蔡沛 廣西廣播電視臺

一、什么是斯坦尼康？

大約是在20世紀的90年代進入中國，經(jīng)過多年發(fā)展，已滲入各個領(lǐng)域，包括傳統(tǒng)電視媒體、電影拍攝、MV拍攝、微電影及各種商業(yè)廣告拍攝等。在演播室多訊道拍攝中，背心版斯坦尼康使用較多。最早由美國人蓋瑞特·布朗（Garrett Brown）發(fā)明并將自己的產(chǎn)品命名為斯坦尼康（Steadicam）。

在現(xiàn)今的電視、電影等傳播媒體制作中，斯坦尼康的應(yīng)用已十分廣泛。在拍攝過程中，正確地利用斯坦尼康特有的拍攝手法，從而達到理想的視覺效果，不僅需要攝像師優(yōu)秀的拍攝技巧，還需要導(dǎo)演、導(dǎo)播、演員良好的配合。斯坦尼康的使用看似簡單，實則需要攝像師扎實的硬功夫和堅強的毅力，才能給觀眾帶來視覺效果更好的電視、電影作品。

二、斯坦尼康使用心得

筆者在廣西廣播電視臺制作中心使用斯坦尼康拍攝各大類型的節(jié)目或活動已有7年時間，使用斯坦尼康拍攝綜藝晚會、歌舞MV、時政新聞、網(wǎng)絡(luò)短視、體育競技等等，有著較深的心得體會。斯坦尼康屬于特種機位，之所以是特種機位是因為它對攝像師的個人技術(shù)水平要求高，上手難度較大，需要長期刻苦訓練才基本能駕馭好這個“鋼鐵怪獸”，風險系數(shù)相對常規(guī)機位也是比較大的，對攝像師身體素質(zhì)也有一定的要求，以至于“勸退”了不少攝像師。在時政新聞或體育競技類，如轉(zhuǎn)播團隊需要斯坦尼康機位，必然是希望有穩(wěn)定的拍攝畫面，需要聽從導(dǎo)播指令，例如領(lǐng)導(dǎo)出席跟拍，或特定環(huán)節(jié)需要斯坦尼康拍攝運動員出場、替換、足球角球位等，斯坦尼康鏡頭主要保“穩(wěn)”，以“穩(wěn)”為前提創(chuàng)造出彩鏡頭。在綜藝、文藝類節(jié)目錄制中，斯坦尼康常常扮演著“畫龍點睛”的那一筆，畫面出彩的那一刻，斯坦尼康不僅僅只是讓畫面保持穩(wěn)定，在有無線微波傳送信號的情況下，能讓攝像師注入更多自己的拍攝想法，擺脫有線的束縛，在特定的音樂節(jié)奏進行拍攝場景轉(zhuǎn)換或穿插，結(jié)合攝像師的個人能力，行動過程中進行“推拉搖移”和希區(qū)柯克變焦，俗稱斯坦尼康“運鏡”。斯坦尼康不僅僅是對節(jié)目表演者進行“轉(zhuǎn)圈圈”拍攝，想讓畫面出彩必須對音樂有一定理解能力，把握好錄制現(xiàn)場客觀已有的舞美道具，提前跟導(dǎo)播和表演者進行溝通，所以節(jié)目彩排至關(guān)重要。節(jié)目內(nèi)容正式錄制之前需要在彩排中把問題解決好，對歌手或舞蹈演員進行交流，這包括表演者對斯坦尼康鏡頭的互動，以及表演者需要更換場景時提前設(shè)計好行動路線，彩排過程中攝像師與導(dǎo)播、表演者進行溝通交流，設(shè)計好斯坦尼康出場關(guān)鍵點和行動軌跡，讓表演者配合好攝像師鏡頭互動才是讓一場節(jié)目表演出彩的保證，呈現(xiàn)“畫龍點睛”的那一筆。

在斯坦尼康路線設(shè)計上，要和導(dǎo)播及表演者溝通，要有攝像師自己的想法，設(shè)計斯坦尼康路線圖能讓導(dǎo)播和表演者明白攝像師想表達的拍攝思路。如圖所示；斯坦尼康攝像起點位置是在樂隊1面前，眾所周知一首歌曲一般是由前奏，兩段主歌，一段副歌，橋段，再來一次主歌，然后副歌重復(fù)一到兩次。有時候最后兩遍副歌中間還會有一段華彩，歌曲最后有時還會有一個尾聲組成。鏡頭也有“起伏”“落伏”之分，那么我們可選擇在音樂前奏拍攝樂隊1作為鏡頭“起伏”，然后鏡頭劃過樂隊1帶到身后的舞蹈演員們1，斯坦尼康攝像師隨之移動到舞蹈演員們1面前，根據(jù)音樂節(jié)奏由舞蹈演員1引導(dǎo)鏡頭帶入斯坦尼康移動到舞蹈演員們2進行表演，斯坦尼康攝像師跟隨演員1移動。當音樂主唱歌手1即將開始歌唱時，由舞蹈演員1繼續(xù)引導(dǎo)鏡頭移動到歌手1那片區(qū)域，隨之斯坦尼康對其歌手1進行鏡頭互動，身后舞蹈演員進行舞蹈表演。當歌手2即將要歌唱表演時，由歌手1引導(dǎo)鏡頭進入樂隊2區(qū)域，斯坦尼康鏡頭先是平行跟拍，再是轉(zhuǎn)到歌手1和歌手2正面拍攝，背景為樂隊2，歌手1和歌手2合唱并對斯坦尼康鏡頭有互動，樂隊2作為背景，因此表演讓轉(zhuǎn)播畫面更豐富多彩，至此也是鏡頭的“落伏”點。這就是斯坦尼康路線設(shè)計圖，傳達攝像師的拍攝想法，根據(jù)音樂類型的不同，音樂節(jié)奏的不同，拍攝路線、歌手站位、舞蹈演員移動路線都會有所改變，根據(jù)實際情況進行 設(shè)計。

此外，需要多加注意拍攝場地的環(huán)境，有多種因素會導(dǎo)致斯坦尼康攝像師摔倒受傷，特別是直播現(xiàn)場，一次事故就可能導(dǎo)致斯坦尼康攝像師“機毀人亡”。那么我們需要在正式拍攝前勘查現(xiàn)場，彩排的時候就需要注意拍攝現(xiàn)場的上場臺階是否牢固，大部分舞美搭臺都是選擇木板搭起的臺階，如臺階木板太薄，可能會導(dǎo)致臺階塌陷、斷裂等情況，十分危險。還有就是拍攝地點有時難免出現(xiàn)在戶外，因下雨、下雪導(dǎo)致舞臺地面濕滑的，根據(jù)情況選擇性拍攝或取消斯坦尼康拍攝。其次是斯坦尼康攝像師準備上場就位時，因現(xiàn)場燈光較暗，地上的各種電源線、視頻線、音頻線都有可能絆倒斯坦尼康攝像師，彩排時需多加注意，有必要時需要工作人員讓其整理好線路，避免事故發(fā)生。最后就是根據(jù)節(jié)目內(nèi)容使用的道具而導(dǎo)致的不安全因素，例如雪花、干冰、氣泡機、花瓣、鋪滿地上的小顆粒物等，都會導(dǎo)致舞臺地面濕滑，彩排時因選擇安全區(qū)域進行拍攝，因客觀條件影響導(dǎo)致斯坦尼康攝像師無法保證安全拍攝的，跟現(xiàn)場節(jié)目負責人及時提出問題進行解決，或取消該內(nèi)容使用斯坦尼康以保證安全。

三、斯坦尼康在未來市場的發(fā)展趨勢

隨著攝影設(shè)備科技的快速發(fā)展，模塊化攝像機、微單、運動相機等拍攝設(shè)備小型化，輕便化已經(jīng)形成主流趨勢，也是未來攝影、攝像發(fā)展的必然趨勢。在攝影市場“狼多肉少”的殘酷競爭中，斯坦尼康的市場需求在逐漸縮小，一批小型輕量化的大疆如影、智云等無刷云臺穩(wěn)定器搭載微單和小型化攝像機已經(jīng)逐漸拿下商用活動、婚慶、宣傳短片、工作會議、MV、網(wǎng)絡(luò)短視頻、低成本微電影等等各個領(lǐng)域的市場。斯坦尼康由于重量大，不便攜帶，上手門檻高，對攝像師技術(shù)水平要求高，對體能和身體素質(zhì)要求較高，很多拍攝領(lǐng)域攝像師自己也不愿意選擇斯坦尼康，而是選擇輕量化的設(shè)備，只有甲方預(yù)算充足和為滿足拍攝需要的情況下，還是能在電視多訊道拍攝、電影、MV、商業(yè)廣告、電視劇等，見到斯坦尼康的身影。對于能同樣滿足拍攝需求的設(shè)備，攝像師往往會選擇低成本、輕量化、易上手的設(shè)備。例如大疆如影RS2智能輔助穩(wěn)定器，因為性價比高，小巧可折疊、方便攜帶，越來越多的影視制作者選擇了該類產(chǎn)品，在各個拍攝領(lǐng)域都可見到它的身影，提升了攝像師工作效率，高效地解決了需要穩(wěn)定器拍攝的內(nèi)容。

四、總結(jié)

斯坦尼康需要攝像師多加練習，苦練基本功，為正式拍攝前做足準備，并且拍攝前要了解舞臺環(huán)境，在節(jié)目彩排中發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，要保證安全拍攝。雖然斯坦尼康在影視市場份額逐漸縮小，但目前高端拍攝領(lǐng)域的地位還是不可撼動的，在電視綜藝節(jié)目多訊道直播，以及電影拍攝需求，和大型體育競技類轉(zhuǎn)播等，都離不開斯坦尼康的身影，例如第一部使用斯坦尼康拍攝的電影，1976年的奧斯卡最佳影片《洛奇》，劇中攝影師蓋瑞特·布朗在費城美術(shù)館的臺階為人們展示西爾維斯特·史泰龍的英姿，眾人皆為之傾倒，該鏡頭是影片中最令人難忘的鏡頭之一。例如2020年上映的電影《1917》，劇中大量使用了斯坦尼康和搖臂車，通過剪輯、遮擋等技術(shù)轉(zhuǎn)場讓整個影片呈現(xiàn)出“偽一鏡到底”的拍攝效果，讓整部電影更為流暢和完整，該片在第92屆奧斯卡頒獎典禮上獲最佳攝影、最佳音響效果、最佳視覺效果三項大獎。因為斯坦尼康的特殊性，斯坦尼康在未來的發(fā)展趨勢還是很可觀，重要的。需要攝像師很好的個人技術(shù)和藝術(shù)沉淀，這也讓斯坦尼康攝像師具有獨特的魅力。最后，無論是斯坦尼康還是無刷云臺穩(wěn)定器搭載小型化攝像機拍攝，他們各自都有優(yōu)缺點，沒有哪個最好和最差。最終還是依靠攝像師的個人能力，都需要工作經(jīng)驗累積，和対藝術(shù)的表達能力，設(shè)備在手，修行看個人。