文／彭 洋

張冬峰在油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)的領(lǐng)域里可以說(shuō)是流連忘返，從他的藝術(shù)起飛開(kāi)始直至今日，數(shù)十年幾乎是一以貫之未見(jiàn)改弦易轍的追求。從小品寫(xiě)生到大幅創(chuàng)作，他選擇了自己最熟悉的南方之南的丘陵地帶和四季從不消散的綠色色調(diào)。他甚至放棄了他原本極具基礎(chǔ)的文學(xué)，包括對(duì)藝術(shù)理論的追尋，以一種“不語(yǔ)”而讓作品說(shuō)話的姿態(tài)，把時(shí)間都用在他認(rèn)為最具藝術(shù)認(rèn)識(shí)意義的繪畫(huà)創(chuàng)作上。

廣西油畫(huà)界對(duì)他的藝術(shù)實(shí)力和創(chuàng)作業(yè)績(jī)給予了相當(dāng)高的推崇，從上世紀(jì)末開(kāi)始，就把他列為我國(guó)油畫(huà)技法精進(jìn)的最具特色的新銳之一。張冬峰的油畫(huà)很少有凝重或離奇的主題，而以清新的抒情小調(diào)寫(xiě)生意蘊(yùn)見(jiàn)長(zhǎng)。在平常的生活情境中，他總能發(fā)現(xiàn)觸目驚心的細(xì)節(jié)。

把畫(huà)布當(dāng)成情侶的張冬峰的真正情人是不盡的風(fēng)景。無(wú)論他怎么走怎么苦思冥想，他最終還是選擇了眼里所觸及的風(fēng)景。在自我主觀的視野下，他總以一種貌似含混的客觀筆調(diào)來(lái)進(jìn)行他的記敘。他喜歡用星點(diǎn)般或星云般的黑色鑲嵌在或綠或黃或其他主色調(diào)構(gòu)成的畫(huà)面中，即使是他的水墨寫(xiě)生，他也會(huì)用濃至發(fā)焦的枯墨點(diǎn)團(tuán)破除挨板的空白區(qū)間，使畫(huà)作顯示出厚重的旋律與復(fù)調(diào)，從而形成自己獨(dú)特的色彩風(fēng)格。張冬峰是黑色素使用得最好的油畫(huà)家之一。

即使是在印象派畫(huà)家筆下，西方油畫(huà)的風(fēng)景畫(huà)都是比較有完整意義的繪畫(huà)寫(xiě)生。而中國(guó)的山水風(fēng)景畫(huà)卻是寫(xiě)意寫(xiě)生，是抽象的寫(xiě)實(shí)。在一個(gè)三維或多維的空間里，中國(guó)山水畫(huà)家?guī)缀醵急容^隨意地進(jìn)行了空間的改動(dòng)，可能也可不必在真實(shí)的透視原則里進(jìn)行他的描繪。就此而言，我發(fā)覺(jué)張冬峰是游弋于中西寫(xiě)生情境中的徘徊者，這種破格的趣味，也許也是我們喜歡看到的。

我與張冬峰未曾謀面，是僅從他的作品系統(tǒng)中認(rèn)識(shí)他的。但我卻強(qiáng)烈地感覺(jué)到張冬峰明顯的缺陷。他過(guò)于理性而缺乏激情，缺乏經(jīng)歷動(dòng)蕩而激越的生活經(jīng)歷。總覺(jué)得他在油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生領(lǐng)域里滯留得太久了。而且，作為自己創(chuàng)作支撐的理論線路也并不那么清晰和強(qiáng)勁。他只創(chuàng)造了自我的藝術(shù)風(fēng)格，卻沒(méi)有更多顧及這種風(fēng)格的歷史地位的高低和價(jià)值的大小。過(guò)分的專(zhuān)注限制了他的視野和才華，使他過(guò)于長(zhǎng)久地深陷在技法的沼澤地中而大材小用。與文藝復(fù)興世界油畫(huà)開(kāi)始的所謂的“題材革命”“色彩革命”和“視覺(jué)革命”相比較，當(dāng)代油畫(huà)的真正難度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止在技法與材料方面的創(chuàng)新，而更多地體現(xiàn)為作品題材信息價(jià)值的博弈上。他是埋在學(xué)院風(fēng)格的典型代表之一，以至讓我有一種預(yù)感：如果他命運(yùn)中沒(méi)有遭遇重大題材，那么，他的創(chuàng)作里就有可能沒(méi)有重大題材，這可能會(huì)影響他藝術(shù)成就的高度。