忍冬

朱炳仁是一位極具創(chuàng)造性的藝術(shù)家。塑銅，熔銅，讓銅回歸生活，他一直在試圖打破傳統(tǒng)對銅的束縛，重新解構(gòu)銅在當代的意義，探索銅的更多可能性。

朱炳仁，1944年生，中國工藝美術(shù)大師，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目（銅雕技藝）代表性傳承人，中國藝術(shù)研究院研究員，中華老字號“朱府銅藝”第四代傳人。在銅建筑的應用上開拓創(chuàng)新，設計建造和修繕了杭州雷峰塔、峨眉山金頂、G20杭州峰會主會場等百余座銅建筑和銅裝飾。獨創(chuàng)熔銅藝術(shù)，開創(chuàng)“熔現(xiàn)實主義”新流派，賦予了銅流動的自由，其作品多姿多態(tài)，獨具魂魄。多件作品被故宮博物院、中國國家博物館、人民大會堂等收藏。

年近八旬的朱炳仁稱得上“最懂銅的人”。他的身上不僅有雷峰塔、天寧寶塔、峨眉山金頂?shù)缺姸嗔钊瞬毮康你~建筑工藝師的標簽，更有通向銅的自由與詩性的熔銅藝術(shù)的寫意表達。他曾在詩作中寫道：“但愿我即是銅，銅即是我。”銅是鐫刻在他血脈中藝術(shù)創(chuàng)作的來源，是通達他的精神世界和藝術(shù)想象的大道。

塑·凝固的生命

西子湖畔，舊貌換新顏的雷峰塔風姿綽約，再現(xiàn)著昔日的西湖佳景;靈隱寺內(nèi)，飛檐雕瓦的靈隱銅殿巍峨聳立，在晨鐘暮鼓中盡顯工藝精巧;峨眉山落雪時節(jié)，金頂迎著朝陽熠熠生輝，化生出一片佛光普照的勝境;中臺禪寺夏至時分，同源橋映著蓮花流光溢彩，聯(lián)通了臺灣海峽兩岸人民的親厚友誼;大雁塔巨幅銅雕壁畫恢宏多彩，刻畫高僧玄奘求法的事跡;G20杭州峰會會場裝飾沉穩(wěn)莊嚴，彰顯泱泱大國的風范……一座座令世人矚目的銅建筑背后，有一個共同的名字—朱炳仁。

出身于“以銅為業(yè)，以書立世”的銅藝世家的朱炳仁，在銅建筑領(lǐng)域有著無可爭議的地位。面對設計建造和修繕的百余座銅建筑，朱炳仁需要完成的是一次又一次對自我的超越?！懊恳患匾你~制品，我都視為是交給時代的作品，留給歷史的文化財富?！彼麘┣械乇磉_。

朱炳仁認為，當代銅建筑既要延續(xù)歷史，更要凝結(jié)和見證現(xiàn)代文化，應體現(xiàn)出當代銅雕工藝的突破和現(xiàn)代審美印記。正如他在高雄大學分享建筑設計理念時說道：“創(chuàng)造，是給那些帶著創(chuàng)傷的藝術(shù)注入新的生命，生機勃勃的富有時代氣息的鳳凰涅槃式的生命?！?/p>

雷峰塔的重建對于朱炳仁來說，就是這樣一個契機。他大膽提出：用彩銅作為塔外包的材料，給古塔“披”上五彩新銅衣。1924年，始建于北宋時期的雷峰塔由于塔磚被村民盜挖過多而傾斜，后因附近造屋打樁震動加劇而倒塌。此后數(shù)十年，關(guān)于雷峰塔重建計劃和方案被持續(xù)討論，直至2000年底正式啟動重建工程。作為新建雷峰塔銅總工藝設計師的朱炳仁提議，在保護原塔形、塔基的前提下，將雷峰塔建造成一座彩色銅雕塔。他認為：“雷峰塔的歷史價值和文化含量很高，它不該是一個假古董，而應是一件藝術(shù)精品。”

“用銅作為建筑材料一開始爭議很大，在杭州的氣候環(huán)境下銅的壽命如何、銅表面預氧化著色的可靠性如何、銅建筑的防雷技術(shù)如何運用等問題紛至沓來。”為了回應質(zhì)疑，朱炳仁查閱大量資料，反復試驗，最終以翔實的論證數(shù)據(jù)獲得了專家組的支持。兩年時間，280噸銅料，鑄就了如今游人所看到的雷峰塔。唐宋樓閣式塔上，黑青色的瓦片、中國紅的斗拱、金碧輝煌的梁柱等均用銅料鑄造而成，塔內(nèi)保留著原塔遺存及部分珍貴文物。其間雕梁畫棟，古韻流香。登塔俯瞰，西湖全景在檐角古銅的風鈴下一覽無遺。

銅建筑的本質(zhì)是塑銅，是將銅塑造成預設的造型，實現(xiàn)實用與美學的雙重價值。與此相比，朱炳仁首創(chuàng)的熔銅藝術(shù)則聚焦了銅的另一面—流動的自由。

熔·流動的自由

2018年底，朱炳仁在歐洲的首場個人藝術(shù)展在柏林中國文化中心開幕。此次展覽的策展人比利時安特衛(wèi)普皇家藝術(shù)學院院長巴特·艾克曼斯在展后如此評價朱炳仁的藝術(shù)—“他創(chuàng)造了自己的世界，展現(xiàn)了自己的個性”“使用的是祖先的語言，講述的卻是當代的故事”“從中國傳統(tǒng)出發(fā)，并將其融入到他的視覺故事中，通過這種方式，他找到了一條通往多樣化主題的道路”。巴特所說的通向朱炳仁個性世界的作品就是以《稻可道，非常稻》《宋畫迷宮》《青花銅系列》《圓明園之魂》等為代表的一系列熔銅藝術(shù)作品。

“在修建常州天寧寶塔的一場意外大火中，我發(fā)現(xiàn)了熔銅結(jié)晶體所涵藏的天趣?！被仡櫲坫~藝術(shù)的創(chuàng)立，朱炳仁如此描述。這個富于傳奇色彩的故事，他曾在媒體訪問時多次談到。2006年，由朱炳仁負責修建的常州天寧寶塔即將竣工，一場突如其來的大火燒掉了底層的屋檐和部分銅瓦。痛惜心血付諸東流的朱炳仁在大火燃盡后，看著地面上被高溫熔化的銅水肆意流淌而形成的姿態(tài)萬千的結(jié)晶，萌生了一道靈感的火花。他看到了與銅建筑的凝固之美迥然不同的流動之美。這一天恰逢朱炳仁的小孫子出生。從某種意義上來說，另一個生命—熔銅在朱炳仁手中同樣獲得了新生。

與傳統(tǒng)的翻模成型不同，熔銅藝術(shù)是脫離模具，讓銅在一定的空間里自由流動，不受拘束，從而形成千姿百態(tài)的肌理?！般~的流動之美、自然之美顯示它有無數(shù)的可能性。它可以超越歷史，超越時空?！敝毂始拥卣f。由此，他作品中的銅不再是凝固的、冷峻的，而是流動的、鮮活的，充滿詩性的，具有藝術(shù)觀感的。朱炳仁把這種狀態(tài)比作銅在“跳舞”，如“沸騰、噴金、起舞、涅槃般舞動”，這是一場上天賜予他的“銅之舞”。

朱炳仁的熔銅藝術(shù)與中國傳統(tǒng)繪畫中的“意在筆先”一脈相承，“藝術(shù)在我眼里是某種價值的傳遞”，他將銅水化作墨汁，竭力構(gòu)建一個充滿想象、不拘于形的世界，盡情傳達他對人生、對世界的哲思。其后他借鑒五彩、琺瑯彩、粉彩等工藝，創(chuàng)造出“庚彩”技法，為“銅墨”又增添了無盡的光彩。在他的作品里，銅可以是張揚而凌空的，也可以是鮮亮而奪目的。

正如《稻可道，非常稻》借用物質(zhì)的“稻”來表達精神的“道”，密布于黑土地上的金色水稻向上延展著生命的氣息，線條隨性而自然，寄寓著對天道的敬畏與關(guān)懷;《百花齊放》以兒童畫稚嫩而繽紛的筆觸為創(chuàng)作形式，通過多種色彩的滲透與疊加，呈現(xiàn)出富有活力與天真氣息的當代文化內(nèi)涵;《宋畫迷宮》以銅的流淌描摹山冷水暖、林靜云深，用具有現(xiàn)代感的迷宮形態(tài)與宋畫中的山水美學做了一次跨越時空的對話。朱炳仁的每一件作品都是唯一的，是具有無限的延展性和開放性的。

歸·當代的美學

在故宮博物院的箭亭廣場上，五頭真牛大小的銅?；蚧厥左律?，或昂首前仰，動態(tài)十足，吸引不少游客駐足觀賞拍照。這是朱炳仁根據(jù)故宮博物院珍藏的唐代韓滉《五牛圖》而創(chuàng)作的大型立體銅雕，重現(xiàn)了原畫中五牛栩栩如生的姿態(tài)。

箭亭廣場的銅五牛，建福宮的“家有金松”熔銅盆栽，朱炳仁銅器館的落戶……自2014年開始受邀擔任故宮博物院的文創(chuàng)顧問起，朱炳仁一直在與故宮博物院探索如何“讓銅回歸人們的生活”。他表示：“真正的傳承要賦予它新的內(nèi)涵，讓銅與中國的城市發(fā)展和建設、與人民的生活文化密不可分……我的愿望是讓銅回家，讓銅制器具重新回到人們的日常生活中?！?/p>

朱炳仁試圖拉近當代人與銅的距離的想法，在坐落于杭州市河坊街的江南銅屋中體現(xiàn)得更為徹底。這座銅屋是朱炳仁花費三年時間傾心打造的，整體采用江南民居風格，每一處門窗、立柱、斗拱、回廊、家具等均用銅料打造而成，其內(nèi)陳設青銅器、銅書畫、銅壁掛、建筑模型、熔銅藝術(shù)等各類藏品2000余件。目光所及，皆瑰麗燦煥，光彩輝映間引人步入銅藝的殿堂。朱炳仁希望打造的是一座人與銅親密接觸的博物館，展館面向大眾免費開放?！拔姨貏e歡迎大家來看看銅藝作品，在這里，觀眾可以自由觸摸、拍照，感受銅的魅力，欣賞傳統(tǒng)文化之美。這是我的初心?！彼寡?。

2015年，2015只金燦燦的銅碗被安置在北京大學圖書館，等待參觀者用心愿將其填滿。這一件銅裝置藝術(shù)作品《金飯碗空了》是朱炳仁帶領(lǐng)團隊歷時四個月完成的。他用銅去審視人類命運的得失，引導觀眾聚焦對夢想、對人生的思考。在這件作品中，朱炳仁完成了一次傳統(tǒng)銅藝與當代藝術(shù)的創(chuàng)意對接，也實現(xiàn)了一場人與銅的互動。

朱炳仁的兒子朱軍岷傳續(xù)了父親的理念。在他看來，“銅是很有親和力的材料，它不能高高在上”。于是，他秉承“讓銅回家”的理念，致力于用現(xiàn)代美學詮釋傳統(tǒng)銅藝，在建筑、家居、文創(chuàng)、生活等領(lǐng)域賦予銅時尚、精致、優(yōu)雅的氣質(zhì)。

“心上三點代表敬畏、感恩與堅持，敬畏自然，感恩社會，堅持創(chuàng)新，讓銅雕技藝在傳承中得到融合?！睂τ趲资甑乃囆g(shù)生涯，朱炳仁總結(jié)道。在銅的多種想象中，無論是銅建筑的震撼、銅藝術(shù)的自由、銅生活的溫舒，朱炳仁所希冀的都是“通過銅喚起大眾的、民族的，甚至世界的共鳴”。