對比色彩。最好讓墨綠色不僅僅在一個地方呈現(xiàn), 還可以在其他地方做一些呼應, 形成相互對比的狀態(tài)。但是色彩也不能過分散亂, 否則畫面會顯得扁平、模糊、雜亂、累贅。
2.系列法:讓一種或多種色彩在平面設計作品的不同平面和空間中出現(xiàn), 構(gòu)成系列的圖案, 可以形成一種協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的效果。
隨著設計的多樣化, 人們對設計的需求已經(jīng)超越了對功能層次的需求, 追求的是一種與設計之間的情感共鳴。而“中國紅”這一色彩元素, 在漫長的歷史中, 在長期的藝術(shù)實踐磨礪下, 早已成為一種具有獨特情感和深厚民族文化內(nèi)涵的文化象征。將“中國紅”的元素引入當代平面設計中, 使設計更具有民族文化氣息, 更具有親切感, 不僅能反映出人性化的設計要求, 還能繼承中華民族傳統(tǒng)文化的精髓。
一個好的設計要做到內(nèi)外兼修, 不僅要注重形式表達方面, 還要有深厚的文化底蘊。中國紅是中國的一種傳統(tǒng)色彩, 能夠在現(xiàn)代設計中展現(xiàn)出最具有現(xiàn)代性的特點, 這就需要設計師在把握“中國紅”文化內(nèi)涵的基礎上, 根據(jù)時代的特點進行創(chuàng)新性的設計, 使中國的傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計相融合。
靳埭強是一名公認的中國優(yōu)秀設計師, 他對中國的傳統(tǒng)文化進行了繼承與革新, 能夠?qū)⒅袊膫鹘y(tǒng)文化精髓與現(xiàn)代的視覺傳達設計相結(jié)合, 從而形成自己的設計風格。仔細觀察可以發(fā)現(xiàn), 在他的設計作品中, 有一個非常亮麗的色彩元素, 那就是紅色的點, 在他的設計中, 它是一個很鮮明的視覺標志。靳埭強表示:“紅色是我80年代創(chuàng)作出來的一種可視化的元素, 同時也是一種精神元素, 能把我的設計理念融入進去, 把大量的信息生動地傳達出來。”紅點本身是一種沒有任何含義的符號, 而代表著中國傳統(tǒng)文化的中國紅為紅點賦予了無限含義。在現(xiàn)代設計中, 將紅點與其他的元素結(jié)合在一起并進行創(chuàng)新, 形成了一種獨特的美感。
中國的色彩觀念尤其是“五色觀”有著深刻的文化意蘊, 而中國紅是其中的一個重要代表, 值得人們進一步探索和研究。設計師要在繼承傳統(tǒng)文化精髓的基礎上, 將其轉(zhuǎn)換成當代設計語言, 既要繼承民族特色, 又要突破民族特色, 要具有創(chuàng)新性, 唯有持續(xù)傳承與突破, 設計的作品才會更具人文氣息, 更能與世界的多元化設計相融合。
在平面設計中, 使用色彩的順序可以讓平面設計作品呈現(xiàn)出更好的表現(xiàn)效果。同時, 色彩的結(jié)構(gòu)、色彩的協(xié)調(diào), 也能在某種程度上提高平面設計的效果, 表現(xiàn)出最佳的色彩韻律、色彩情感、色彩協(xié)調(diào)等。色彩設計應用是一種比較復雜的藝術(shù), 是平面設計中重要的組成部分。當然, 色彩的設計并不只是審美理論, 還涉及邏輯的光學理論和有關(guān)的心理學理論。在平面設計中, 各種色彩表現(xiàn)出獨特的情感。在設計過程中, 設計師受情緒、人生經(jīng)歷、文化環(huán)境等因素的影響, 也會創(chuàng)造出不同的視覺效果。