楊秀芬
(楊秀芬紫砂工作室 江蘇 宜興 214200)
陶瓷藝術(shù)作為中華文明的重要載體和表現(xiàn)形式,在歷史上留下了不可磨滅的貢獻,特別是在與世界交流文化傳播的時,陶瓷成為了最為顯著的藝術(shù)作品,贏得了許多的贊賞和榮譽。作為陶瓷藝術(shù)之中的“奇葩”,紫砂材質(zhì)介于陶和瓷之間,既具有陶的透氣性,同時也具有瓷的?;?所以能夠在飲茶的過程之中提供更好的使用體驗。
一代又一代的紫砂藝人們用自己的雙手,充分地發(fā)揮了主觀能動性,再加入了許多的創(chuàng)新技法之后,更加地凸顯出我們國人的智慧。紫砂絞泥技藝就是其中的典型代表,它采用了不同泥料的融合疊加,色彩斑斕、天馬行空,抽象地演繹出人們心目之中的花草樹木,同時也讓充滿流線型的設(shè)計感和不規(guī)則的自由感充滿了整件作品。與傳統(tǒng)的紫砂器相比較,這樣的藝術(shù)設(shè)計和現(xiàn)代流行的藝術(shù)思潮不謀而合,促進了紫砂造型藝術(shù)和紫砂文化更為廣泛的傳播和發(fā)展。
這件紫砂藝術(shù)作品“六方新韻”壺(見圖1)采用了方器的經(jīng)典設(shè)計,六面鑲接而成,棱線分明卻又自帶弧度,把紫砂方器的“方圓之道”演繹得淋漓盡致。同時,此壺最為精妙的地方還在于壺身的絞泥工藝,不同色澤把木紋的形態(tài)呈現(xiàn)出來,帶來了視覺上面的震撼沖擊,在茶水的沖淋之下,更加地艷麗動人。在筆者設(shè)計和制作此壺的過程之中,希望通過絞泥的手法,充分地展示紫砂藝術(shù)之美。不同紫砂泥料,段泥、紫砂和朱泥等都有著不同的燒成溫度,如何把他們更好地融合在一起,就需要大量的研究和嘗試,才能夠找到合適的臨界點。
圖1 “六方新韻”壺
壺身傳統(tǒng)六面設(shè)計,是方器之中的代表之作;壺嘴微微上揚,出水爽利;壺把圈卷自然,和諧舒適;壺頸的細節(jié)處理也非常到位,不高的頸部棱線卻清晰到位,聚攏氣息;上面的壺蓋壓合嚴密,線條吻合;橋型壺鈕點綴其上,更是把江南水鄉(xiāng)的這種韻味凸顯出來。在此壺的壺身和壺蓋位置采用了絞泥的設(shè)計工藝,看起來并沒有什么規(guī)律遵循的木紋設(shè)計,反而是呈現(xiàn)出了“天人合一”的至高境界。
在有關(guān)紫砂起源的歷史之中,小書童供春根據(jù)千年銀杏樹樹癭形態(tài)仿生制作出供春壺,開啟了紫砂藝術(shù)的歷史,所以從花草樹木之中尋找靈感,是紫砂藝術(shù)一以貫之的傳承,這件紫砂藝術(shù)作品“六方新韻壺”也恰如其分的把我們生活之中常見的題材巧妙、創(chuàng)新地融合在紫砂這種載體之中,同時把絞泥工藝運用的更是爐火純青,營造出一種大巧不工、大智若愚的藝術(shù)氛圍。而且,用這樣的紫砂壺喝茶,除了能夠激發(fā)出茶葉最為純正的滋味之外,在我們不斷把玩和摩挲之下,不同的紫砂泥料呈現(xiàn)出不同的紋理特征和光澤,在一把小小的紫砂壺上面,可以看到五色的璀璨斑斕,也恰好印證了紫砂作為一種中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)形式,既非常地接地氣又具有超凡脫俗的創(chuàng)新能力,并帶給我們無限的精彩。
絞泥是紫砂藝術(shù)制作過程之中非常重要的裝飾工藝中的一種,制作難度相當高,考驗的是紫砂匠人真實的手上功力和對于不同泥料特性的把控。在制作絞泥的過程之中,需要把不同色澤的泥料層層疊疊的堆疊起來,按照創(chuàng)作者設(shè)想的紋理進行拍打、橫切,然后拍打成所要圍成或者鑲接身筒的泥片,所以每一個紋理都是截然不同且不可復(fù)制,這也就從另一個方面抑制了機器制作的可能性,從山川河流到海浪云紋,從大漠孤煙到蝴蝶游魚等,或者抽象的演繹,或者靈動的勾勒,每一個人看到都有自己的判斷和感受,這也是絞泥帶給我們的最大魅力。而且絞泥制作的藝術(shù)品在燒制的過程之中,還會遇到許多的問題和風險,所以許多的紫砂匠人并不愿意去嘗試紫砂絞泥的工藝,只有那些敢于創(chuàng)新、執(zhí)著創(chuàng)新的藝術(shù)家才肯去嘗試。木紋作為一種古老的裝飾形態(tài),非常符合我們藝術(shù)審美和紫砂質(zhì)樸低調(diào)的感覺,而且和茶葉相搭配也是天衣無縫,從草木的一枯一榮之間,我們能夠生出許多的感悟,從而把它融入紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作之中,也是常見的手法之一,所以用木的造型和紋理來設(shè)計和制作的紫砂藝術(shù)作品也不勝枚舉,這件作品“六方新韻壺”之所以新,就是在方器之中還運用了絞泥的工藝,方器的難點就在于鑲接成型,需要幾片泥塊手工拼接,而圓器則可以直接拍打成型,這樣就大大增加了制作的周期和難度,絞泥的參與其中改變了千篇一律的風格特征,為作品帶來了無限的可能性。所以從某種程度上來看,絞泥在紫砂上面的運用,相當于純天然的色彩組合,不借助于任何的外來色彩,諸如釉色等,更加的符合紫砂藝術(shù)的本初面貌,但是卻多元化的迎合了時代發(fā)展的潮流,吸引著更多的紫砂愛好者來收藏它,也讓我們許多的紫砂愛好者能夠從其中感受到紫砂方器的藝術(shù)感染力,體悟到紫砂文化之中的剛?cè)嵯酀头綀A之道。同時從木紋的紋理之中,我們也能夠感受到茶本來就是“人在草木中”的一種闡釋,并非常契合這件作品。
相較于紫砂圓器,方器往往在實用性上面不具有優(yōu)勢,但是依然成為重要的器型,其中非常重要的一點就是,紫砂方器可以把我們向往的那種剛正不阿的品質(zhì)和剛?cè)嵯酀淖鋈颂幨路绞教N含其中,通過紫砂方器可以感受到這樣的一種力量的存在。而絞泥和方器的結(jié)合,更是賦予了紫砂藝術(shù)新的生命力,特別是在吸引人們聚焦的目光時,需要真正理解紫砂全手工成形方式時,都是最直觀地從內(nèi)壁可以窺見端倪,所以對于紫砂絞泥工藝的創(chuàng)新從未停止,而且現(xiàn)在許許多多的紫砂器都希望能夠通過這種技藝展示出更多的藝術(shù)形式,兼容并蓄地把紫砂文化更好地傳承下來并發(fā)揚光大。