□張法純 /文

多年來，電影和文學(xué)之間一直都保持著一種“剪不斷，理還亂”的復(fù)雜關(guān)系。文學(xué)是電影的重要元素，也是電影內(nèi)容的主要來源。但隨著社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會消費水平大幅度提升，文化消費的現(xiàn)象在社會上也越發(fā)泛濫，文化被當(dāng)成了待價而沽的商品，而電影就是其中非常重要的組成部分。隨著數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展，電影逐漸地擺脫了對文學(xué)的依賴，極端視聽主義開始大行其道，純粹的電影感官美學(xué)也越來越盛行，但電影是否就能完全拋棄文學(xué)，這是一個很值得探討的問題。

1 電影從文學(xué)中誕生

和文學(xué)相比，電影作為一種全新的現(xiàn)代藝術(shù)形式，誕生的時間要晚得多。但自從誕生那一天開始，電影的發(fā)展腳步就一直沒有停止，而文學(xué)，也成了電影早期發(fā)展過程當(dāng)中的一種極為重要的推動力量。

有這樣一種說法：電影是從文學(xué)當(dāng)中誕生出來的產(chǎn)物。且不說這種說法到底正不正確，有一點是肯定的，那就是電影能發(fā)展到現(xiàn)在這種程度，文學(xué)起了非常大的作用。甚至可以說文學(xué)是電影的基礎(chǔ)，也是電影的主要內(nèi)容來源。這一點是很容易驗證的，因為許多電影都是由文學(xué)作品改編而成的，甚至電影發(fā)展到現(xiàn)在，每年都還有許多由文學(xué)改編而成的電影在立項、拍攝甚至上映。之所以會發(fā)生這種情況，首先是因為文學(xué)作品的創(chuàng)作，本身就是扎根于生活的，反映的是社會的某種現(xiàn)象或者某一類人的情況，借此來抒發(fā)作者的某些思想[1]。在文學(xué)作品中，往往蘊含著非常明顯的思想烙印，這都是作者的個人印記。而電影則可以對某些現(xiàn)象或者情感進(jìn)行細(xì)化或者放大，并且以更加直觀的形式展示出來。其次是在電影誕生的初期，主要的電影內(nèi)容就是對各種世界名著進(jìn)行改編，通過這種方式創(chuàng)造了影史上第一批經(jīng)典影片。而這樣的做法，也讓這些名著的原著得到了很好的宣傳和推廣，并受到了更多人的關(guān)注和追捧。在這個時期，文學(xué)和電影之間的關(guān)系是互利共惠的。

電影的誕生，最主要的原因當(dāng)然還是技術(shù)上的突破，但若是沒有那么多文學(xué)作品提供足夠的內(nèi)容和素材，電影肯定不會發(fā)展得那么順利。畢竟在電影人不斷改編文學(xué)作品的過程中，他們獲得了極其豐富的經(jīng)驗，也掌握了許多方法。比如一本名著小說要如何改編成一個合格的電影劇本？導(dǎo)演又要通過怎樣的鏡頭語言，來將劇本中的故事清清楚楚地講給觀眾聽？這些經(jīng)驗和理論，都是前人通過對文學(xué)作品的電影化改編的不斷摸索，而逐漸形成的一門全新的學(xué)科。

2 電影和文學(xué)相互融合

縱觀電影的發(fā)展史，說電影是踩在文學(xué)的肩膀上發(fā)展起來的，絕對可以列出一系列的依據(jù)。但在這個過程中，文學(xué)也同樣收獲了許多好處。和文學(xué)知識相比，電影的內(nèi)容更加容易接受，也更具趣味性，所以傳播起來會容易得多。而且電影是屬于老少咸宜的藝術(shù)，不要求觀眾有多高的文化水平，只要認(rèn)真看完畫面，就可以接收到電影所傳遞的內(nèi)容[2]。而文學(xué)作品的閱讀是有門檻的，不只是要識字，還需要有一定的理解能力，尤其是一些比較含蓄、隱晦的段落，對于讀者的要求是比較高的。所以，電影和文學(xué)之間，存在著可以相互融合的地方。

經(jīng)濟(jì)利益的驅(qū)使是促進(jìn)文學(xué)和電影相互融合的重要原因。文學(xué)作品改編成電影，本身就是一個不錯的噱頭，畢竟只要是有點名氣的文學(xué)作品，都會有為數(shù)不少的書迷擁躉，他們支持的是文學(xué)作品本身，但并不介意在改編電影上映之后去支持一張電影票，無論改編的是好是壞。如果改編得好，那就給電影打個高分，予以獎勵；如果改編得不好，那就去評價一句“改編的什么玩意兒”然后給個低分。但無論高分還是低分，電影的票房都有了保障，這才是實際利益。當(dāng)然，電影的質(zhì)量還是很重要的，畢竟一部名著若是被改編成了爛片，即使能夠短暫地獲取經(jīng)濟(jì)效益，但整體口碑卻敗壞了，這對電影人而言影響是非常大的。

隨著社會的發(fā)展，電影業(yè)的發(fā)展也越發(fā)蓬勃，加之網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的發(fā)展，這也使閱讀進(jìn)入到了新的時代。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的受眾極廣，所以讀者數(shù)量要比傳統(tǒng)文學(xué)的讀者數(shù)量更廣，于是網(wǎng)文的創(chuàng)作越來越多。而隨著讀者水平的提高，網(wǎng)文創(chuàng)作的水平也在不斷提高，從中也誕生了越來越多優(yōu)秀的內(nèi)容，吸引了數(shù)以千萬計的讀者去閱讀。在這個階段，每一名創(chuàng)作者都夢想著自己的作品能夠被電影公司看上改編成影視作品，因為那就意味著功成名就。優(yōu)秀的文學(xué)改編電影能夠幫助其改編的文學(xué)作品出圈，反之，優(yōu)秀的文學(xué)作品也可以讓電影的票房得到基本的保障。所以在利益的驅(qū)使下，文學(xué)和電影是可以相互融合的。

3 電影和文學(xué)之間的差異

文學(xué)和電影之間存在著比較多且明顯的差異，這在許多方面都能表現(xiàn)出來。不過總結(jié)這些差異，可以大致歸結(jié)于兩點，分別是表達(dá)差異和感覺差異。表達(dá)差異是電影和文學(xué)在表達(dá)同一個故事時，表達(dá)的方式存在著明顯的差異。而感覺差異則是電影和文學(xué)在講述同一個故事時，給人的直觀感覺存在較大的差異。

3.1 表達(dá)差異

電影和文學(xué)是完全不同的兩種藝術(shù)形式，所以表達(dá)方式上的差異是比較明顯的。首先是語言表達(dá)方面，文學(xué)的語言表達(dá)會偏向抽象化，因為是用文字來傳達(dá)信息，所以讀者通過閱讀文字內(nèi)容，能夠自然地進(jìn)行想象。比如文學(xué)作品中大篇幅的自然環(huán)境描寫，其中的色彩、聲音、氣味都細(xì)致地描述了出來，讀者只需通過閱讀，就可以在腦中想象這樣的場景，從而獲得精神上的享受。想象當(dāng)中的美景甚至?xí)痊F(xiàn)實中的實景更加令人沉醉，這也是文學(xué)作品的魅力。而文學(xué)作品當(dāng)中的故事和人物，也都需要由讀者通過自己的想象來生成，而不存在一個固定的形象。之所以存在“一千個人眼中就有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象，就是因為文學(xué)作品給人非常大的想象空間，每個人在閱讀文學(xué)作品時由于心情、想法、閱歷甚至信仰的差異，對于同一個故事、同一個人會產(chǎn)生不同的看法，這是因為人的差異性，這也是文學(xué)作品的特點。

而在這一方面，電影作品就不同了。電影的語言表達(dá)會更加具體、更加直觀，主要是借助鏡頭語言來表達(dá)導(dǎo)演的想法。而這樣的信息傳導(dǎo)就要精確許多，給人的想象空間也會小很多。當(dāng)然，對于那些想象力不是那么強(qiáng)的人來說，電影就比文學(xué)作品要有意思多了。沒有想象力加持，閱讀文學(xué)作品時只能讀到干巴巴的文字，腦中沒有任何畫面感，這種感受是非?？菰锴以愀獾?，遠(yuǎn)沒有電影帶給人的感官沖擊那么直接。

不過電影中的一些鏡頭語言，只能表達(dá)出導(dǎo)演的審美觀念，比如電影畫面當(dāng)中展示出來的絕美風(fēng)景，那種畫面感都是導(dǎo)演自身的審美體現(xiàn)。而這對有些人來說，不如想象當(dāng)中的風(fēng)景那么美好。在這個方面更明顯的表現(xiàn)還是對人的刻畫，許多文學(xué)作品當(dāng)中的人物刻畫都十分深入人心，尤其是心理層面的刻畫，可以加入大量的心理描寫，來突出人物的性格特點，從而使人物形象更加豐滿。但電影當(dāng)中的那個人物，并不適合進(jìn)行大篇幅的心理刻畫，或者使用畫外音來表示人物的心理波動，這都會影響到電影的畫面和質(zhì)感。而且電影呈現(xiàn)出來的人物，只是導(dǎo)演心目中的樣子，無論是外貌或者性格，都無法滿足所有人的審美喜惡，這也是大部分文學(xué)改編的電影都存在較多爭議的主要原因。

總的來說，在進(jìn)行內(nèi)容表達(dá)時，文學(xué)和電影都有自己的優(yōu)點和缺點，如何將自己的內(nèi)容完整地表達(dá)出來，這才是其中的重點。

3.2 感覺差異

文學(xué)和電影給人的感覺差異也非常大。這種差異并非單純的表現(xiàn)形式差異，而是給受眾帶來的感覺上的差異。這種感覺差異表現(xiàn)在這幾個層面。首先是電影的直接畫面沖擊，這是文學(xué)作品沒辦法帶來的感覺[3]。在大銀幕上，一個震撼的鏡頭，會給人帶來極強(qiáng)的感官沖擊。

比如在電影《黑客帝國》當(dāng)中，當(dāng)子彈時間第一次出現(xiàn)在大銀幕上，那種視覺沖擊給無數(shù)觀眾帶來了極致的觀影體驗。而在文學(xué)作品中，即便將子彈時間用文字精確地表述出來，讀者也能夠想象到那種畫面，但卻沒辦法產(chǎn)生那種直接的震撼感。又比如在電影《唐人街探案1》最后斯諾那個笑容，讓所有觀眾都不由得頭皮發(fā)麻，然而沒有見過那個畫面，只是通過文字進(jìn)行腦補(bǔ)，是很難想象到那種笑容的。再比如電影《金剛》和《侏羅紀(jì)世界》，當(dāng)中的金剛和霸王龍的體型到底有多震撼，完全不是單純一個“高20米”的描述能比的。除此之外，還有一些星際大片，比如《星球大戰(zhàn)》系列，那種星戰(zhàn)的宏偉，很多人只通過想象，是沒辦法還原出那種震撼感的，只有通過電影的大屏幕來直觀地感受那種視覺沖擊，才能夠切身體會到那種宏大和震撼。

當(dāng)然，電影能夠給人直觀的視覺沖擊，帶來無與倫比的視覺享受，這一點確實是文學(xué)做不到的。但文學(xué)也有它本身的優(yōu)勢，能夠讓人產(chǎn)生電影無法帶來的感覺，比如細(xì)膩的情感。當(dāng)然，并不是說電影沒辦法將細(xì)膩的情感表現(xiàn)出來，有一些電影在情感的刻畫上就做得非常好，比如《忠犬八公》，就將主人與狗之間的情感表現(xiàn)得十分細(xì)膩，感動了無數(shù)人。但這樣的作品終究是極少數(shù)，而且電影為了刻畫情感，犧牲了許多故事情節(jié)的刻畫，顯得有些不夠緊湊。電影的篇幅就限制了大部分電影的情感表達(dá)，只能通過人物的事件來側(cè)面表現(xiàn)人物的性格特點，而在短短一個多兩個小時的電影時間內(nèi)，觀眾是很難準(zhǔn)確捕捉到這些信息的，所以為了票房，大部分電影都主動舍棄了一部分對人物情感和心理的刻畫。

文學(xué)作品則不然，一個情節(jié)并不復(fù)雜的故事，就可以寫成幾十萬字的小說，除了各種細(xì)節(jié)描寫之外，心理描寫也會占據(jù)相當(dāng)大的篇幅，這也是文學(xué)作品所獨有的魅力。像《泰坦尼克號》這樣的史詩級電影，既有宏大的場景，又有細(xì)致的情感刻畫，還有巧妙的情節(jié)設(shè)置，這在影史中也極為罕見，但《泰坦尼克號》原片長達(dá)三個小時以上，這對于如今的觀眾而言篇幅過大了，必須進(jìn)行刪減。然而刪減之后，電影的藝術(shù)性就會受到影響，這是魚與熊掌之間的選擇題。所以，文學(xué)和電影在感覺上的差異性還是比較明顯的。

4 結(jié)語

從19世紀(jì)末電影被創(chuàng)造出來之后，文學(xué)和電影之間的關(guān)系就一直非常密切。優(yōu)秀的文學(xué)作品，就像是一片片肥沃的土地，給電影的成長提供了充足的養(yǎng)料。而在一定程度上，電影和文學(xué)之間，也存在“一加一大于二”的作用，因為文學(xué)的傳播可以通過電影來推動，而電影的出彩，離不開文學(xué)內(nèi)容的支撐。電影和文學(xué)之間的關(guān)系十分復(fù)雜，既可以相互融合，又存在比較明顯的差異。在利益驅(qū)使下，電影和文學(xué)能夠進(jìn)行很好的融合，但在內(nèi)容的表現(xiàn)形式以及給人的感覺方面，文學(xué)和電影存在著較大的差異。本文通過對電影和文學(xué)之間的關(guān)系進(jìn)行探索，希望能夠促進(jìn)電影和文學(xué)這兩方面更和諧地發(fā)展。■

引用

[1] 徐兆壽,林恒.百年中國電影與文學(xué)關(guān)系探究[J].中州學(xué)刊,2020(2):151-159.

[2] 孫瑋志.當(dāng)代電影與文學(xué)的關(guān)系樣態(tài)分析[J].電影文學(xué),2020(11):16-21.

[3] 吉夢鴿.解析英文電影與英美文學(xué)之間的關(guān)系——以《殺死一只知更鳥》為例[J].時代報告(奔流),2021(6):38-39.