吳昱瑾

（中央戲劇學(xué)院 北京 102209）

信念感是表演藝術(shù)的根本基礎(chǔ)，是演員創(chuàng)作素質(zhì)里的“四感”之一。它不僅是合格演員必備的素養(yǎng)，更是衡量演員表演作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)之一。信念感是演員塑造角色的前提，演員在虛構(gòu)的空間和舞臺(tái)上，必須要通過(guò)堅(jiān)定的信念感的建立，才能塑造出真實(shí)、生動(dòng)、鮮明的人物形象。同時(shí)，就人物形象信念感的塑造來(lái)說(shuō)，是與演員是否掌握正確的塑造方法相聯(lián)系的。那么什么才是信念感？其重要性又體現(xiàn)在哪里？如何培養(yǎng)良好的信念感？如何將信念感與演員塑造角色相結(jié)合？本文將對(duì)以上問(wèn)題進(jìn)行詳細(xì)闡述。

一、什么是信念感及其重要性

（一）什么是信念感

從字面意思解釋信念感，首先是要相信，并懷著確定的意念。信念感是斯坦尼斯拉夫斯基體系的術(shù)語(yǔ)，表演技術(shù)的諸多元素之一，是演員塑造角色的基礎(chǔ)。所謂的信念感是指演員在舞臺(tái)表演中對(duì)于假定事物有著高度信任。信念與意志密不可分，人沒(méi)有信念就不會(huì)有意志和行動(dòng)。戲劇表演舞臺(tái)本身就是一個(gè)很大的“假定”的空間，信念感作為演員的必備表演素養(yǎng)，要求演員在假定的情境中，把劇本創(chuàng)作中虛假的環(huán)境、事件等一切事物當(dāng)作真實(shí)存在，將劇中人物與自身情感融為一體，以塑造舞臺(tái)生活的真實(shí)感。相反，如果表演缺乏信念感，不僅演員會(huì)跳戲，觀眾也會(huì)覺(jué)得演員在惺惺作態(tài)，弄虛作假，致使觀眾們與整場(chǎng)戲脫離開(kāi)來(lái)。這就要求了信念感與真實(shí)感是密不可分的。信念感是表演的基礎(chǔ)，同時(shí)也是衡量演員和其藝術(shù)作品好壞的標(biāo)準(zhǔn)之一。

（二）信念感的重要性

信念感是合格演員必須具備的重要表演素質(zhì)，能幫助演員準(zhǔn)確真實(shí)地表現(xiàn)人物，達(dá)到成功塑造鮮明角色的目的。演員信念感的強(qiáng)弱決定著演員的作品能否讓觀眾“信以為真”。信念感不僅能帶領(lǐng)演員找到劇中人物的感受，同時(shí)，信念感對(duì)組織舞臺(tái)行動(dòng)有著至關(guān)重要的作用。具有真實(shí)信念感的演員能積極敏銳調(diào)動(dòng)自身行動(dòng)，帶動(dòng)對(duì)手行動(dòng)，有時(shí)還會(huì)使舞臺(tái)上出現(xiàn)更多即興交流，從而塑造出更生動(dòng)可信的人物形象，使觀眾受到人物情感的感染來(lái)達(dá)到共鳴。如我在實(shí)踐話劇《拍案驚奇一枝花》中飾演的摘花樓小翠，一直帶有較強(qiáng)的信念感。從第一幕開(kāi)始就帶著信念入場(chǎng)，在我表演的舞臺(tái)行動(dòng)中基本上都充滿(mǎn)著熱情。盡管我的戲份很少，臺(tái)詞也很少，但在場(chǎng)上卻毫不“晾場(chǎng)”或感到尷尬。因?yàn)槲业膬?nèi)心是有較強(qiáng)的信念感作為心理支撐的，它能帶領(lǐng)著我正確并且有邏輯性地組織出一系列心理活動(dòng)和外部行動(dòng)。因此在良好的信念感的幫助下，我塑造出了一個(gè)生動(dòng)俏皮同時(shí)又善良且懷有夢(mèng)想的丫鬟形象。最后真實(shí)的表演過(guò)于深入，以至于觀眾觀看結(jié)束后都忽略了我作為演員自身的名字，而小翠的名字和形象卻印刻到他們的腦海中。這一點(diǎn)充分說(shuō)明堅(jiān)定信念感的建立在演員塑造角色過(guò)程中的重要性。

二、如何培養(yǎng)信念感

（一）“藝術(shù)源于生活而高于生活”

生活是藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)。演員對(duì)人、事、生活都要特別敏感，就像海綿一樣，擱在水里就能自然地吸收東西。多體驗(yàn)熟悉生活，對(duì)生活中發(fā)生的人或事有所感悟。作為演員，不僅需要豐富的想象力，也要有敏銳的觀察力和感受力。要想塑造真實(shí)的角色，演繹真實(shí)的情感，演員必須走進(jìn)生活中去，并且熱愛(ài)生活。于是之曾說(shuō)過(guò)：“凡是對(duì)生活玩世不恭、漠不關(guān)心就不大能演好戲，演戲這一行當(dāng)容不下一絲偽裝?！毖輪T要善于主動(dòng)觀察和發(fā)現(xiàn)生活中的一點(diǎn)一滴，并將觀察到的素材運(yùn)用到角色塑造中，這對(duì)提高信念感有很大幫助。斯特拉·阿德勒曾提出：“表演和做事是一回事兒，表演的時(shí)候就是在做著某些事兒，并且讓這些事兒不能走樣。”她希望演員真心喜愛(ài)自己所觀察到的一切。在她的表演課堂上，她經(jīng)常讓學(xué)生們做的一個(gè)練習(xí)就是：觀察玫瑰花。描述所看到的玫瑰花，把它如實(shí)表達(dá)出來(lái)并且所有的表達(dá)必須是自發(fā)產(chǎn)生的。這其實(shí)就是真聽(tīng)、真看、真感受。在想象的空間里，盡可能細(xì)致地去觀看。同時(shí)鍛煉想象力，在知識(shí)儲(chǔ)備里留下更有價(jià)值的東西，鍛煉更高層次的個(gè)人欣賞水平。雖然演員取材于生活，但是也要知道“藝術(shù)源于生活而高于生活”，舞臺(tái)表演要自然真實(shí)，但是臺(tái)上的生活并不等于藝術(shù)品，觀眾要看的是戲，也就是經(jīng)過(guò)提煉和潤(rùn)色的有美感的生活。于是之說(shuō)過(guò)：“演員的創(chuàng)造不能只是演得像就算了，我們創(chuàng)造的形象，必須是一個(gè)文學(xué)的形象，可以入詩(shī)、入畫(huà)的形象。”因此，演員首先要明白走進(jìn)生活對(duì)于培養(yǎng)信念感來(lái)說(shuō)是非常重要的。其次，還需要將生活中的“材料”不斷打磨、加工，從而達(dá)到一種“沒(méi)有表演的表演”的狀態(tài)。

（二）“以假亂真”和“弄假成真”

學(xué)會(huì)運(yùn)用“假使”和“想象”，把虛構(gòu)事件在舞臺(tái)上再現(xiàn)，從而使觀眾“信以為真”。想象力是各種能力的基礎(chǔ)。一件虛假的事，一個(gè)假物件，一個(gè)不存在的環(huán)境，演員要把它當(dāng)真，脫離了想象力是不可行的。人最有信念感的時(shí)候是什么時(shí)候？答案是小時(shí)候。無(wú)論是小時(shí)候玩過(guò)家家還是扮演卡通片里的角色，小孩子全然覺(jué)得自己就是那個(gè)角色。因?yàn)榈谝?，年紀(jì)小沒(méi)有其他雜念；第二，沒(méi)有觀，可以全身心投入在自己的世界里，沒(méi)有人在意你演得好不好，不用背臺(tái)詞，不用想著舞臺(tái)調(diào)度，完全就是生活中的樣子。但是成人只要將這些行動(dòng)搬到舞臺(tái)上，有了劇本、調(diào)度、觀眾，就會(huì)感到不自在，沒(méi)必要的思想包袱就來(lái)了。斯坦尼曾說(shuō)過(guò)：“等你們?cè)谒囆g(shù)中達(dá)到兒童在游戲中所達(dá)到的真實(shí)和信念的時(shí)候，你們就能成為偉大的演員了。”所以，優(yōu)秀的演員不僅需要具備和保持孩子般的天真，還需要演員具備較強(qiáng)的信念感，并將其轉(zhuǎn)化為真實(shí)的舞臺(tái)呈現(xiàn)。即做到“以假亂真”和“弄假成真”。想要塑造出鮮明的、有層次的人物形象，并使觀眾真實(shí)相信，必須借助“假使”出的規(guī)定情境，并結(jié)合劇本與生活發(fā)揮豐富的“想象”。一定要敢想，使自己的想象力充滿(mǎn)整個(gè)舞臺(tái)，并讓它環(huán)繞著你，盡可能地去發(fā)揮想象，敢于、善于拓展自己的想象力。比如，之前我在話劇《拍案驚奇一枝花》選角色前期，要反串飾演一位狡猾迂腐的官員，由于從未反串過(guò)，所以充滿(mǎn)了挑戰(zhàn)。可是我經(jīng)過(guò)左思右想，始終不明白該怎樣在舉手投足間自然地演繹出男人氣質(zhì)。后來(lái)，我想到了運(yùn)用假使的方法，先在外形上進(jìn)行扮裝，假使自己就是何大人，假使自己臉上有個(gè)大痦子，假使我有一副肥碩體型，這副體型是如何影響我的步態(tài)和坐態(tài)的等等一系列思考。又利用道具——“盆栽”和“煙袋桿”發(fā)揮“想象”，何大人究竟是什么樣的一個(gè)人？這些道具可以用來(lái)做什么？他在劇本中會(huì)有怎樣的反應(yīng)、做出怎樣的行動(dòng)、露出怎樣的表情？為什么要這樣做，而不是那樣做？表演要捕捉行為的內(nèi)涵，表現(xiàn)每個(gè)動(dòng)作蘊(yùn)含的思想。與此同時(shí)，通過(guò)想象力，有機(jī)地使用好每一件道具。最終，經(jīng)過(guò)不斷地排演和思考，塑造出了一個(gè)自然而又從容，同時(shí)又符合劇本角色的何大人形象。再舉一個(gè)生活中的小例子，人能快速簡(jiǎn)單分辨出生活中一些不同氣味、顏色以及調(diào)味料品，在我品嘗和感覺(jué)它們的同時(shí)，我的感受是不一樣的。在舞臺(tái)上，演員更需要表現(xiàn)得和在生活中一樣，很好地想象出“醋”與“葡萄酒”的不同口感，只有這樣真實(shí)感才能隨之而來(lái)。所以說(shuō)，在培養(yǎng)演員信念感的過(guò)程中，“假使”和“想象”這兩種技能是缺一不可的。

（三）“我就是”

什么叫“我就是”呢？正如斯坦尼所說(shuō)：“哪里有真實(shí)、信念和‘我就是’，哪里就必然有真實(shí)的、活生生的（不是演員的）體驗(yàn)?！毕胍獡碛小拔揖褪恰钡捏w驗(yàn)，就要多做能提升信念感的練習(xí)和游戲以及無(wú)實(shí)物練習(xí)。從簡(jiǎn)單的行動(dòng)開(kāi)始，例如縫紐扣、熨衣服等生活細(xì)節(jié)，看似簡(jiǎn)單卻非常有邏輯。因?yàn)楹虾踹壿嫷捻樞蛟诨ハ嘟惶娴乃查g，就能造成強(qiáng)大而長(zhǎng)久的信念。長(zhǎng)時(shí)間的反復(fù)練習(xí)使我在表演過(guò)程中有了良好的信念感，也為演員后期塑造鮮明的人物形象打下了厚實(shí)的基礎(chǔ)。在這里，我還要再提一下。在我們演員體驗(yàn)生活的過(guò)程中，于是之先生就通過(guò)他曾經(jīng)的一個(gè)反面例子告訴我們，演員在體驗(yàn)生活的時(shí)候，一定要去階層中觀察體驗(yàn)，并且不要奢望一下子找到典型，而是應(yīng)該先去找一類(lèi)人，再逐漸找到典型人物。同時(shí)，演員還應(yīng)該反復(fù)模擬人物，并且在生活中做個(gè)敏感細(xì)心的人，把看到的有感受的事人都記下來(lái)。除了體驗(yàn)觀察和找到典型之外，最重要最核心的就是要練，單獨(dú)練習(xí)典型的外形動(dòng)作，在反復(fù)的模仿練習(xí)中，演員自然而然就體會(huì)到了人物特定動(dòng)作的內(nèi)在動(dòng)機(jī)和思想感情，從而達(dá)到天性下的“我就是”。

三、如何將信念感和角色塑造相結(jié)合

（一）信念感是塑造角色的根基

演員拿到劇本后，需做大量閱讀和案頭工作，分析角色，寫(xiě)人物小傳。信念感是演員必須具備的創(chuàng)作素質(zhì)，拿到新劇本時(shí)，演員首先要做大量的案頭工作，查閱劇作家和原著小說(shuō)等相關(guān)資料和時(shí)代背景。在劇本的基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作，對(duì)所塑造的角色進(jìn)行分析，梳理清劇中人物關(guān)系，并寫(xiě)出對(duì)角色的理解。比如，在實(shí)踐過(guò)程中，我排演過(guò)話劇《北京人》，在一場(chǎng)曾文清要離家的片段中，我飾演愫芳這個(gè)角色。剛開(kāi)始由于信念感不強(qiáng)，一方面對(duì)曹禺先生和劇本創(chuàng)作背景的資料查閱太少，以至于對(duì)人物的臺(tái)詞沒(méi)有深刻領(lǐng)悟，對(duì)意思理解過(guò)于表面膚淺，導(dǎo)致內(nèi)心空虛，在舞臺(tái)上整個(gè)行動(dòng)拖沓松散，沒(méi)有規(guī)律，顯得無(wú)所事事。愫芳在片段中本該是個(gè)關(guān)鍵人物卻被我飾演得像個(gè)可有可無(wú)的過(guò)客，最后使得整個(gè)戲份被大量刪減。因此，準(zhǔn)備工作是演員將信念感與角色塑造相結(jié)合所要做的第一步。同時(shí)，演員要想演好戲，一定還要遵循生活的邏輯與真實(shí)。

（二）保持信念是使角色具有生命力的保證

著名表演藝術(shù)家于是之先生說(shuō)過(guò)：“真實(shí)的體驗(yàn)不僅可以使演員建立舞臺(tái)信念，也是調(diào)動(dòng)觀眾聯(lián)想和積極性的前提?！毖輪T在舞臺(tái)上要對(duì)自己所塑造的角色充滿(mǎn)自信，并時(shí)刻保持真摯的相信狀態(tài)。一個(gè)具有較強(qiáng)信念感的演員在舞臺(tái)上是自信沉穩(wěn)的，因?yàn)樗膬?nèi)心是充實(shí)和篤定的，他一定非常相信眼前所發(fā)生的一切，信念感就像是舞臺(tái)上支撐演員的支柱一般。演員需要在真實(shí)塑造角色的基礎(chǔ)之上，時(shí)刻保持對(duì)角色與自身的較強(qiáng)信念，與此同時(shí)，豐富自己的外部動(dòng)作，突出鮮明的人物形象，真摯熱情的與對(duì)手產(chǎn)生交流，只有這樣才會(huì)使觀眾信以為真。凡是欣賞藝術(shù)的，必然帶著他們自己的想象與看法。同樣一場(chǎng)戲，每個(gè)觀眾被觸動(dòng)的神經(jīng)都是不一樣的。就像屠格涅夫所說(shuō)：“同情他人都是因?yàn)橥檎呦氲搅俗约菏虑椤币虼?，演員演得越真實(shí)，信念感越強(qiáng)烈，越能使觀眾想到自己的經(jīng)歷，這樣的角色就能感染人。反過(guò)來(lái)同理，若觀眾觀看起來(lái)非常虛假、做作，那演員在表演過(guò)程中也就不自信、矯揉扭捏、如坐針氈。

（三）不斷持續(xù)的信念感是使角色鮮活的保證

演員在塑造角色的過(guò)程中不僅需要時(shí)刻保持信念，還需要時(shí)刻進(jìn)行自我體驗(yàn)，只有這樣才能為人物增光添彩。自我體驗(yàn)是保持信念的基礎(chǔ)，因?yàn)轶w驗(yàn)的不間斷，使得信念感能持續(xù)保持。演員體驗(yàn)越不間斷、越深刻，信念感就越能持續(xù)。而且這種保持的作用更能使角色變得鮮活起來(lái)。例如，在實(shí)踐話劇《窗戶(hù)朝著田野的房子》中，我飾演的牛奶廠廠長(zhǎng)阿斯塔夫耶娃。劇中，她是個(gè)性格多變的人。在創(chuàng)作初期，我總是抓不住人物性格特點(diǎn)，這個(gè)角色被我飾演得很平淡。后來(lái)經(jīng)過(guò)思考和總結(jié)，一方面由于我信念感不強(qiáng)，另一方面沒(méi)有進(jìn)行角色體驗(yàn)。我只讓自己努力保持信念感，忽略了角色的感受和體會(huì)。為了演好角色，我積極接觸幾位與她性格相似的朋友，觀察她們和角色身上的相通之處，同時(shí)深入劇本，并持續(xù)保持著真摯的信念狀態(tài)，與角色進(jìn)行“換位思考”。站在角色的角度，替角色說(shuō)話。深刻體驗(yàn)角色內(nèi)心的活動(dòng)和情感，后來(lái)經(jīng)過(guò)反復(fù)排練，我的喜劇片段成功被選入期末匯報(bào)。通過(guò)扮演這個(gè)角色，我能深切感受到，演員都應(yīng)該深刻體會(huì)角色的性格、內(nèi)心、以及所處的時(shí)代背景，只有這樣不斷體驗(yàn)，才能時(shí)刻充滿(mǎn)信念感，才能使人物變得更加生動(dòng)鮮活。

根據(jù)以上觀點(diǎn)，可以得出這樣的結(jié)論：信念感是演員塑造舞臺(tái)人物和表達(dá)真實(shí)情感的關(guān)鍵。信念感在演員塑造角色過(guò)程中起著至關(guān)重要的作用，通過(guò)信念感的運(yùn)用和保持，可以更加豐富角色的內(nèi)心世界，使角色變得真實(shí)而富有生命力。因此在表演創(chuàng)作中要重視和善于利用真實(shí)和信念的力量，也只有這樣，才能將人物形象塑造得更為活靈活現(xiàn)，從而達(dá)到“以假亂真”的境界。同時(shí)，還能使演員充滿(mǎn)信心，在與同演者交流中產(chǎn)生更多的火花，從而引起共鳴。表演是一門(mén)觀察人、表演人的藝術(shù)。如今隨著社會(huì)文明的進(jìn)步，大眾對(duì)藝術(shù)作品的要求也在逐漸提高。在一場(chǎng)戲中，能否使觀眾產(chǎn)生內(nèi)心的情感共鳴，能否讓觀眾將舞臺(tái)上所發(fā)生的一切“信以為真”，關(guān)鍵就在于演員能否時(shí)刻運(yùn)用信念感來(lái)塑造人物形象。舞臺(tái)是一座無(wú)情的檢驗(yàn)臺(tái)，能洞幽察微，把一切與生活情理相背離的瑕疵都展現(xiàn)出來(lái)。由此可見(jiàn)，演員具備良好的信念感在戲劇表演藝術(shù)中多么重要。專(zhuān)業(yè)演員不僅需要學(xué)習(xí)理論知識(shí)，還要有豐富的舞臺(tái)實(shí)踐，希望在未來(lái)的戲劇藝術(shù)中，演員們能時(shí)刻運(yùn)用信念感的力量，創(chuàng)作出豐滿(mǎn)又真實(shí)且令人信服的人物角色。