周 星，吳衛(wèi)民，張 堯，何 雁，張 燕，厲震林

（1.北京師范大學，北京 100875；2.云南省戲劇家協(xié)會，云南 昆明 650031；3.中國戲曲學院，北京 100068；4.上海戲劇學院，上海 200040；5.北京師范大學，北京 100091；6.上海戲劇學院，上海 200040）

鄒毅（主題論壇主持人，吉林藝術學院副院長）：2019年教育部提出新文科建設規(guī)劃，2020年教育部正式發(fā)布新文科教育宣言，明確新文科教育的共識、遵循與任務。近年來，新文科建設強調(diào)新技術的學科融入、學科間的跨界融通、實現(xiàn)價值共享、培育新時代需求的高素質(zhì)創(chuàng)新人才及系統(tǒng)理論，努力建成中國學派。新文科建設是要放到學科與人類文明的歷史發(fā)展過程、發(fā)展邏輯、人才培養(yǎng)和新時代創(chuàng)新規(guī)律的背景下進行。中國高等戲劇教育發(fā)展面臨新的環(huán)境、新的需求，從國家、行業(yè)和教育自身發(fā)展的層面來看，戲劇與影視學科在人才培養(yǎng)、學術研究、社會服務、文化傳承等方面都面臨著諸多挑戰(zhàn)。習近平總書記在黨的二十大報告中為堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路，推進文化自信自強，建設社會主義文化強國，促進社會主義文化新輝煌指明了方向；要求我們要堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，推出更多增強人民精神力量的優(yōu)秀作品，培育造就大批德藝雙馨的文學藝術家和規(guī)模宏大的文化文藝人才隊伍。因此，當前中國高等戲劇教育的創(chuàng)新發(fā)展不僅是為了增強學科自身的影響力，而且是為了提高行業(yè)市場的競爭力和國際傳播力，更是為了提升國家文化軟實力。中國高等戲劇教育聯(lián)盟是中國戲劇教育專家學者探索戲劇學科前沿性、創(chuàng)新性的重要平臺。中國高等戲劇教育聯(lián)盟交流活動是國內(nèi)頂級的戲劇教學創(chuàng)研和研究平臺，在促進教育教學交流、推動戲劇藝術普及等方面發(fā)揮著重要作用。今年吉林藝術學院接過聯(lián)盟接力棒，為業(yè)界同仁搭建交流對話平臺，承辦第九屆中國高等戲劇教育聯(lián)盟交流暨第三屆大學生戲劇展演活動。本次活動聚焦“新文科建設背景下的高等戲劇教育發(fā)展”主題，并邀請到學界六位專家前來指導、交流最新的研究成果，希望為中國特色高等戲劇教育學科體系、學術體系和話語體系建設研究積極助力。本次研究交流可以說是恰逢其時，非常期待專家們?yōu)橹袊厣叩葢騽〗逃l(fā)展破題、破局，共同把中國高等戲劇教育發(fā)展推向一個嶄新的高度。

周 星：新學科目錄背景下的戲劇守正創(chuàng)新前景

新文科建設給中國的學科和專業(yè)發(fā)展帶來促進作用，特別在戲劇學科當中有很大的反響。新文科建設既要重視跨學科的交流交融，又要重視人才培養(yǎng)，即培養(yǎng)適應智能時代的人文社會科學家。對藝術學科來說，新文科理應包括重要的、具有悠久歷史的戲劇學科，中國戲曲在內(nèi)的戲劇學科應該奉獻自己更大的力量。新文科建設要求跨越學科專業(yè)要有更多的交融、更多的融合、更多的拓展。戲劇影視專業(yè)在原先的1301學科建制中與藝術學科有了很大的交融，彼此得到了相互促進發(fā)展的機會。但是戲劇影視專業(yè)還要跨越藝術學科，要向文化、哲學、教育等學科更大程度地擴展，更要進一步地向理工學科拓展，尤其是與計算機學科進行學習交流，使自己不斷地追隨著時代進步，能夠適應智能時代。雖然智能時代什么都可能被“機器”替代，但是以人為中心的、以人的表現(xiàn)和情感為核心的藝術永遠不會被替代。

然而在已實施兩年的新文科建制之下，戲劇藝術學科似乎遇到了發(fā)展瓶頸，在此情況下，新學科目錄出臺促使“新文科”之后戲劇藝術學科產(chǎn)生新的設想。新的學科目錄出臺引起了劇烈反響，它強調(diào)了實踐對藝術學科變化的重要性，大規(guī)模地改變了十年以來藝術學科的理論和實踐相融合的建構?！靶聦W科目錄”似乎單一性地強化實踐性的專業(yè)學位，而“新文科”更多地要求學科交叉融合，因此就這個問題需要進行一些守正創(chuàng)新的理解。

一、實踐性的創(chuàng)新

新的學科目錄調(diào)整可以歸納為“曲藝一炮沖天，戲曲移情別戀，音樂另立門戶，書法登堂入室，設計別開生面”，這是對整個藝術學科領域外在變化的一種概括?！扒囈慌跊_天”是指從無到有的曲藝進入學科，成立了1355戲曲與曲藝專業(yè)學位；“戲曲移情別戀”是指戲曲從原來戲劇的大建構里面剝離，與曲藝合并成為一個一級學科；“音樂另立門戶”強調(diào)1352音樂與1353舞蹈各自的獨立性；“書法登堂入室”是指書法從1356美術與書法中剝離，自身成為一個一級學科；“設計別開生面”是指設計既可以在1301藝術學里頭占有它的史論批評的一級學科位置，還可以在1357設計專業(yè)學位中設立它的一級學科博士點，同時可以在交叉學科中設立設計學專業(yè)。藝術多領域的史論批評聚合在1301藝術學中，但是前所未有地增加了6個一級學科的博士和碩士專業(yè)學位點，顯然是對藝術實踐性的凸顯。

實踐人才給予藝術展示要求的變化毫無疑問是重要的，戲劇發(fā)展和人才培養(yǎng)要呈現(xiàn)出創(chuàng)作的作品也是正確的。換一個角度來說，十多年以來，戲劇的理論發(fā)展和新文科建設在兩年之中戲劇與現(xiàn)代影視的融合都已經(jīng)取得了一定成就，特別在舞臺上和聲、光、化、電產(chǎn)生諸多聯(lián)系。有一種對目前戲劇界的形容叫“一流的美工，二流的導演，三流的編劇、演員”，當然這種形容有調(diào)侃編劇地位下降的意味。但事實上，這句話也反映出戲劇舞臺上不只是戲劇戲曲內(nèi)容，美工也起到非常重要的作用。雖然所述固然不敢茍同，但是舞臺景觀的巨大變化顯而易見。從雜技的全國獎項“金菊獎”的競爭中不難看出，舞臺裝置發(fā)生了許多匪夷所思的變化，這種轉(zhuǎn)化在戲劇舞臺上也是有所體現(xiàn)，所以“一流的美工”有某種程度的道理。其實這種變化反映出新時代帶來的技術和審美的實踐呈現(xiàn)，也反映出人工智能時代未來對藝術全面性的影響，尤其在影視學學科有非常明顯的體現(xiàn)，影視制作完全可以不用現(xiàn)場拍攝，利用虛擬拍攝與后期剪輯，就可以完成影視作品。

二、理論性的守正

戲劇影視學在新文科目錄下依然是1354，然而舊的1354中所含的戲劇史論與論評已經(jīng)重新劃分到1301藝術學理論學科中來。由此看來，戲劇學科發(fā)展還是要兼顧著對戲劇實踐的理論指導，“守正創(chuàng)新”在這里就起到關鍵性作用。任何藝術形式，“守正”一定是其堅實的基礎，戲劇理論賦予戲劇面向大眾舞臺的表現(xiàn)形式必然有歷史或藝術審美的一定之規(guī)。戲劇是以人的表現(xiàn)為主體加以呈現(xiàn)矛盾沖突和社會思考的呈現(xiàn)。無論戲劇吸納多少現(xiàn)代的表現(xiàn)手段和大眾喜歡的方式，都不應改變它的本質(zhì)，拋棄它的內(nèi)涵。無論未來1354戲劇影視學科如何進行設置，都不應該剝離長期以來已經(jīng)形成的根基，不應該拋卻理論作表面上的實踐變化。戲劇影視二級學科表演、舞臺美術、導演等相關實踐類學科的設計，需要強化在理論指導下的專業(yè)學位設置，不能抽取掉它的靈魂性和建構性的思想內(nèi)涵支撐。

再看雜技全國“金菊獎”的比賽，眼花繚亂的背景舞臺形式可以隨意變化，但萬變不離其宗的是人的身體在視擴中所呈現(xiàn)的極致的技能技巧。戲劇、戲曲跟雜技一樣，跳出表面形式來看，最重要的一定是創(chuàng)意構思，這是戲劇守正的根本。同樣戲劇的實踐立于學科當中絕不能缺少以戲劇理論與戲劇文化為指導，1354戲劇影視學中的二級學科包括戲劇導演、表演、舞臺、美術等專業(yè)，實踐性成就固然是檢驗學生是否能畢業(yè)的標準，但如果舞臺的呈現(xiàn)缺少理論文化的奠基，將不能達到戲劇影視的戲劇專業(yè)學位人才培養(yǎng)的要求，這顯然是對戲劇的聲望無益而有損的。

三、“創(chuàng)新”與“守正”結合

如果說“創(chuàng)新”強化人才應更多地站立在中華文化基礎上去創(chuàng)設畢業(yè)成果，以更宏大、更具有國家價值觀和傳統(tǒng)文化賦予現(xiàn)代性的大戲劇以精致的戲劇審美內(nèi)容，那么關鍵是要回到“守正”上。“守正”包括堅守對戲劇藝術表現(xiàn)人的精神情感、靈魂和困惑，以及增長為時代凸顯的舞臺表現(xiàn)精神。戲劇形象、戲劇氣息所呈現(xiàn)出來的國家價值觀要求、審美要求、思想性要求、文化性要求一定不會因為學科變化而縮減，戲劇在將來的二級學科乃至三級學科設置中不可將其剝離。換言之，戲劇的理論、戲劇的歷史、戲劇的批評可以設置在1301藝術學理論學科中，但絕對不能放棄它在1354戲劇影視學位中對實踐性的理論總結。戲劇影視學科吸納其他學科的理論價值，這就是“新文科”建設所要求的，新學科目錄中戲劇學科在人才培養(yǎng)上的設置要與“新文科”要求相結合。戲劇和影視學科欲培養(yǎng)“專、精、尖”的戲劇人才，如表演、導演等，不能只注重舞臺表現(xiàn)就授予博士學位，這將損耗藝術專業(yè)博士在社會上的認可度，甚至降低了中國文化在藝術中的體現(xiàn)，而需要有強大的實踐性成果和對實踐性成果文字總結的論述，博士必然要以理論提升、理論思考和理論文化角度對專業(yè)實踐性精深把握。我個人認為專業(yè)博士畢業(yè)標準至少需要五萬字的專業(yè)學位畢業(yè)論文，這樣的理論成果才能與實踐性成果相匹配。在真正現(xiàn)代化的新文科建設基礎上，新學科目錄里的戲劇影視專業(yè)設置一定要珍惜戲劇，它是有思想、有文化、有基于人的內(nèi)心激發(fā)表現(xiàn)內(nèi)涵，因此專業(yè)博士絕對不能只有實踐成果創(chuàng)作就可以，而需要在畢業(yè)論文中呈現(xiàn)吸納了關于對于人的理解、人的認知和藝術審美舞臺適應時代表現(xiàn)精神升華的體現(xiàn)。

歸總而論，守正創(chuàng)新是中國戲劇教育發(fā)展的必經(jīng)之路，是強化未來人才站在國際舞臺上的堅實基石。無論新的學科目錄怎么調(diào)整，原有戲劇影視學的位置讓位于專業(yè)學的位置，都只是強化了要在理論實踐的人的認識深入基礎上更好地實現(xiàn)舞臺表現(xiàn)的戲劇化和時代的結合，以及精神氣質(zhì)提升的高專精專業(yè)人才的藝術審美呈現(xiàn)。

吳衛(wèi)民：新文科·老專業(yè)·舊基礎

一、“新”與“舊”關系命題的提出

新文科是個新口號。

新形勢、新條件、新局面、新思路提出新口號，是中國高等教育發(fā)展近三十年“與時俱進”的一個突出現(xiàn)象。“新文科”的口號正是在提升內(nèi)涵、中國特色、世界一流的辦學發(fā)展主潮下提出來的。我希望在交叉、互滲、嫁接、融通的學科環(huán)境中發(fā)展和建設學科，培養(yǎng)知識和能力上更具有發(fā)展?jié)摿?、更具備現(xiàn)實適應能力的社會人才，即所謂厚基礎、寬口徑、復合型的人才。實際上，這是教育界提了很多年的人才培養(yǎng)辦學理念。新形勢以新口號去重新強調(diào)交叉、互滲、嫁接、共享、融通、協(xié)同、拓展的意義和內(nèi)涵，意在強調(diào)學科發(fā)展不能自我封閉、專業(yè)建設不能畫地為牢；意在強調(diào)面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來、面向中華民族偉大復興的人才培養(yǎng)，一定要更加突出人才的復合型知識儲備、更加突出人才的多指向發(fā)展?jié)撃?、更加突出人才的?chuàng)造創(chuàng)新能力。

“新文科”背景下，我們的戲劇教育聯(lián)盟關注研討和實際工作中推進建設的，是“戲劇學”和“影視學”這樣的“老學科”“老專業(yè)”。說“老”，的確是有點資格的。在中國國民教育體系有“戲劇學”的學科專業(yè)，如果以1925年北京藝專戲劇系辦學來算，也快有97年的歷史了。說它“老專業(yè)”，也是名副其實的。對比一下，97年前體現(xiàn)為專業(yè)結構的課程設置，與今天的設置思路和原則大致差不多。這“老專業(yè)”之“老”不僅僅是辦學歷史長，還有其辦學中形成的傳統(tǒng)以及辦學構建中形成的內(nèi)核不變的“老”。實際上，我們今天許多探討的“基礎教學”問題，正是這“老”的構成部分。因此，戲劇學與影視學學科專業(yè)下那些人才培養(yǎng)的要件，那些成系統(tǒng)的知識，那些不可或缺的技能技巧，那些必備的文藝、文化史論的人文素養(yǎng)，從一開始具有戲劇學科和相關專業(yè)以來就在淘洗、精選、固定中沉淀下來，成為體現(xiàn)著專業(yè)面貌和專業(yè)核心的教學內(nèi)容、教學方法、教學過程“要件”，就是學科專業(yè)賴以生存的“舊基礎”。

不能回避的問題是：新、老之間，新、舊之間的關系如何協(xié)調(diào)？我們必須思考并正確回答這個問題。

本次會議分為專題學術研討和劇目展演兩部分。14位教師的論文和10部原創(chuàng)劇目讓會議內(nèi)容充實豐富、分量十足。參加展演的院校除了專門的戲劇院校外，綜合藝術院校背景的戲劇學院、師范大學、音樂學院、傳媒大學、國防大學的戲劇學院或者相關專業(yè)的人員和劇目都參加了。在參加論壇的教學單位組成結構上，擺開了一副“多元構成”的態(tài)勢，這倒很吻合“新文科”概念的要求。另外，14篇論文根據(jù)會議事前設定的聚焦主題，研討表導演人才培養(yǎng)的教學問題。論文中談到新文科背景，觸及多專業(yè)協(xié)同，探索多元化知識，應該說，都體現(xiàn)了論文發(fā)表者探討“新文科”背景下人才培養(yǎng)議題的主觀努力。

論文中大家不約而同地關注一些基礎教學、基本方法、基本知識、基本技能的問題，聽起來可能“老生常談”，一點也不“新”，但我卻覺得“萬分重要”，因為，他們都是人才培養(yǎng)的一些基礎框架和內(nèi)核內(nèi)容。舍此，我們的辦學、我們的人才培養(yǎng)實踐就可能“本末倒置”或者“舍本求末”。

二、談徐曉鐘的辦學思想

在“新文科”背景下發(fā)展學科專業(yè)，是第九屆中國戲劇教育聯(lián)盟暨第三屆大學生戲劇展演活動的主題。大家會有很多精彩的觀點和成果交流，我很期待。在這里，我想講一講中央戲劇學院老院長徐曉鐘的辦學理念，與我們今天的會議主題頗有關系，發(fā)人深思。

經(jīng)歷了1990年中央戲劇學院的北戴河會議集中討論改革創(chuàng)新的干部會、教學研討會后，經(jīng)歷了中央戲劇學院管理層1993年訪問莫斯科的九次“國際列車會議”之后，一直在思考教學改革與質(zhì)量提升的徐曉鐘老師提出：“我希望推出教學改革的種種措施，不致造成錯覺！以為教學質(zhì)量和學術水平提高知識專業(yè)、課程外部的問題，似乎我們現(xiàn)有的專業(yè)、課程的觀念、內(nèi)容、方法、質(zhì)量沒有問題。如果造成這種錯覺，改革將不會給我們帶來福音！”徐曉鐘老師作為重要戲劇院校的掌門人十分清楚，想要提高教學質(zhì)量、學術水平、人才工程的標準，寄希望于外在因素，是舍本求末的思路。在“市場化”呼聲很高的時候，“與市場接軌”的各種短線專業(yè)“走紅”的時候，在“就業(yè)”成為越來越“硬核的指標”的時候，他堅定地提出：“這不是國家對于我們學院的根本期待。高等戲劇教育要為社會培養(yǎng)出我國文化事業(yè)所需的精通專業(yè)的高層次戲劇藝術創(chuàng)作和管理骨干，他們應該是扛大旗、挑大梁的跨世紀人才……拓寬知識，提高適應能力的改革，對于我們的本科生和研究生來講，不能簡單地理解為知識對‘短線’的職業(yè)適應，我們的教學改革不是為著造就出一批‘樣樣能，樣樣稀松’的‘通才’！也不能是沒有‘后勁’的一般短線人才。我們的專業(yè)拓寬，應是在基本功、基本技能、基本理論、基本素質(zhì)十分扎實的基礎上使學生具有先專業(yè)邊緣拓寬的可能?！边@里，他提出了“四個基本”的人才培養(yǎng)理念，也是辦學理念。16年后，在教育部召開的“新時期高等學校藝術類人才培養(yǎng)和學術繁榮工作座談會上”，徐曉鐘老師有一個發(fā)言，開宗明義指出：時代要求培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神的高質(zhì)量人才的迫切性，但是戲劇實踐中“創(chuàng)新活動面臨著一些迷霧”。要解決迷霧中的迷失，培養(yǎng)出真正的創(chuàng)新人才，徐曉鐘老師提出要“解決一個‘前提’，夯實一個‘基礎’”。他講了創(chuàng)新意識來自拓寬學生健康的藝術視野，既學西方現(xiàn)代有價值的美學成果，也重視學習研究民族文學藝術傳統(tǒng)和現(xiàn)代的美學財富；關注現(xiàn)狀、關注現(xiàn)實等等。這里說的“基礎”，16年前他提的是基本功、基本技能、基本理論、基本素養(yǎng)“四基本”；2009年他強調(diào)：“從改革開放以來，我們藝術院校正確地提出過重視‘三基’的培養(yǎng)，也就是重視本專業(yè)的‘基本理論’的培養(yǎng)，本專業(yè)‘基本技能’的培養(yǎng)和本專業(yè)‘基本素質(zhì)’的培養(yǎng)。我們的經(jīng)驗是，往往由于一時的實用需要，沖淡了對‘三基’的全面重視；或者雖有培養(yǎng)‘三基’的教學計劃，而沒有落實的教學大綱和教學措施。”他始終憂心“三基本”或者“四基本”的人才培養(yǎng)內(nèi)容不能“落實”在教學環(huán)節(jié)、教學過程中。徐曉鐘老師作為一位中國戲劇教育大半部發(fā)展史的親歷者和見證人，他深知戲劇學學科和專業(yè)的建設發(fā)展不是一蹴而就、平地而起的。他回顧國立劇專的辦學、延安魯藝的辦學、華北大學第三部的辦學一直到中央戲劇學院、上海戲劇學院的辦學，他知道那些反復出現(xiàn)、沒有被歲月淘洗掉的傳統(tǒng)，是戲劇人才培養(yǎng)的構建性“基礎”和結構性的“鑰石”，動搖它，就會動搖根本。徐曉鐘老師在總結新中國六十年的戲劇教育基本經(jīng)驗時，“三基本”作為當然的基礎內(nèi)容；在講述國立劇專、延安魯藝、華北大學第三部的辦學經(jīng)驗和傳統(tǒng)融入中央戲劇學院的辦學發(fā)展時，講的是繼承發(fā)展自己“前身”的傳統(tǒng)，堅持現(xiàn)實主義美學原則，重視基本功的訓練和基礎理論的學習，重視基本素質(zhì)的培養(yǎng)……我格外重視、特別分享的，就是徐曉鐘老院長辦學思想中那種尊重歷史、尊重規(guī)律、尊重學術的“辦學定力”。關鍵在于，他看清了人才培養(yǎng)的歷史河流中那些屬于“河床”“堤岸”的部分，明澈了河流、河床、堤岸之間的關系。

三、戲劇文化生態(tài)與人才培養(yǎng)的關系

我在思考新問題的時候，時時會關注老專業(yè)的舊基礎；我們在探尋進路的時候，需要看看來路。我認為，徐曉鐘老師多年強調(diào)、長期堅持、寫進中央戲劇學院辦學經(jīng)驗的“三基本”，正是我們應該在“新文科”背景下發(fā)展學科、建設專業(yè)堅守和依賴的舊基礎。也許，我們的辦學需要放開眼量，穩(wěn)住陣腳；我們的辦學應該敢試敢闖，守住基礎。戲劇人才培養(yǎng)的根本是我們的“陣腳”；經(jīng)過歷史檢驗培養(yǎng)戲劇影視人才的有效方法是我們的“基礎”。

為什么？

我要重提一樁舊事，那就是羅念生先生的“50年之等”。

古希臘戲劇是人類迄今為止了解的燦爛戲劇文化。傳到中國并成系統(tǒng)的，始于羅念生20世紀30年代中期希臘戲劇、希臘文化的翻譯工作。然而，古希臘戲劇在中國戲劇文化的傳播中“破圈”發(fā)展卻是1986年。羅念生之子羅錦鱗教授為導演班排演了《俄狄浦斯王》引發(fā)中希交流的熱潮后，中國排演古希臘戲劇就越來越多，成為常態(tài)。羅念生先生這個時候說了一句五味雜陳的話：“這一天，我整整等了50年！”

另一件事，是20天前云南藝術學院與上海戲劇學院聯(lián)袂舉辦了向莫里哀致敬暨上海第十一屆國際小劇場戲劇節(jié)。以莫里哀的名義、以劇場藝術的方式歡聚一堂，展示成果，交流經(jīng)驗，砥礪進步，這就是戲劇文學與劇場藝術結合的完美體現(xiàn)，羅念生先生等了50年的內(nèi)心底蘊，正是戲劇文學與劇場藝術相結合的愿望。果真，劇場藝術讓戲劇文學的寶藏大放光彩，讓“演故事的藝術”魅力無窮。

我把這兩件相隔漫長歷史的事情放到一起，目的在于說明戲劇文化的生態(tài)與人才培養(yǎng)的關系。那些證明是戲劇藝術中不可或缺的內(nèi)容，實際上都是戲劇影視人才培養(yǎng)中的基礎性內(nèi)容。戲劇藝術是“演故事的藝術”，“故事”要“編”，就免不了與文學的聯(lián)系，所以，戲劇影視文學專業(yè)迄今還在，而且發(fā)展穩(wěn)健。故事還要“演”，否則就是“對話體”文學，在“文學家族”里出不來。羅念生先生等了50年的故事說明一切。文學劇本在“搬演”、戲劇人物在“扮演”、戲劇故事在“推演”過程中發(fā)揮巨大作用?？梢哉f，戲劇文學與戲劇舞臺之間的關系性命攸關。古希臘戲劇、莎士比亞戲劇、莫里哀戲劇等一切戲劇大家的作品傳世和滋養(yǎng)后人，都是文本杰作在先，舞臺魅力跟上，于是戲劇藝術的生命力綿延不絕。

由此，我特別想要強調(diào)的是，我們的建設發(fā)展，必須秉承有效的經(jīng)驗、必須符合學科專業(yè)生存發(fā)展的穩(wěn)定性甚至固定性基礎，需要堅定戲劇人幾乎本能地認同專業(yè)精神和行業(yè)信念：文學性與劇場性“相得益彰”的雙重性特征。因此，在戲劇學科的人才培養(yǎng)活動中，一切育人環(huán)節(jié)和教學設計都要符合戲劇藝術的“雙重性”原則，即教會學生為“演故事的藝術”編、導、演、呈現(xiàn)、表達所準備的一般從業(yè)能力和創(chuàng)造創(chuàng)新能力。

為此，不能回避的問題是：我們的教學中哪些是被稱為未來人才的學生們應該掌握的核心知識、核心技能、核心理論？這仍然是一個“新”與“舊”的關系問題。

四、堅持培養(yǎng)“什么人”而不是培養(yǎng)“人”

專業(yè)所需的基礎性技能技巧的刻苦訓練、相關專業(yè)的核心課程內(nèi)容與實踐環(huán)節(jié)協(xié)同配合、綜合性能力在創(chuàng)作實踐中嚴格驗收，是我們漫長的辦學經(jīng)驗中積累的有效經(jīng)驗。特別應該記?。簩W歷教育中獲得學位，一定與所修學分中的知識構成能力組合所顯現(xiàn)出來的核心內(nèi)容相關。這是現(xiàn)代教育一直以來人才培養(yǎng)的成功經(jīng)驗，學歷是學習經(jīng)歷，學位是具有某方面系統(tǒng)、專業(yè)知識的認定。中西方現(xiàn)代教育的學歷學位教育都概莫能外。這種認定，就是核心知識、核心技能、核心理論結構所“拱衛(wèi)”的學科方向和專業(yè)內(nèi)容，絕不是多元到“散”、復合到“雜”的狀態(tài)。

要立足核心“向外”拓展，要堅守基礎“向上”建設。取消戲劇文學“不可取”，漠視知識技能史論基礎就會“無根基”，“滿世界找方法”的結果可能是邯鄲學步，丟失自己。中央戲劇學院郝戎院長提出“中國話語”，就是一種高瞻遠矚的構想。首先從根本的穩(wěn)固、從基礎的建設、從影響力的營造亦即“話語”的形成做起。實際上，中國戲曲那樣好的方法我們沒有認真總結、潛心研究，形不成“中國戲劇話語”，真是“近殿欺佛”，這種毛病，久矣！

現(xiàn)在學界有一種怪論，說是我們的高等教育“不培養(yǎng)某種人，而培養(yǎng)‘人’”，這種取消“學科”“專業(yè)”“方向”的教育觀點是不負責任的。我們一定要站穩(wěn)腳跟，明辨方向，一定堅持培養(yǎng)某種人而不是泛泛地談培養(yǎng)“人”。

專業(yè)院校一定是在培養(yǎng)“什么人”的追求中努力培養(yǎng)“人”，而不是相反。國民教育不能變成單一的“素養(yǎng)、素質(zhì)、公民”培養(yǎng)的國民文化素養(yǎng)活動。中國現(xiàn)代教育恰恰就是從一般素質(zhì)教育轉(zhuǎn)向?qū)I(yè)教育的。從中國的私塾到高級一點的書院，所推行的教育，就是文化素質(zhì)教育；所訓導、濡養(yǎng)、教育的，就是中國文化傳統(tǒng)所需要的“人”，飽讀“四書五經(jīng)”，灌輸“仁義道德”，結果五千年燦爛文化在“堅船利炮”面前無力無效?！把髣者\動”發(fā)現(xiàn)了這一點，開始興辦實業(yè)和理工科目學習，培養(yǎng)水師、地質(zhì)、造船等相關學科的人才；但是僅僅在器物層面“武裝”一下門面，改變不了“喪權辱國”的國家運勢，于是全面學習西方開始了。物理學、算學、工學、化學、天文學等自然科學的專業(yè)教育如潮泛起，教育新學逐漸鋪開。這是中國教育走向現(xiàn)代的一個重要轉(zhuǎn)折點，這個節(jié)點上，“國民素質(zhì)為要”轉(zhuǎn)向“專業(yè)素質(zhì)為要”的變化是不難探知到的。中華人民共和國成立后，兩次專業(yè)調(diào)整、院系調(diào)整，其中一個最根本的原因就是教育為國家發(fā)展的經(jīng)濟布局和行業(yè)需要服務，這是我們的國民教育中強調(diào)學科發(fā)展和專業(yè)建設吻合社會發(fā)展、現(xiàn)實需求的現(xiàn)實選擇。學科、專業(yè)、發(fā)展需求的緊密聯(lián)系非常突出。

歷史的經(jīng)驗和現(xiàn)實的要求讓我們清醒：專業(yè)不可取消，學科各自發(fā)展。培養(yǎng)“人”的一般要求，絕不能與培養(yǎng)“什么人”對立起來。無論社會就業(yè)還是行業(yè)需求，一定是針對“什么人”虛席以待的。在這樣的認知背景下，我們的戲劇教育要堅定學科發(fā)展思路、堅定專業(yè)建設原則，在專業(yè)核心領地精耕細作，培養(yǎng)合格人才。在滿足高度的專業(yè)性要求的同時，追求普遍性的現(xiàn)代民族國家國民素質(zhì)的提升。

張 堯：高質(zhì)量發(fā)展理念的戲曲教育新格局

“教育興則國家興，教育強則國家強”，辦好高等教育事關國家發(fā)展，事關民族未來。習近平總書記提到高等教育要緊緊圍繞實現(xiàn)“兩個一百年”奮斗目標，實現(xiàn)中華民族偉大復興的中國夢，源源不斷地培養(yǎng)大批德才兼?zhèn)涞膬?yōu)秀人才。黨的二十大報告要求辦好人民滿意的教育，戲曲教育是藝術教育中的重要內(nèi)容。我們要立足戲曲教育，以高質(zhì)量發(fā)展理念為原則，發(fā)展注重挖掘內(nèi)在潛力，激發(fā)戲曲教育的內(nèi)部活力，提升戲曲教育內(nèi)部要素的效率，改革和優(yōu)化原有戲曲教育的資源配置模式；注重內(nèi)涵特色差異化發(fā)展，著力培養(yǎng)戲曲拔尖創(chuàng)新人才，形成新時代新征程的戲曲教育新格局。

一、政策支持：文化自信中的戲曲傳承與發(fā)展

黨的十八大以來，習近平總書記圍繞文化自信作出了一系列重要論述，強調(diào)了堅定中國特色社會主義道路自信、理論自信、制度自信，最根本的是堅定文化自信。習近平總書記在黨的二十大報告中對文化自信和教育重點闡述，作了新要求和新部署。文化自信是更基礎、更廣泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量。文化自信內(nèi)涵不僅滲透在經(jīng)濟、政治、社會各方面，還滲透在為人處世、待人接物等日常思想方式、行為方式、思維方式、審美追求等方面。文化最重要的功能是鑄魂和賦能，高等教育的重要職能之一就是文化傳承，美育的播種可以以文化人、以文育人。習近平總書記提到中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不只給治國理政提供有益的啟示，還給道德建設提供有益的啟發(fā)。高等教育要堅定文化自信，辦好新時代的教育，戲曲教育更應該踔厲奮發(fā)，勇毅前行。立足于新時代、新征程，正是文化自信的確立才是中國戲曲藝術發(fā)展邁向新時代的重要標志。習近平總書記指出“戲曲是中華文化的瑰寶”。戲曲是千百年來中國老百姓喜聞樂見的藝術大餐，戲曲通過“四功五法”的程式塑造不同的鮮活人物，向觀眾傳遞“禮義仁智信、溫良恭儉讓”，講述中國道德故事。戲曲具有中國文化底蘊和藝術特色，是我們文化自信的主要載體，也是中國名片、中國氣派、中國風格的集中代表。

黨的十八大以來，國家出臺了很多政策支持戲曲的傳承發(fā)展，說明黨中央國務院對作為傳統(tǒng)文化載體的戲曲傳承與發(fā)展充滿了期許和要求。2013年7月，文化部印發(fā)了《地方戲曲劇種保護與扶持計劃實施方案》。2014年10月15日，習近平總書記在文藝座談會上發(fā)表重要講話，強調(diào)要堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，努力創(chuàng)作更多無愧于時代的優(yōu)秀作品。京劇表演藝術家尚長榮、葉少蘭、李維康等五位戲曲界重要代表出席了座談會。習近平總書記指出，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基。要結合新的時代條件傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和弘揚中華美學精神。2015年7月，國務院辦公廳印發(fā)了《關于支持戲曲傳承發(fā)展若干政策的通知》，這是新中國成立以來國家層面出臺支持戲曲政策力度最大的綱領性文件?！锻ㄖ诽岢?，力爭在“十三五”期間，健全戲曲藝術保護傳承工作體系、學校教育與戲曲藝術表演團體傳習相結合的人才培養(yǎng)體系，完善戲曲藝術表演團體體制機制、戲曲工作者扎根基層潛心事業(yè)的保障激勵機制，大幅提升戲曲藝術服務群眾的綜合能力和水平，培育有利于戲曲“活”起來、傳下去、出精品、出名家的良好環(huán)境，形成全社會重視戲曲、關心支持戲曲藝術發(fā)展的生動局面。2015年10月3日，中共中央辦公廳印發(fā)了《關于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》，明確提出實施地方戲曲振興計劃，做好京劇“像音像”工作，挖掘整理優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，推進數(shù)字化保存和傳播；推進基層國有文藝院團排練演出場所建設，政府采購戲曲項目，提供公共文化服務；推進戲曲進校園，扶持中華文化基因校園傳承工作，建設一批中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育基地。2017年1月，中共中央辦公廳和國務院辦公廳印發(fā)了《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展的意見》，明確指出豐富拓展校園文化，推進戲曲、書法、高雅藝術、傳統(tǒng)體育等進校園，實施中華經(jīng)典誦讀工程，開設中華文化公開課，抓好傳統(tǒng)文化教育成果展示活動。實施戲曲振興工程，做好戲曲“像音像”工作，挖掘整理優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，推進數(shù)字化保存和傳播。2017年4月28日，中宣部、文化部、財政部聯(lián)合印發(fā)了《關于戲曲進鄉(xiāng)村的實施方案》，要堅持以人民為中心，以社會主義核心價值觀為引領，著眼于保障農(nóng)民的基本文化權益，以縣為基本單位，組織各級各類戲曲演出團體深入農(nóng)村基層，為農(nóng)民提供戲曲等多種形式的文藝演出，促進戲曲藝術在農(nóng)村地區(qū)的傳播普及和傳承發(fā)展，促進文化資源向基層傾斜，增強廣大農(nóng)民群眾對公共文化服務的獲得感。2017年5月，中共中央辦公廳和國務院辦公廳印發(fā)的《“十三五”文化發(fā)展改革規(guī)劃綱要》當中特別強調(diào)傳統(tǒng)戲曲振興工程。2017年6月1日，中宣部、文化部、教育部、財政部印發(fā)《關于新形勢下加強戲曲教育工作的意見》，要求戲曲教育工作必須認真貫徹黨的十八大和十八屆三中、四中、五中、六中全會精神，堅持以鄧小平理論、“三個代表”重要思想、科學發(fā)展觀為指導，深入學習貫徹習近平總書記重要講話精神和治國理政新理念新思想新戰(zhàn)略，堅持以社會主義核心價值觀為引領，牢牢把握社會主義先進文化前進方向，以培養(yǎng)德藝雙馨的戲曲專業(yè)人才為目標，注重職業(yè)道德與職業(yè)精神培育，力爭在“十三五”期間，基本建立主要劇種與院校戲曲專業(yè)相對應、戲曲人才需求和戲曲教育培養(yǎng)相平衡、職前教育和職后教育相銜接、學校教育與戲曲藝術表演團體傳習相結合的戲曲人才培養(yǎng)體系，健全戲曲專業(yè)優(yōu)秀后備人才早期發(fā)現(xiàn)、選拔和培養(yǎng)機制及戲曲教育質(zhì)量評估督查制度，統(tǒng)籌藝術院校戲曲專業(yè)教學和展示活動，著力支持基層戲曲院團發(fā)展，加強地方戲人才培養(yǎng)，推動形成符合戲曲藝術人才培育規(guī)律、適應戲曲行業(yè)發(fā)展需要的戲曲教育新模式，為戲曲傳承發(fā)展提供有力的人才支撐。2017年8月3日，中宣部、教育部、財政部、文化部四部委印發(fā)了《關于戲曲進校園的實施意見》，要求全面落實黨的教育方針，以立德樹人為根本任務，堅守中華文化立場、傳承中華文化基因，加強戲曲通識普及教育，增進學生對戲曲藝術的了解和體驗，引領學生樹立正確的審美觀念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感，促進學生全面發(fā)展，營造戲曲傳承發(fā)展的良好環(huán)境。2018年、2022年文旅部相繼舉辦了第三屆、第四屆全國“梨花杯”青少年戲曲教育教學展示活動，這是文旅部在貫徹黨中央部署要求引領戲曲傳承與發(fā)展的具體舉措。2020年10月23日，習近平總書記給中國戲曲學院師生重要回信中特別指出“戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關鍵在人”，這句話既明確了戲曲在中華文化中的地位，也指出了戲曲發(fā)展的關鍵所在。因此，這句話是文藝界、戲曲界和戲曲教育的根本遵循。

全國各省市貫徹中央的政策要求，把戲曲人才培養(yǎng)和戲曲院團的改革列在重要的位置，北京、天津、上海、吉林、湖北、湖南、廣東、廣西、山東、山西、四川、浙江等地相繼出臺了相關文件。另外，國家也舉辦了系列活動引導戲曲的傳承與發(fā)展，如每年由中宣部、文旅部主辦的新年戲曲晚會，是年度展示全國戲曲傳承創(chuàng)新成果最重要的平臺，晚會的名稱原為“新年京劇晚會”，習近平總書記親自調(diào)整命名，他希望這個重要晚會能夠通過在首都國家大劇院舞臺演出，展現(xiàn)出戲曲百花園的百花齊放，守正創(chuàng)新，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，把戲曲經(jīng)典和新創(chuàng)成果都能展示出來。除此之外，中宣部還主辦戲曲“像音像”工程和京劇電影工程，中國劇協(xié)舉辦少兒戲曲小“梅花獎”；第十三屆中國藝術節(jié)有15部作品獲得文化大獎，其中近一半獲獎作品均是戲曲作品，體現(xiàn)出國家對戲曲藝術的高度重視。

二、教育探索：文化自信中的戲曲人才培養(yǎng)新模式

首先，新中國成立以來，戲曲教育領域做了70多年的不懈探索。1949年10月新中國剛剛建立，1950年1月就成立了中央人民政府文化部戲曲改進局戲曲實驗學校（中國戲曲學校、中國戲曲學院前身），由國歌作者田漢同志擔任首任校長。70多年來戲曲教育不斷探索，在新中國的文藝政策和教育方針指導下，從中專教育發(fā)展到本科教育，再到研究生教育。新時代的發(fā)展對戲曲人才和院團用人提出了新要求，全國戲曲教育都在原有基礎上進行新的嘗試，如上海戲劇學院在2018年、2021年分別招收兩屆中本貫通的京劇表演專業(yè)實驗班，探索貫通式戲曲人才培養(yǎng)新模式；2019年山東藝術學院和煙臺藝術學校也在開始探索貫通式戲曲人才培養(yǎng)新模式。

其次，戲曲教育不斷探索產(chǎn)教聯(lián)合和校企合作的新模式。中國戲曲學院和兄弟戲曲院校在多劇種人才和訂單式培養(yǎng)方面作了很多探索，中國戲曲教育聯(lián)盟發(fā)揮行業(yè)院校抱團取暖到抱團發(fā)展的重要組織作用，師資共享，互通有無；長三角戲曲產(chǎn)教聯(lián)盟是從行業(yè)到區(qū)域人才培養(yǎng)模式探索的代表，成果非常顯著，值得其他院校學習；一些戲曲院校還探索與報業(yè)集團合作培養(yǎng)戲曲人才；浙江藝術職業(yè)學院、山西藝術職業(yè)學院在“現(xiàn)代學徒制”等方面都有很重要的探索成果，得到了用人單位的稱贊；中國戲曲學院按照北京市教委要求首次嘗試戲曲學分制，把教學實踐與課堂授課有機結合，把學生的社會實踐和自我選課貫穿在學分制當中，發(fā)揮學生學習的自覺性；山東菏澤藝術院校采取戲曲、音樂、舞蹈混合培養(yǎng)人才模式，這是一個新型的按照市場要求的培養(yǎng)人才模式，以戲為主，一專多能，能適應一些院團的復合型人才需要。

另外，各個戲曲院校在戲曲進校園等方面發(fā)揮優(yōu)勢，在新時代美育教育中發(fā)揮了重要作用，涵養(yǎng)了戲曲生源，培育了戲曲觀眾。十年來，很多國家級的戲曲人才展演、省部級比賽、戲曲院校比賽、票友比賽等活動不斷涌現(xiàn)，這都是新時代戲曲教育人才成果展示的新探索。

三、文化戰(zhàn)略：構建戲曲教育新格局

1.增強文化自信，以戲曲講好中國故事

黨的二十大報告提出推進文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌，彰顯了高度的文化自覺和堅定的文化自信，強烈的文化擔當和深沉的文化情懷，給新時代新征程做好文化工作提出了根本遵循。習近平總書記指出要堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路，要繁榮發(fā)展文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，推出更多增強人民精神力量的優(yōu)秀作品，還要提升文化軟實力和中華文化影響力。而要達到這些目標，必須要通過優(yōu)秀人才群來實現(xiàn)，戲曲院校是培養(yǎng)戲曲人才的重要基地，必須要加大培養(yǎng)行業(yè)拔尖創(chuàng)新人才力度，滿足文化強國戰(zhàn)略的需要。黨的二十大報告提出實施重大文化產(chǎn)業(yè)項目帶動戰(zhàn)略，這是發(fā)展文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)的機遇和契機，戲曲教育也應借船出海、借梯登高。習近平總書記指出“戲曲是中華文化的瑰寶。繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關鍵在人”，戲曲具有中國特色的文化載體，戲曲教育應該抓住機遇，以堅守中華文化立場為根基，用戲曲講好中國故事，傳播好中國聲音。

2.立足新版學科目錄，構建高質(zhì)量戲曲教育體系

戲曲教育要抓住國務院學位委員會和教育部頒發(fā)的學科專業(yè)目錄的機遇，以建設戲曲一級學科為契機，樹立高質(zhì)量發(fā)展理念，構建戲曲教育新發(fā)展格局和高質(zhì)量戲曲教育體系，全面提高戲曲人才培養(yǎng)質(zhì)量，著力造就戲曲拔尖人才，增強戲曲自信和審美自信。戲曲一級學科的首次確立，是國家增強文化自信的具體舉措，要建構戲曲學科體系、戲曲理論體系和戲曲評價體系，同時，要注意戲曲教育的守正創(chuàng)新，堅守和提升戲曲人才培養(yǎng)規(guī)律，以高質(zhì)量發(fā)展理念創(chuàng)新戲曲教育模式。

3.建立戲曲教育行業(yè)標準，共探戲曲教育新形式

戲曲教育需要按照高質(zhì)量發(fā)展理念盡快建立行業(yè)標準，包括課程標準、教學標準、教材標準、質(zhì)量標準、評價標準等等，戲曲教育任重道遠，需要不斷地探索。新征程上戲曲教育將更加呈現(xiàn)多元化，發(fā)展戲曲教育要緊扣用人單位需求，開門辦學，立足傳統(tǒng)戲曲專業(yè)，開辦新型專業(yè)，滿足社會市場的不同需要。戲曲劇種百花園要想百花齊放、可持續(xù)發(fā)展，人才是不可或缺的重要支撐。戲曲教育要和地方政府、戲曲院團緊密結合，根據(jù)多劇種人才需求進行有針對性的人才培養(yǎng)。同時，拓寬戲曲多層次教育路徑，包括職業(yè)教育、高等教育、學歷教育和非學歷教育等。此外，戲曲教育還要探索多形式的學習方法，包括線上線下結合、現(xiàn)代學徒制、產(chǎn)教融合、校企合作等。戲曲人才培養(yǎng)重在質(zhì)量，要把團校合作、校企合作用好，主動搭建全國戲曲師資庫，通過高質(zhì)量培訓加強戲曲師資的專業(yè)化、規(guī)范化教學能力。要關注戲曲教育在全媒體環(huán)境下的傳播與弘揚，全媒體時代戲曲傳播需要各方共同努力，媒體人和戲曲人要多樣化地創(chuàng)新戲曲傳播方式，挖掘利用新媒體如抖音、快手、小紅書等渠道對戲曲內(nèi)容傳播，為戲曲人才培養(yǎng)、戲曲知識普及助力。用戲曲講好中國故事，傳播好中國聲音，充分挖掘戲曲的文化特質(zhì)，以合乎戲曲藝術本體的新形式向國內(nèi)外傳播，這是當代人和戲曲人的共同責任。

戲曲是富有中華文化特色的藝術載體，戲曲教育是戲曲傳承發(fā)展的重要基礎，為黨育人、為國育才，培養(yǎng)戲曲拔尖創(chuàng)新人才，辦好人民滿意的戲曲教育，培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的戲曲接班人和建設者是文化強國不可或缺的重要人才支撐。

何 雁：新文科背景下中國式現(xiàn)代化的演劇體系建設

“新文科”宣言中指出了建設高等教育強國和文科教育融合等多方向。在“新文科”建設中，教育是重中之重，許多學院在新文科戰(zhàn)略指導下，對培養(yǎng)方案進行了修訂。但是，利用戲劇講好中國故事，體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化，讓戲劇與科技結合、與更多學科的融合等方面還需要更多的調(diào)整來體現(xiàn)。實際上，全國藝術院校在建院初期，各個專業(yè)都融為一體，雖然不是如今提倡的學科高度融合，但也是各專業(yè)相互交叉。戲劇學院的專業(yè)設置分工非常明確，各個專業(yè)設置與發(fā)展都是為整個戲劇藝術服務。但隨著院校學科發(fā)展，部分戲劇專業(yè)分工過細，各自為政，脫離戲劇藝術教育本身的需求，從而導致戲劇院系學生知識結構單一、缺乏整體思維能力，甚至在教師中也出現(xiàn)知識面狹窄、缺乏創(chuàng)新能力的現(xiàn)象，以致無力解決學校深層教育和教學問題。在此背景下，“新文科”提倡的學科交叉融合對戲劇專業(yè)院校的發(fā)展非常有必要，推動“新文科”建設就是要提高師生創(chuàng)新能力。

2010年，我在上海戲劇學院的支持下成立了國際表演藝術研究中心。中心成立的動力來源于那時發(fā)現(xiàn)學生的論文內(nèi)容陳舊、研究方法簡單、思維模式雷同，如果不改變學生專業(yè)狹窄的局限，那么中國表演藝術的發(fā)展與未來多么令人擔憂。為打破此局面，國際表演藝術研究中心引進了許多世界戲劇大師的方法，讓學生接觸更多的知識，開闊視野。自2010年至今，中心引進了日本鈴木方法、耶日·格洛托夫斯基方法、邁斯納方法、邁克爾·契訶夫方法、林克萊特聲音方法、菲茨莫里斯聲音訓練方法、美國六視點方法等。這些世界頂級表演方法及理論給學生打開了一片新天地，也給上海戲劇學院戲劇教學打開了一片新天地，甚至對國內(nèi)戲劇行業(yè)發(fā)展也產(chǎn)生重要影響。戲劇專業(yè)通過吸收、交叉、融合實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，這就是為什么需要采用“新文科”建設的方式來解決我國戲劇學科所面臨的創(chuàng)新以及提升綜合實力等問題。

分析世界戲劇大師們的系統(tǒng)方法成因，不難看出他們背后都有非常強大的、表演學之外的學科知識在支撐，如宗教學、哲學、人類學、文學、社會學、醫(yī)學（其中包括運動創(chuàng)傷學）、生理學、心理學、語音學等。大部分系統(tǒng)方法都以其他學科為切入點，對表演學科進行更深入的研究。具體來說，這些戲劇大師的體系成因有幾個因素在里面：第一，以個人為單位的研發(fā)活動。有些戲劇大師會打破種族和國界的限制，進行超越種族、跨越國際的研究，如尤金尼奧·巴爾巴等。第二，探討關于身體或物質(zhì)層面的問題。首先是對物質(zhì)層面與身體精微層面的研究，進而探索身體意識的覺醒，大部分大師系統(tǒng)方法形成都是這樣的過程。第三，他們整個表演體系或訓練方法的終極目標是對如何進行戲劇或表演的回答。簡言之，就是發(fā)明一個方法解決演員們的問題，從而達到理想的表演狀態(tài)。再如，瓦赫坦戈夫提倡“幻想現(xiàn)實主義”，他認為舞臺上的演出不是現(xiàn)實主義的，于是利用幻想現(xiàn)實主義的方法使演員達到目標演出狀態(tài)。

在中國演劇體系或表演體系中有完整訓練方法的就是戲曲，中國戲曲在舞臺上所呈現(xiàn)的一切，真正體現(xiàn)了中國文化。戲曲舞臺上只有一桌二椅，演員靠“手、眼、身、法、步”和“唱、念、坐、打”的藝術手段構成了戲劇的假定性和虛擬性。觀眾的審美聚焦是在舞臺上的“角兒”，看的是演員的表演，觀眾在戲樓喝著茶、嗑著瓜子、吃著花生，手巾在頭上擦著汗，嘴里叫著好，這是戲劇表演的呈現(xiàn)形式。但是戲曲的表演訓練方法并不能完全構成中國戲劇（影視）的表演體系，目前中國戲?。ㄓ耙暎┍硌莶]有可以影響世界的表演體系，所以建立中國的表演體系、演劇體系應該成為業(yè)界，包括戲劇教育行業(yè)在內(nèi)的群體性的目標。

隨著戲曲改良運動的發(fā)展，文明戲的出現(xiàn)打破了戲曲獨大的局面，越來越多的戲劇流派隨之誕生。在近代特殊的歷史時期，中國戲曲經(jīng)歷了一次重要的改革：一些社會上熱愛藝術、熱愛戲劇的年輕人，他們大部分都是高學歷的有識之士、有志之士，為實現(xiàn)民族現(xiàn)代化，有意將傳統(tǒng)戲曲引入具有現(xiàn)代特征的戲劇藝術形式，最終由洪深重新定義了新劇，并命名為“話劇”，至此中國的話劇正式登上了歷史舞臺。但這種“話劇”與西方戲劇有所區(qū)別，隨著斯坦尼斯拉夫斯基體系進入中國并在戲劇院校全面?zhèn)鞑?，“話劇”一詞指以斯氏體系為基礎的傳統(tǒng)表演藝術形式。斯坦尼斯拉夫斯基體系的引入確確實實使中國戲劇教育體制實踐與話劇藝術進入高峰，讓中國成為戲劇大國。但這也讓中國觀眾形成非常矛盾的心態(tài)，起初他們難以接受“生活式”的戲劇形式，因為中國的戲劇看的是“角兒”，是看表演而不是生活。在接受各方面的教育后，人們才慢慢適應了這種現(xiàn)代的、反映當代生活的劇種。經(jīng)過多年的戲劇實踐發(fā)展之后，中國戲劇已經(jīng)在斯坦尼斯拉夫斯基體系當中逐漸改良并形成自己的傳統(tǒng)。但嚴格意義上來講，中國戲劇的起源還是來自西方戲劇的傳統(tǒng)，因此所有戲劇實踐者、戲劇教育者堅守著以斯坦尼斯拉夫斯基的“體驗派”為中國戲劇表演教育的教學基礎，但同時心里又希望能夠建立既屬于中國又屬于世界的演劇體系。

非常遺憾的是，目前中國除了中國戲曲以外，在當代戲劇、當代表演教育中，還沒有屹立世界之林的方法。黨的二十大全面推進中華民族偉大復興，加快推進中國式現(xiàn)代化，此時加速推進中國演劇學派的構成、表演學派的形成就是亟待解決的首要問題。中國應該有屬于自己的演劇學派。因此，我希望“新文科”應該像一盞明燈，照亮中國演劇體系的探索之路。

張 燕：虛擬教研室與戲劇教育

新文科建設是當下教育部因應新時代發(fā)展而積極推進高校教育戰(zhàn)略的重大舉措。在“新文科”背景之下，國家相關部門有很多舉措來助力戲劇教育推進，包括新學科目錄調(diào)整以及黨的二十大報告中對包括戲劇影視在內(nèi)的文化藝術未來發(fā)展有多處重大指引性的論述。其實“新文科”建設除了教學和學科交叉之外，還有一個重要的部分就是藝術和技術之間的共謀，即聚焦利用技術的層面去實現(xiàn)更為契合當下、更常用的教學方式。例如在全球疫情背景下，與國外交流不順暢或者不太方便的情況下，虛擬教研的方式對未來高校戲劇教育有一定的啟發(fā)。

一、新文科建設與虛擬教學

“新文科”建設源自美國一家私立學校探索的模式，但是被引入中國以后成為在新時代背景下教育部積極推進的重大戰(zhàn)略舉措，它涵蓋了國家頂層積勢識變的國家頂層設計理念、蓄勢應變的全新戰(zhàn)術策略、謀勢求變的未來戰(zhàn)略部署。其實“新文科”建設有很多含義，最核心要義在于新思維，不僅僅需要單一學科向?qū)W科交叉重組融合發(fā)展的創(chuàng)新布局去轉(zhuǎn)化，同時也要求學科、專業(yè)建設與人才培養(yǎng)體系新優(yōu)化、新升級與新賦能。怎樣在新時代語境之下把新思維落實到藝術和技術融合？這是藝術學科需要解決的問題。藝術學科需要利用互聯(lián)網(wǎng)、元宇宙、大數(shù)據(jù)、云計算、人工智能、5G等新技術，“藝術為核，技術為媒，文化價值為魂”，構建智能化、體系化等技術增益加速的虛擬教學新模式亦是重要任務之一。在體系化的技術保障之下，虛擬教學模式可對當下教學增益加速，是在新思維下對傳統(tǒng)藝術戲劇戲曲傳承的新突破。

虛擬教學的理念和模式在21世紀之初由美國麻省理工學院提出，最初推出的是“開放課件運動”，即在互聯(lián)網(wǎng)平臺、在世界范圍之內(nèi)向社會公眾免費開放課程材料等學習資源，這是用更包容的心態(tài)和理念，反對教育資源的私有化、商業(yè)化、不平衡的方式，是通過網(wǎng)絡的虛擬時空來自由、開放、共享地呈現(xiàn)現(xiàn)代化教育的新嘗試。在網(wǎng)絡化、數(shù)字化時代背景下，虛擬教學的理念被引入中國，教育部非常重視并提出很多舉措。在《教育部2022年工作要點》里，就提出要實施教育數(shù)字化戰(zhàn)略行動，要推進多樣化的虛擬教學平臺和新穎的智能教學形式，要通過虛擬的平臺呈現(xiàn)出沒有“圍墻”的好大學的核心理念。大學和社會的關系應該是包容的、開放的、自由的，所以虛擬在線的學習平臺，包括中國已經(jīng)建成中國大學慕課的國家精品課程，在一定程度上契合了這種理念。

戲劇在“新文科”背景下的創(chuàng)新和發(fā)展，其實可以探索“戲劇+”的教育模式。虛擬的教學“戲劇+”模式，可以讓教學活動從在封閉校園內(nèi)的、或名師師徒制的授課教學模式走向更開放的教學范式，實現(xiàn)傳統(tǒng)傳承和現(xiàn)代課程教學共享的融合。在“新文科”建設的大型舉措之下，教育部提出了虛擬教研室的數(shù)字化戰(zhàn)略行動，虛擬教研室是在延續(xù)傳統(tǒng)教研室基層教學組織功能的基礎上強化教學研究的新探索，是推進專業(yè)化人才的培養(yǎng)，加強教師合作交流，提升教學質(zhì)量的新模式。虛擬教研室具有開放性與共享性，根據(jù)教育部的倡議，虛擬教研室的成員和單位組成可以擴展，相應的主題、相應的專業(yè)、相應的學科課程建設都可以加入并形成全國范圍之內(nèi)的充分交流。虛擬教研室的提出既是虛擬教學落實到教研室單位的新舉措，又是傳統(tǒng)基層教學組織方式產(chǎn)生變革的新動力。

根據(jù)教育部的要求，虛擬教研室的設想基本可以達到三個目標：第一，探詢跨學科、跨學校、跨地域的教學科研新形態(tài)。這一點從形式上比較容易達成，戲劇、影視等藝術學科和人文學科、人文學科和自然學科等之間可以實現(xiàn)教學的相互交叉。第二，建構教師教學的發(fā)展研究共同體。虛擬教研室不僅可以進行教學探討，還可以推動教學研究的發(fā)展和相互之間的探討。第三，實現(xiàn)優(yōu)質(zhì)的數(shù)字教學資源的共建和共享。如建立相應的數(shù)據(jù)庫，把教學資源包括教學視頻、會議視頻、文獻等資料建立起來，使相對發(fā)達地區(qū)的資源與相對不發(fā)達的教育資源形成共享，達到均衡發(fā)展和輻射的聯(lián)通。

實現(xiàn)虛擬教研室設想目標需要建設可行路徑：第一，借助國內(nèi)的“A+學科”“雙一流”學科。一流專業(yè)、一流課程和一流的師資團隊可以打破學校學科的限制，共通、共享、共謀一流師資和優(yōu)質(zhì)的專業(yè)課程。一流的師資、優(yōu)質(zhì)的專業(yè)課程不僅僅服務于相應的院校，還可以通過虛擬的共享幫助其他學校來彌補學科專業(yè)的不足，打造多形態(tài)、多樣化的教研活動形成交流互通。第二，通過“互聯(lián)網(wǎng)+人工智能”“互聯(lián)網(wǎng)+多地域”的教育資源共享系統(tǒng)，實現(xiàn)師資融通。專業(yè)技能協(xié)作、跨時空挑戰(zhàn)多樣的課題、科技賦能的方式可以整合全國多地域、多學校的特色，進行信息互補、資源共享，讓教學、教研的活動產(chǎn)生化合反應，實現(xiàn)“1+1>2”的效果。第三，通過強調(diào)教研室的師資人才之間的學術交流，實現(xiàn)教學方法、教學理念、教學思路、教學路徑等實踐相關的方法共享，使教學實踐、藝術審美、相關理念、學術研究更好地提升，使不同院校教師的優(yōu)勢形成一種互補，這對學校師生們來講都有很大的益處。

戲劇教育要把多元化的現(xiàn)代教學形態(tài)和模式進一步地往前推進，提升學科的建設品質(zhì)和課程前沿的探索?，F(xiàn)在國內(nèi)很多線上教學的平臺、共享的平臺、直播的平臺、虛擬仿真實驗的平臺等，還有采用人機交互方式的虛擬實驗教學、仿真實驗教學等，實現(xiàn)網(wǎng)絡教學不僅使自身院校師生們受益，也使全國相關的院校和課程受益，虛擬教學所達到的效果對戲劇學科發(fā)展是一種非常有利的優(yōu)勢。

二、戲劇教育與虛擬教研室

通過虛擬教研室的建構落實到戲劇教育上可以對戲劇教育的三個層面產(chǎn)生助力。第一，戲劇理論研究層面；第二，戲劇創(chuàng)作實踐層面；第三，戲劇通識教育層面，即是更廣泛意義上的戲劇教育層面。前兩個層面屬于以往高等戲劇教育主要探討的維度。

1.戲劇理論研究層面

就戲劇理論研究而講，是要對戲劇主體或者戲劇本體、戲劇作品、戲劇發(fā)展理念進行深度的研究，培養(yǎng)探詢以及建立新型的理論人才。高校的戲劇教育人才培養(yǎng)過程中需要人才集群式的，并且需要深入的耕作。從傳統(tǒng)意義上來講，戲劇理論研究要重視三個方面：其一，戲劇理論人才培養(yǎng)要注重“厚基礎”，強化學生的人文素養(yǎng)，尤其要注重在“新文科”背景之下學科的交叉，如藝術和人文學科的交叉，文學、哲學、美學、心理學、教育學等都需要進一步厚實的基礎，通過學科交叉可以實現(xiàn)培養(yǎng)出更具全面性的人才。其二，戲劇理論的教學和理論的建構需要“強理論”的意識，而且需要全過程貫穿這種意識。其三，對于研究理論的人才來說也需要“重實踐”，他們必須對戲劇創(chuàng)作有一定的認知，要了解戲劇創(chuàng)作的流程，掌握戲劇創(chuàng)作的常識，同時要把握戲劇創(chuàng)作的規(guī)律，這樣才能做更好的戲劇理論研究。其四，戲劇理論研究也要“強審美”，無論是戲劇創(chuàng)作還是戲劇理論研究，更多還是聚焦在美學和人學，需要強調(diào)內(nèi)涵式的、深度的延展和探究。

其實虛擬教研室可以助力于戲劇理論教學的各個層面。首先，虛擬教研室能夠最大限度地實現(xiàn)教學聯(lián)動，形成跨區(qū)域的、跨學校的、跨學科的、跨專業(yè)的聯(lián)動，而且它可以實現(xiàn)強化的融通，可以通過虛擬教研室分享戲劇理論前沿，包括但不限于線上會議的方式、線上文檔的共享方式、劇場演出視頻分享的方式、創(chuàng)作現(xiàn)場觀摩直播的方式等。其實很多中戲、上戲的專家們提到過，如果從傳統(tǒng)意義上來講，看戲演出一定要坐在劇場里，這樣才具有劇場的體驗感，同樣戲劇教學也需要大師在線下面對面的授課。但是面對疫情這樣的背景，沒有線下教學的條件，那么通過虛擬的方式至少讓更多的學者和師生們看到演出、看到作品、看到現(xiàn)場，雖然說可能達不到原有線下教學的精髓。其次，通過線上線下的協(xié)同方式，對國際前沿性的劇作演出觀摩并進行探討，就像國際會議這樣可以達到跨越時空的虛擬平臺促進國內(nèi)外學術交流。另外，從研究角度來講，無論對戲劇劇作、理論評論、藝術審美，數(shù)據(jù)庫、資源庫的建立，還有研究成果的推出和及時的分享，以及理論體系建構過程中的理念探索、思路推進、相互論證、國際化學術交流，這些都可以通過虛擬教學克服時空的難度來實現(xiàn)。

2.戲劇創(chuàng)作實踐層面

對于高校戲劇教育來講，培養(yǎng)有戲劇產(chǎn)出和藝術產(chǎn)出的實踐人才是很重要的使命。想要培養(yǎng)戲劇人才能夠有主動性的、原創(chuàng)性的、藝術創(chuàng)意性的作品產(chǎn)出，那么戲劇教育應該注重對人才進行創(chuàng)意想象培養(yǎng)、創(chuàng)作思維培養(yǎng)，同時也要進行創(chuàng)作技能和編排培養(yǎng)。戲劇創(chuàng)作和影視創(chuàng)作都不是個人化的創(chuàng)作，需要培養(yǎng)人才具有團隊意識，讓他們在創(chuàng)作過程當中有集合、集群的概念。另外，創(chuàng)作人才需要理論指導，他們需要到高校里面進行理論的積累。因此在戲劇創(chuàng)作實踐維度的培養(yǎng)上，戲劇院?？梢酝ㄟ^虛擬教學方式實時聯(lián)動，與國內(nèi)外名師或名家優(yōu)課共享，可以通過虛擬方式實現(xiàn)同步教學，與國內(nèi)外導師現(xiàn)場互動，還可以最大程度開放性地進行頭腦風暴，進行跨學科、跨專業(yè)探討以及跨時空的研討。

虛擬教學讓學生專題的訓練創(chuàng)作有更大的開放度。以往學生的訓練、演出或創(chuàng)作基本僅限于本校學生之間，但其實在“新文科”背景之下虛擬教研室的平臺可以跨區(qū)域、跨校的聯(lián)動合作，比如說，涉及一些地域性比較突出的文化性題材，跨區(qū)域的聯(lián)動是非常重要的。另外，虛擬教學在一定程度上滿足與操練教學互補的需要。創(chuàng)作培養(yǎng)編劇、導演、表演、舞臺、美術等創(chuàng)作實踐的主體通過線上合作的方式，進行創(chuàng)作思路、創(chuàng)作理念、創(chuàng)作構思劇作等相關的產(chǎn)出，在實踐中形成人才鏈的對接。最后戲劇影視作品的展演可以在線上進行。雖然線上方式?jīng)]有劇場的體驗，但也可以幫助觀眾與戲劇演員之間保持親密的連接，促進戲劇從業(yè)人員專業(yè)的提升。

3.戲劇通識教育層面

在國家倡導美育教育、藝術教育的前提下，非高校的戲劇通識教育尤為重要，戲劇成為中小學藝術美育教育的相關科目。戲劇通識教育主要注重普及戲劇素養(yǎng)和培養(yǎng)美育理念，通過訓練學生創(chuàng)意的思維，激發(fā)其參與到未來的戲劇創(chuàng)作、藝術創(chuàng)作的潛能。另外，藝術可以傳達時代的審美，通過藝術的審美方式進行人格教育培養(yǎng)，戲劇通識教育可以讓觀眾或?qū)W生了解戲劇創(chuàng)作、藝術創(chuàng)作，這是提前培養(yǎng)戲劇未來人才和觀眾的方式。

虛擬平臺對戲劇通識教育助力體現(xiàn)在三個方面：其一，解決中小學戲劇教育中出現(xiàn)的缺少戲劇人才和師資問題，通過虛擬平臺完成向校區(qū)、社區(qū)、社會多元空間的多種通識教育活動。無論是授課、欣賞、培訓、排練和演出，虛擬平臺在一定程度上可以克服線下時空的難度。其二，推動綜合性大學或社區(qū)戲劇教育，綜合類大學如果沒有戲劇專業(yè)，可以成立戲劇團、話劇社等，虛擬平臺對高校非專業(yè)戲劇教育有一定的助力；其三，社區(qū)戲劇教育在線下條件互補之下，線上方式也可以有很好的助力和推動。

總之，虛擬教研室只是虛擬教學中的一個維度或一種方式，是在國家新理念思維引導之下提出適應當下的淺顯思考，可能并不是對藝術教育本質(zhì)的探討，但希望對戲劇教育教學提供技術上的助力。

厲震林：強化戲劇學科有組織的科研

對于藝術科學來說，科研應該包括創(chuàng)作和理論兩個方面，它們是一體兩面的，而非隔離的，應該追求“懂理論的藝術家”和“會創(chuàng)作的理論家”，一流的藝術家基本上是一流的理論界和思想家。所謂強化戲劇學科有組織的科研，主要有三個方面的內(nèi)容：第一是國家所需要的科研；第二是高校如何服務國家所需；第三是戲劇學科如何實現(xiàn)有組織的科研。

一、國家所需要的科研

近年，習近平總書記在會議和考察講話中多次提到如下幾個問題：一是堅持創(chuàng)新在我國現(xiàn)代化建設全局中的核心地位，把科技自立自強作為國家發(fā)展的戰(zhàn)略支撐；二是研究真研究，真研究問題，致力于解決實際問題；三是要成為大先生，做學生為學、為事、為人的示范。這里的真問題，就是國家所需要的課題，那么什么是真問題，是戲劇學科特別需要思考的。近些年，各個高校的戲劇與影視學科都有自己的研究方向，作為重點探索的目標。一個學科的好壞，不在于發(fā)表多少論文，出版多少著作或者承擔多少課題，最重要的是要解決經(jīng)濟文化等領域重大的瓶頸問題、重大的發(fā)展問題。如北京電影學院提出要建立中國電影學派，上海戲劇學院提出要建立中國表導演的演劇體系，這都是真問題。在黨的二十大報告中，提出了許多值得戲劇學科思考的問題，如建立自主知識體系，“中國自主”是繼“中國特色”后提出的又一重要概念，自主知識體系就是力求建立屬于中國自己的人文社會科學的綜合范式，中國戲劇自主知識體系建立自然是中國自主的知識體系建立所需要的重要組成部分。

從國家戰(zhàn)略來說，以下是最重要的真問題，誰能夠解決，誰就是國家的功臣。一是“雙碳”計劃，2030年實現(xiàn)碳達峰，2060年實現(xiàn)碳中和，綠色低碳的技術攻關是國家重大科技難題；二是能源問題；三是鄉(xiāng)村振興；四是糧食安全。戲劇領域能為國家重大戰(zhàn)略助力，既是中宣部、文旅部必然要考慮的問題，也是各個高校和戲劇科研工作者應該要考慮的問題。戲劇學科發(fā)展必然要服務國家重大戰(zhàn)略，同時也要面向服務行業(yè)、服務產(chǎn)業(yè)和服務地方，一個學科有沒有真創(chuàng)新，有沒有解決真問題，體現(xiàn)在有沒有行業(yè)的競爭力上與產(chǎn)業(yè)的競爭力上，如果沒有行業(yè)的競爭力與產(chǎn)業(yè)的競爭力，那就不是真問題。

教育部在部署中要求，高校圍繞國家所需要的“四個服務”，要組織大任務，根據(jù)大任務組織建設大平臺，依據(jù)大平臺組建大團隊，同時，要實現(xiàn)四個路徑的轉(zhuǎn)變。第一，在項目組織上要從接單式向主動式轉(zhuǎn)變，改變?nèi)ド暾垏宜囆g基金、省級文化發(fā)展基金會或者國家級、省級科研項目的模式，要主動對接有關部門、地方和企業(yè)，共同凝練重大需求和科學問題，共同發(fā)起重大攻關任務。第二，在平臺建設上要從原來的自由生長逐漸向定向培育轉(zhuǎn)變。這里，科研院所更多的是面向經(jīng)濟戰(zhàn)場、科技戰(zhàn)場和文化戰(zhàn)場，但是，高校與科研院所不同，高校是自由探索的學術機構，除了人才培養(yǎng)，其余方面可以自由探索，更多的是從事基礎科學研究。高校在人才培養(yǎng)方面，要逐漸向定向培育轉(zhuǎn)變，要圍繞國家戰(zhàn)略需求和重點攻關任務加強培育布局。第三，在團隊建設上要從原來的“戴帽子”轉(zhuǎn)向“壓擔子”，對國家整體來講，在重大攻關任務中去培養(yǎng)和造就戰(zhàn)略科學家。這些年我們國家培育了很多像量子通信、芯片等領域的戰(zhàn)略人才，在人文科學領域有解決夏商周斷代工程的戰(zhàn)略人才，戲劇學科也需要培養(yǎng)有助于解決中國電影學派、中國表導演演劇學派的戰(zhàn)略人才，戰(zhàn)略科學家也是戲劇學科需要考慮的問題。第四，在支撐引導上要從資源驅(qū)動轉(zhuǎn)向政策多元化，由教育、文旅部門資源資金驅(qū)動向綜合施策轉(zhuǎn)變，評價引導上要科學化。

根據(jù)教育部的精神要求，推進大任務要做好以下工作：首先，加強前瞻性和體系化的基礎研究，推動交叉科學研究帶來的新突破和新發(fā)展。戲劇學科的新業(yè)態(tài)之一，可能就是戲劇和電影的結合形成實時影像戲劇。當前，時代需要戲劇產(chǎn)生新的劇種，因為如今社會經(jīng)濟已經(jīng)產(chǎn)生重大變化，世界政治面臨百年未有之大變局，而中國文化面臨千年未有之大變局，中國從2000年的小農(nóng)經(jīng)濟社會直接轉(zhuǎn)變成一個新興市場社會，從一個農(nóng)業(yè)國家轉(zhuǎn)變?yōu)楣I(yè)國家和城市國家，觀眾的審美心理變了，戲劇應該有與時代相呼應的新劇種。戲劇的交叉學科還可以考慮如何跟旅游的結合、跟游戲的結合，以及跟漫畫的結合。其次，組織跨學科團隊，堅持長期積累產(chǎn)生原始重大創(chuàng)新。我一直認為，如果科研想要有所作為，一要做對的事，方向不能錯；二是要做難的事兒，難的事才會有價值，具有科研價值，需要迎難而上；三是要做長期積累的事，短期可以完成的課題肯定是應景式的，真正有學術價值的課題都是需要長期積累的，這樣能產(chǎn)生原始創(chuàng)新重大成果。再次，要解決關鍵技術背后的基礎理論問題，為今后的產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供策源。如元宇宙的問題，元宇宙和戲劇到底存在什么關系？未來有哪些發(fā)展機遇和空間？這些問題為未來戲劇研究提供策源，布置新賽道為下一輪競爭獲取一定的話語權和主動權。最后，要圍繞全球挑戰(zhàn)，組織發(fā)起全球大科學計劃和大科學工程。戲劇學科要有這樣的雄心，能發(fā)起國際性的、有組織的科研計劃和科學工程。如聯(lián)合國教科文組織國際戲劇協(xié)會上海代表處，通過國際戲劇協(xié)會發(fā)起一些國際大戲劇計劃或者工程。

目前，科研平臺有國家級平臺、省部級平臺和校級平臺。戲劇學科也要建立這樣的平臺，如國家戲劇智庫、國家前沿戲劇創(chuàng)新平臺，高校也可以建立實驗話劇團、實驗音樂劇團、實驗京昆劇團，是為“明天的戲劇”探路的，這樣的平臺是值得投資的。組建大團隊，黨的二十大報告提出了這樣的要求，“培育造就大批德藝雙馨的文學藝術家和規(guī)模宏大的文化文藝人才”，戲劇學科要發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)戰(zhàn)略科學家，一流的研究領軍人才、創(chuàng)新團隊以及培養(yǎng)青年科技人才隊伍。

二、高校如何服務國家所需

高?？蒲械囊粋€核心任務就是研究真問題，真研究問題。研究要有真發(fā)現(xiàn)，真有發(fā)現(xiàn)的科研成果是可以發(fā)表和出版的。戲劇家要有真發(fā)現(xiàn)，是可以上舞臺、上電視、上熒幕的。要推動真改革以及開展真合作，同時，營造健康的學術生態(tài)，轉(zhuǎn)變價值追求，建立新的科研價值觀，從數(shù)量轉(zhuǎn)換升級為質(zhì)量，推動高質(zhì)量發(fā)展實現(xiàn)高效益，從指標完成向貢獻供給轉(zhuǎn)變，不要看實現(xiàn)多少指標，要看給國家、行業(yè)、產(chǎn)業(yè)和地方提供什么貢獻，最重要的是把新的學科平臺體系建立起來。戲劇科研要充分發(fā)揮團隊力量，個人解決一個小問題，團隊合作解決一個中問題，學校層面解決一個大問題。

三、戲劇學科如何實現(xiàn)有組織的科研

戲劇學科有組織的科研要義，就是解決戲劇領域重大瓶頸問題。如今戲劇行業(yè)不像影視行業(yè)無法做到產(chǎn)業(yè)化，影視的藝術質(zhì)量整體是高于戲劇的，因為它是直接面對市場的，如果電影沒有觀眾買賬、市場買賬，就沒有存在價值了，沒有質(zhì)量的影片，就是市場的“炮灰”。目前，戲劇行業(yè)還是依靠政府文化藝術基金資助的，大部分劇目無法直接面對市場。清末民初的戲劇是直接面對市場的，像梅蘭芳和程硯秋等藝術家可以產(chǎn)生非常大的商業(yè)效應，但大部分戲劇從業(yè)者的處境是艱難的，甚至是悲慘的。戲劇的政府基金資助，全世界都是如此，關鍵是如何資助，需要供給側(cè)改革，這是戲劇學科需要研究的重大問題。

當下，中國已經(jīng)進入城市社會，而戲劇是農(nóng)業(yè)社會的產(chǎn)物，所以，戲劇的城市化以及都市化發(fā)展，戲劇與青年觀眾對接成為亟待解決的關鍵問題。還有中國的演劇學派，中國戲劇的表達體系，戲劇與新科技結合產(chǎn)生新的劇種、演出樣式、演出業(yè)態(tài)問題，尤其在元宇宙發(fā)展背景下，需要處理好戲劇與新科技的關系，戲劇要向左向右、向上向下、四面八方地延伸產(chǎn)業(yè)鏈，要多種模式開發(fā)戲劇新業(yè)態(tài)，后戲劇產(chǎn)品開發(fā)，建立戲劇小鎮(zhèn)、戲劇游戲、戲劇漫畫、戲劇旅游等，這些都是戲劇學科的重大問題，需要有組織的科研解決。

鄒毅：大師之大在于其學問之大，在于其創(chuàng)作能力之大，新文科建設背景下的高等戲劇建設發(fā)展是一項長期而艱巨的任務，需要凝聚各方的智慧和力量，建起現(xiàn)實與未來之間的橋梁。今天的專家論壇搭建起一個高層次對話的平臺，專家們的真知灼見回應了時代的需求，時代的召喚，使命的召喚，夯筑著中國高等戲劇教育高質(zhì)量發(fā)展所需要的系統(tǒng)的、全面的根基，相信中國高等戲劇教育聯(lián)盟的加盟院校會逐步加大培養(yǎng)全面杰出優(yōu)秀人才的力度，加快推進學科融合與課程體系創(chuàng)新，努力在變局與變革中識變、應變、求變。吉林藝術學院也將和大家一道主動探索高等戲劇教育高質(zhì)量發(fā)展的創(chuàng)新之路。

（文章由本刊編輯部綜合整理）