范西莎 馮婷

【摘要】 粵劇作為有400多年歷史的大劇種，于2009年被列入聯(lián)合國(guó)教科文組織《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄?；泟∨c廣府地區(qū)的歷史底蘊(yùn)是分割不開(kāi)的，它是凝聚在珠江流域中一顆閃耀的文化明珠，如何讓其繼續(xù)熠熠生輝，是文化領(lǐng)域各界人士不斷探索的問(wèn)題。本文圍繞粵劇的前世今生，探討了這一劇種創(chuàng)新發(fā)展的出路。

【關(guān)鍵詞】 粵劇;文化轉(zhuǎn)型;非遺創(chuàng)新;《白蛇傳·情》

【中圖分類(lèi)號(hào)】J825 ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264（2022）05-0071-03

基金項(xiàng)目：廣東省人文社科規(guī)劃項(xiàng)目《粵港澳大灣區(qū)背景下鄉(xiāng)村社會(huì)治理中的鄉(xiāng)規(guī)民約研究》（項(xiàng)目編號(hào)：GD19CGL03）。

自古以來(lái)，農(nóng)耕文明便離不開(kāi)“戲”，戲曲的觀念形態(tài)、信仰形態(tài)都跟農(nóng)耕文化密切相關(guān)。人們?cè)谪S收的節(jié)慶盛典總是習(xí)慣用歌舞的方式來(lái)慶祝，不同于游牧民族圍繞篝火的載歌載舞，農(nóng)耕民族更傾向于在勾欄瓦舍里欣賞或吳儂軟語(yǔ)或有板有眼的一出出戲。追溯歷史長(zhǎng)河，從中原順流而下至嶺南，戲曲在這里種下一顆南國(guó)紅豆的種子——粵劇。

一、粵劇的來(lái)源

粵劇，又稱(chēng)“廣東大戲”，流行于廣義的大廣府文化地區(qū)，其中覆蓋廣東大部、廣西大部、海南大部、港澳地區(qū)以及海外國(guó)家的華人社區(qū)。

粵劇并不是一個(gè)年輕的劇種，現(xiàn)學(xué)術(shù)界普遍贊同粵劇的雛形是宋元時(shí)期傳入廣東的南戲的觀點(diǎn)。傳統(tǒng)看法認(rèn)為粵劇在明代受昆腔、弋陽(yáng)腔影響;乾嘉年間，外江戲班南下入粵，使當(dāng)時(shí)的粵劇吸收了梆子戲的成分。雍正五年（1727年），北京名伶張五，人稱(chēng)攤手五，寄居于佛山鎮(zhèn)大基尾以京劇昆曲教授紅船子弟，建立“瓊花會(huì)館”，這是粵劇界最早的戲行組織。而粵劇的最終形成還是由二簧所奠基的，從清中葉起，粵劇逐漸形成以梆子和二簧聲腔為主，昆腔弋陽(yáng)腔為輔的戲曲形式。在五十年代粵劇改革之后，大量廣東音樂(lè)進(jìn)入粵劇，才有了如今聽(tīng)到跟粵曲差不多的粵劇。

二、粵劇的發(fā)展

20世紀(jì)50年代，紅極一時(shí)的粵劇明星紅線女隨粵劇團(tuán)奔赴北京演出《搜書(shū)院》。周總理觀看后稱(chēng)粵劇是一顆“南國(guó)紅豆”，毛主席更是親自題詞“活著、再活著、更活著！變成勞動(dòng)人民的紅線女”。是的，粵劇本身就蘊(yùn)含著一種很強(qiáng)的生命力，這與廣府基礎(chǔ)文化“接地氣”氣質(zhì)和廣府人民的樂(lè)觀精神有很大關(guān)系?；泟∽鳛橐环N廣府精神載體，也如同廣府人民一樣，骨子里帶著儀式感和幽默感。縱觀廣東、香港一帶的粵語(yǔ)圈中，粵劇在各種影視劇中均有出現(xiàn)，可見(jiàn)文化地位一直很高。

這里便不得不提到當(dāng)年風(fēng)靡大陸的港劇港片，將香港影視史的時(shí)間軸再往前推一點(diǎn)，不難發(fā)現(xiàn)其實(shí)粵劇界就是半個(gè)娛樂(lè)圈，粵劇泰斗無(wú)一不是當(dāng)時(shí)的巨星。毫不夸張地說(shuō)，所謂港片風(fēng)華，其實(shí)繼承了粵劇浩浩蕩蕩的戲?qū)氝z產(chǎn)，你可以從周星馳的《鹿鼎記》里聽(tīng)到韋小寶哼出粵劇《臥薪嘗膽》里的唱詞：“憂懷國(guó)恨心更傷，仇恨似海洋，最難忘……”也可以在關(guān)錦鵬的《胭脂扣》中聞得如花給客人唱著的《客途秋恨》：“涼風(fēng)有信，秋月無(wú)邊，睇我思嬌情緒好比度日如年……”

然而隨著時(shí)代的發(fā)展，港片式微，粵劇也一度到了瀕危狀態(tài)。針對(duì)粵劇如今不容樂(lè)觀的狀況，羊城晚報(bào)記者曾采訪粵劇專(zhuān)家董上德（中山大學(xué)中文系教授），有人認(rèn)為粵劇正走向消亡，這種觀點(diǎn)是否是一種偽命題？董教授一針見(jiàn)血地指出，不能刻舟求劍地要求現(xiàn)在的戲曲一定要百分百地對(duì)應(yīng)過(guò)去農(nóng)耕文明的那種戲曲，有價(jià)值的藝術(shù)會(huì)轉(zhuǎn)化、提升、沉淀，卻不會(huì)消亡。

三、粵劇所面臨的困境

粵劇現(xiàn)面臨的困難主要有受眾面狹窄、劇作創(chuàng)新瓶頸和粵劇人才短缺的困難。

一、粵劇的受眾群體主要由兩低一高組成：收入低、學(xué)歷低、年齡高。當(dāng)一個(gè)劇種只隨著歷史長(zhǎng)河停滯不前而沒(méi)有與時(shí)俱進(jìn)，它必定不能獲得新鮮血液及良好推廣。

二、粵劇故事大多老舊，拘泥于傳統(tǒng)缺乏創(chuàng)新力，這其實(shí)是造成“一”的根本原因。事實(shí)上，粵劇機(jī)構(gòu)從不缺乏培養(yǎng)優(yōu)秀人才的實(shí)力，更有像曾小敏一樣火到年輕人當(dāng)中的花旦，然而粵劇依然面臨著后繼無(wú)人的一大挑戰(zhàn)。為什么？究其原因是年輕人對(duì)刻板老舊的劇本無(wú)法產(chǎn)生共鳴，且流行音樂(lè)、西方文化的沖擊更是讓粵劇生存空間縮小，作為社會(huì)人口大多數(shù)的中青年自然也缺乏興趣。

三、粵劇人才短缺，面臨后繼無(wú)人的隱患。猶記由鄺新華、獨(dú)腳英、林之等粵劇藝人所建立粵劇仝人的八和會(huì)館當(dāng)年風(fēng)頭。這個(gè)會(huì)館加強(qiáng)了戲行中人的團(tuán)結(jié)，保障戲班營(yíng)業(yè)正常開(kāi)展，在清朝解禁粵劇后回復(fù)戲班事業(yè)。八和會(huì)館成立不久，薛覺(jué)先、馬師曾、桂名揚(yáng)、任劍輝、白雪仙、羅品超、陳笑風(fēng)、林小群等名伶華但都先后加入該館，后稱(chēng)為“八和子弟”。俗話說(shuō)“粵劇跨海容易跨江難”，如今八和會(huì)館現(xiàn)存的分會(huì)遍布世界18個(gè)國(guó)家或地區(qū)，廣東的八和會(huì)館被海內(nèi)外粵劇人士尊為“母會(huì)”，但國(guó)內(nèi)的推廣卻少之又少，外省人甚至本地人對(duì)八和會(huì)館都知之甚少。

如今的時(shí)代是快節(jié)奏時(shí)代，是科技化數(shù)字化時(shí)代，傳統(tǒng)戲曲內(nèi)容的受眾面已是越來(lái)越小，而粵劇是一門(mén)集唱、念、做、打且節(jié)奏較慢的傳統(tǒng)藝術(shù)，自然會(huì)被崇尚潮流的年輕人放棄，粵劇逐漸成了老年人專(zhuān)屬的“娛樂(lè)方式”，但粵劇依然有其存在的必要性及意義。董上德教授曾在采訪中堅(jiān)定地提及：“粵劇需努力調(diào)試自己跟時(shí)代的協(xié)調(diào)關(guān)系，找到與自身時(shí)代發(fā)展的契合點(diǎn)。這個(gè)契合點(diǎn)是粵劇的生命線?！?/p>

四、粵劇的推廣

2020年5月，紅線女藝術(shù)中心首次嘗試了多平臺(tái)多渠道的線上直播。在“紅派流芳 歲月留痕——紅線女藝術(shù)中心518國(guó)際博物館日特別直播”活動(dòng)中，通過(guò)央視移動(dòng)網(wǎng)、光明網(wǎng)、觸電新聞、羊城派、廣州日?qǐng)?bào)客戶端、粵聽(tīng)、新花城和今日頭條等8大媒體平臺(tái)，一共吸引160.8萬(wàn)人次觀看。該場(chǎng)直播邀請(qǐng)了紅線女老師的兩位得意弟子國(guó)家一級(jí)演員、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)二度梅獲得者、國(guó)家級(jí)非遺傳承人歐凱明，國(guó)家一級(jí)演員、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)獲得者蘇春梅，紅線女老師的孫子馬俊以及廣東廣播電視臺(tái)南方衛(wèi)視戲曲節(jié)目主持人周麗珊，四位嘉賓兩兩搭檔，帶領(lǐng)云端觀眾，一邊參觀，一邊講述紅線女老師在工作和生活中的點(diǎn)滴故事，讓一場(chǎng)博物館直播充滿了獨(dú)特的粵劇藝術(shù)韻味。

除此之外，為加快實(shí)現(xiàn)“每年讓大中小學(xué)學(xué)生至少欣賞一場(chǎng)戲曲演出”的目標(biāo)，2019-2020年度佛山粵劇院將在佛山市中小學(xué)校中開(kāi)展40場(chǎng)粵劇演出傳統(tǒng)曲目，1個(gè)學(xué)校開(kāi)展1場(chǎng)，讓廣大青少年學(xué)生了解地方戲曲、喜愛(ài)地方戲曲。

如何挽救一項(xiàng)日漸式微的非遺文化？許多人想到的角度是大力推廣。毫無(wú)疑問(wèn)，160萬(wàn)人次的流量代表了這是一場(chǎng)圓滿的直播，成功的推廣;“粵劇進(jìn)校園”也讓更多年輕力量接觸到、了解到粵劇的前世今生與基本知識(shí)。但直播更像是曇花一現(xiàn)，“粵劇進(jìn)校園”也缺乏內(nèi)容上的創(chuàng)新……種種推廣的效果告訴大家，想要讓粵劇東山再起，變成“在文化在生活在群眾”的狀態(tài)，必須從根源尋找解決方法?；泟≡诘鋈藗兩畹倪@一現(xiàn)象不假，從哪些方面找？又如何讓其轉(zhuǎn)化、提升、沉淀？這便引出接下來(lái)要討論的內(nèi)容。

五、粵劇的轉(zhuǎn)型與創(chuàng)新

（一）美學(xué)創(chuàng)新

近日《白蛇傳·情》上映，引起社會(huì)各界關(guān)注。這部電影采用戲曲+特效的方式，很好地以數(shù)字化為途徑對(duì)其表演形式進(jìn)行轉(zhuǎn)化創(chuàng)新?；泟〔蝗缋デ?xì)膩，也少了京劇中的大氣，卻留有一份獨(dú)自的精美——精致而唯美，這一點(diǎn)在電影中有著完美的體現(xiàn)。它在畫(huà)面中融入了宋代美學(xué)上所追求的簡(jiǎn)約、留白及氣韻，既保留了傳統(tǒng)戲曲精髓，也注入了東方美學(xué)意境。且電影版補(bǔ)足了許多舞臺(tái)劇不能靈活變動(dòng)場(chǎng)景這一缺陷，影院音響收音也十分專(zhuān)業(yè)，清亮飽滿，讓觀眾有了更好的沉浸式體驗(yàn)。這一作品不僅讓粵劇走進(jìn)全國(guó)觀眾的視野，也喚醒了沉睡在廣府年輕人心底的粵劇魂。正如主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)所說(shuō)，《白蛇傳·情》從創(chuàng)作之初，就是一部面向電影觀眾的戲曲電影。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)希望能夠通過(guò)這部影片，與年輕人的審美接軌。

粵劇不僅可牢牢抓住美學(xué)這一方面進(jìn)行衍生創(chuàng)作，與電影、文創(chuàng)產(chǎn)品等產(chǎn)業(yè)合作，更可以向故宮博物院看齊，與當(dāng)?shù)鼗泟〔┪镳^出品符合青年大眾審美的文創(chuàng)產(chǎn)品。如今年中秋，粵劇藝術(shù)博物館就推出了一款好吃又好看的文創(chuàng)月餅，掃描其包裝上的二維碼便會(huì)彈出一段精美的粵劇視頻，除了有名伶?zhèn)儍A情演出的戲曲還介紹了經(jīng)典的羊城八景。試想這樣一副美好的畫(huà)面——與家人團(tuán)聚之時(shí)，頭頂夜空清輝月圓，口中月餅香甜軟糯，耳邊戲曲余音裊裊，過(guò)一個(gè)純正老廣的中秋佳節(jié)豈不美哉！

提起粵劇藝術(shù)博物館，不得不提起它的建筑布局，那設(shè)計(jì)也是與粵劇美學(xué)密不可分的?；泟∷囆g(shù)博物館是一座具有嶺南風(fēng)格、水鄉(xiāng)特色的中國(guó)園林式博物館，沿荔枝灣涌三期分為南北兩岸。粵劇藝術(shù)博物館建筑汲取了嶺南庭院“連房廣廈”式布局的精髓。南岸園林建筑總體布局沿“十”字軸骨架排布，環(huán)繞中心晚沙湖，邊界上的建筑采用合院式布局，錯(cuò)落分布著“別院聲歌、普天嘆曲、梨園種聲、鑾輿載樂(lè)、吉慶別館、瓊花暢曲”六組院落空間。院院相連又相對(duì)獨(dú)立，以傳統(tǒng)建筑工藝、技法的“三雕二塑一嵌”（木雕、磚雕、石雕、灰塑、陶塑、嵌瓷）為裝飾亮點(diǎn)。中心庭園引荔灣涌水進(jìn)入場(chǎng)地，占總用地面積12.8%。南岸地塊為博物館主場(chǎng)館所在，布局為傳統(tǒng)嶺南園林建筑，主館地下兩層，地上三層，主要用作博物館庫(kù)房、展廳及劇院，周邊布置亭臺(tái)樓閣等建筑及約1500平方米的湖面;北岸為文物修復(fù)、粵劇藝術(shù)的傳承與保護(hù)等配套區(qū)域。它不僅僅有著科普演出等常規(guī)功能，更在視覺(jué)藝術(shù)上給予參觀者極大的精神愉悅。

隨著社會(huì)的轉(zhuǎn)型，傳統(tǒng)戲曲的內(nèi)容受眾面越來(lái)越小，盡管不能與千百年前生活在農(nóng)耕社會(huì)的先祖共情，但人們欣賞美的基因是代代流傳的。不拘泥于形式，如何在美學(xué)創(chuàng)新方面做出多元豐富的內(nèi)容，也是粵劇轉(zhuǎn)型需要探索的問(wèn)題。

（二）旅游資源

說(shuō)到江南必說(shuō)到蘇州，說(shuō)到蘇州必說(shuō)到評(píng)彈。去蘇州，除了看園林，去茶館聽(tīng)書(shū)評(píng)彈也幾乎是游客必做的體驗(yàn)項(xiàng)目了，評(píng)彈儼然已成為蘇州的一個(gè)文化符號(hào)。類(lèi)比而言，粵劇也是廣府地區(qū)的文化符號(hào)，它可以作為很好的旅游資源。在政府和民間粵劇愛(ài)好者的支持下，近幾年“粵劇博物館”“粵劇街區(qū)”等粵劇文化發(fā)揚(yáng)據(jù)點(diǎn)逐步建立，然而在許多外地游客甚至本地人眼中，粵劇仍是神秘的，也沒(méi)有便捷的途徑讓大眾知曉哪里可以觀看粵劇，擺在玻璃展柜中的歷史終究是枯燥無(wú)味的，大眾更希望看到“活著”的粵劇。因此珠江紅船應(yīng)運(yùn)而生。

如果說(shuō)珠江夜游是廣府旅游環(huán)節(jié)里的掌上明珠，那么珠江紅船就是這顆明珠上散發(fā)出的最亮星芒。“紅船”就是早期粵劇的戲班來(lái)往于珠江三角洲進(jìn)行演出，使用的交通工具和生活居所，外部漆上紅色。當(dāng)時(shí)的戲班亦稱(chēng)“紅船班”，粵劇藝人則稱(chēng)為“紅船子弟”。以“天艇”“地艇”為一組，船頭裝有“木人樁”供藝人練武。船上的“大艙”“柜臺(tái)”“棚面”分別供演員、職員、樂(lè)師住宿，不論身份、名氣的大小，一律抽簽分配床位。然而此紅船非彼“紅船”，如今的紅船已成為廣州旅游必去的景點(diǎn)。作為無(wú)數(shù)夜游船中的一只，游客可以在紅船上欣賞到由說(shuō)書(shū)人講述形式展演的有關(guān)粵劇的情景體驗(yàn)劇。所謂船中有船，戲中有戲，坐一回便能夢(mèng)回百年南嶺，看一出由西關(guān)小姐、小生秋哥、粵劇花旦、紅船弟子粉墨登場(chǎng)的一部蕩氣回腸的勵(lì)志故事。

同時(shí)，粵語(yǔ)也與粵劇密不可分，許多廣府方言中的俗語(yǔ)就來(lái)源于粵劇，如形容做事出錯(cuò)或碰壁，廣東人稱(chēng)之為“撞板”，這個(gè)“板”正是指粵劇音樂(lè)里的“叮板”。如今說(shuō)粵語(yǔ)會(huì)粵語(yǔ)的人越來(lái)越少，粵語(yǔ)作為唯一在外國(guó)大學(xué)有獨(dú)立研究之中國(guó)方言，作為唯一沒(méi)有正式文字系統(tǒng)的大語(yǔ)種，亦是日漸式微。然而隨著近年來(lái)復(fù)古風(fēng)潮涌起和從前港片打下的市場(chǎng)基礎(chǔ)，港曲粵歌在中國(guó)大陸深受歡迎，不少游客到廣府便是為了感受粵語(yǔ)文化。我認(rèn)為粵劇發(fā)揚(yáng)可與粵語(yǔ)發(fā)揚(yáng)結(jié)合，在學(xué)粵語(yǔ)中欣賞粵劇，在欣賞粵劇中學(xué)粵語(yǔ)。

上文提到的粵劇藝術(shù)博物館的旅游價(jià)值自然不必多說(shuō)。該館融合了嶺南文化生活的精髓，也坐落在廣州城市發(fā)展歷史中最古老的地區(qū)之一，是嶺南文化、西關(guān)文化傳承聚集地。周邊保存著廣州市完整的舊城空間格局，分布著包括紅線女、白雪仙、白玉榮、羅品超等多位粵劇名伶故居。游客到此可以進(jìn)行“一條龍”式的參觀。

綜上所述，粵劇應(yīng)發(fā)揮其旅游價(jià)值，鞏固其文化符號(hào)的地位，加深塑造廣府精神形象，當(dāng)人們來(lái)到廣府地區(qū)，便想到粵劇，便想看粵劇。

（三）內(nèi)容轉(zhuǎn)型

要想做好內(nèi)容轉(zhuǎn)型，必須先保留好、研究好經(jīng)典的“舊戲”，這個(gè)環(huán)節(jié)也離不開(kāi)政府的扶持。自2015年起，政府開(kāi)始組織開(kāi)展粵劇普查并編纂出版普查報(bào)告。保存了上百個(gè)粵劇演出影音珍品、近500個(gè)經(jīng)典劇本及一批做工精美的歷屆戲服、頭飾珍品;建立了粵劇音像檔案及多媒體數(shù)據(jù)庫(kù)，數(shù)字化處理圖片上萬(wàn)張、視頻近300套、粵劇劇目劇本2000多個(gè);拍攝《粵劇傳統(tǒng)古腔、大調(diào)及牌子示范教材》及古腔例戲《玉皇登殿》《香花山大賀壽》等;開(kāi)展“粵劇往事——名人名家口述粵劇歷史”“粵劇老藝人口述史”“佛山粵劇六十年口述歷史工程”“紅線女藝術(shù)工程”等項(xiàng)目。

從傳統(tǒng)曲目上講，一出戲要常演不衰有幾個(gè)要素：1.該劇本的題旨擊中了人心最柔軟的部分，容易引起觀眾共鳴;2.舞臺(tái)效果呈現(xiàn)與劇本渾然一體，甚至無(wú)懈可擊;3.也是最重要的一點(diǎn)，它能應(yīng)時(shí)代的變化做出適當(dāng)或微妙的調(diào)整。

而從新曲目方面講，編劇仍需提高從生活中提取舞臺(tái)藝術(shù)的水平，摸透社會(huì)的方方面面，將時(shí)代感悟融入粵劇中?；泟”旧砭褪鞘芯潭容^高的劇種，所以更應(yīng)深入到人民中去，讓觀眾“看粵劇便是在看廣府，便是在看廣府人民”。同時(shí)，表演者的水平也十分重要。前文中提到前有粵劇人才聚集地的八和會(huì)館，那么如今的“八和會(huì)館”便是廣東粵劇院。廣東粵劇院的歷史悠久，藝術(shù)力量雄厚，是粵劇界規(guī)模最大、水平一流的表演藝術(shù)團(tuán)體。該院以“出人出戲出效益”為立院之本，數(shù)十年來(lái)造就了幾代著名藝術(shù)家，馬師曾、紅線女、羅品超、白駒榮等眾多老一輩著名表演藝術(shù)家以精湛的表演享譽(yù)海內(nèi)外;丁凡、曹秀琴、梁耀安、吳國(guó)華、姚志強(qiáng)、梁淑卿、蔣文端、麥玉清、曾小敏等九位藝術(shù)家先后獲得“中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)”，成為全國(guó)擁有“梅花獎(jiǎng)”演員最多的藝術(shù)院團(tuán)之一。

除此之外，粵劇還可以與其他地區(qū)甚至國(guó)家的劇種跨區(qū)聯(lián)動(dòng)。如2016年粵劇便與印度梵劇合作，出演了一出《瓔珞傳》。然而創(chuàng)意雖好，其本土化過(guò)程中的劇本改編還是稍有瑕疵。這也再次印證了編劇須深入生活的觀點(diǎn)。

六、結(jié)語(yǔ)

粵劇歷史悠久，不應(yīng)就此成為歷史長(zhǎng)河中蒙灰的遺珠。本文通過(guò)介紹粵劇、對(duì)粵劇現(xiàn)狀、粵劇推廣做鋪墊，從美學(xué)創(chuàng)新、文化資源、內(nèi)容轉(zhuǎn)型三個(gè)方面上探討粵劇這顆“南國(guó)紅豆”的創(chuàng)新發(fā)展之路。

粵劇自身的獨(dú)特價(jià)值除了是廣府等地的文化符號(hào)，更蘊(yùn)含著這片土地上樂(lè)觀而勤奮的人民的精神，是為廣府之靈魂。作為廣府后人，期待這顆“南國(guó)紅豆”發(fā)芽！傳承粵劇、發(fā)揚(yáng)粵劇是我輩青年不可推脫的責(zé)任，因?yàn)樗粏问菐X南的瑰寶，更是中國(guó)的文化園林中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的一枝鮮花。

作者簡(jiǎn)介：

范西莎，女，漢族，廣東廣州人，北京中國(guó)傳媒大學(xué)2020級(jí)本科生，研究方向：文化產(chǎn)業(yè)管理。

馮婷，女，漢族，湖北武漢人，廣州廣東財(cái)經(jīng)大學(xué)人文與傳播學(xué)院教師，管理學(xué)博士。研究方向：文化產(chǎn)業(yè)，新媒體營(yíng)銷(xiāo)。