張琦 郝雨涵

【摘要】我國院線市場的建設(shè)與發(fā)展為優(yōu)質(zhì)電影產(chǎn)品走近觀眾開辟了道路，院線制二十年來電影產(chǎn)品的變遷映照出我國電影市場環(huán)境、觀眾需求、觀影條件、放映形態(tài)、文化消費(fèi)等的變化。本文以院線制改革為背景，從電影產(chǎn)品創(chuàng)制視角，分析梳理了二十年來電影內(nèi)容、電影受眾以及放映渠道的變遷，以期促進(jìn)中國電影市場健康持續(xù)發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】院線制改革 電影產(chǎn)品 電影創(chuàng)制 放映業(yè)

院線制二十年來電影產(chǎn)品的變遷映照出我國電影市場環(huán)境、觀眾需求、觀影條件、放映形態(tài)、文化消費(fèi)等的變化。2002年，電影院線制實(shí)施，打破了“四級行政區(qū)劃”的發(fā)行放映體制，減少了發(fā)行層級，重構(gòu)了電影流通結(jié)構(gòu)和產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，釋放了中國電影放映市場的活力，繼而漸進(jìn)式地形成了有序的市場競爭格局。二十年來，電影放映領(lǐng)域經(jīng)歷了高速發(fā)展期，年觀影人次從不足1億，發(fā)展到2019年的17. 2億，為電影產(chǎn)品生產(chǎn)、發(fā)行放映奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。本文從電影產(chǎn)品（生產(chǎn)）視角，分析梳理了二十年來電影內(nèi)容、電影受眾以及放映渠道的變遷，以期促進(jìn)中國電影市場持續(xù)健康地發(fā)展。

一、2002—2011年：電影創(chuàng)制迸發(fā)新活力

2002年被稱為“院線制元年”。院線制的出現(xiàn)是電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展過程中的必經(jīng)階段，加速了中國電影市場化的步伐，改變了依照行政區(qū)域劃分的供片模式，打破了中國計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制下的發(fā)行模式，減少了發(fā)行的層級，成為聯(lián)系制片、發(fā)行和放映環(huán)節(jié)的機(jī)構(gòu)。對于中國電影市場秩序的建立起到了關(guān)鍵作用，影院獲得了選擇院線的自主權(quán)，片方也獲得了更高的議價(jià)能力，有效地平衡了電影產(chǎn)業(yè)各個(gè)環(huán)節(jié)之間的關(guān)系，為中國電影的發(fā)展注入了一劑強(qiáng)心針。黨的十六大報(bào)告明確了“文化產(chǎn)業(yè)”的概念， 2003年，隨著一系列促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的政策措施開展實(shí)施，中國電影開啟了產(chǎn)業(yè)化之路，在接下來的十年中，中國電影市場開始以30%的年增長率高速發(fā)展。同時(shí)，電影行業(yè)的改革與開放同步進(jìn)行中，資本、技術(shù)、人才、產(chǎn)品創(chuàng)制交相輝映。

院線制實(shí)施的前幾年，在政策的支持下，大量業(yè)內(nèi)外資本涌入影院投資領(lǐng)域，影院數(shù)、銀幕數(shù)呈現(xiàn)飛速增長，影院多廳建設(shè)、影院設(shè)備及服務(wù)水平有了大幅度的提升，也為國產(chǎn)電影的生產(chǎn)、創(chuàng)制提供了更廣闊的平臺。2002年底張藝謀導(dǎo)演的《英雄》上映，可稱作中國電影史上的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折，也是院線制改革后國產(chǎn)電影創(chuàng)新式發(fā)展的第一個(gè)范例。該片直面市場的運(yùn)作方式，高規(guī)格的制作水準(zhǔn)，宏大的場面與精美的視效，呈現(xiàn)了東方的武俠意境，上映兩個(gè)月取得了2. 4億元的票房，引發(fā)了空前的反響，激發(fā)了觀眾去影院親身觀影的渴望。《英雄》上映時(shí)的受歡迎程度超乎想象，由于觀影消費(fèi)者眾多，以至于當(dāng)年國內(nèi)現(xiàn)存的影院數(shù)量不足以接待潮涌般的觀眾，為了滿足消費(fèi)者對電影藝術(shù)的需要，很多大禮堂、文化宮臨時(shí)改造成電影院，供大家觀看電影，該片也讓市場看到了國產(chǎn)電影的潛力以及大眾觀影的熱情。在院線制的助推下，中國影院數(shù)和銀幕數(shù)一路增長，銀幕數(shù)年增長率達(dá)到兩位數(shù)。之后，陳凱歌、吳宇森、陳可辛、周星馳等知名導(dǎo)演也紛紛投身大片創(chuàng)制，直面美國大片的沖擊，給國內(nèi)電影放映市場注入了強(qiáng)大的活力?！稛o極》（2005）、《趙氏孤兒》（2010）、《赤壁》（2008）、《投名狀》（2007）、《功夫》（2004）這些國產(chǎn)大片誕生之初更強(qiáng)調(diào)“概念”，努力經(jīng)營“視覺大餐”。隨著市場的逐步健全，大片創(chuàng)作也由此經(jīng)歷了從探索階段回歸至理性，從做概念回歸至重品質(zhì)的正道上。

院線制通過重構(gòu)產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，發(fā)行放映主體多元化，引進(jìn)競爭機(jī)制，激發(fā)市場活力，加快了市場化發(fā)展進(jìn)程。中國電影也從借鑒到創(chuàng)新，開始謀求本土表達(dá)，逐漸積累了我國民族電影的制作優(yōu)勢、文化優(yōu)勢。一批低成本、小制作的影片產(chǎn)生了“四兩撥千斤”的票房收益和市場影響力。這類影片的類型多元，既有基于現(xiàn)實(shí)事件的改編，又有對網(wǎng)絡(luò)文化的再現(xiàn)，更有翻拍國外成功的作品，如《瘋狂的石頭》（2006）、《人在囧途》（2010）等都取得了較好的市場回饋。這一時(shí)期，以《建國大業(yè)》（2009）為代表的明星化、類型化、市場化影片，則為主旋律影片商業(yè)化開拓了新的局面。

2010年1月21日，國務(wù)院辦公廳下發(fā)《關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》，提出要“大力推動我國電影產(chǎn)業(yè)跨越式發(fā)展，實(shí)現(xiàn)由電影大國向電影強(qiáng)國的歷史性轉(zhuǎn)變”，將之提升至增強(qiáng)國家文化軟實(shí)力的戰(zhàn)略高度，電影行業(yè)的市場生態(tài)逐步發(fā)展，各類資本涌向電影產(chǎn)業(yè)，為其發(fā)展注入新活力[1]。從2010年開始電影產(chǎn)量首次突破500部（2011年為526部），票房突破百億元（101. 7億元），觀影人次接近3億人次（2. 81億），之后逐年遞增（見表1），票房從不到九億到百億用了九年時(shí)間。得益于資本的青睞，我國放映終端建設(shè)也實(shí)現(xiàn)了顯著的突破。影院數(shù)、銀幕數(shù)快速增長，拉動電影產(chǎn)業(yè)規(guī)模進(jìn)一步擴(kuò)大，年票房紀(jì)錄不斷被刷新，為更多優(yōu)質(zhì)影片的面世提供了機(jī)遇和空間。2011年，中國電影市場票房突破124億元，躋身世界前三。自院線制改革之后，中國電影市場的潛力被激發(fā)，并逐漸成為影響世界電影市場走向的重要力量。

二、2012—2019年：電影創(chuàng)制強(qiáng)化核心競爭力

2012年黨十八大提出，要緊緊圍繞建設(shè)社會主義文化強(qiáng)國，推動社會主義文化大發(fā)展大繁榮，中國電影也加快了從大國到強(qiáng)國轉(zhuǎn)變的進(jìn)程，迎來了“黃金機(jī)遇期”。創(chuàng)作活力持續(xù)迸發(fā)，市場規(guī)模迅速擴(kuò)大，電影生產(chǎn)力空前提高，呈現(xiàn)健康發(fā)展、欣欣向榮的良好局面。這也是中國電影積蓄能量由量變、規(guī)?；蛸|(zhì)變、集約化發(fā)展的關(guān)鍵十年。中國電影放映市場進(jìn)入成長調(diào)整期，數(shù)據(jù)見表2。

影院的快速建設(shè)開拓了下沉市場空間，三四線城市票房潛力的釋放激發(fā)了更為通俗的、大眾的電影消費(fèi)類型。《人在囧途》系列（2013）、《唐人街探案》系列（2015）等影片，以輕松搞笑的風(fēng)格獲得了極高的市場影響力，代表了觀眾對國產(chǎn)“爆米花電影”的審美傾向?！稇?zhàn)狼2》（2017）、《前任3》（2017）等影片都在三四線城市獲得了40%以上的票房。一大批代表中國電影產(chǎn)品未來走向的更為有序的產(chǎn)品結(jié)構(gòu)、勇于創(chuàng)新的產(chǎn)品類型因運(yùn)而生，包括：《湄公河行動》（2016）、《建軍大業(yè)》（2017）、《戰(zhàn)狼2》（2017）等新主流電影；《大圣歸來》（2015）、《大魚海棠》（2016）、《搖滾藏獒》（2016）等具有民族特色和意境的動畫電影；《白日焰火》（2014）、《烈日灼心》（2015）、《追兇者也》（2016）、《七月與安生》（2016）等風(fēng)格獨(dú)特、定位準(zhǔn)確的中成本影片。同時(shí)，藝術(shù)電影和紀(jì)錄片電影也拓展了生存的空間，如紀(jì)錄片《我們誕生在中國》（ 2016 ）、《我在故宮修文物》（2016）、《二十二》（2017）；中（低）成本文藝片如《山河故人》（2015）、《百鳥朝鳳》（2016）、《路邊野餐》（2016）、《岡仁波齊》（2017）、《不成問題的問題》（2017）、《時(shí)間去哪兒了》（2017）也都進(jìn)入院線市場?！堆獞?zhàn)湘江》（2017）、《十八洞村》（2017）、《紅海行動》（2018）等一批精品力作實(shí)現(xiàn)了社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的良好統(tǒng)一。

此時(shí)，電影行業(yè)也邁入電影事業(yè)與產(chǎn)業(yè)并重發(fā)展的新時(shí)代，面對跨界融合、“互聯(lián)網(wǎng)+”等新形勢，電影產(chǎn)品生產(chǎn)要積極開掘出IP版權(quán)經(jīng)濟(jì)，亟待推動行業(yè)提質(zhì)增效，實(shí)現(xiàn)社會效益與經(jīng)濟(jì)效益的統(tǒng)一。作為電影產(chǎn)業(yè)的輸出終端，影院建設(shè)和改造標(biāo)準(zhǔn)在這一時(shí)期不斷提高，日益豐富的高科技多廳影院極大地提升了電影視聽體驗(yàn)，滿足了不同受眾的觀影需求，例如IMAX影廳、中國巨幕廳、4D影廳、杜比全景聲影廳等等；另一方面，影院建設(shè)在全國范圍內(nèi)如火如荼、不斷下沉，逐步建立起城市、鄉(xiāng)鎮(zhèn)乃至村縣一級的電影放映網(wǎng)絡(luò)，極大地拓展了中國電影的觀眾基數(shù)，為中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展建構(gòu)起最為重要的觀影人次增長保障。這一時(shí)期，技術(shù)進(jìn)步催生數(shù)字電影制作和發(fā)行，引發(fā)觀影的變化；互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)改變了購票行為，觀眾激增，對電影需求大幅提升。對于放映終端的院線和影城而言，主要面臨的調(diào)整首先是清理粗放型發(fā)展時(shí)期不良資本帶來的影響，以精細(xì)化的運(yùn)作方式提高院線管理效率，營造良好的市場環(huán)境；其次是在互聯(lián)網(wǎng)資本崛起的當(dāng)下，在流媒體和新型娛樂方式的沖擊下爭奪觀眾注意力，增加觀眾粘性。此外，院線間正在經(jīng)歷兼并重組，市場集中度正在提高。

中國電影正從渠道拉動票房走向內(nèi)容帶動票房的時(shí)代，只有專注內(nèi)容，支持精品力作，才能抓住觀眾、抓住市場。這一時(shí)期，表達(dá)主流價(jià)值觀、融合時(shí)代精神的“新主流大片”，以其面向廣大人民群眾與廣泛市場的創(chuàng)作定位，傳遞出鮮明的民族特色和文化內(nèi)涵，這類影片在故事層面對類型美學(xué)的創(chuàng)新性表達(dá)，在技術(shù)層面對中國電影工業(yè)美學(xué)的展示，兼具藝術(shù)性與商業(yè)性、社會效益與經(jīng)濟(jì)效益，助推了國產(chǎn)商業(yè)類型電影的美學(xué)進(jìn)步，對電影市場發(fā)揮了引領(lǐng)作用。其中，《我和我的祖國》（2019）、《流浪地球》（ 2019）、《中國機(jī)長》（2019）等影片在口碑與票房上都獲得了巨大的成功。此外，越來越多現(xiàn)實(shí)主義電影作品在市場上崛起，如：《我不是藥神》（2018）等影片證明了只有以直面現(xiàn)實(shí)的方式表現(xiàn)好人民群眾的真實(shí)生活、反映時(shí)代風(fēng)貌、傳達(dá)主流價(jià)值，才能獲得更廣泛觀眾群體的認(rèn)同。同時(shí)，觀眾也不再一味追捧大片，許多小成本影片以精良的制作、細(xì)膩的情感表達(dá)，拓展國內(nèi)院線電影市場空間，其中包括緊貼當(dāng)代生活和年輕人情感的《超時(shí)空同居》（2018）、《快把我哥帶走》（2018）；將藝術(shù)表達(dá)與商業(yè)規(guī)律相結(jié)合的《七月與安生》（2016）、《少年的你》（2019）等作品。動畫電影不再只是屬于兒童的影片，以奇幻的畫面與真摯動人的劇情吸引著更多觀眾走進(jìn)影院，《大魚海棠》（2016）、《哪吒之魔童降世》（2019）、《白蛇：緣起》（2019）等作品，表達(dá)出中國動畫電影獨(dú)特的民族風(fēng)格與文化內(nèi)涵，在制作上展現(xiàn)了較高的視聽水準(zhǔn)，引起市場廣泛好評的同時(shí)，也提高了觀眾對國產(chǎn)動畫電影的自豪感。國產(chǎn)電影的文化品質(zhì)和核心競爭力不斷提升。

三、2020年至今：電影創(chuàng)制守正創(chuàng)新、講好中國故事

2020年初爆發(fā)的新冠肺炎疫情給全球電影產(chǎn)業(yè)帶來了深刻影響，尤其對傳統(tǒng)電影放映模式提出了新命題。2020年上半年，愛奇藝和騰訊視頻的會員規(guī)模分別增長至1. 19億和1. 12億。網(wǎng)絡(luò)視頻平臺為更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的展現(xiàn)提供了空間，活躍用戶的激增提升了流媒體平臺在發(fā)行領(lǐng)域的議價(jià)能力，流媒體平臺也越來越成為電影重要的播映窗口，與影院形成新的博弈關(guān)系。疫情期間，《囧媽》（2020）、《我們永不言棄》（2020）、《肥龍過江》（2020）、《大贏家》（2020）等數(shù)部國產(chǎn)院線電影都以不同的合作形式線上首播。電影人注意到了線上播映的優(yōu)勢，于是開始注重打通多種渠道，優(yōu)化布局“后疫情”時(shí)代的內(nèi)容生產(chǎn)，要實(shí)現(xiàn)生產(chǎn)者和觀眾信息、資源共享，共同創(chuàng)造價(jià)值，研究網(wǎng)生代的中國電影觀眾的觀影需求，加大優(yōu)質(zhì)內(nèi)容、特別是類型片的供給，以適應(yīng)不同層次的觀眾，激發(fā)創(chuàng)作生產(chǎn)活力。

這一時(shí)期， CINITY等高規(guī)格、高制式影院新系統(tǒng)，為電影的沉浸式和差異化發(fā)展發(fā)揮了重要作用，一批新主流電影也漸成支撐中國電影市場的核心力量。在技術(shù)的支持下，新主流電影更好地作為主流商業(yè)電影，傳達(dá)主流價(jià)值與社會主義核心價(jià)值觀，滿足了主流市場大眾對電影的期待?？v觀2021年的電影市場，新主流電影都占據(jù)著重要的位置，如五一檔的《懸崖之上》、暑期檔的《1921》《革命者》《中國醫(yī)生》、國慶檔的《長津湖》《我和我的父輩》等都是所在檔期的核心電影產(chǎn)品。

“后疫情”時(shí)期，電影人要善于抓住契機(jī)，化危為機(jī)，化被動為主動，強(qiáng)化創(chuàng)新意識，遵守電影行業(yè)的基本規(guī)則，把握好數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化、智能化融合發(fā)展趨勢，以信息化、智能化為杠桿培育新動能，在保障電影院的基本利益基礎(chǔ)上統(tǒng)籌規(guī)劃線上供給，讓線上播映為中國電影市場做增量，并積極鼓勵(lì)互聯(lián)網(wǎng)視頻平臺加強(qiáng)差異化創(chuàng)作和經(jīng)營，形成線上線下良性互補(bǔ)、協(xié)同推動整個(gè)電影行業(yè)持續(xù)健康發(fā)展。

注釋

[1]陸紹陽.中國電影產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的路徑與方法[C].新世紀(jì)新十年：中國影視文化的形勢、格局與趨勢， 2010： 112-117

[2]本文數(shù)據(jù)表均參考中國電影發(fā)行放映協(xié)會編著年度《中國電影市場報(bào)告》、中國電影年鑒整理。2020年、2021年數(shù)據(jù)未將年度票房收入1萬元以下影院列入統(tǒng)計(jì)范圍。