林虹(泉州華光職業(yè)學(xué)院教育學(xué)院)
Rubato 在音樂(lè)的世界中,是音樂(lè)術(shù)語(yǔ),也是處理速度變化的方法之一。它經(jīng)常被記為“tempo rubato”,被解釋成彈奏某個(gè)音樂(lè)片斷的時(shí)候要求彈奏者在總體上保持著作曲家所規(guī)定的大致速度,但是,其中個(gè)別拍子的速度可依據(jù)彈奏者對(duì)樂(lè)曲的理解而進(jìn)行稍許變化。簡(jiǎn)言之,Rubato 是大家所熟知的自由節(jié)拍,是指有時(shí)快有時(shí)慢的速度,有著彈簧般的伸縮彈性的節(jié)奏,據(jù)書中所記載最早出現(xiàn)在歌劇里。自由節(jié)拍Rubato也被稱為“彈性節(jié)拍”。音樂(lè)理論領(lǐng)域內(nèi)最具權(quán)威性的音樂(lè)辭典《新格羅夫音樂(lè)辭典》明確指出:“自由節(jié)拍是指節(jié)奏或速度上的轉(zhuǎn)換與改變?!彼畛踔感蛇M(jìn)行時(shí),為與伴奏保持一致而對(duì)節(jié)奏或速度做相應(yīng)調(diào)整或改變。之后,自由節(jié)拍的內(nèi)涵與外延被拓寬,發(fā)展為音樂(lè)作品中富有彈性的節(jié)拍。Rubato 彈性節(jié)拍是由每首樂(lè)曲的音樂(lè)感覺(jué)所控制的,是根據(jù)不同的音樂(lè)有著不一樣的韻律與呼吸需要所演變出來(lái)的。所以,在許多音樂(lè)時(shí)期的音樂(lè)作品中,特別是以浪漫時(shí)期為主,它被大范圍地?zé)o數(shù)次地運(yùn)用。我們把目光投回到鋼琴音樂(lè)作品中,筆者覺(jué)得Rubato 之所以具有獨(dú)特的重要性,它的精髓在于它讓浪漫派主義時(shí)期的音樂(lè)更添了一絲“人情味”,讓我們?cè)谀莻€(gè)時(shí)期真正感受到“Rubato 式的浪漫”。
浪漫主義樂(lè)派是繼維也納古典樂(lè)派之后產(chǎn)生的一個(gè)新音樂(lè)派別。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)也就被稱為浪漫主義音樂(lè)。在這個(gè)時(shí)期,藝術(shù)家們是第一次以人文關(guān)懷和“我”為出發(fā)點(diǎn)去表達(dá)自己和看待世界的。浪漫主義音樂(lè)是時(shí)而強(qiáng)烈,時(shí)而自由,但表達(dá)感情卻又深邃,細(xì)膩而富有抒情性和歌唱性,這也是浪漫主義的音樂(lè)風(fēng)格。浪漫主義時(shí)期,音樂(lè)情感具有豐富的個(gè)性,即興性較強(qiáng)烈,音樂(lè)表現(xiàn)占據(jù)重要地位,表達(dá)音樂(lè)的方式也逐漸多樣化。此時(shí),很多新體裁音樂(lè)出現(xiàn)了。例如,頗受歡迎的鋼琴音樂(lè)方面有了巨大突破,出現(xiàn)即興曲、夜曲、音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲、隨想曲、幻想曲、狂想曲、無(wú)詞歌、敘事曲、諧謔曲等等新體裁。
肖邦所創(chuàng)作的二十四首前奏曲,在整個(gè)浪漫主義音樂(lè)中產(chǎn)生重要的影響。肖邦的前奏曲雖然篇幅短小,但形象鮮明、含意深刻?!督礑 大調(diào)前奏曲》是肖邦二十四首前奏曲中其中較為著名的一首,通常又被稱為《“雨滴”降D 前奏曲》。這首前奏曲是肖邦在陰雨綿綿的某天,即興創(chuàng)作而成的,繪聲繪色地描繪了室外的雨景,它始終反復(fù)著一個(gè)單音,的確有雨水滴答之感。
這首樂(lè)曲全曲共分為三大部分,屬于復(fù)三部曲式。第一段(1-27 小節(jié));第二段(28-75 小節(jié));第三段(76-89小節(jié))。
1.第一段
在首段,肖邦在這首前奏曲中,形象化地使用了一個(gè)固定的單音,配上左手的節(jié)奏型,好像是對(duì)有節(jié)奏的雨滴聲的描繪。這首前奏曲中的音樂(lè)形象有許多細(xì)膩的變化,樂(lè)曲的開始部分十分抒情,歌唱性的旋律伴隨著悠然自如的“雨滴”聲,仿佛是從朦朧的雨中傳來(lái)的田園牧歌。
這一段包含了多個(gè)在這首樂(lè)曲中不斷重復(fù)出現(xiàn)的降A(chǔ) 音(升G 與之為等音關(guān)系),這些音符似乎是對(duì)連綿不斷的雨滴聲形象生動(dòng)的描繪。在首段中,剛開始所要表達(dá)的一直是落雨前周圍環(huán)境的靜謐,時(shí)而也伴隨著緊迫感和些許的壓力,但很快又回到首句的主旋律音。緊接在第一段后的高潮部分的氛圍是陰沉沉的壓抑的負(fù)重感,那么第一段的結(jié)尾則是安靜的雨滴要轉(zhuǎn)向暴雨陰霾的過(guò)渡,此時(shí)的“Rubato”是這樣應(yīng)用的:左手的降G 音的力量要往下放,伴奏織體依舊重復(fù)著降A(chǔ) 音,小指的力度要充分控制住,緩慢觸鍵,觸鍵時(shí)要有種深深扎根的感覺(jué),基本速度要保持,內(nèi)在卻有著一絲絲漸慢的趨勢(shì);而右手最后兩個(gè)小節(jié)雖然只有兩個(gè)音,但彈奏時(shí)要適當(dāng)?shù)胤怕@兩個(gè)音的速度,手指和手腕要在有控制地觸鍵的情況下盡量配合好,柔和緩慢地將音符的力量通過(guò)指尖“推”到鍵盤最深處。
1934 年,MonoPoly 版本的《科爾托“演繹”的肖邦》中,科爾托所演奏的第一段的速度算中速,但是,總的來(lái)說(shuō)偶爾有漸慢漸快的趨勢(shì),左手一直保持著勻速,而這一段中右手所彈奏的主旋律似乎每一句都會(huì)有意無(wú)意地進(jìn)行速度變化,然后,在每一句的末尾讓節(jié)奏回到原速。而2007 年1 月發(fā)行的《那索斯歷史錄音系列:偉大的鋼琴家—弗里德曼和魯賓斯坦》這一專輯中,魯賓斯坦所彈奏的速度比科爾托的第一段相對(duì)快一點(diǎn),每一個(gè)句子中所處理的Rubato幅度都相對(duì)會(huì)比科爾托的版本略小一點(diǎn)。
2.第二段
第二段段尾與第三段相連,肖邦在中段過(guò)渡到第三段再現(xiàn)部運(yùn)用了等和弦轉(zhuǎn)調(diào)的手法,所以,音樂(lè)在過(guò)渡的過(guò)程中會(huì)相對(duì)比較自然。第二段最后的四個(gè)樂(lè)句(60-75)是第二段前七個(gè)樂(lè)句的延續(xù),升G 音仍在繼續(xù),并出現(xiàn)了多個(gè)七和弦,低聲部的音響效果給人以焦躁不定,壓抑和緊張的感覺(jué),音樂(lè)進(jìn)行的趨勢(shì)似乎急于向前。直到75 小節(jié)后四個(gè)八分音符的出現(xiàn),音樂(lè)漸慢下來(lái)。右手的最后一個(gè)降A(chǔ) 音后緊接著是第76 小節(jié)的F 音,此時(shí),彈奏不能顯得特別呆板,降A(chǔ) 落下之后自然提起手腕,較好地控制住,輕輕地落在F 音上,以便后面音樂(lè)如流水般往下進(jìn)行。
3.第三段
第三段落,即全曲最后一段,在段落結(jié)尾84-89 小節(jié)里,左手的伴奏織體依舊是降A(chǔ) 的持續(xù)音,雨滴聲還在繼續(xù)。左手的低音要保持住,大拇指要貼鍵彈奏降A(chǔ) 音,基本的速度保持?。挥沂值膹椬嘁鶕?jù)演奏者對(duì)句子的理解分別作漸強(qiáng),漸弱等效果。彈奏最后兩個(gè)小節(jié),雙手的架子都要時(shí)刻架好,緊緊貼鍵演奏,可以適當(dāng)使用左踏板,右手要輕輕地貼鍵彈奏每一個(gè)音符,呈漸弱漸慢的趨勢(shì),隨著音符的聲音的漸弱,也可以想象著雨聲也逐漸消失了。
4.段落結(jié)尾的總結(jié)
(1)相同點(diǎn):首先,三段中都有固定節(jié)拍的限制,但是,都有隨著音樂(lè)情緒的變化而進(jìn)行不同的自由節(jié)拍的應(yīng)用;其次是,每次Rubato 應(yīng)用都以手指尖,手腕和手臂等協(xié)調(diào)配合;第三,在進(jìn)行自由節(jié)拍處理過(guò)后,樂(lè)曲還是會(huì)以這首樂(lè)曲的固定節(jié)拍為落腳點(diǎn)。(2)不同點(diǎn):全曲三大段的音樂(lè),呈示段,中段和再現(xiàn)段,這三段就樂(lè)段的功能性而言,每一段都是完全不同的。呈示段的作用是陳述樂(lè)曲的主題,在進(jìn)行到帶有高潮色彩的中段的過(guò)程中所應(yīng)用的Rubato 是含有過(guò)渡性質(zhì)的,逐步向中段的感情色彩靠近。所以,首段段尾整個(gè)感覺(jué)是向前的,但速度卻是漸慢的,指腹的力量越發(fā)深入,力度的控制要更加細(xì)致。中段和再現(xiàn)部分之間似乎有著由壓抑負(fù)重向撥云見(jiàn)日的轉(zhuǎn)變,仿佛再次回到了首段剛開始的清新和安逸。此時(shí),高潮部分的緊張和低氣壓的感覺(jué)應(yīng)逐漸緩解,從第75 小節(jié)的后兩拍開始要漸慢漸弱,至76 小節(jié)開始逐漸回歸原速。所以,全曲中各段的Rubato 的幅度變化都是各有不同的,因?yàn)楦鞫沃g的感情色彩也是不同的。
樂(lè)句是構(gòu)成一首樂(lè)曲的具有特性的基本結(jié)構(gòu)單位。它可以表現(xiàn)出相對(duì)比較完整的意思,就像一篇文章中的每句話,所以稱作樂(lè)句。全曲中含有若干句子,每個(gè)句子與句子之間都有相關(guān)的聯(lián)系。在彈奏時(shí),要重視每個(gè)句子氣口的傳播及其重要性。每一次都需要將手腕及手臂抬起來(lái),并將手腕放下,每次觸鍵都要有滿腹深情。
(1)如譜例(1)。這是《“雨滴”降D 前奏曲》整首曲子的首句,也是第一段的主題,這也是這首鋼琴曲中的“靈魂句”之一。這個(gè)句子在整首曲子中出現(xiàn)過(guò)幾次。這個(gè)句子旋律婉轉(zhuǎn),安靜,當(dāng)中又帶些凄婉之感,左手持續(xù)出現(xiàn)的降A(chǔ) 音扮演的是“雨滴”的形象,就仿佛渲染了一個(gè)寂靜的陰雨連綿的夜晚。雖然鋼琴曲中并沒(méi)有直截了當(dāng)?shù)貥?biāo)注Rubato,但是根據(jù)筆者對(duì)這首鋼琴作品前期的了解,首先能想象到的是此時(shí)的天空是灰蒙蒙的,此時(shí)所要渲染出的氛圍應(yīng)該是寂靜安詳?shù)?。此時(shí)的Rubato筆者認(rèn)為應(yīng)該是這樣彈奏的:左右手下鍵的時(shí)候都要有所控制,都應(yīng)該緩慢下鍵,深觸鍵,觸鍵的時(shí)候指尖不能給人以一種突如其來(lái)的感覺(jué)。特別是右手演奏的主旋律,在彈奏高聲部第1 小節(jié)的前3 個(gè)音符時(shí),可適當(dāng)作漸快漸慢的細(xì)微變化,手指與手腕、手臂要協(xié)調(diào)配合好,柔和地將手腕略微帶起(手指不離鍵)。第3 個(gè)小節(jié)的前3 個(gè)音的觸鍵要越來(lái)越深。第4 小節(jié)的七連音,手腕自然落下,指尖跑動(dòng)。在此句中,無(wú)論右手作何變化,左手的伴奏音型的整體節(jié)奏應(yīng)是維持原速的??茽柾兴鶑椬嗟牡谝痪湓诘谝粋€(gè)和第三個(gè)小節(jié)的前三個(gè)音有明顯的漸弱,其他的音符變化較??;而魯賓斯坦版本的節(jié)奏變化幅度較小,整體速度保持相對(duì)的穩(wěn)定,與科爾托相比之下,他的第一個(gè)和第三個(gè)小節(jié)的前三個(gè)音漸慢也是較細(xì)微的。(如譜例1)
譜例(1)
(2)如譜例(2):左手為固定節(jié)拍,右手為自由節(jié)拍。彈奏右手時(shí),可以隨著音樂(lè)的感覺(jué)進(jìn)行Rubato 式的創(chuàng)作。在彈奏以下譜例(2)的第一小節(jié)的前三個(gè)音符時(shí),可以根據(jù)理解把右手速度放慢些許,但在本小節(jié)和下一小節(jié)的銜接部分,需要把前面拖慢的速度補(bǔ)回來(lái),才能保證總體速度一致性。類似這樣的Rutabo 還出現(xiàn)很多次,在整首前奏曲中這個(gè)規(guī)定是不變的,無(wú)論是樂(lè)曲中的哪一個(gè)部分,都會(huì)有各自恰當(dāng)?shù)奶幚矸椒?。在下方譜例第三小節(jié)E,F(xiàn),G 三個(gè)音逐漸往高音走近,要給人以一種音符越往高走,觸鍵要越深越慢下鍵的感覺(jué)。霍洛維茨在彈奏這個(gè)句子時(shí),每個(gè)小節(jié)的首音都會(huì)有稍慢的感覺(jué),然后再?gòu)暮竺娴囊舴邪阉俣妊a(bǔ)回來(lái),總體上達(dá)到了前后平衡。而科爾托的版本中,在演奏此句時(shí)Rubato 的幅度會(huì)相對(duì)較大點(diǎn)(如譜例2)。
譜例(2)
(3)第二樂(lè)段的首句是首段向第二段過(guò)渡的關(guān)鍵句之一。此時(shí),右手變成固定節(jié)拍,左手是自由節(jié)拍。此樂(lè)句的主旋律由左手彈奏,彈奏時(shí)左手雙音的彈奏速度要隨著狂風(fēng)暴雨不同的情緒變化而變化,時(shí)而快,時(shí)而慢,最后再回到固定節(jié)拍。無(wú)論是科爾托,魯賓斯坦還是霍洛維茨,還是伊格辛娜,他們?cè)谘葑啻司鋾r(shí)都有一個(gè)共同點(diǎn),那就是他們的右手的伴奏一直都是勻速的。而低聲部主旋律的速度變化是隨著他們自身的情緒起伏而產(chǎn)生的,時(shí)而緊湊,時(shí)而寬松。
(4)這是整首樂(lè)曲的末句,暴雨已經(jīng)又回到連綿細(xì)雨,恢復(fù)了寧?kù)o和安謐,這時(shí)候的情緒要求右手所彈奏的音符要比左手持續(xù)的八分音符降A(chǔ) 音相對(duì)慢點(diǎn),再在樂(lè)句末句漸漸回到與左手同速,直至樂(lè)曲結(jié)束。雖為末句,但此句更是這整個(gè)鋼琴作品的結(jié)束部分,因此,與之前的有很大的差異。在彈奏此樂(lè)句時(shí),與前面的樂(lè)句相比之下,音符是愈發(fā)往下沉,右手的主旋律要呈現(xiàn)出漸慢的趨勢(shì)。
(5)樂(lè)句中Rubato 應(yīng)用的總結(jié)。以上四個(gè)樂(lè)句是整首“雨滴”前奏曲中較具代表性的樂(lè)句,四個(gè)樂(lè)句在樂(lè)曲中的作用是不同的,因此,應(yīng)用的Rubato也是有差異的。四個(gè)樂(lè)句有置于樂(lè)曲的起始和結(jié)束部分,也有樂(lè)曲中有較為重要的過(guò)渡性部分。樂(lè)句(1)和樂(lè)句(2)雖然在同一個(gè)樂(lè)段中,主旋律都在右手,時(shí)快時(shí)慢的自由節(jié)拍,左手的伴奏都保持固定的節(jié)拍,但是根據(jù)音樂(lè)色彩,兩句的彈法也具有細(xì)致的變化。樂(lè)句(3)在中段部分,所呈現(xiàn)的是暗沉的色調(diào),此時(shí)的主旋律落在左手的雙音,而右手連續(xù)的升G音要時(shí)刻保持著穩(wěn)定的速度。樂(lè)句(4)和前兩句相似,以此類推。
對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者而言,每個(gè)作品都會(huì)有看不見(jiàn)的難點(diǎn)和重點(diǎn)。如Rubato就是如此,無(wú)論是在哪些曲子中都是隱形的。Rubato 節(jié)奏問(wèn)題是人們長(zhǎng)期以來(lái)所關(guān)注的,顯而易見(jiàn)的,Rubato 的加入使得這首《“雨滴”前奏曲》更加的豐富多彩,并且,每一次都是飽含感情的。如果運(yùn)用得當(dāng),將會(huì)為樂(lè)曲增色不少,否則也很有可能會(huì)破壞整首樂(lè)曲的音樂(lè)形象。所以Rubato絕對(duì)不是一個(gè)簡(jiǎn)單的,浮現(xiàn)于表面的節(jié)奏問(wèn)題,而是一個(gè)能直接展現(xiàn)演奏者的音樂(lè)素質(zhì)的武器。每位鋼琴演奏者都應(yīng)該提高自身的演奏能力,要不斷完善自身,才能更好地詮釋每首曲子。