劉雪琳

[摘 要]新時期在發(fā)展古箏藝術(shù)的過程中，要基于古箏的特色以及藝術(shù)文化魅力，借鑒傳統(tǒng)，沿著傳統(tǒng)的藝術(shù)道路發(fā)展和豐富古箏，這也是現(xiàn)代古箏藝術(shù)從業(yè)者們身上的責(zé)任以及義務(wù)，本文將主要探討古箏演奏對傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新問題，分析如何在當(dāng)代更好地發(fā)展古箏藝術(shù)。

[關(guān)鍵詞]古箏演奏;繼承創(chuàng)新;藝術(shù)發(fā)展

[中圖分類號]J632.3 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2022）05-0136-03

古箏藝術(shù)有著兩千多年的悠久歷史，是中國優(yōu)秀古代文化的象征。古箏藝術(shù)發(fā)展至今，和一代代古箏藝術(shù)家的不懈努力是分不開的，新時期基于古箏藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展，也是為古箏藝術(shù)爭取更為廣闊的發(fā)展空間的重要舉措。古箏藝術(shù)要積極和時代背景進(jìn)行整合，表演者們不僅要提高樂曲的演奏技術(shù)，也要通過分析古箏的樂曲特征，結(jié)合文化屬性進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展，本文將主要就現(xiàn)代古箏藝術(shù)的發(fā)展問題進(jìn)行探討分析。

一、古箏的文化屬性以及樂曲演奏風(fēng)格

古箏自誕生起，便受到了各界人士的喜愛，從社會功能的角度上看，古箏經(jīng)常出現(xiàn)在民間娛樂以及樂舞演奏中，是表現(xiàn)古代音樂藝術(shù)的重要樂器。古箏也在盛唐時期傳入了日本，發(fā)揮出了國際文化交流的重要作用，我國很多文人雅士在詩篇中都將古箏融入其中，既有對演奏技術(shù)的贊揚，也有對悠揚聲音的描述。

古箏在中國民間廣受歡迎，在于它能反應(yīng)大眾的品味，既有娛樂性，也有高雅趣味性，在群眾中有著廣泛的支持以及認(rèn)同[1]。演繹古箏作品時，左手和右手之間的配合非常重要，左手的演奏方法主要以滑、揉、吟、按為主，右手則主要是撥彈琴弦，在演奏箏曲的過程中，右手的技法可以不依賴于左手而獨立使用，而左手則必須要在右手技法的協(xié)同下完成樂曲演繹，這使得古箏樂曲呈現(xiàn)出完全不同于其他彈撥樂或弦樂的特殊優(yōu)勢。

古箏所能夠演繹的作品風(fēng)格也是非常豐富多彩的，不同地區(qū)都有古箏的流派，例如潮州派所演奏的古箏樂曲多柔美委婉，表現(xiàn)出哀怨低沉的情感，有的地區(qū)則以悠揚綿長見長。獨特的音樂風(fēng)格以及演奏技法，使得古箏樂曲的藝術(shù)魅力包容乃大，在新時期，需要藝術(shù)工作者們不斷推進(jìn)古箏藝術(shù)的創(chuàng)新綿延，促進(jìn)我國民族音樂文化和世界音樂實現(xiàn)深層交流。

二、現(xiàn)代古箏演奏對傳統(tǒng)的繼承

（一）演奏中左手司按右手司彈技巧的傳承

古箏樂曲的音樂風(fēng)格強調(diào)在表現(xiàn)時，要將音準(zhǔn)和韻味結(jié)合在一起，促成兩者的平衡發(fā)展，左手在技法上偏向于潤飾，右手則為曲音技法，所以演奏者在演奏時要以右手為主，左手則以韻味為主，共同演繹。傳統(tǒng)的古箏演奏中，右手部分的活動是聲音的主要動力來源，演奏時演奏者經(jīng)常會將右手的大拇指、食指、中指和無名指作為主要的演奏基礎(chǔ)，通過控制節(jié)奏以及強弱的變化，將曲子內(nèi)在的力度傳遞出去。傳統(tǒng)的右手技法也包括了單音、和音、琶音和持續(xù)音幾種表現(xiàn)方式，其中單音是所有演奏中最為基礎(chǔ)和常用的表現(xiàn)技法，也是古箏最具有代表性的技法形式[2]。左手主要圍繞著琴的左側(cè)，完成音符的修飾以及潤色，左手的技法主要包括按音、顫音和滑音三種，按音指的是在右手完成了演奏之后，左手通過按本弦之外的音節(jié)，完成對樂曲的修飾，按音相較于其他技法來說表現(xiàn)力最小。顫音則是通過在琴弦上的來回顫動而得到音響發(fā)音的過程，需要表演者做好技巧方面的處理，根據(jù)演奏歌曲的特征以及情緒，選擇顫音的方式?；魟t是指在按弦的同時，在琴弦上滑動以發(fā)出上滑音或下滑音的音響效果，由于滑音具有較強的藝術(shù)表現(xiàn)力，所以在演奏中是非常主要的一種潤飾表現(xiàn)技巧。

古箏演奏技法在發(fā)展的過程中，也在不斷經(jīng)過創(chuàng)新以及突破，然而上述的幾種彈奏傳統(tǒng)技法，仍然是古箏演繹中的重點技法，即使是現(xiàn)代古箏曲目演繹時也不能忽略，現(xiàn)代古箏藝術(shù)表演者們在新時期要將這些傳統(tǒng)技法傳承下去。

（二）創(chuàng)作中經(jīng)典內(nèi)容的延續(xù)

對于古箏演奏的傳承，除了技巧層面，還有就是在對傳統(tǒng)曲目和表現(xiàn)內(nèi)容的沿襲。中國有很多經(jīng)典的古箏演奏樂曲，對現(xiàn)代人來說，這些樂曲仍然具有著很強的審美價值，例如傳統(tǒng)古箏曲目《高山流水》，不僅可以為聽眾帶來聽覺愉悅，其背后的傳奇故事也是對友情的歌頌以及贊揚。古箏北派有箏曲《高山流水》，南派則有《高山》和《流水》，兩部作品在旋律和風(fēng)格上各有特征，但歌頌的內(nèi)容卻是一致的。古箏曲目中也有對自然景觀以及祖國大好河山的贊頌，例如《歸去來兮辭》《漁舟唱晚》等，都抒發(fā)了古箏藝術(shù)家們對于祖國故土的強烈熱愛。

三、當(dāng)代古箏演奏的革新

（一）演奏技巧上解放左手

和傳統(tǒng)的古箏演奏技巧相比，現(xiàn)代古箏演奏在技法層面最為主要的突破即對左手演奏技法的豐富以及創(chuàng)新，這也是對傳統(tǒng)古箏演奏技法的重要突破。現(xiàn)代古箏演奏時，左手不僅可以起到修飾、潤色音符的重要作用，而且也真正參與到了右手的演奏中，成為旋律的重要組成部分?，F(xiàn)代古箏雙手演奏的技法最早出現(xiàn)于1935年，杭州國樂研究社在作品《將軍令》中首次出現(xiàn)了“雙手抓箏”的演奏技法，這一技法無疑是對傳統(tǒng)古箏演奏的突破，但是當(dāng)時這種技法剛剛出現(xiàn)，并沒有得到廣泛的傳播以及應(yīng)用，后來到了1955年，趙玉齋先生基于“雙手抓箏”的創(chuàng)作手法，創(chuàng)作出了極具現(xiàn)代意義以及里程碑式的古箏作品《慶豐年》，這首曲子突破了古箏的一般演奏技巧，而且創(chuàng)新性地將北方民族樂曲風(fēng)格和鑼鼓節(jié)奏融入其中，讓古箏有了更為廣闊的演藝舞臺，極具突破性。在演奏這首古箏樂曲時，雙手之間交替演奏旋律，增加了古箏對作品的演奏韻味，而且使用了很多快速的劈托、柱音、全顫等方法，這些技巧的應(yīng)用都是對傳統(tǒng)古箏演奏技法的突破，可以說至1955年《慶豐年》作品問世之后，正式宣告著現(xiàn)代古箏演奏技巧進(jìn)入發(fā)展新階段，也是現(xiàn)代古箏藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵節(jié)點。

（二）右手指法的進(jìn)一步豐富

除了對傳統(tǒng)演奏技法的突破之外，右手的指法也在新時期得到了持續(xù)的豐富以及完善，傳統(tǒng)的古箏演奏技法中，右手主要是通過大拇指、食指和中指完成基本旋律的演奏，手指的組合較為單一，尤其是無名指，除了可以演奏古箏樂曲中的琶音之外，很少發(fā)揮實際作用，手指之間不平衡的應(yīng)用，也導(dǎo)致古箏演奏技法不甚平衡。

古箏演奏在進(jìn)入80年代之后，我國的古箏藝術(shù)家們在創(chuàng)作方法上大膽吸收了西方音樂的特征，所以研究技法除了對左手的優(yōu)化之外，也包括對右手指法的豐富，對創(chuàng)作技法不斷完善。新時期創(chuàng)作的很多古箏樂曲節(jié)奏普遍較快，傳統(tǒng)的演奏技法已經(jīng)無法將新時期所創(chuàng)作的古箏樂曲韻味完全體現(xiàn)出來，所以現(xiàn)代古箏演奏在傳統(tǒng)演奏的技法上，打破了原有的固定手指組合模式，而是充分地利用左右手發(fā)展新的演奏技法，尤其讓無名指加入到了古箏演奏中，從而創(chuàng)造出了更多新的變化以及音色，增強了古箏樂曲的演奏效果。例如，趙曼琴先生在20世紀(jì)70年代末80年代初，根據(jù)現(xiàn)代古箏樂曲的特征創(chuàng)作出了快速指序法，這是一種將對稱和慣性融入現(xiàn)代古箏演奏技法的新型演奏模式，在演奏時演奏者會通過合理的秩序排列突破傳統(tǒng)古箏演奏中對八度對稱彈奏的依賴，演奏者的手指在演奏時可以實現(xiàn)獨立彈奏以及任意組合，更加自由，可發(fā)揮的空間更為廣闊，這也為現(xiàn)代古箏演奏開辟了新的領(lǐng)域。

四、當(dāng)下中國古箏傳承發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)代古箏在融入了新的演奏技法之后，形成了新的古箏音樂風(fēng)格，而且在表現(xiàn)題材上也更加多元，可以說，現(xiàn)代古箏樂曲風(fēng)格的形成，是左手技術(shù)和潤色技巧共同發(fā)展的結(jié)果，同傳統(tǒng)古箏樂曲作品相比，現(xiàn)代古箏音樂也發(fā)生了音樂風(fēng)格上的巨大變化[3]。例如，出現(xiàn)了人工定弦調(diào)式，使得古箏演奏過程中各種音響效果逐漸豐滿?，F(xiàn)代作品中很多都使用了七聲音階以外的音列，以達(dá)到更貼近作品風(fēng)格特色的目的，而且對于西方音樂結(jié)構(gòu)的借鑒，使得中國的古箏樂曲中出現(xiàn)了很多和聲和弦以及曲式結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新，古箏不僅能夠表現(xiàn)極具中華民族韻味的作品，也能夠?qū)⑸贁?shù)民族以及西方音樂特點呈現(xiàn)出來，古箏在現(xiàn)代音樂作品中所呈現(xiàn)出的音響結(jié)構(gòu)，也突破了原有的聲音特點[4]。在演奏古箏時，可以模仿不同的音響效果，例如對大自然聲音的模仿，以及對打擊樂的模仿等，雙手的演奏技法更加豐富，這些都是音響結(jié)構(gòu)和演奏技巧提高的具體表現(xiàn)。

中國的民族音樂家田青曾經(jīng)提出，中國傳統(tǒng)民族樂器面對的最大挑戰(zhàn)即為缺乏后繼人。古箏文化在新時期發(fā)展速度是較快的，這和人民群眾廣泛接納這一樂器有關(guān)，但是市場以及教育層面的普及并沒有真正促進(jìn)古箏藝術(shù)朝向縱深發(fā)展。一些新時期的古箏曲目，擺脫了中國的傳統(tǒng)調(diào)式進(jìn)行創(chuàng)新，這意味著彈箏者并不了解何為傳統(tǒng)曲目以及傳統(tǒng)風(fēng)格，從而造成傳統(tǒng)文化和古箏流派的破壞。從概念上看，傳統(tǒng)曲目指的是學(xué)習(xí)方式單一、旋律色彩偏向單調(diào)、多種指法訓(xùn)練的曲目類型，在進(jìn)行傳統(tǒng)曲目彈奏時，學(xué)習(xí)者往往覺得乏味，所以不愿意投入其中，無論在教育還是市場傳播方面，這樣的要素都直接造成了古箏傳統(tǒng)文化被破壞。而且隨著全球一體化進(jìn)程的推進(jìn)，西洋音樂在中國逐漸發(fā)展起來，很多音樂創(chuàng)作的理念和思想變得西化，古箏藝術(shù)也面臨著這樣的問題。一些創(chuàng)作者忽略了古箏傳統(tǒng)精神，在創(chuàng)作的題材、調(diào)式以及作品的命名上沒有堅守傳統(tǒng)，在古箏教育層面，一些傳統(tǒng)的演奏技巧，例如扎樁已經(jīng)逐漸被人忘卻，導(dǎo)致古箏教育普遍存在基礎(chǔ)薄弱的問題。新時期發(fā)展古箏藝術(shù)，需要認(rèn)識到古箏是傳統(tǒng)音樂文化中的瑰寶，社會在發(fā)展，古箏藝術(shù)也需要與時俱進(jìn)，但是藝術(shù)傳承更需要悉心的保護(hù)，不能為了發(fā)展而盲目創(chuàng)新，帶來古箏市場日益膨脹的困局[5]。一些古箏比賽也要加大比賽含金量，而不能受到經(jīng)濟利益的驅(qū)使，這樣才能真正促進(jìn)古箏藝術(shù)在新時期實現(xiàn)更好發(fā)展。同時，古箏藝術(shù)發(fā)展也要走出固有思維的束縛，尤其要走出圈子文化，真正讓古箏藝術(shù)傳承走到人民群眾中，在群眾生活中生根發(fā)芽。

對于古箏藝術(shù)來說，時代性的豐富也使得古箏演奏在情感層面更加飽滿，不同的時期人們對于情感表達(dá)都會產(chǎn)生不同的藝術(shù)認(rèn)知，新時期古箏藝術(shù)在發(fā)展時，除了要將豐厚的歲月沉淀展現(xiàn)出來之外，也要關(guān)注到現(xiàn)代人在藝術(shù)上更高的享受要求，古箏樂曲在演奏時要加強視覺和聽覺上的雙重震撼，為聽眾觸達(dá)更為深層的審美體驗，帶來寧靜以及放松，所以在現(xiàn)代古箏曲目創(chuàng)作上，要更強調(diào)現(xiàn)代性創(chuàng)作，融入更多的時代元素，豐富古箏藝術(shù)的藝術(shù)維度以及張力。除了在演奏技巧方面持續(xù)創(chuàng)新和突破之外，現(xiàn)代人精神文化追求的不斷加深，也需要古箏藝術(shù)家們在演奏內(nèi)容層面不斷深耕探索。

對于古老文化的一味沿襲并不是古箏藝術(shù)發(fā)展的唯一出路，探索更符合時代性審美需求的藝術(shù)作品，在演奏內(nèi)容上帶入更多現(xiàn)代人的情感故事，可以讓人們在聆聽古箏音樂的過程中找到和自己內(nèi)心契合的節(jié)點，以滿足內(nèi)心情感，釋放尋求安逸寧靜的審美訴求[6]。所以在進(jìn)行古箏演奏內(nèi)容創(chuàng)新時，可以讓古箏藝術(shù)和舞臺劇藝術(shù)結(jié)合在一起，用古箏演奏故事情節(jié)，加上音樂舞臺表現(xiàn)的張力，通過嫻熟的演奏技巧，營造出更加濃烈的藝術(shù)審美氛圍，帶動現(xiàn)場觀眾全方位體驗古箏的魅力，以增強古箏演出的藝術(shù)美感和社會價值。

在古箏演奏形式上的創(chuàng)新，則可以做出更多大膽的嘗試，然而此類嘗試仍然要基于古箏藝術(shù)的文化魅力，不能標(biāo)新立異，或無根基的突發(fā)奇想，古箏演奏形式多為獨奏或者是重奏，演奏形式的創(chuàng)新可以加入一些西方弦樂，為古箏演奏帶來更加飽滿的音樂表現(xiàn)形式，在中西樂器演奏結(jié)合的帶動下使表演更加多樣，一方面可以滿足觀眾的需求，也切實實踐了古箏與其他樂器和曲風(fēng)結(jié)合的可能[7]。古箏藝術(shù)家們要善于探索，探索古箏與其他樂器之間融入的可能性，也要在演出形式上進(jìn)行有意義的創(chuàng)新嘗試，所有的創(chuàng)新基礎(chǔ)都要基于觀眾的需求提升演出品位和質(zhì)量，而不能嘩眾取寵，脫離古箏的文化內(nèi)涵以及審美價值進(jìn)行無畏創(chuàng)新。

在不同的時代，古箏藝術(shù)都有其自身的特征，在吸納傳統(tǒng)古箏演奏藝術(shù)的過程中，我們需要不斷揣摩古箏的傳統(tǒng)音樂魅力，同時也要注重和當(dāng)下的時代背景相結(jié)合，融入當(dāng)代人的生活態(tài)度，藝術(shù)的價值正在于不斷變化、創(chuàng)新以及和生活之間的銜接，現(xiàn)代古箏樂曲在創(chuàng)作和發(fā)展的過程中要持續(xù)優(yōu)化演奏技法，并在內(nèi)容層面結(jié)合當(dāng)代人的生活以及時代風(fēng)貌做好創(chuàng)新，古箏藝術(shù)的發(fā)展及生命力正是源于其不斷變化的藝術(shù)特性[8]。古箏藝術(shù)表演者們要一手抓創(chuàng)新、一手抓傳統(tǒng)，讓古箏能夠在新時代演繹出更加豐富的藝術(shù)作品。

結(jié) 語

綜上所述，古箏藝術(shù)至今已經(jīng)迎來了發(fā)展的全盛時期，新時期要注重對傳統(tǒng)古箏藝術(shù)的傳承，同時也要進(jìn)一步發(fā)展傳統(tǒng)演奏技法以及優(yōu)勢，讓古箏獨特的魅力展現(xiàn)出來，促進(jìn)中國古箏藝術(shù)上升發(fā)展邁上新臺階。傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間的有機整合，也需要古箏藝術(shù)表演者們加強對傳統(tǒng)的沿襲，既要繼承傳統(tǒng)又要找到創(chuàng)新切入點，將銳意創(chuàng)新作為發(fā)展中國民族藝術(shù)的責(zé)任，傳統(tǒng)作品對于音樂創(chuàng)作者來說，始終是永久的財富，古箏藝術(shù)需要在民族文化藝術(shù)大花園中持續(xù)綻放，創(chuàng)作者也要保留傳統(tǒng)古箏藝術(shù)的創(chuàng)作精神，與現(xiàn)代人的審美以及西方音樂做好吸納以及融合，不斷豐富古箏的表演維度，提升音響結(jié)構(gòu)表現(xiàn)力，豐滿演奏技巧，讓中國的古箏藝術(shù)可以在新時期走向更為廣闊的舞臺，讓世界看到中國民樂的魅力。

注釋：

[1]鄒 晶.現(xiàn)代古箏演奏技法的傳承與發(fā)展分析[J].文學(xué)少年，2019（19）：41.

[2]李盼盼.新時期古箏表演的傳承和創(chuàng)新發(fā)展[J].戲劇之家，2019（30）：81.

[3]李雨瑤.從古箏的創(chuàng)新與傳承來談古箏藝術(shù)該何去何從？[J].北方音樂，2016（07）：151.

[4]劉海濤.多維視角下古箏演奏的傳承與創(chuàng)新[J].藝術(shù)科技，2018（08）：132.

[5]張 蓉.現(xiàn)代古箏演奏技法中傳統(tǒng)作韻技巧的應(yīng)用[J].藝術(shù)大觀，2019（02）：30—31.

[6]佟 宇.淺談現(xiàn)代古箏作品的發(fā)展與創(chuàng)新[J].北方音樂，2015（09）：155.

[7]徐溶澤.傳統(tǒng)作韻技巧在現(xiàn)代古箏演奏技法中的運用研究[J].黃河之聲，2019（21）：39.

[8]胡永嬌.當(dāng)代古箏演奏技法的傳承與發(fā)展研究[J].商品與質(zhì)量，2019（02）：237.

（責(zé)任編輯：劉露心）