胡 珂

茶葉在世界文明史中，是被使用最廣泛的第二大飲料。茶的種種可能性，超乎于人類的想象，有待深度開發(fā)和研究。茶的文化傳播，便是引導人們從視覺的角度去了解茶葉的形成、種植、沖泡，從茶的知識入手，到茶的人文歷史及各領域的拓展，在對茶文化有個全面的理解與認知之后，從現(xiàn)代設計的視角去尋找一個新的茶文化研究體系以及現(xiàn)代傳播語境，在保留本體精神的同時，傳播茶生活美學和茶文化情境。好的原葉茶，不會增加任何添加劑，一杯好茶葉飽含了天地精粹，是巨大的營養(yǎng)寶庫。茶在日常生活中已不僅僅是一種飲品，更是人類在這自然物種中所積累的真實能量。去飲用原汁原味的茶，就是用心地去體會茶帶給人們味蕾與五感靈敏度的最佳感受。然而基于茶葉豐富的專業(yè)知識和科學屬性，讓普通老百姓吃透茶的種植、培育及采摘過程，了解茶的分類以及烘焙沖泡工序等等，信息量還是過于繁雜。這時候，以視覺的方式來進行傳達是至關重要的，通過圖標化、圖表化的設計手段，將繁復的茶葉知識數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化成視覺信息的形式，讓它變得好玩有趣、充滿活力，更有效地傳遞給信息受眾。將圖標符號和信息圖表充分融合，形成了非常豐富的視覺語言，并可擴展到所有電子媒介平臺和設備。信息可視化設計的呈現(xiàn)方式多種多樣，更好地提升了信息傳播效率，使茶的學科知識能夠一目了然、清晰易懂（圖1）。

《茶經(jīng)》一書就是在這華麗鼎盛時代里，孕育出了流傳千年仍適用的茶知識圖譜。古時候沒有準確的化學術(shù)語，但是當時《茶經(jīng)》中描述茶的來源、原料、沖泡、工具、水質(zhì)等，現(xiàn)在聽起來仍然是樣樣精準，陸羽被稱為“茶圣”實至名歸。他用時二十六年撰寫的這部巨著，是古今中外第一部有體系地從茶樹栽培到文化儀式給予標準規(guī)范的記述。陸羽完整規(guī)定了唐代茶葉的等級和命名方式，把茶從料理的范疇中抽離出來，不再是眾多植物雜食中的一種，而是有自己的用途、目的性和精神維度。

到了南宋年間，點茶法逐漸流行，和插花、品香、掛畫等一起構(gòu)成了宋代文化中的四藝，被稱為“四般閑事”，它也標志了宋代極致薈萃的歷史進程和社會歷史背景。當時出現(xiàn)了《品茶要錄》《大觀茶錄》等一系列極具經(jīng)典的茶書著作，融合了制茶工藝、飲茶器具等知識和定義加以詳細闡述。其中最值得一提的是審安老人的《茶具圖贊》（圖2），這是一本我國古代的茶器教科書，他將宋代之前已有的通用茶器都描繪了下來，并運用皇家官職為代號有趣地介紹了每種茶器的具體用途，所見人名代號即可知其功能。這就如同治理國家一樣，各種茶具也要各司其職才能泡好一杯茶，從當代的視角來分析，這真是一個非常有思想的文創(chuàng)作品！

圖2 《茶具圖贊》

茶葉外形的變化直接影響了器具的形態(tài)，因此茶葉的存儲容器也經(jīng)歷了一個從造型簡單到多樣化的過程。唐宋時期陶瓷業(yè)興盛，以陶瓷為材料制作茶具較為普遍，造型以茶葉瓶、茶葉罐較多。元明清時期，除陶瓷外，其他材質(zhì)逐漸發(fā)展，如竹木、絲麻、銀制、錫制蓋罐等，取材豐富，造型也各異。紫砂材質(zhì)在明代中期開始流行，這不僅使紫砂壺成為當時的主流茶具，紫砂罐也成為儲存茶葉的最佳選擇?？v觀茶葉器具的歷史，不難看出這也與各個時代傳統(tǒng)手工藝的興盛息息相關、完美結(jié)合。

隨著“海上絲綢之路”，我國茶葉出口至日本和印度，歐洲乃至世界各國對茶葉的需要有增無減。為了滿足茶葉外銷的需求，除去陶瓷、金屬等常規(guī)材料之外，漆盒包裝成為中國外銷茶葉包裝材料的首選。漆盒上往往刻畫著中國人日常生活的畫面，并且裝飾成大大小小的套盒形狀，看起來金碧輝煌。為了促進和擴大茶葉銷路，各茶莊之間的競爭也愈演愈烈，除了茶葉包裝以外，對于茶的對外宣傳，如廣告、品牌等整體視覺設計，從那時起就成了促進銷售推廣的主要手段（圖3、圖4）。

圖3 清代漆盒包裝

圖4 民國浙江崇德志大茶莊廣告

紐約裝置藝術(shù)家湯姆·薩科斯為了表現(xiàn)他眼中的傳統(tǒng)茶道文化，從2016年開始在紐約野口博物館舉辦“Tea Ceremony”展覽，湯姆·薩科斯以他獨特的視角詮釋傳統(tǒng)的茶道文化，在展覽中呈現(xiàn)具有濃厚日和風格的裝置作品。之后他在東京歌劇畫廊舉辦的“Tea Ceremony”系列展覽中，甚至還在東京開設Pop-up店，以配合展覽的宣傳。他認為人們做任何事情無非三種原因，那就是靈性、情感和硬件裝備，關乎靈性的問題一直是科學和藝術(shù)在研究的問題，而茶道亦是如此。靈性是禪宗，感性是榻榻米的味道、和服的剪裁、抹茶的味道，而硬件便是茶道儀式的這一方天地，有茶館、茶碗、攪拌器，還有雕塑裝置。這個展覽的主題正是為了表達如果沒有儀式感、沒有靈性和背后誕生的靈感，硬件設備便沒有存在的意義（圖5）。

圖5 “Tea Ceremony”展覽

整個展覽是以一個沉浸式環(huán)境展示了湯姆·薩科斯對傳統(tǒng)茶道的獨特見解，現(xiàn)場除了搭建在戶外的茶園、茶室外，同時也有湯姆·薩科斯作為跨文化、跨領域的裝置藝術(shù)。配合此展覽，湯姆·薩科斯更與博物館聯(lián)名推出了以日式紙燈籠為原型所設計出的“和風紙燈具”。這只燈全球限量一百一十個，售價一千兩百美金，每只皆由藝術(shù)家親手繪制，都是獨一無二的。茶道儀式不僅是為了喝茶而提供場所及道具，而是其背后的生活美學和藝術(shù)哲學，它們一起營造了屬于茶文化所特有的儀式感。

在我國飲茶文化教育中，就蘊含著相當豐厚的歷史文化內(nèi)涵，喝茶既是我國的傳統(tǒng)文化風俗，也是文人雅士所喜愛的生活藝術(shù)。在我國的古代美術(shù)中，有部分藝術(shù)作品是以茶事活動為主要創(chuàng)作題材，又或者在藝術(shù)作品的局部出現(xiàn)了與茶事活動相關的畫面，這種藝術(shù)都屬于茶事美術(shù)的范疇，所以被稱作“茶畫”或“茶掛”?！安璁嫛睆膶嵸|(zhì)上來講是古代文人雅士對茶事活動的美術(shù)表達，它的形成也離不開中國古代的茶宴、茶會等各種與飲茶相關的社會活動。因此，茶不僅有其社會文化屬性，也能為藝術(shù)家提供豐富的創(chuàng)作素材和靈感源泉，成為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式（圖6）。

圖6 宋代《攆茶圖》

畫家們是一群敏銳的藝術(shù)創(chuàng)作者，他們有著善于發(fā)現(xiàn)的眼光和勤于創(chuàng)造的雙手。例如，在普通人眼中最不起眼的茶水印跡，卻能成為畫家們的靈感來源，將茶漬變?yōu)槌錆M趣味的藝術(shù)作品。英國的插畫藝術(shù)家達拉·戈爾德和卡恩·格里菲斯，都將紅茶漬作為顏料，再加墨水進行創(chuàng)作。拿茶漬當顏料，不僅有創(chuàng)意而且還非常環(huán)保，可以創(chuàng)作出和傳統(tǒng)顏料所截然不同的作品風格和視覺感受。

中國藝術(shù)家梁銓，他的創(chuàng)作即是日常生活的某種緣起。梁銓喜茶，因為意外發(fā)現(xiàn)了茶漬在紙巾上的有趣痕跡，從而聯(lián)想到吉卜賽人會根據(jù)咖啡杯里喝剩的咖啡印跡來算命，于是他受到啟發(fā)，以茶水當墨暈染形成豐富的色塊。后來梁銓用這種方式有意識地把染料和茶混合在一起，在宣紙上點了一些茶跡，然后把它收集起來做成繪畫作品?！恫椟c》系列作品即是運用這種喝茶后形成的意外現(xiàn)象，最終通過視覺藝術(shù)形成一定的趣味和思考。

自古以來，文人雅士們都認為，中國式的茶文化和漢字歷來境界一致、交融相合，它既代表了中國式的價值觀念，也代表著從中國人文化傳統(tǒng)而來的喜怒哀樂、對生活方式的看法，具有比較深刻的精神境界。唐代中期以后，由于喝茶之風在全國范圍內(nèi)的盛行大量詩人參與茶事活動，給茶事帶來了更加豐富多彩的審美趣味。文人墨客紛紛以茶入詩，借以表懷，因而出現(xiàn)了一大批與茶相關的茶詩，使茶逐漸上升成為一種文化符號和精神象征。

茶文化的創(chuàng)新發(fā)展途徑，不但要利用原有的參與體驗方式，而且還必須拓展推廣渠道與媒介手段。通過對茶文化的色、香、味、形的全方位、多角度的共同影響，對茶文化的進行創(chuàng)新的發(fā)展與改進，推出符合中國風格、中國韻味的創(chuàng)新茶產(chǎn)品。使世人在認知與理解我國茶文化的同時，也吸收我國的茶文化底蘊，建立全新的茶文化印象。