王安潮

在中國民族管弦樂創(chuàng)作領(lǐng)域，朱曉谷是現(xiàn)代化發(fā)展及多產(chǎn)作家的代表人物之一，上個世紀(jì)60年代初開始的民樂新音響開發(fā)，至今已有六百余部作品，這些都可謂同輩中的翹楚者。其作品涉及到多種體裁，各種民族樂器的獨(dú)奏與協(xié)奏曲，不同形式與編制的重奏及合奏，開創(chuàng)了民族管弦樂隊(duì)伴奏歌劇的形式，還涉及舞劇、影視劇音樂及少量西方管弦樂創(chuàng)作?？少F的是他一生專注于民族器樂創(chuàng)作，尤其是始終注意現(xiàn)代化發(fā)展中的創(chuàng)新精神，是其作品從上個世紀(jì)60年代至今仍持續(xù)出新的內(nèi)涵動力所在。他的著述已有《中國民族器樂曲二十三首》《古箏獨(dú)奏重奏曲集》《通俗民族器樂合奏曲集》《民族器樂協(xié)奏曲集》及《民族管弦樂隊(duì)樂器法》《民族管弦樂隊(duì)配器法》等十余部，專輯有《江南風(fēng)格器樂曲》《騰飛》《朱曉谷民族器樂作品專輯》等十余張。朱先生的創(chuàng)作成果豐碩，音樂形式多樣，其創(chuàng)作在上個世紀(jì)80年代開始一直呈現(xiàn)旺盛發(fā)展態(tài)勢，至今不減，其學(xué)術(shù)影響深遠(yuǎn)。

技術(shù)：聲響巧妙 辭章喻遠(yuǎn)

“聲有飛沉，響有雙疊?！保ā段男牡颀垺ぢ暵伞罚┘茸⒅孛褡迓曧嵉闹庇^表達(dá)，也注意現(xiàn)代聲響的協(xié)調(diào)發(fā)展，使得朱曉谷先生的作品具有傳統(tǒng)與現(xiàn)代的雙重魅力，表現(xiàn)出來的優(yōu)良品質(zhì)，是朱曉谷民族器樂創(chuàng)作最為突出的特點(diǎn)，是他的作品為國內(nèi)外的民族樂團(tuán)及民樂演奏家所喜愛的原因之一。

從1966年的《賽刀會》開始為學(xué)界所知后，朱曉谷先生在不同時期的創(chuàng)作都有優(yōu)秀之作。如：60年代的《賽刀會》《伸冤》《師徒一對紅》等獨(dú)奏、重奏，就以新音色的開發(fā)而用于表現(xiàn)特定的場境與情感;70年代的《半屏山》《豐碑》《邊疆新苗》《第二個春天》（后來又續(xù)有《太陽部落》《大秦王朝》）等舞劇、話劇音樂，是他在話劇院、歌劇院工作時所做的新界探索;80年代的《新婚別》（與張曉峰合作）《水鄉(xiāng)歡歌》《歡騰的節(jié)日》《祝?！贰都t樓夢》等協(xié)奏、合奏，是對民族性音樂主題所做的烘托與發(fā)展;90年代的《文成公主》《日月潭》《激》《韻》，展現(xiàn)了他的非常規(guī)音響的新奇之探;新世紀(jì)后的《意象集·黃山》《望月婆羅門》《敦煌魂》《樹魂》《趕會》《皖風(fēng)戲韻》等合奏、協(xié)奏、重奏，新形式、新手法將其創(chuàng)新的想法予以多角度實(shí)踐;近十年來的《導(dǎo)板與流水》《治水令》《征程》《騰飛》《翱翔》等獨(dú)奏、合奏、協(xié)奏，將民族器樂的現(xiàn)代音色進(jìn)行了綜合發(fā)展。朱曉谷在作品的新探上既注意民族民間音樂素材的現(xiàn)代發(fā)展，尤其是民間音樂素材的明確形象予以外顯，也注意展現(xiàn)民樂線性思維，尤其是能將其融于現(xiàn)代作曲技術(shù)之中，這是朱先生的作品在同行中個性之所在。也是最早被港澳臺民樂人所演奏的原因之一，并多次舉行其作品音樂會，開創(chuàng)了大陸民樂文化溝通港澳臺的交流先河。作品在港臺地區(qū)受人喜愛的原因，既是因由民樂情韻之濃郁，又是基于音響品質(zhì)之優(yōu)秀。

“辭約而旨豐，事近而喻遠(yuǎn)?！保ā段男牡颀垺ぷ诮?jīng)》）長期浸潤于民間音樂并在院校中錘煉作曲技術(shù)，是朱曉谷民族器樂創(chuàng)作成功的外在表象，作品深遠(yuǎn)的韻味則是聲名遠(yuǎn)揚(yáng)的內(nèi)在蘊(yùn)涵，尤其是鮮明的音響喻義所指，是引人流連忘返的民樂魅力所在。

他在主題設(shè)計(jì)中注意音樂語言特定性與表達(dá)的豐富性挖掘。如：《樹魂》以貴州地域性的民俗故事表達(dá)之需而設(shè)計(jì)了高低嗩吶旋律的呼應(yīng)、并置、交織的音樂線條，展現(xiàn)了人與人之間情感的纏綿悠長;《敦煌魂》以張義潮戍邊、衛(wèi)國的精神為音樂主旨，以張弛多變的現(xiàn)代樂聲而展現(xiàn)了悠遠(yuǎn)歷史情境;《四竹吟》以文人優(yōu)雅的氣質(zhì)為音樂意象，以四聲部的多線條縱向構(gòu)建而展現(xiàn)傳統(tǒng)笛樂的別樣空間;《望月婆羅門》以唐代西域音樂為辭章，以喻義深遠(yuǎn)的音響而拉近古今藝術(shù)間的對話;以地方戲曲板式或曲牌為素材而創(chuàng)作的《導(dǎo)板與流水》（京劇風(fēng)格）、《二八與飛板》（河南豫劇風(fēng)格）、《對板與彩腔》（安徽黃梅戲風(fēng)格）等，發(fā)揚(yáng)了沈知白、胡登跳、閔惠芬以來的戲曲聲腔現(xiàn)代發(fā)展理念;而《騰飛》《歡騰的節(jié)日》《征程》等雖然以近事為主題，但卻以交響的樂聲寓意真摯深沉的情感世界。如此來看，朱曉谷以豐富的音樂語言、時興的技術(shù)手法，在不同音樂主題的詮釋上，既注重主題音樂形象的具象表達(dá)，又注重內(nèi)外相和、形神兼顧的審美情境營造，展現(xiàn)了現(xiàn)代民樂的多維審美需求。

“思接千載，視通萬里”，朱曉谷的民族器樂藝術(shù)既在意古今文化主題的選材及其相應(yīng)的音樂語言表現(xiàn)，也在意用融通的學(xué)術(shù)思維而構(gòu)建傳統(tǒng)與現(xiàn)代相協(xié)調(diào)的意象視界。他的音樂語言之簡樸，善于展現(xiàn)民樂特有的色彩;他的音樂手法之悠然，善于在傳統(tǒng)民樂中融入現(xiàn)代的新奇與宏闊。“吟詠之間，吐納珠玉之聲;眉睫之前，卷舒風(fēng)云之色?！保ā段男牡颀垺ど袼肌罚┲鞎怨鹊拿褡迤鳂纷⒅赝诰蛱厣繇?，在表達(dá)上注意形式的宏觀與微觀應(yīng)對，其語言表達(dá)與結(jié)構(gòu)邏輯，巧在微妙，道法自然。

藝術(shù)：勤思深遠(yuǎn) 傳承有道

“天行健，君子以自強(qiáng)不息?！保ā兑讉鳌は髠鳌罚┲鞎怨鹊拿褡迤鳂穭?chuàng)作勤奮、勤勉。

從1961年發(fā)布的作品《耍龍》《趕集》算起，朱曉谷先生的民族管弦樂藝術(shù)探索至今已逾60年，而其音樂創(chuàng)作上引人關(guān)注，則可上溯到1959年，他與劉敦南、孫以強(qiáng)、金復(fù)載合作的鋼琴協(xié)奏曲《躍進(jìn)頌歌》就讓人“早聞其聲”。其“先聲奪人”之舉，當(dāng)推他在學(xué)生時代創(chuàng)作的《賽刀會》，再加上《師徒一對紅》《伸冤》等，其中的新穎音響探索使其名聲鵲起，他也將其創(chuàng)新探索的觀念一直貫穿于藝術(shù)生涯之中，如90年代為二胡與打擊樂而作的《激》，新世紀(jì)之初融匯音塊技術(shù)而作的《意象集·黃山》，前幾年以竹笛四重奏而作的《四竹吟》等。他在不同時期都有反映時代新聲的民族管弦樂新作，披荊斬棘，勇立潮頭，愈久彌香，追新出奇。

朱先生的民管藝術(shù)探索注重民族民間音樂題材的挖掘，尤善于將其發(fā)展為新的民族音樂線條。如：《水鄉(xiāng)歡歌》中的越地音樂素材，《江畔朝霞》中的滬地民歌及戲曲素材，《鳳陽歌》中的皖地民歌素材，《鄉(xiāng)魂》中的“泗州戲”，《拾棉花》中的戲曲音樂素材，《樹魂》中的貴州民間音樂素材，《敦煌魂》中的西北音調(diào)等;近年來基于戲曲音樂素材而探索二胡獨(dú)奏曲系列，更是其民族器樂現(xiàn)代化的標(biāo)識之作，如：《導(dǎo)板與流水》中的京腔京韻，《對板與彩腔》中的黃梅戲韻，《二八與飛板》中的鏗鏘豫味等。他的民族民間音樂探索多以鮮明的線條、輪廓而讓人易于聞樂而識風(fēng)味，使之能與地方音韻建立起直觀的審美意象聯(lián)想;而他又注重韻味，江南的婉轉(zhuǎn)悠然，西北的直爽蒼茫，古典的優(yōu)雅激蕩，時代的激情蕩漾，其民管作品的韻味之美令人流連徜徉。

朱先生的民管藝術(shù)探索又注重新音色彩的融會，不同時期的新技術(shù)及其時代審美新潮都會在曲中有所反映。他不僅深入挖掘民族器樂傳統(tǒng)音響的現(xiàn)代空間，如：《龜茲古風(fēng)》中笙樂的單聲與多聲空間的不同意象，《望月婆羅門》中的柳琴音色的多種形態(tài)，《敦煌魂》中嗩吶的氤氳與張揚(yáng)色彩的對比，《騰飛》中不同色彩笛音的空間衍展;他還積極探索樂器改良中音色發(fā)展的可能性，如：《新婚別》《祝福》中的樂隊(duì)音響對于二胡色彩的烘托與衍展，《紅樓夢》《翱翔》中的古箏不同形制所展現(xiàn)的色彩空間，《燕歌行》中對不同音高笙、《樹魂》中對不同音高嗩吶的色彩空間所做的縱向與橫向發(fā)展;朱先生還注意了不同樂器并置而做的協(xié)奏，如：柳琴、箏、中阮的《文成公主》，二胡與琵琶的《雙姝情》等，這些基于縱合化和聲表現(xiàn)之需而做的色彩開發(fā)，使其民族管弦樂能不斷發(fā)出新穎的音響，不斷給人帶來新法頻出的藝術(shù)景象，這是他作為“民族管弦樂配器大師”（閻惠昌語）的新音色彩融會之表現(xiàn)，是他繼承發(fā)展胡登跳先生的現(xiàn)代民族管弦樂重合奏思維的深切藝術(shù)實(shí)踐，表現(xiàn)在民族室內(nèi)樂領(lǐng)域所探索的各種編制的重奏曲，如《師徒一對紅》《泗洲調(diào)》《趕會》《五峰幽谷》《鄉(xiāng)魂》《題帕三絕》《路》等。

“地勢坤，君子以厚德載物?！敝鞎怨认壬冀K秉承寬厚仁慈的待人處事原則，從創(chuàng)作、演出到教學(xué)、研究，人文情懷深入其里。

就其教學(xué)與培育后輩的方法與理念上來看，他總能無私地給予學(xué)生乃至同行以幫扶。在其40余年的教學(xué)中，楊青、江賜良、姜瑩、周超、李墨、周依澄、陳密佳等數(shù)十位嫡傳弟子，現(xiàn)已成為中國民族管弦樂領(lǐng)域不同時期頗具影響力的人才，而與同行的親密無間的情意，已在2019年12月3日至5日舉行的“中國民族管弦樂配器研討會”上集中顯現(xiàn)，魯日融、吳華、高為杰、劉錫津、顧冠仁、唐建平、王建民、劉長遠(yuǎn)、徐志遠(yuǎn)、趙曦、李博禪等數(shù)十位不同年齡、不同領(lǐng)域的民樂人，在朱先生的倡導(dǎo)下匯聚一堂，共同探討民管藝術(shù)的配器發(fā)展。他對于后學(xué)甚至不認(rèn)識的人，都盡可能地提供幫助，這也是他的藝術(shù)為海內(nèi)外民樂人喜愛的人文情懷之機(jī)緣。

“雛既壯而能飛兮，乃銜食而反哺?！保ā冻鯇W(xué)記·鳥賦》）《朱曉谷民族器樂作品專輯》的出版，是他的學(xué)生們自發(fā)地回饋師恩之舉，而紀(jì)念朱曉谷誕辰八十周年音樂會是鄭建國及安徽省民樂團(tuán)對其多年厚愛的回報。

專輯集中匯集的作品多是朱先生新世紀(jì)以后的創(chuàng)作，《水鄉(xiāng)歡歌》《歡騰的節(jié)日》《韻》則是上個世紀(jì)的經(jīng)典。尤為值得強(qiáng)調(diào)的是，從朱先生600余部作品中遴選出的這17部作品，多已經(jīng)過海內(nèi)外樂團(tuán)、演奏家的多次演繹，現(xiàn)在多已成為民族管弦樂中的經(jīng)典之作，很多已被研究或成為教材之選。所以，即將出版的個人音樂專輯，不僅對于“朱氏民族管弦樂藝術(shù)”具有總結(jié)式的意味，也將對中國民族管弦樂的創(chuàng)演與教研具有借鑒參考價值。

結(jié)語：民樂寬視域 學(xué)力滿豪情

朱曉谷在不同時期的創(chuàng)作多是有意地發(fā)展民族器樂傳統(tǒng)音韻的現(xiàn)代化，在“清微淡遠(yuǎn)”“錯落鏗鏘”之中發(fā)展張弛對比、縱橫協(xié)調(diào)的民樂新穎聲響，探索民族器樂意象的美妙新韻致，《賽刀會》《豐碑之舞曲四首》《水鄉(xiāng)歡歌》《韻》《激》《鏜》《路》《意象集·黃山》《敦煌魂》《導(dǎo)板與流水》《治水令》《騰飛》《征程》等，是他不同時期創(chuàng)新探索留下的音樂蹤跡。

除了創(chuàng)新探索的學(xué)術(shù)型作品外，還有相當(dāng)數(shù)量的“改編曲”，其一，對既有的民族器樂旋律的配器有《百鳥朝鳳》《二泉映月》等，對民歌旋律的配器有《藍(lán)花花》《繡荷包》等;其二，對國內(nèi)外其它器樂曲的移植，如《拉德斯基進(jìn)行曲》《未完成交響曲》《新疆之春》等;其三類是對特殊用途的民樂隊(duì)編配，為歌劇《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《紅珊瑚》等編配民樂隊(duì)版，為戲曲淮劇《西楚霸王》《黨的女兒》配器，為上海武術(shù)隊(duì)赴日本演出而寫的武術(shù)音樂42首，為地方（如西藏）民間音樂所寫的組曲等，這些屬于朱曉谷先生實(shí)用型音樂創(chuàng)作，是他學(xué)術(shù)人文關(guān)懷之表現(xiàn)，這些作品對滿足民樂愛好者需求，推廣民樂的大眾化發(fā)展，也起到了較為深遠(yuǎn)的作用。而他創(chuàng)作西方器樂的作品，如小提琴曲《春之愛》《火》《風(fēng)》、長笛曲《水》《空》《見》、大提琴曲《地》《識》等，既是他學(xué)術(shù)視野開闊之表現(xiàn)，也是學(xué)院派民樂作曲家在駕馭中外樂隊(duì)上的能力之表現(xiàn)，事實(shí)上，他的很多協(xié)奏曲都有中西制式的管弦樂版本，與西方管弦樂改編類的作品一起，是其音樂國際化發(fā)展思維之體現(xiàn)。

“老夫聊發(fā)少年狂”（宋·蘇軾《江城子·密州出獵》），早逾古稀之年的朱曉谷仍筆耕不輟，以旺盛的干勁而奮進(jìn)在中國民族管弦樂領(lǐng)域，他每年均有新作上演，其探索精神令人感佩?！芭f時清鏡，而今華發(fā)。明日伏波堂上客，老當(dāng)益壯翁應(yīng)說。”（宋·辛棄疾《滿江紅·絕代佳人》）我們期待著即將迎來八十華誕的朱曉谷先生能在中國民族管弦樂領(lǐng)域再創(chuàng)新篇，再探新界。