李焉果

（汕頭幼兒師范高等專(zhuān)科學(xué)校）

隨著時(shí)間的推移，現(xiàn)代文明的傳播途徑越來(lái)越多樣化。在信息化的今天，信息傳遞方式發(fā)生了翻天覆地的改變，傳統(tǒng)的文字表達(dá)方式被現(xiàn)代化的媒體所代替，很多信息都要通過(guò)電腦和互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行，中西藝術(shù)之間的交流越來(lái)越廣闊，這也推動(dòng)了人類(lèi)社會(huì)的發(fā)展。本文圍繞中西審美文化差異對(duì)美術(shù)作品評(píng)論影響進(jìn)行探究，希望文中觀點(diǎn)能給相關(guān)學(xué)習(xí)與工作者以啟迪。

一、中西審美文化差異

（一）中西審美方式的差異

文化是人類(lèi)的共有財(cái)產(chǎn)，因?yàn)槿祟?lèi)以地域、國(guó)家和民族存在且得以發(fā)展的。因此，其文化也就不可避免地具有多樣化特征。中西審美方式是在各自的文化環(huán)境下逐步形成的，但因其精神和心理狀態(tài)的不同，其審美觀念、審美意識(shí)、審美情趣也存在著一定的差別，而這種表象的差異背后有深層的文化淵源。中西方審美是兩個(gè)截然不同的意識(shí)形態(tài)與文化系統(tǒng)。中西審美是最古老、最具特色、最具影響力和生命力的兩大審美學(xué)說(shuō)。中國(guó)的審美思想主要有經(jīng)驗(yàn)審美、倫理審美和社會(huì)審美，其中以孔子、老子為代表。柏拉圖、亞里士多德是以理性審美、宗教審美和心理學(xué)審美為主要特征的西方審美。

（二）中西方美術(shù)作品針對(duì)的受眾差異

中國(guó)繪畫(huà)一直以來(lái)都是一種高貴的技藝。民間藝術(shù)盡管存在，但長(zhǎng)期處于被忽視的境地。中國(guó)的傳統(tǒng)畫(huà)派多為達(dá)官貴人和文人雅士們的精神消遣。中國(guó)最優(yōu)秀的古畫(huà)往往是由皇室所珍藏。中國(guó)歷代的畫(huà)師大都為官吏，而繪畫(huà)則是中國(guó)士大夫們抒發(fā)感情、抒發(fā)心志的最好方式。中國(guó)的古人也與文學(xué)息息相關(guān)，中國(guó)古畫(huà)學(xué)里有一句話(huà)，即“詩(shī)畫(huà)同源”。還有以詩(shī)詞作畫(huà)的習(xí)俗，比如“萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅”，“踏花歸去馬蹄香”等。中國(guó)的詩(shī)詞和繪畫(huà)向來(lái)是一脈相承的，很少有人能真正脫離詩(shī)詞的熏陶。西方的美術(shù)從誕生之初就是為人民服務(wù)的。到了中世紀(jì)，西方的油畫(huà)在很大程度上是為宗教和裝飾品而設(shè)計(jì)的。許多藝術(shù)家出身于匠人，其創(chuàng)作的題材以反映神話(huà)、宗教等為主題，具有為民眾的信仰和大眾所設(shè)計(jì)的審美傾向。到了近代，他們的主要藝術(shù)作品依然在人們的日常生活中得到了很好的體現(xiàn)，盡管很多名家的藝術(shù)作品都是天價(jià)，但是他們的藝術(shù)本質(zhì)卻是通俗的。

（三）中西創(chuàng)作主題的差異

創(chuàng)作的主題不盡相同。中國(guó)古畫(huà)以山水、花鳥(niǎo)、走獸、魚(yú)蟲(chóng)為題材，也有一些關(guān)于人物的繪畫(huà)，相較而言，還沒(méi)有進(jìn)行深度的研究。中國(guó)的人物繪畫(huà)從未達(dá)到解剖層面，更多的是追求形象性。而西方油畫(huà)則多以人為題材，而山水則相對(duì)稀少。尤其是在文藝復(fù)興期間，以“理智、形式主義、注重類(lèi)型和尋求完善形態(tài)”為特征的西方繪畫(huà)創(chuàng)作已發(fā)展至高峰?！霸?shī)畫(huà)同構(gòu)”是中國(guó)文學(xué)審美與文學(xué)評(píng)論的一個(gè)由來(lái)已久的問(wèn)題。但因?yàn)樗婕暗念I(lǐng)域廣泛，所衍生出來(lái)的論題也與中國(guó)傳統(tǒng)的審美主旨有很大的關(guān)聯(lián)。因此，歷代的理論界對(duì)其的理解和詮釋也各有不同。中西兩派“詩(shī)畫(huà)合一”在美術(shù)理論上的不同之處，可以說(shuō)是眾說(shuō)不一，難以統(tǒng)一。從藝術(shù)的哲學(xué)角度出發(fā)，立足于歷史和文化的語(yǔ)境，指明其在藝術(shù)思想的規(guī)律性方面的特點(diǎn)，可以更清楚、更深入地領(lǐng)會(huì)“畫(huà)本一律”的含義，進(jìn)而對(duì)中西文審美趨向的認(rèn)識(shí)更加深入。

二、中西文化差異產(chǎn)生的原因

（一）儒道思想的漢文化基本特質(zhì)

從中西方兩個(gè)民族的傳統(tǒng)和審美理念的發(fā)展演變來(lái)看，儒、道思想是中國(guó)與其他國(guó)家的文化相區(qū)別的根本特征。孔子所創(chuàng)立的中國(guó)封建社會(huì)傳統(tǒng)思想，對(duì)中國(guó)人的審美觀念起到了決定性的作用?！爸泻椭馈笔强鬃訉徝浪枷氲暮诵睦砟?，其突出的是以文權(quán)制度為核心的宇宙萬(wàn)物的普適性，而“中和”則是以實(shí)際的政治與倫理為核心的整體和諧的世界，其作為儒教的理念則是達(dá)到了“美”的極點(diǎn)，中國(guó)的皇宮以中軸為中心，左右對(duì)稱(chēng)地伸展，充分反映了儒家的“中和”之美。

而注重與人之間的和睦，又將中國(guó)審美心態(tài)引入了“玲詠情性”這一層面，從而使中國(guó)詩(shī)歌與繪畫(huà)呈現(xiàn)出“抒情”的趨勢(shì)。孔子審美最大的功績(jī)就在于給中國(guó)士大夫們一個(gè)普世關(guān)心萬(wàn)物的精神，也就是這一精神，使中國(guó)詩(shī)歌與繪畫(huà)具有“提神太虛”、“散點(diǎn)透視”的時(shí)空結(jié)構(gòu)及其宇宙性。孔子主張以宗法社會(huì)的倫理精神為審美基礎(chǔ)，以“教化人倫”為藝術(shù)的終極目的，將“外師化，中求心靈”的畫(huà)技章法，使之成為一種追求完美的審美境界。道教是中國(guó)本土的一種文化產(chǎn)品，它與傳統(tǒng)的儒學(xué)形成了一種相輔相成的聯(lián)系。

道教對(duì)中國(guó)藝術(shù)的另外一個(gè)重要貢獻(xiàn)就是使“虛靜”與“空靈”成為其根本特點(diǎn)的審美領(lǐng)域。莊子提倡將自身融入到大自然的總體之中，其最高的藝術(shù)狀態(tài)就是與大自然同在的一種空靈與充實(shí)，一種“超然物外，而萬(wàn)物皆從之”的狀態(tài)。自唐以來(lái)，中國(guó)繪畫(huà)的青山綠水逐漸被廢棄，而水墨山水的出現(xiàn)，則與道教審美的關(guān)系密切相關(guān)?！靶迸c“素”兩種色彩是老子非?？粗氐?，經(jīng)常用“玄”和“素”來(lái)形容，用黑色來(lái)形容玄，用白色來(lái)形容素。后來(lái)的“玄”和“素”即為后世水墨畫(huà)所依據(jù)的顏色。

（二）希臘文明、基督教文明展現(xiàn)出的西方審美價(jià)值

希臘文化給了西方藝術(shù)以其神性形態(tài)為核心的審美觀念，而基督教文化賦予了以光明與顏色為主要特點(diǎn)的審美價(jià)值觀，兩者之間的互相滲透和融合，形成了整個(gè)西方美術(shù)的整體風(fēng)貌。希臘把整個(gè)世界視為一種完整的、神圣的秩序。這一神圣既是局限又是靜態(tài)的，因而使希臘將“靜穆”視為一種理想，而人體則是在宇宙這個(gè)大世界里的一個(gè)微小的秩序。希臘畫(huà)家用人體雕刻來(lái)描繪他們心目中的上帝，并借此來(lái)代表宇宙的神性。希臘經(jīng)典審美價(jià)值也體現(xiàn)在對(duì)形態(tài)概念的重視上。希臘審美認(rèn)為美是一種“和諧”。希臘給了西方“古典美”的一個(gè)完美的范例，它的核心理念是，它包含了人體的特定形態(tài)，也包含了世界上所有事物的抽象的形態(tài)法則，而這些審美的價(jià)值觀總是基于數(shù)學(xué)和幾何的測(cè)量。

在后世，以“形式”為核心的經(jīng)典審美價(jià)值觀逐漸形成了一種思想或典范，對(duì)西方藝術(shù)家思維起著指導(dǎo)的作用。在其熏陶下，一方面，西方美術(shù)趨向于以人體的比例與協(xié)調(diào)為主體的現(xiàn)實(shí)主義；而在人體之美的追求中，又從未放棄其對(duì)于宇宙中的神圣法則的即理式追求，從而產(chǎn)生了抽象派的繪畫(huà)。兩者在這方面存在相同的來(lái)源?；浇虒?duì)西方藝術(shù)和文化有著深遠(yuǎn)影響，基督教認(rèn)為在人類(lèi)被驅(qū)逐出伊甸園以后，神為了拯救人類(lèi)，將耶穌基督釘在十架之上。于是，人與神之間的巨大差距，最終由基督這個(gè)人神合一的形象所延續(xù)，即“道成肉身”。“道成肉身”以及神與人之間的一種全新的聯(lián)系，突破了希伯來(lái)的禁止造出任何偶像的絕對(duì)法則，創(chuàng)造了一系列的基督教圖像和符號(hào)。

例如：耶穌的十字架代表基督本人，基督代表著“道成肉身”，而葡萄酒和面包代表著耶穌的身體與血液，羊蓋代表著信服基督的信徒。沒(méi)有了這個(gè)符號(hào)意義，西方的藝術(shù)歷史是不可能的，這就掀起了一場(chǎng)偉大的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。因?yàn)樯系鄣挠篮阈蜗蟛荒苡锰囟ǖ男钨|(zhì)來(lái)描述，因此基督教常常把“光”比喻為“神”，而“光”則是基督教的最高審美價(jià)值的象征。在基督教的傳統(tǒng)中，光線(xiàn)和顏色代表上帝的力量。因此，西方對(duì)光線(xiàn)、顏色的應(yīng)用都抱有敬畏之心，并將之視為一種巨大的成就。這一點(diǎn)，促使了現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生了科學(xué)性、色彩性，并由此而產(chǎn)生了現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的推動(dòng)力。而在其他方面，由于對(duì)光的吸收和折射所產(chǎn)生的各種顏色的多樣性，給了西方藝術(shù)無(wú)窮無(wú)盡的創(chuàng)造力。

三、中西審美文化差異對(duì)美術(shù)作品評(píng)論影響

（一）中西審美文化反映出不同的宇宙觀、人生態(tài)度

人們的審美風(fēng)格是一致的，但是由于人文地理環(huán)境、哲學(xué)觀念以及特殊的社會(huì)政治環(huán)境等因素的影響，使得這種審美形式具有一定的文化心理特征。中國(guó)的傳統(tǒng)審美方法與西方的傳統(tǒng)審美有很大的區(qū)別。從審美的思考和價(jià)值的視角來(lái)考察中西方的一些特點(diǎn)，我們可以看到很多不同的內(nèi)容。這種特質(zhì)可以幫助我們理解兩種不同的文化在不同時(shí)期所具有的獨(dú)特風(fēng)格。中國(guó)古代哲學(xué)儒、道、佛三家都注重人與自然、人與人的和諧，崇尚自然，逃避現(xiàn)實(shí)，追求“清凈”，希望能夠?qū)崿F(xiàn)“天人合一”，融匯在一起，形成了一種“寧?kù)o、高雅、浪漫、優(yōu)雅、樸素”的審美情趣。

中國(guó)人的“天道”觀念，促使了他們對(duì)平和自然的追求，從而使中國(guó)人的重情審美觀念得以發(fā)展。而西方審美思想與“主客二分”的哲學(xué)理念有著直接的關(guān)系。西方人的觀點(diǎn)則在于開(kāi)闊生活與自由，在此基礎(chǔ)上才有權(quán)利享受生活與自由。西方哲學(xué)倡導(dǎo)主客二分、天人相勝，提出人與自然是對(duì)立的關(guān)系。所以中西文化是截然不同的，宇宙觀念和生活看法具有差異性。西方國(guó)家提倡用法律、法規(guī)來(lái)解決人與自然之間的關(guān)系，以科學(xué)認(rèn)識(shí)實(shí)踐來(lái)改造自然，使人與自然相對(duì)立。

（二）中國(guó)審美注重實(shí)用性，西方審美注重理論性、科學(xué)性

中國(guó)古典審美注重實(shí)用性，但是審美理論缺少?lài)?yán)謹(jǐn)?shù)恼摀?jù)以及審美范疇。這一點(diǎn)不及歐美國(guó)家，歐美具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶徝烙^和學(xué)術(shù)論著，很多審美觀思想分散于多樣化的藝術(shù)評(píng)論中，如隨筆、詩(shī)論、樂(lè)論、畫(huà)論等。西方審美是“理性審美”，其核心是對(duì)審美的本質(zhì)進(jìn)行抽象化的剖析。西方古典審美并非以實(shí)用性為終極目標(biāo)，其首要目標(biāo)在于是否合理。它的審美范圍不像中國(guó)那樣寬廣，但在審美領(lǐng)域上更為嚴(yán)謹(jǐn)，“美本質(zhì)”、“崇高”、“悲劇”、“滑稽”等等，這些都是西方審美范疇科學(xué)性、理論性地體現(xiàn)。在論證的方式上，古歐審美學(xué)者也表現(xiàn)對(duì)形式邏輯的尊敬。提倡邏輯思考，善于細(xì)致地剖析，并有較為系統(tǒng)化的哲學(xué)論著。西方古典審美是理論與思辨的，因?yàn)槠涑橄?、深?yuàn)W、宏闊、嚴(yán)密，其論述家普遍具有深厚的哲理基礎(chǔ)，因此往往從整體的哲理架構(gòu)出發(fā)，提出某種命題與構(gòu)造。

查詢(xún)中西美術(shù)史，翻看古今中西方藝術(shù)的典籍，我們會(huì)看到古中西方在審美上存在巨大差異。中國(guó)的審美思想主要有宗教審美、理性審美和體驗(yàn)審美，其中以孔子和老子為代表。中國(guó)古典審美是以鮮活的審美體驗(yàn)為基礎(chǔ)，以豐富的實(shí)務(wù)內(nèi)涵為基礎(chǔ)，也就是要把理論與現(xiàn)實(shí)生活緊密地聯(lián)系起來(lái)，以實(shí)現(xiàn)“經(jīng)世致用”。而對(duì)審美范疇的考察發(fā)現(xiàn)，審美的范圍通常不具有嚴(yán)格的內(nèi)在和外在意義，而是具有很大的隨意性、多義性和模糊性。中國(guó)文學(xué)理論中最常見(jiàn)的一些觀念，如“意象”、“氣韻”和“風(fēng)骨”等，缺少一個(gè)明確的定義。這些都表明了中國(guó)古典審美的非理性與非科學(xué)性。中國(guó)古典審美的辯證方法，并不僅僅是判斷和推理，而是直覺(jué)和體悟，是一種無(wú)法用言語(yǔ)表達(dá)的境界。中國(guó)的古典審美主張一般不依賴(lài)于證明，而在于描寫(xiě)、比喻等，使人們?nèi)ゲ聹y(cè)、把握、理解和感悟。

（三）中國(guó)審美評(píng)論注重整體性、全面性，西方注重分析和實(shí)證

首先，中西審美風(fēng)格的不同體現(xiàn)在對(duì)整體和個(gè)性的掌握上。中國(guó)人對(duì)一切的看法都強(qiáng)調(diào)整體性和全面性。天人合一、天人和諧是整個(gè)思想的主要特征?！疤烊撕弦弧笔侵袊?guó)古代文明的一種重要理念，它把天道與人道、天與人、天性與人性等諸方面聯(lián)系在一起，從而實(shí)現(xiàn)了內(nèi)在的和諧與統(tǒng)一。從當(dāng)代哲學(xué)的角度來(lái)看，即人與自然的統(tǒng)一、主客體的統(tǒng)一、主觀和客觀的統(tǒng)一等。這種統(tǒng)一是辯證的、關(guān)聯(lián)的、完整的。西方國(guó)家的思想傾向于局部和個(gè)體，強(qiáng)調(diào)分析與實(shí)證，側(cè)重于特定領(lǐng)域的具體、準(zhǔn)確的調(diào)查。其根本特點(diǎn)是分析性、多元性和發(fā)散性。黃金分割、多樣統(tǒng)一、天人相分等一系列的“形而上學(xué)”思想，都是“天人合一”思想的具體體現(xiàn)。

其次，中國(guó)古代的審美心態(tài)偏向于表達(dá)，在語(yǔ)言和情感的影響下，中國(guó)的傳統(tǒng)審美因追求美的愉悅感而淡化了現(xiàn)實(shí)主義的內(nèi)涵，無(wú)論是寫(xiě)意還是表達(dá)，都有充分的前提傾向于創(chuàng)造“意境”，也就是“表達(dá)”說(shuō)。西方古典審美心理學(xué)以“臨摹”為依據(jù)，強(qiáng)調(diào)“臨摹”的現(xiàn)實(shí)主義，增強(qiáng)了寫(xiě)實(shí)性，同時(shí)又喪失了許多“仿效”和“再現(xiàn)”以及審美情趣，有充分的理由傾向于藝術(shù)典型理論即再現(xiàn)理論的形成。在中西文化方面，“美”是西方審美的至高境界，也是西方的最終審美形態(tài)。亞里士多德宣稱(chēng)，秩序、勻稱(chēng)和清晰是美的主要形式。丹尼爾·貝爾曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，理性與非理性、理性與意志、理性與本能之間的矛盾，是人類(lèi)發(fā)展的動(dòng)力。無(wú)論它的特點(diǎn)是什么，理智的判斷力一直被認(rèn)為是一種更高的思維方式，它在西方文明中占據(jù)了大約2000年的地位。中國(guó)的藝術(shù)認(rèn)為“韻”是最高的審美范疇。范溫在《潛溪詩(shī)眼》中說(shuō)道：“凡事既盡其美，必有其韻，韻茍不勝，藝亡其美。”中國(guó)藝術(shù)不求美，不求形式美，但求其內(nèi)蘊(yùn)之韻與節(jié)奏，其“韻”之意，乃其本質(zhì)之所在。

四、結(jié)語(yǔ)

中西審美文化在世界范圍內(nèi)相互交流、相互影響是時(shí)代發(fā)展的必然要求。我們應(yīng)站在宏觀角度來(lái)看待中國(guó)當(dāng)代審美文化的建設(shè)，以中國(guó)的文化和國(guó)際的互動(dòng)性來(lái)看待現(xiàn)代審美的建構(gòu)，而不能以一己之力去審視。盡管中西兩種審美文化存在巨大差異，但其對(duì)美的追求始終沒(méi)有改變。對(duì)中西審美的差異進(jìn)行剖析，以充實(shí)自己的藝術(shù)心靈，充實(shí)自己的創(chuàng)作。