張 嬌

《如夢令·常記溪亭日暮》（以下簡稱《如夢令》）作為李清照的代表作，濃縮了時代的風雨飄搖與她漂泊的一生。她認為詞是與眾不同的，強調(diào)“詞別一家”。因此，讀漱玉詞似乎是在聆聽美麗而永恒的旋律。柔軟又蘊藏感傷，給人柔軟、優(yōu)雅的感覺。以歌曲藝術(shù)的形式表達中國古代詩詞，在當下已成為作曲家追求藝術(shù)的新高度，不僅增強了傳統(tǒng)文化觀念，更彰顯了時代的美感。

一、歌曲《如夢令》的概況

（一）作者生平

李清照是婉約派的代表作家之一。她的早期作品賦予了作品清新淡雅的風格，內(nèi)容更加自然、親切，歌頌友情的主題占大多數(shù)。后來，李清照的詩詞中有濃濃的悲哀，是家庭的悲哀，是國家滅亡的民族悲哀。帶著這種悲傷的心情，她一步步構(gòu)建了一座文學圣殿，為中國古代文學的發(fā)展做出了不朽的貢獻，從家愁到國愁，風雨飄搖，“悲傷”一詞貫穿了她的一生，促使她獲得了文學上的地位，獨具魅力，成為中國文學史上最具代表性的女詞人之一。

（二）創(chuàng)作背景

《如夢令》是李清照少女時期的一首小令作品，這首詞是李清照和她的父親搬到汴京居住的時候創(chuàng)作的。當時，李清照是一個純潔天真、不諳世事的女孩，使用自然而未經(jīng)矯正的文字和表達，表達了早期美麗的生活和宜人的氛圍，給人以新鮮感和淳樸的自然意義。

古詩詞歌曲《如夢令》由現(xiàn)代作曲家王超創(chuàng)作。在他的作品中特別介紹了許多“中國元素”，其中中國模式的獨特繼承使該作品成為中國經(jīng)典的古詩詞歌曲。曲中利用了現(xiàn)代音樂元素和現(xiàn)代技術(shù)進行創(chuàng)作，借鑒了古典詩詞的節(jié)奏與基調(diào)，使作品更具古代風韻，符合現(xiàn)代人們的審美需求。

二、歌曲《如夢令》的藝術(shù)特征

（一）歌曲旋律

《如夢令》這首詞以短小精練的語言描繪了清新美麗的自然風光，使人感到心曠神怡。歌曲開始兩句體現(xiàn)了詞人的沉醉興奮之情，然后“興盡”歸家，又“誤入”荷塘深處，最后一句話純真無邪，使人們感受到年輕的美好，并且富含自然之美。 演唱者王相周傾向于用京劇的歌曲元素來詮釋，在歌曲的長調(diào)部分中，她適當?shù)靥砑恿苏{(diào)音方法，例如傾斜、搖動和滑動，并在單詞的多個聲音位置使用了拖曳音調(diào)的方法，使其更具有古風古韻。

（二）和聲織體

這首作品的旋律分為兩個部分，但是伴奏的質(zhì)感和旋律的情感色彩是不同的。通常，伴奏相對較慢，并且在伴奏的重音中出現(xiàn)沉重的色調(diào)，突出了古代詩詞的魅力和歌手的藝術(shù)觀念。第一部分的伴奏織體相對輕盈流暢，表達了在溪亭旅行的愉悅、純正、天真和卓越。第二部分的伴奏織體體現(xiàn)出更加豐富、大膽、精致的風格以及作者生動活潑的性格。同時，李清照以自己的身份和經(jīng)歷書寫文章，以獨具一格的文筆創(chuàng)造出中國古代文學史上的代表性女性形象，拓展了傳統(tǒng)詩詞的情感深度和意識形態(tài)含義。因此，在本作品中與女性一起唱歌更容易獲得優(yōu)雅的感覺和魅力。作品前五個小節(jié)的簡介使用簡單的和弦織體，琶音和波音裝飾，而夢境很美好，用詩人的記憶自然取代了歌手。例如，在第一個示例中，運用起伏變化的音階模仿水流的伴奏織體，使整個畫面更加逼真，就像浸入式。

圖1

（三）曲式結(jié)構(gòu)

樂曲采用E羽雅樂七聲調(diào)式，中國調(diào)式的獨特轉(zhuǎn)換使該作品成為中國經(jīng)典的古詩詞藝術(shù)歌曲。歌曲的結(jié)構(gòu)包括前奏、A節(jié)、插曲、A節(jié)和尾聲，簡潔明了，恢復了此小片段的實際外觀。強、弱、次強和次弱節(jié)奏的4/4節(jié)拍非常適合詩詞本身的音調(diào)和風格。

《如夢令》是一首具有豐富古典魅力的藝術(shù)歌曲，是一首使用7音調(diào)的旋律音階創(chuàng)作的歌曲，作曲家為旋律添加了變化，整個歌曲的旋律音調(diào)體現(xiàn)出經(jīng)典韻味的柔和與微妙。旋律的音階是相對委婉的，間隙之間沒有很多節(jié)拍。多字結(jié)構(gòu)多次用于節(jié)奏和音節(jié)排序，具有戲劇中典型的旋律和節(jié)奏。根據(jù)詩歌的結(jié)構(gòu)，這部作品完全按照詩詞原篇劃分。前面有一個5小節(jié)的前奏，然后是四個4小節(jié)的方整樂句，其節(jié)奏與詞的閱讀節(jié)奏幾乎相同，保留了原始的朗誦特征。在這首詞的末尾進入4個小節(jié)，然后將歌曲重復到第三個和第四個短語的結(jié)尾。

曲目 曲體結(jié)構(gòu)調(diào)式調(diào)性 曲式結(jié)構(gòu) 樂句分配 節(jié)奏節(jié)拍《如夢令·常記溪亭日暮》F 調(diào)七聲雅樂音階單樂段作品方整結(jié)構(gòu)多以4小節(jié)為一個樂句4/4以附點節(jié)奏為主

這首作品的結(jié)構(gòu)相對復雜，在歌曲中，反復的重疊被用來表達情感的水平并調(diào)節(jié)織體，以增強藝術(shù)情感。特別是在第一段中使用織體時（如圖2），它主要是根據(jù)琶音的單音分解顯示了一個天真純潔的女孩形象。

圖2

如圖3，作曲家通過反復的創(chuàng)作手法，使歌曲的情感更加豐富，同時也凸顯了平仄韻格中“平長仄短”的表現(xiàn)形式。

圖3

如圖4，作品的最后一個琶音變成了微弱的記憶，將整個作品深含的細膩情感娓娓道來，使李清照跌宕起伏的經(jīng)歷得到了完美體現(xiàn)。

圖4

三、歌曲《如夢令》的演唱分析

（一）歌曲的演唱技巧

1.咬字吐字的應用

《如夢令》作為古代詩詞和新歌的代表，實際語言理解的難度仍然很大，很容易引起誤解，因此，“常記”“溪亭”“爭渡”常常會因為諸如在唱歌時拖拽嘴巴和嘴形等問題而被誤讀。例如，對于拼音“chɑn g”，如果鼻音“ɑn g”沒有恢復為韻律，則“chɑn g”的聲音變?yōu)椤癱hɑn ”，并且聽眾會混淆其發(fā)音和含義。因此，在稱呼“窗口”一詞時，應注意鼻腔通道的問題。這是唱《如夢令》的最基本要求，直到位置恢復為押韻為止。除了鼻音的節(jié)奏外，還需要記住咬住前綴的技巧，注意找出“前綴，邊，后綴”（例如“ ting”）的時間值的比率，其中“t”是前綴“ in”和前綴“ g”。唱歌時，需要快速而準確地掌握最長的前綴和歌曲時間值，結(jié)局回到聲音。如果前綴不清晰且功能強大，則它不專注于唱歌，并且如果不回到韻母，則將“ ting”稱為“ tin”。因此，在唱歌之前，應分析拼音和句子并注意歌詞。

《如夢令》這首歌中有許多鼻韻母和u韻母，如 常、亭、興、爭、驚、暮、醉、不、歸、路等。鼻韻母需要用咬人的聲音呼吸，然后迅速自然地切換到元音。他說：“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路?！庇斜匾宰鐾ｎD以表達詞人李清照的抒情和愉悅的感受。在這句話中，有必要表達對美的沉迷和詞人的興奮感，且更多地強調(diào)晚、錯、深字的咬和唾液。在“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”這句話中，第二個“爭渡”應該比第一個“爭渡”更強大?！苞t鷺”在發(fā)音時要輕咬。作詞人首先感到驚喜，然后慢慢回到平靜的氣氛中。

2.樂曲連貫性

作品中出現(xiàn)了許多連音，不僅保留了唱歌時音調(diào)的強弱，而且保持了音樂的連續(xù)性，展現(xiàn)了李清照在西亭的生活，這也突出了李清照早年的興趣和心情，是重復的詩句結(jié)構(gòu)。 A和A1部分的歌詞相同，但歌曲的心情和音調(diào)不同。 A節(jié)中的歌取自亭子的一幕，音調(diào)沉悶而寧靜，A1音節(jié)中的音調(diào)濃烈，每拍都唱得很激烈，反映出詩人的不安情緒。在第45部分中，“爭渡、爭渡”和“驚起一灘鷗鷺”這兩個詞突然停止了，令人回味無窮。

王相周演唱歌曲《如夢令》 的結(jié)束音為唇音，并增強了唇音對呼吸通道的支持。通過王相周的語調(diào)展現(xiàn)了節(jié)目的特色，并呈現(xiàn)了鮮艷的色彩。

3.作品弱音的處理

氣息的強弱控制，可以更好地表達歌曲中所描繪的人物形象。例如：《如夢令》的第一句“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路”的氣息在整首歌當中處于一種較弱的狀態(tài)，通過氣息的柔弱可以更好地體現(xiàn)出妙齡少女的形象?！盃幎?，爭渡”在全曲的最高聲區(qū)，這里需要強大的氣息支撐，因此在演唱時要十分注意氣息的控制，既不能因為要表達太過強烈的情緒而用力過猛導致聲音僵硬，又不能因為怕聲音太生硬而用較弱的氣息來演唱，應該使氣息在自身的控制下平穩(wěn)地流動起來，使聲音聽起來豐富且飽滿?！度鐗袅睢愤@首歌描繪的是一個無憂無慮的少女形象，所以應該帶著快樂天真、新奇歡樂的心情去演唱，并且注意聲音共鳴點的集中，使聲音通暢明亮，從而塑造出少女的靈動音色。

古詩詞藝術(shù)歌曲是建立在中國古代詩詞的基礎(chǔ)上，古詩詞語言是歌曲最重要的體現(xiàn)。中國漢字是以聲（聲母）、韻（韻母）、調(diào)（四聲）為特點的漢語發(fā)音系統(tǒng)，是形成中國古詩詞特殊發(fā)音和韻味的主要因素。因此在演唱時，要注意每個字的字頭、字腹、字尾，在吐字、歸韻、收聲時要把握好母音和輔音的準確位置，不論是強弱，還是停頓或延續(xù)，一個字還沒唱準確時，口腔、頭腔與咽喉位置都要保持在平穩(wěn)的狀態(tài)，吐字發(fā)音時要清晰有力，做到“字正腔圓”。

（二）情感的表達

要想演唱好一首經(jīng)典的古詩詞歌曲，需要從中華傳統(tǒng)文化和作者的角度感受歌詞并研究作曲者的音樂技巧，來理解藝術(shù)家的情愫和歌曲的韻味，經(jīng)過對其背景的了解與思考真正讀懂和了解作品?！度鐗袅睢肥撬未~人李清照在初期所作，帶著一些少女氣息，因出身書香世家，她耳濡目染，擁有極高的文學素養(yǎng)。在演唱這首歌時，必須表達自己對自然景觀和涼亭醉酒場景的舒適感和精致感，以及醉酒感，最后擺脫迷路困境。

同時，這首歌的音樂和伴奏也被整合在一起。想要更多地體會作者的感受，就需要學會傾聽并享受伴奏營造的氣氛，讓自己沉浸在尋找溪亭回憶的感覺中。這首作品將相同的歌詞和旋律分為兩個部分，但是伴奏的織體和旋律的情感色彩是不同的。第一部分的伴奏相對輕盈流暢，體現(xiàn)了溪亭旅行的愉悅、純正、天真和卓越。第二部分的伴奏織體體現(xiàn)出更加豐富、大膽、精致的風格以及詞人生動活潑的性格。同時，由于詞人結(jié)合自身身份和經(jīng)歷創(chuàng)作，她創(chuàng)造了中國古代文學史上前所未有的獨特女性形象，拓展了傳統(tǒng)優(yōu)雅詞的情感深度和意識形態(tài)，使女歌手更容易演唱，更有可能體會情感的魅力。

四、結(jié)語

對于任何人來說，用現(xiàn)代作曲技術(shù)唱歌是非常困難的。通過簡單地掌握歌詞、語調(diào)，掌握正確、完整的短語，掌握音調(diào)變化以及與鋼琴伴奏的配合，可以創(chuàng)造出藝術(shù)概念，完成美的創(chuàng)作，然后傳達美。在漫長的歷史長河中，一些經(jīng)典的詩歌一直被眾人傳唱。這樣的作品具有一定的文學價值，不會因為歷史的發(fā)展而消失。通過對作者的研究可知，這首聲樂作品以當代音樂創(chuàng)作技術(shù)詮釋了歌詞的節(jié)奏，使人們對李清照詩詞的意義和風格有了更好的理解，并具有特殊的藝術(shù)價值和現(xiàn)代意義。在歌唱的過程中，作者意識到聲樂學習不僅是學習歌唱技巧和舞臺表演技巧，還要理解和研究作品的含義，識別關(guān)鍵人物和情感，以重現(xiàn)其本質(zhì)意義，展示符合歷史文學和音樂美學的藝術(shù)作品，并真正實現(xiàn)“古韻新歌”。