摘要：貝多芬作為德國(guó)最偉大的音樂(lè)家之一，也是銜接古典主義與浪漫主義的重要人物，在音樂(lè)界享有盛譽(yù)。其在中期創(chuàng)作的奏鳴曲尤為突出主角形象，且大量使用標(biāo)題音樂(lè)，徹底改變和創(chuàng)新了音樂(lè)內(nèi)容表現(xiàn)方式，塑造了更加統(tǒng)一的音樂(lè)形象。本文將淺析其32首奏鳴曲中最有代表性之一的《“熱情”奏鳴曲》的第一樂(lè)章，從樂(lè)曲的創(chuàng)作背景出發(fā)，分析作品并研究其演奏技巧以及情感處理。

關(guān)鍵詞：貝多芬? 熱情奏鳴曲? 曲式分析? 演奏技巧? 情感風(fēng)格

中圖分類號(hào)：J605??文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A?文章編號(hào)：1008-3359（2022）05-0074-04

一、作曲家生平與樂(lè)曲創(chuàng)作背景

（一）貝多芬生平

貝多芬是古典主義樂(lè)派代表人物之一。四歲啟蒙學(xué)習(xí)音樂(lè)、五歲學(xué)習(xí)鋼琴及小提琴、十一歲時(shí)展露出鋼琴演奏即興曲的天賦。25歲成為鋼琴大師，隨著時(shí)間的推移，這位作曲家的名聲越來(lái)越高。但是，從27歲開(kāi)始，貝多芬的聽(tīng)力逐漸下降，直到45歲完全失聰。失聰后的貝多芬并沒(méi)有一度沉淪，而是巧妙地利用骨傳導(dǎo)的原理，重新“聽(tīng)”到鋼琴的聲音，創(chuàng)作出交響曲九部、鋼琴協(xié)奏曲五部、弦樂(lè)四重奏十六部等流傳至今的不朽作品。貝多芬一生都在努力地奮斗，從不曾向命運(yùn)低過(guò)頭，他深刻地感受著生活，理解生活的意義，將深沉的情感注入到作品之中，這是不曾有人想象到的。這些作品猶如璀璨的光芒，照耀著貝多芬生命中的方方面面，展現(xiàn)出他遠(yuǎn)大的志向和無(wú)限的熱情，非常值得稱道。

（二）《“熱情”奏鳴曲》創(chuàng)作背景

漢堡的出版商克朗茨為此作品定題為“熱情”。這首作品的創(chuàng)作背景正處于歐洲資本主義飛速發(fā)展的時(shí)代，在此期間，資本主義與封建主義的沖突更加激烈，悲慘的人們?cè)谟⒂碌貫樽约旱拿\(yùn)而戰(zhàn)。貝多芬最初在拿破侖的身上寄予希望，認(rèn)為他是為擺脫君主專制而奮斗的英雄。然而，1804年，貝多芬的身體逐漸惡化，拿破侖上臺(tái)后自稱皇帝，這讓貝多芬非常生氣。至此，他對(duì)拿破侖的希望也破滅了，各種精神上的壓迫打擊了他，但他始終堅(jiān)強(qiáng)，耳聾并沒(méi)有壓抑他的意志，他依然頑強(qiáng)地戰(zhàn)斗著。這種精神在《“熱情”奏鳴曲》中得到了深刻的體現(xiàn)，貝多芬也用作品表達(dá)出了他對(duì)新時(shí)代和勝利的期盼。

從作品的整體風(fēng)格和意境上，能夠從中感受到風(fēng)暴的巨大威懾力和沖擊力。它不是純粹的力量再現(xiàn)，而是貝多芬內(nèi)心風(fēng)暴在作品中的重現(xiàn)，是他革命的意識(shí)和反抗一切壓迫者的強(qiáng)烈愿望。

二、《“熱情”奏鳴曲》作品分析

《“熱情”奏鳴曲》第一樂(lè)章為奏鳴曲式，該樂(lè)章為f小調(diào)的“十分快的快板”。整體劃分為呈示部1～65小節(jié)，展開(kāi)部65～135小節(jié)，135～204小節(jié)的再現(xiàn)部，以及最后204～262小節(jié)的尾聲部分。

（一）呈示部

主部主題（1～16小節(jié)） 帶領(lǐng)起整個(gè)樂(lè)章的音樂(lè)形象。從弱起小節(jié)開(kāi)始，使用了上下聲部平行的方式，對(duì)f小調(diào)的主和弦以三個(gè)八度環(huán)繞分解上升，加入顫音使其形成了對(duì)比特性的主題材料，最后在該調(diào)的屬音上停留。在對(duì)以第3至4小節(jié)為基礎(chǔ)原型進(jìn)行移調(diào)再現(xiàn)的第四次（11～12小節(jié)）中出現(xiàn)的和聲即使存在功能倒置的傳統(tǒng)和聲問(wèn)題，但在這里的S2的應(yīng)用調(diào)配了樂(lè)曲的色彩，并對(duì)作品情感起到了潤(rùn)色作用。隨著音量強(qiáng)且激烈的琶音自上而下地進(jìn)行， 主部的陳述最終開(kāi)放式，結(jié)束在第16小節(jié)的屬和弦的半終止上。

連接部（14～34小節(jié)），第24小節(jié)開(kāi)始，屬準(zhǔn)備充分而引出后面降A(chǔ)大調(diào)副部的出現(xiàn)，有利于音樂(lè)材料繼續(xù)且富有動(dòng)力地發(fā)展。主題在上方聲部緩和、簡(jiǎn)單地展開(kāi)，最后開(kāi)放性的終止在屬七和弦，鋪墊出副部主題。

副部主題（35～51小節(jié)）轉(zhuǎn)入降A(chǔ)大調(diào)，風(fēng)格變得開(kāi)朗明亮，主題材料在此處的旋律聲部被呼應(yīng)。第38～39小節(jié)使用完滿終止，而由于五音旋律位置被使用在旋律聲部中，所以樂(lè)曲的完成感減弱，音樂(lè)發(fā)展得以延續(xù)。

連續(xù)的下行音階過(guò)后以降a小調(diào)的主和弦結(jié)束，副部主題得到了開(kāi)放式的終止，平穩(wěn)進(jìn)入到結(jié)束部，給聽(tīng)眾留下了很大的想象空間。這種以降A(chǔ)大調(diào)開(kāi)始而結(jié)束在其同主音小調(diào)的主和弦上的音調(diào)跳躍的寫(xiě)作手法，無(wú)疑使得音樂(lè)風(fēng)格更加多樣化，充滿情致。

結(jié)束部（51～65小節(jié)）情緒激昂，扣人心弦。調(diào)性為降a和聲小調(diào)，素材取自主部主題。左右手連續(xù)的十六分音符如同鏡面一般，在反向進(jìn)行的過(guò)程中將樂(lè)曲情緒推上高峰。這一部分在不改變和聲進(jìn)行的情況下，使用位移和力度的動(dòng)態(tài)變化，有助于加深聽(tīng)者的記憶，并能更好地著重和囊括主題。最后，力度逐漸變?yōu)槲⑷酰Y(jié)束在降a小調(diào)的主音上，呈示部在此完結(jié)。

（二）展開(kāi)部

引入部分（66～78小節(jié)），大調(diào)的使用使得引入部分擁有了溫暖的音樂(lè)色彩風(fēng)格。從第79小節(jié)開(kāi)始，由主題材料衍生出了一個(gè)新的音樂(lè)材料，在風(fēng)格明朗的C大調(diào)上雙手更替彈奏出主題旋律，左右手聲部相呼應(yīng)。101～103小節(jié)在屬和弦與拿波利六和弦之間不斷變換。最終左手在C音上進(jìn)行屬持續(xù)并漸弱，樂(lè)曲準(zhǔn)備進(jìn)入到再現(xiàn)部。

（三）再現(xiàn)部

主部（135～151小節(jié)）風(fēng)格在八度音旋律的襯托下，較呈示部主題材料更顯穩(wěn)重。調(diào)性回到樂(lè)曲的主要調(diào)性f小調(diào)。

連接部（152～173小節(jié)）的音樂(lè)材料來(lái)源于呈示部的連接部分，比其多出四小節(jié)的數(shù)量，這是由于音樂(lè)材料進(jìn)行了變化發(fā)展。同樣使用了屬持續(xù)，最后完全終止在f小調(diào)的同主音大調(diào)（F大調(diào)）的主和弦上，承接再現(xiàn)部，開(kāi)啟調(diào)性同為F大調(diào)的副部。

副部（174～189小節(jié)）由F大調(diào)到f小調(diào)的調(diào)性發(fā)展的副部，與呈示部的副部織體規(guī)模相同，最后也同為開(kāi)放終止。

結(jié)束部（190～202小節(jié)）材料同樣對(duì)呈示部結(jié)束部進(jìn)行了拓展，最后以屬到主和弦的終止式完滿終止了整個(gè)再現(xiàn)部。

（四）尾聲

203～262小節(jié)的尾聲規(guī)模非常宏大，逐漸展現(xiàn)出樂(lè)曲最激昂的風(fēng)格。先是對(duì)主部主題和副部主題進(jìn)行了拓展延伸，分解琶音交替，情緒層次繼續(xù)上升，逐漸扣人心弦。在此段激情褪去后，音樂(lè)再次恢復(fù)平靜，靜靜的、留有一絲“命運(yùn)”動(dòng)機(jī)。緊接著是力量最強(qiáng)的三個(gè)音的出現(xiàn)，進(jìn)入尾聲的最終段，其力度、爆發(fā)力等都是前部分無(wú)法企及的，在持續(xù)的“ff”之后，257小節(jié)開(kāi)始逐漸減弱，最終在結(jié)尾達(dá)到不完滿終止，為第二樂(lè)章的到來(lái)做好了鋪墊。

三、《“熱情”奏鳴曲》演奏技巧

（一）觸鍵

主部主題材料開(kāi)始，雙手要注意在整齊下落彈奏分解和弦的同時(shí)保持“pp”的音量，貼鍵下落即可。在分解和弦上升換指時(shí)的幅度也要盡可能貼鍵，銜接自然、平穩(wěn)。左手和聲要占有一定的比重，演奏時(shí)做到圓滑而不留痕跡，使音響效果更加飽滿。

在第二樂(lè)句對(duì)第一樂(lè)句進(jìn)行模進(jìn)之前，雙手要移動(dòng)至低音區(qū)域，這就要求在轉(zhuǎn)移時(shí)要將手部動(dòng)作減到最小化，控制著將力量平行貼鍵轉(zhuǎn)移到對(duì)應(yīng)音區(qū)再進(jìn)行下落即可，避免與先前的材料形成太大反差。

同時(shí)也要注意第3、7、11小節(jié)的材料模進(jìn)之間逐步遞進(jìn)和堆積的情感，這就要求特別是第7、11小節(jié)的第一拍的音符C和E要稍集中地落鍵。顫音要帶有音頭地貼鍵彈奏，不宜使用高抬指。

之后左手展現(xiàn)出交響曲《命運(yùn)》的典型動(dòng)機(jī)材料，每一組突弱的三個(gè)音符要短促地、貼鍵地彈奏，

14～16小節(jié)右手的華彩可以稍作喘息再開(kāi)始。要注意轉(zhuǎn)指處旋律不留縫隙，避免手腕大幅度動(dòng)作。左手在華彩結(jié)束前的第15小節(jié)處的上行音列不能“扔掉”，同樣也要保持音量，可以增大手指與琴鍵間的接觸面，將力量沉下去，繼續(xù)漸強(qiáng)，吸引聽(tīng)眾的注意力。最后突弱也要做到極致，在將倒數(shù)第二個(gè)和弦彈奏飽滿的情況下與其形成巨大反差。

25小節(jié)處，左手進(jìn)入屬持續(xù)，注意整體音量不能過(guò)強(qiáng)，輪指也要做到均勻且清晰，不能拖音或吞音。右手聲部首先要注意到“sf”每次出現(xiàn)的位置，其次還要明確好音值的長(zhǎng)短關(guān)系，28小節(jié)、29小節(jié)的第一拍處帶有連線的雙音要將“連”充分表現(xiàn)出來(lái)，可以運(yùn)用高抬指，同時(shí)也要強(qiáng)調(diào)這組雙音。后兩個(gè)雙音是這組雙音的補(bǔ)充說(shuō)明，變?yōu)檩p柔的“蜻蜓點(diǎn)水”式彈奏，一點(diǎn)即走。

這里由于左右手距離變得非常相近，所以要注意不能妨礙到彼此，筆者在這里進(jìn)行了反復(fù)練習(xí)。在練習(xí)的過(guò)程中，右手每次下落都要到達(dá)準(zhǔn)確的位置，首先形成一部分肌肉記憶，同時(shí)，左右手盡量相互讓位，或是可以通過(guò)變通左手輪指的指法來(lái)避免雙手碰撞在一起，找到最適合自己的方法為準(zhǔn)，確保能將兩個(gè)緊挨著的雙音彈奏準(zhǔn)確。

33小節(jié)處，左手的重復(fù)音bE的觸鍵可以處理的“干”一些，稍斷一些，與下部分的“dolce”風(fēng)格的半分解和弦的彈奏方式形成反差，表明音樂(lè)又進(jìn)入到一個(gè)新的部分。

35小節(jié)開(kāi)始的左手半分解和弦在彈奏過(guò)程中掌關(guān)節(jié)要放松，應(yīng)該充分地“沉”下去，盡可能“連”，突顯渾厚且要帶有強(qiáng)弱變化感的伴奏音響，但要注意適當(dāng)控制音量，不能喧賓奪主，防止蓋過(guò)右手對(duì)主題材料的呼應(yīng)，右手在彈奏八度時(shí)同樣要將力量“沉”下去，并盡可能連奏，注意音值長(zhǎng)短對(duì)比和樂(lè)句之間的呼吸。

左右手開(kāi)始交替彈奏的16分音符音型處需要高抬指慢練，訓(xùn)練好手指的獨(dú)立性，然后再進(jìn)行加速，在彈奏時(shí)，節(jié)奏一定要穩(wěn)定，盡量減少手部多余動(dòng)作，避免出現(xiàn)漏音、碰錯(cuò)音，并且有音頭地彈奏。

右手聲部每次落在“bG”，作為長(zhǎng)音時(shí)都代表著下一次遞進(jìn)的開(kāi)始，推動(dòng)樂(lè)曲的向前發(fā)展，所以一定要將該音把握在手中，觸鍵過(guò)程中是“按”進(jìn)去而不是“砸”進(jìn)去的感覺(jué)，不給予它結(jié)束感。

由于239小節(jié)處速度加快，所以左手的半分解和弦彈奏更具有了一定難度。要先經(jīng)過(guò)慢練，將小拇指的獨(dú)立性訓(xùn)練好，把分解和弦彈奏平均且不漏音，下鍵彈奏時(shí)也要盡可能地“連”起來(lái)，不要出現(xiàn)斷層。“sf”標(biāo)記的八度在彈奏時(shí)可以采用抓鍵的方式，使其有更加集中的音色。

（二）踏板

呈示部開(kāi)頭由于音量較弱，所以可以運(yùn)用右踏板，而音樂(lè)材料又是平穩(wěn)連貫的，但又不能過(guò)于飽滿，所以左踏板半踩為宜，且盡可能地頻繁多換。

諸如第4小節(jié)、第8小節(jié)處的休止符停頓處不能立即把音收掉，要帶有猶豫感、仍有余音，手指離鍵，依靠踏板控制音的長(zhǎng)短，表達(dá)對(duì)革命希望的不確定。

左右手和弦交替彈奏上升過(guò)程中，左踏板可以在第一拍踩至最深，而后進(jìn)行淺換，保留前方和聲的同時(shí)避免音響過(guò)于繁雜。當(dāng)交替的和弦走到長(zhǎng)音進(jìn)行拖長(zhǎng)之后，應(yīng)在后方“p”標(biāo)記處使用音后左踏板，將“p”音量延續(xù)過(guò)來(lái)，使強(qiáng)弱之間不會(huì)出現(xiàn)斷層，也會(huì)使“ff”與“p”的對(duì)比更為強(qiáng)烈。

47小節(jié)處，下行音列可以稍踩右踏板，左踏板盡量頻繁地?fù)Q，再加上手指及手腕力量的控制，將整個(gè)音列連奏且音量極弱，需要我們認(rèn)真用耳朵聆聽(tīng)，找到最佳效果。50小節(jié)最后幾個(gè)低音要確保音量更為低調(diào)，右踏板完全踩下去，以便與之后的“f”形成鮮明對(duì)照，這里需要在平日練習(xí)中多下功夫。

51小節(jié)開(kāi)始的兩次小高潮的后半部分旋律線都體現(xiàn)于左手聲部，此處的踏板不能拖泥帶水，而是根據(jù)和聲變化來(lái)踩，情感隨音位的上升而遞進(jìn)。

由于104小節(jié)右手在每個(gè)和弦后都有休止的空拍，所以此處左踏板根據(jù)右手和弦的變化來(lái)?yè)Q，在右手休止符處抬起踏板時(shí)可以輕柔地抬起，不能顯得過(guò)于生硬，因?yàn)樽笫值暮吐暼允窃谶M(jìn)行著的。

再現(xiàn)部相比于呈示部來(lái)說(shuō)更增添了一些激動(dòng)的情緒，八度的使用使得音響效果更加充實(shí)，可半踩踏板，在連奏的同時(shí)保持住干凈的旋律線。

218小節(jié)開(kāi)始左右手交替的大量跑動(dòng)。按照譜面標(biāo)記，218～221小節(jié)可以兩小節(jié)一換，如果在彈奏中覺(jué)得音響過(guò)于繁雜可以稍淺換幾次;222～223小節(jié)在右手八分音符處進(jìn)行換踏板，起到突出該八分音符的效果，該八分音符也構(gòu)成了一條旋律線，隨著情感遞進(jìn)而上升。

最后進(jìn)入尾聲的結(jié)束段落，由于雙手交錯(cuò)的強(qiáng)有力的和弦再次出現(xiàn)，踏板也需要恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用，切忌一下踩到底，此處可以根據(jù)和聲，半小節(jié)一換。

注意此處的音型變?yōu)榱巳B音音型，所以踏板也要根據(jù)音型強(qiáng)弱特點(diǎn)，可以在三連音的中間音“點(diǎn)踏”，作為稍稍的強(qiáng)調(diào)，隨著三連音音型以音組的形式上升，“點(diǎn)踏”可以稍持續(xù)一會(huì)，凸顯出情感的層層遞進(jìn)效果。

（三）音樂(lè)處理

樂(lè)曲開(kāi)頭描繪了暴風(fēng)雨來(lái)臨前的寧?kù)o，又帶有警惕的色彩。分解和弦走到例如第3小節(jié)、第7小節(jié)的第一拍處，我們可以將左手的三和弦視作為一個(gè)新的樂(lè)器組加入，而這個(gè)加入要求我們要注意控制住音量，仍然保持在與前方分解和弦音量相一致的情況下，這能夠幫助我們更好地聽(tīng)到主題材料的和聲。

雖然音樂(lè)的表達(dá)是自由的，但同時(shí)也要注意各樂(lè)句之間的空拍，例如主題材料第一樂(lè)句與第二樂(lè)句之間不易停頓太久，在樂(lè)曲的固有的律動(dòng)之內(nèi)稍長(zhǎng)一點(diǎn)為宜，這樣既可以減弱轉(zhuǎn)調(diào)帶來(lái)的影響，也不至于使音樂(lè)出現(xiàn)斷層，這種律動(dòng)也掛鉤著后方結(jié)束部部分。

第二樂(lè)句對(duì)第一樂(lè)句開(kāi)始模進(jìn)時(shí)的速度可以較先前稍漸慢地出來(lái)，好似這場(chǎng)革命有了一個(gè)新的希望契機(jī)。在漸強(qiáng)減弱處要先有意識(shí)地在第一個(gè)音上意識(shí)帶領(lǐng)著作出漸強(qiáng)，做好準(zhǔn)備，才能使整個(gè)小節(jié)漸強(qiáng)減弱，層次更加明顯。顫音放中有收，張弛有度，在悄然的氛圍中作出漸強(qiáng)漸弱處理，從而進(jìn)一步渲染主題基調(diào)。

13小節(jié)處的最后一組“命運(yùn)”動(dòng)機(jī)的速度要求演奏者在自己的把控之中漸慢，主動(dòng)地控制音樂(lè)的律動(dòng)。

而后左右手交替的上行八度三和弦鞏固了f小調(diào)的調(diào)性，同時(shí)又營(yíng)造了緊張的氣氛。在演奏這部分時(shí)仍應(yīng)嚴(yán)守樂(lè)曲的律動(dòng)，在“ff”的強(qiáng)度之下仍有節(jié)奏的框架，控制住切分音型，才能展現(xiàn)出此部分的魄力。

屬持續(xù)部分，左手的伴奏導(dǎo)致節(jié)奏的不明確，使人仿佛有一種猶豫的感覺(jué)，同時(shí)右手彈奏出的旋律也忽長(zhǎng)忽短，似有似無(wú)，更加體現(xiàn)了猶豫彷徨的心態(tài)。在屬持續(xù)的過(guò)程中，我們就應(yīng)有意識(shí)即將進(jìn)入下一階段，并將其過(guò)渡自然，意識(shí)到接下來(lái)要進(jìn)入大調(diào)。這種意識(shí)也是非常重要的，并且，在過(guò)渡段中要想做到有表現(xiàn)力，本身就不是一件非常容易的事情。

副部主題開(kāi)始于35小節(jié)，風(fēng)格變得豁達(dá)，包含對(duì)美好的期盼，整體的情感就像有絲絲希望從困境的迷霧中滲透了出來(lái)。而后走到標(biāo)有“漸強(qiáng)”標(biāo)記的樂(lè)句，要注意不能僅靠右手完成漸強(qiáng)，而是要加上左手聲部渾厚和聲的音量變化，演奏者自己首先要具備足夠自信的漸強(qiáng)，才能使音樂(lè)真正富有層次。

漸強(qiáng)到高峰之后的剎那，在41小節(jié)第一拍處雙手也要突弱下來(lái)，特別是左手的和弦一定控制到位，從而再次形成一組強(qiáng)弱鮮明的對(duì)照?！皊f”后可以喘息片刻。43小節(jié)開(kāi)始的“p”的音量不要過(guò)早弱下來(lái)，一定要為后方音量為“pp”的下行音列提前留有余地。

46小節(jié)處的顫音之后、下行音列開(kāi)始之前，為了有更好的表現(xiàn)力，可以在裝飾音處微微停滯片刻樂(lè)曲的脈搏，慢慢將極弱的音量一點(diǎn)一點(diǎn)從中抽離出來(lái)，再開(kāi)始下行音列。

51～65小節(jié)開(kāi)始是全曲的第一個(gè)小高潮，注意律動(dòng)與呈示部主題動(dòng)機(jī)材料相一致，可以使表現(xiàn)力更加強(qiáng)烈，如此強(qiáng)烈的情感進(jìn)一步又體現(xiàn)在音樂(lè)材料之間通過(guò)轉(zhuǎn)調(diào)形成的矛盾之中。在整體高八度重復(fù)的第二遍時(shí)的力度一定要把握住力度從“ff”減到“f”的程度，注意不要太強(qiáng)，以便再度循序漸進(jìn)，開(kāi)啟再一次小高潮。

58小節(jié)開(kāi)始，左手聲部有四組小二度旋律進(jìn)行，分別是三組向下構(gòu)成的小二度和一組向上構(gòu)成的小二度旋律，后者要比前者力量更加飽滿，以便更好地連接這些樂(lè)句。

筆者認(rèn)為還有一個(gè)難點(diǎn)在于第123小節(jié)開(kāi)始的屬準(zhǔn)備部分，準(zhǔn)確快速地彈奏分解琶音是其中一方面，更重要的是處在這樣一個(gè)情緒逐漸激動(dòng)上升的階段時(shí)，演奏者內(nèi)心要有一個(gè)“節(jié)拍器”，但并不是完全刻板的，而是要跟隨音樂(lè)本身的律動(dòng)而變化的。在巴倫博伊姆的演奏版本中，我們能夠明顯感知到他在此處的節(jié)拍處理方面尤為重視清晰度，不論音型如何變化，律動(dòng)仍是穩(wěn)定的。

該作品基于傳統(tǒng)而又突破傳統(tǒng)，它結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)莊嚴(yán)，主題材料豐富多樣，和聲節(jié)奏大膽新穎，力度和音區(qū)大幅度對(duì)比，戲劇性和矛盾沖突激烈。越是像貝多芬奏鳴曲這樣充滿不同色彩的音樂(lè)和角色的樂(lè)曲，越需要演奏者去思考如何將這些元素更好地組織起來(lái)，這樣就有了對(duì)于曲目的處理。貝多芬奏鳴曲的情感層次是非常鮮明的，演奏者在彈奏時(shí)常會(huì)在頭腦中構(gòu)現(xiàn)一幅畫(huà)面或是一個(gè)故事，實(shí)際上無(wú)論如何去構(gòu)想，最重要的是自己真的在講述一個(gè)故事，是發(fā)自內(nèi)心的、真實(shí)的，才能將自己和聽(tīng)眾都切實(shí)帶入到樂(lè)曲之中。

四、結(jié)語(yǔ)

歌德曾在信中這樣描寫(xiě)他在特普里茨第一次遇到貝多芬本人時(shí)的印象“……我從沒(méi)有遇見(jiàn)過(guò)像這樣富有活力、簡(jiǎn)單和真誠(chéng)的藝術(shù)家”。其中涵蓋的也是貝多芬音樂(lè)的重要特征。“活力”是貝多芬作曲的過(guò)程以及其音樂(lè)本身的活潑性，因?yàn)樗淖髑^(guò)程就像是一方面探尋其他可能性，一方面又繼續(xù)前進(jìn)著，充滿活力?！昂?jiǎn)單”一詞，換而言之可以是“單純”，就像是他作品中的一種濃縮形式，可以理解為像《“熱情”奏鳴曲》，作品越是龐大，動(dòng)機(jī)材料越短。而“真誠(chéng)”是貝多芬音樂(lè)的重要核心。他的音樂(lè)能讓人心情透徹，直達(dá)內(nèi)心深處。貝多芬的《“熱情”奏鳴曲》并不是單獨(dú)存在的，整個(gè)三十二首奏鳴曲都是貝多芬為我們展現(xiàn)的奮斗著的英雄一生。通過(guò)不同層面地剖析《“熱情”奏鳴曲》第一樂(lè)章，我們能夠形成對(duì)奏鳴曲式初步層次的了解，在之后的學(xué)習(xí)中能夠更加有方向地、更為深入地研究相關(guān)作品。

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