徐玉婷,謝家順
(池州學院 通俗文學與張恨水研究中心,安徽 池州 247000)
張恨水是中國現(xiàn)代文學史上獨樹一幟的現(xiàn)代通俗文學作家,創(chuàng)作生涯長達50 年,為我國文壇貢獻了包括小說、散文、詩詞、言論在內(nèi)共計3000多萬字作品。他的文學創(chuàng)作最早始于報刊編輯,長達30年的報人生涯為其一生的文學創(chuàng)作練就了敏捷的思維和犀利的眼光。自1915年起,中國進入了新舊交替的文化思潮運動時期,當時正處于五四運動洗禮中心的張恨水先生一邊接受新文學思想的沖擊,一邊深受傳統(tǒng)文化本性驅使堅持著舊文人的氣質(zhì)積淀,因此他被后人看成是我國現(xiàn)代文學史上能夠將傳統(tǒng)文學體式和新文學技巧相兼容的個性化體現(xiàn)。
漫畫化來源于日文生造詞“comicalize”,指的是將漫畫以外,如小說、電影、文化、戲劇等一切表現(xiàn)形式改編成漫畫的行為[1]。與其他傳播形式不同的是,動漫化表現(xiàn)更多的以放松身心、娛樂心情和創(chuàng)意想象為主要目的,曾有學者提出:“動漫本身就是以視覺化表達對文化和世界理解的一種傳播媒介,它能夠將復雜、抽象的內(nèi)容和思想以形象視覺化的形式準確而具象地表達出來,具有很強的文化信息傳遞能力”。[2]動漫化表現(xiàn)作為一種簡化的文字表達,其文學力量非但不亞于文字語言,如運用得當,還能夠借助這種表現(xiàn)形式更強地釋放出文學作品的藝術魅力。
動漫是介于文學和繪畫之間的一種以圖像視覺形式敘述故事的藝術表達。在多元文化相互碰撞的當今社會,動漫化表現(xiàn)如同一種友好的傳播載體,在適應“讀圖時代”的同時,以幽默親切的視覺圖像將文學作品中的劇情、形象和情感更為易懂地展現(xiàn)在大眾眼前。
《啼笑因緣》作為舊傳統(tǒng)向新現(xiàn)代通俗小說轉型的成功代表,最初發(fā)表時就贏得了巨大的社會反響。根據(jù)《新聞報》編輯嚴獨鶴所述,自《啼笑因緣》“刊登在《快活林》之第一日起,便引起了無數(shù)讀者的歡迎了,一時文壇中竟有‘《啼笑因緣》迷’的口號?!盵3]由此可見,這部小說在群眾中的基礎以及受歡迎程度都是空前的。隨著社會進入新媒介時代,數(shù)字化發(fā)展和信息化進步使得社會傳媒需求發(fā)生變化,小說《啼笑因緣》雖然歷經(jīng)數(shù)十次的熒幕洗禮,積攢了深厚的群眾基礎,但傳播媒介的選擇上仍存在著一些問題。作為數(shù)字化傳播特性突出的動漫化傳播手段,為《啼笑因緣》未來的發(fā)展提供了更加有利的生存環(huán)境,也為該作品今后步入信息化、數(shù)字化傳播發(fā)展之路墊定了堅實的路基。
張恨水小說以章回體敘述為主要特征,內(nèi)容上巧妙地結合新文化思想的“雅”和傳統(tǒng)文學技巧的“俗”,內(nèi)涵上深受傳統(tǒng)文化熏陶且具備創(chuàng)新精神,整部作品展現(xiàn)了一派雅俗共賞的奇妙景象。雅俗文化并非兩個完全對立的形態(tài)個體。雅中有俗、俗中涵雅、雅俗共賞是社會生活與時代需求在審美領域內(nèi)的反映,也是藝術自身按照其元素規(guī)律相互發(fā)展的軌跡[4]。西方著名學者道格拉斯·凱爾納曾在《媒體奇觀》中提到:“媒體文化的形式在構建時代認同感、思維塑造力和行為引導作用等方面起到了關鍵的作用
?!盵5]無論是文學作品,還是漫畫表現(xiàn),從媒體文化角度來看,它就是一種傳媒形式,是作者與觀眾之間相互認同的審美敘事視角。單一的故事情節(jié)始終無法滿足大眾的口味,代入感不足、真實性不夠的敘事也無法得到觀眾的共鳴。小說《啼笑因緣》采用了平民化的第三視角,以社會底層人民的目光真實記錄了當時的社會環(huán)境,突破了傳統(tǒng)文學中單一化、局限性的題材表現(xiàn),融入了武俠和言情的雙重故事特點,作品內(nèi)容通俗易懂,故事情節(jié)趣味十足,情感流露自然合理,與現(xiàn)代動漫作品對敘事的要求不謀而合,符合當今社會二次元受眾群體對動漫作品的傳播期待,這些證明了《啼笑因緣》動漫化的可行性。
20 世紀以來,我國文學領域逐漸開始重視通俗化審美,除了精英文學的平民化轉向,大眾文學也開始了其通俗化的演變。張恨水由于長期的報人身份,讓他在創(chuàng)作中習慣于站在媒體的角度考慮受眾的審美和接受程度,這也奠定了他的作品從一開始就有著特定的媒體文化背景。他在創(chuàng)作過程中更加注重“接地氣”的取材用材,將社會生活的細節(jié)帶入故事情節(jié)之中,站在大眾的視角上“講故事”,用生活中的雞零狗碎揭示中國傳統(tǒng)文化中的禮教道義。從媒介的多元化要求來看,“張恨水經(jīng)過巧妙構思、點鐵成金,寫成一部融言情、武俠、社會為一體的跌宕起伏、扣人心弦的精彩作品”[6],《啼笑因緣》將軍閥統(tǒng)治下烏煙瘴氣的北京城作為故事背景,描寫了主人公樊家樹和賣藝女子沈鳳喜、富家千金何麗娜、江湖女俠關秀姑之間的情感故事,中間還夾雜了階級斗爭、武俠片段,以及彼此依存且相對獨立的人生觀、價值觀、婚姻觀和社會觀,符合新媒體信息時代受眾群體的審美期待,同時與當今社會提倡的繼承優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化精神和追求大眾化核心價值觀理念統(tǒng)一,為該作品的動漫化傳播提供了一定的基礎。
文化認同體現(xiàn)了一種人與人、人與群體、人與社會之間的關系狀態(tài),意味著一個群體對文化的接受和贊同。英國哲學家大衛(wèi)·休謨在《人性論》中曾指出:正義源于人們的自私和有限的慷慨,以及自然中為滿足人們需求所準備的稀少供應[7]。文化認同下的符號體系作為一種社會體系,以關系間使用相同的文化符號,或共同遵循著某一共同的符號理念,抑或是秉承著統(tǒng)一的思維模式和行為規(guī)范等為識別依據(jù),通過自我的擴大,將“我”變成“我們”的一種身份共有化的過程轉變[8]。小說《啼笑因緣》中以故事形式描述了一個進京求學的有錢少爺和三個不同階級、不同性格女子的愛情故事,塑造出希望愛情至上、期盼戀愛自由的青年男女形象。如果作品表現(xiàn)僅此而已,那只能算是一部茶余飯后的愛情故事。但《啼笑因緣》的經(jīng)典之處在于,除了對主線精致的描寫外,還設置了兩條精彩的輔線。其一,穿插了北洋軍閥統(tǒng)治時期的社會矛盾問題,以傳統(tǒng)社會軍閥勢力的不可逾越,揭示新思想雖然振奮人心但在現(xiàn)實面前顯得不堪一擊;其二,從社會底層人士的人情味著手,突出小人物身上的閃光點,詮釋他們“士為知己者死”的俠義信念,彰顯了中國百姓的剛正品格。整部作品在描寫浪漫愛情的同時,揭示了現(xiàn)實的殘酷無情,歌頌了俠義情長。
《啼笑因緣》作為一部擁有一定大眾傳媒基礎的經(jīng)典小說,其最大的傳播特點是其內(nèi)容本身表現(xiàn)出的文化性、審美性和認同性。在新媒介時代下,想要更好地呈現(xiàn)和傳播該作品,則需要通過更多合適的媒介傳播手段,最大限度滿足各層次讀者的口味,從而引發(fā)大眾的情感共鳴,擴大作品的傳播范圍。利用動漫符號的形式除了能夠使文學作品的藝術傳播魅力獲得更大發(fā)揮,還讓“人們在文學藝術的消費過程中獲取相應的藝術審美價值和經(jīng)濟消費價值,促成兩種價值在消費市場中不斷融合和創(chuàng)新”[9]。
隨著網(wǎng)絡信息的迅速發(fā)展,媒體視覺藝術逐漸成為了信息媒介傳播的主要支撐力量,這一現(xiàn)象導致小說文學出現(xiàn)了“超文本”表現(xiàn)和傳播的特征。
張恨水小說在文本創(chuàng)作和傳播上,以“作家-作品-讀者”三者之間多向信息交織反饋,達到作者與讀者審美一致的和諧狀態(tài),這是張恨水小說文本傳播的特殊藝術魅力[10]。
男主人公樊家樹是一個20歲左右的文藝書生,家境優(yōu)渥,不喜揮霍,是善良的“平民化”的大少爺形象。圍繞著男主人公展開的三位女性角色分別代表了不同的文化階級——從小生活在社會底層的賣藝女沈鳳喜,達官顯赫家的千金小姐何麗娜和豪爽仗義的女俠關秀姑。沈鳳喜出生于社會底層,深受傳統(tǒng)封建思想的壓迫,她對男權主義逆來順受,當她和樊家樹相遇后使人聯(lián)想到了“灰姑娘”的形象,很可惜這位灰姑娘并沒有得到王子公主幸??鞓返纳?,由于她骨子里自帶的小市民劣根性,導致最后的結局悲慘,成為了一個時代的犧牲品;何麗娜作為整部作品中真正意義上的新時代女性,是當今社會中典型的“白富美”“女強人”代表,她在外形上有著和沈鳳喜相似的容貌,但骨子里卻與之不同,由于其成長的環(huán)境和經(jīng)歷,使她擁有大膽的女性意識,在面對自己的愛情時敢于追求,遭到拒絕后也能不失風度地及時放手,這種敢愛敢恨的性格符合當今社會的女性意識。關秀姑是一個能夠彰顯女性生命力、將生活演繹到極致的“奇女子”,她與沈鳳喜相比,多了一點剛硬和張揚,但與何麗娜相較,又少了一點勇敢,表現(xiàn)在對感情求而不得的隱忍和犧牲精神。劇中三位引領著不同文化趨勢的女性代表,在新媒體時代的受眾群體中,能夠多方位滿足不同層次觀眾的喜好。除此以外,文中還塑造了其他一系列形象深刻的人物角色,例如身為軍閥首席代表濫用職權、胡作非為的劉德柱,為了金錢不擇手段的沈鳳喜親爹沈三玄,深惡軍閥專政統(tǒng)治、極富民族熱情的愛國人士關壽峰,激進派學生代表陶屹如等。
流行元素的動漫符號化是利用特殊藝術創(chuàng)作的形象語言和圖像式解說來呈現(xiàn)內(nèi)容的一種新媒介傳播手段。動漫圖像更易于解釋說明和吸引注意,動漫符號作為一種當下流行的文化形態(tài),讓當今社會年輕人更愿意理解和參與互動。近幾年來,社會中的各行各業(yè)都紛紛開始與動漫產(chǎn)業(yè)結盟,利用文化元素與二次元藝術融合表現(xiàn)的方式吸引著年輕一代受眾群體,這類群體中,甚至還有人將動漫圖像視覺欣賞和關聯(lián)變成一種生活習慣,如看漫圖、佩漫飾、穿漫服、說漫語等。動漫符號作為社會文化產(chǎn)物下的一種符號指令要為反映當今社會文化現(xiàn)象而服務,如網(wǎng)絡社交環(huán)境下延伸的表情包、IP形象。
從傳播學角度來看,無論是文字語言還是圖像漫畫,它們的作用都在于傳遞有效信息,釋放藝術魅力。動漫人物形象和表情包的延伸正是這一時期發(fā)展歷程中滿足人們特色交流需求的表現(xiàn)之一,除了其自身富含的豐富流行元素和直觀的補充文字所表達的交流信息以外,最大的優(yōu)勢在于它能夠更好滿足網(wǎng)絡傳媒的社會環(huán)境下各年齡層對信息解讀的多樣化需求。同時利用動漫符號模糊性和多義性的特點,引發(fā)人們的聯(lián)想,在不同情境下表現(xiàn)多層面含義。小說《啼笑因緣》中的每一個人物形象都具有高度的代表性和映射性,如愛財如命的沈三玄,通過惡搞的方式用一句“給錢嗎?”營造出特定的話語圈;再如癡情女俠關秀姑,用一句網(wǎng)絡流行語“確認過眼神”,感嘆俠女情長的悲劇人生。
文學作品是一項具有較高藝術魅力和廣泛群眾基礎的消費文化,標志性、符號性和商品性是當前市場消費需求的關鍵優(yōu)勢。從文化消費語境來看,《啼笑因緣》是一部具備了良好消費條件的文學經(jīng)典,被視為一個兼具審美價值和社會價值的商品消費對象,以內(nèi)容文化為核心,利用動漫化表現(xiàn)延伸出動漫產(chǎn)品,自然就成為一種特殊的文化消費產(chǎn)品。
作為文化消費對象的文學作品,其本身是作者對生活現(xiàn)實或社會歷史的一種體驗和感悟,也是作者對人生社會的詮釋。[11]以動漫視覺化的創(chuàng)作進行表現(xiàn),應該做到忠于經(jīng)典原著,理性承擔其價值傳播的使命。
無論承認與否,在數(shù)字化視覺圖像為主導的新媒介傳播時代,動漫作為一種視覺藝術傳播形式,比文字語言具有更大的發(fā)展優(yōu)勢。因此,在正確價值觀的引導下,動漫化傳播對文化消費語境下的受眾群體將起到一定的積極影響。
小說《啼笑因緣》作為張恨水作品中被媒體關注最多的經(jīng)典之作,其本身的文學價值和傳播意義較大,動漫化表現(xiàn)手段符合現(xiàn)代人簡單化心理需求,順應大眾幽默化審美愛好,張恨水小說動漫化表現(xiàn)實現(xiàn)了文學和藝術、共性和個性、思想和技術、傳統(tǒng)和創(chuàng)新的融合發(fā)展,同時也為張恨水小說今后的創(chuàng)新性發(fā)展和多媒介傳播提供新思路。