朱吉榮 李 彬 賈 淵
(阿克蘇教育學(xué)院,新疆 阿克蘇 843000)
隨著我國新課標(biāo)改革的不斷深入,中職院校也開始順應(yīng)時代發(fā)展的要求不斷提高自己的教學(xué)水平,為國家培育出一代又一代有理想、有擔(dān)當(dāng)?shù)挠兄厩嗄?。由此,中職院校也?yīng)把培育學(xué)生“舞感”的工作作為當(dāng)前重要的教學(xué)內(nèi)容,并且創(chuàng)建新型的教學(xué)模式和實踐方式來促進學(xué)生舞蹈技巧的提高,促進社會大眾對于舞蹈藝術(shù)的認識。
據(jù)記載,最原始的舞蹈是出現(xiàn)在遠古時代,起源于原始部落并流傳至今的。同時從當(dāng)今舞蹈藝術(shù)的發(fā)展歷史來看,無論何時何地,舞蹈始終是一種流傳廣、覆蓋范圍大的一種文化。而健康的身體是舞蹈學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。因此,舞蹈教師在平時的“舞感”訓(xùn)練中要注重對學(xué)生柔韌度、協(xié)調(diào)性和力量的訓(xùn)練,在學(xué)習(xí)過程中讓學(xué)生注重對身體的保護,做好拉伸活動,放松身體;同時在學(xué)習(xí)過程中緊跟老師的教學(xué)步驟,協(xié)調(diào)好身體各處組織的運動;其次在舞蹈課程結(jié)束后及時放松按摩,對于腫脹和傷處及時就診,以維持良好的身體狀態(tài)[1]。
舞蹈作為一種單純憑借舞者的身段、神態(tài)的變化,卻能在古代脫穎而出,一躍成為主流的藝術(shù)形式,其關(guān)鍵點就在于舞者可以通過舞蹈表現(xiàn)出現(xiàn)實生活中平民百姓的訴求,反映出人們的精神情感,進而表達出“舞感”。首先,舞蹈教學(xué)對學(xué)生的基礎(chǔ)理論知識有一定要求,但對于中職學(xué)生來說,多方面了解舞蹈知識,拓展舞蹈視野對于提升自身的舞蹈素養(yǎng)、學(xué)會觀察思考、構(gòu)建完善的舞蹈知識的意義重大。其次,由于教師對舞蹈課堂的知識深入程度不高,學(xué)生在課后對于舞蹈學(xué)習(xí)方面的探索可以很大程度上幫助自身學(xué)習(xí)舞蹈。因為舞蹈的課堂教學(xué)時間有限,實踐性要求強,還需要學(xué)生自主安排課外時間強化訓(xùn)練內(nèi)容,提高訓(xùn)練強度,扎實舞蹈功底[2]。
我國的舞蹈教學(xué)大多是有完整的體系以及嚴(yán)格的形式劃分的,專業(yè)程度很高,尤其是在中華文化兼容并蓄、博采眾長的特點的影響下,培養(yǎng)學(xué)生“舞感”的教學(xué)形式以及內(nèi)容迎來了很大的發(fā)展機遇,其在舞臺表演以及專業(yè)程度上都有非常明顯的進步。比如在國際上有著大量的專業(yè)性的舞蹈藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)幫助學(xué)生培養(yǎng)“舞感”。由此,在中職學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)生涯中,“舞感”也是其學(xué)習(xí)的重點,并且就舞蹈本身而言,無論是表達自身的思想情感還是社會生活,其特有的抒情方式都能將個人的思想情感生動鮮明地用肢體語言,優(yōu)美的動作或華麗的姿態(tài)展現(xiàn)出來,無不展現(xiàn)著中職學(xué)生對生活、對教育事業(yè)、對大自然、對祖國的熱愛和感悟。在培養(yǎng)學(xué)生“舞感”的同時,學(xué)生對音樂節(jié)拍的把握也鍛煉了自身的音樂鑒賞能力。[3]。
中職院校對學(xué)生舞蹈的專業(yè)性要求較高,注重職業(yè)性培訓(xùn),對舞蹈的基礎(chǔ)理論知識和實踐技能學(xué)習(xí)要求較高。但在實際的“舞感”教學(xué)過程中,大多數(shù)中職院校的教學(xué)都是以老師講解、學(xué)生學(xué)習(xí)為主。由于中職學(xué)生的認知能力和思維方式不一,加之他們的生活閱歷較少,很少對所學(xué)知識提出疑問。在這樣的環(huán)境下,學(xué)生的思維能力得不到發(fā)展,對舞蹈的相關(guān)知識也只是口頭學(xué)會,并未運用到實際的生活之中,也未養(yǎng)成主動思考的學(xué)習(xí)習(xí)慣,久而久之學(xué)生的“舞感”培養(yǎng)工作也得不到創(chuàng)造性發(fā)展[4]。
隨著我國新課標(biāo)理念的不斷深入推進,舞蹈教師不僅要按照新課程標(biāo)準(zhǔn)對舞蹈教學(xué)內(nèi)容制定針對性教學(xué)方案,制定知識、技能等基礎(chǔ)性教學(xué)目標(biāo);還要認真研究舞蹈教學(xué)的課堂策略,從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望,凸顯學(xué)生的主體性,鼓勵學(xué)生學(xué)會自主探究舞蹈動作。但從以往該專業(yè)的教學(xué)情況來看,對于出現(xiàn)的教學(xué)問題并沒有及時改進,最終難以達到高效學(xué)習(xí)的目標(biāo)。而學(xué)生“舞感”的培養(yǎng)是目前中職院校舞蹈教學(xué)的重要組成部分。所謂“舞感”,就是要求舞蹈演員對舞蹈表現(xiàn)手段認真掌握,同時融入生活元素抒發(fā)自己的真實情感。同時其舞蹈內(nèi)容也應(yīng)立足真實性原則,根據(jù)自己所積累的素材進行潤色加工,轉(zhuǎn)換為通俗易懂的舞蹈藝術(shù)。但從目前的教學(xué)情況來看,中職舞蹈教學(xué)內(nèi)容往往與現(xiàn)實生活相脫節(jié),缺乏生活元素,也缺乏真實性與創(chuàng)新性。例如學(xué)生的舞蹈動作較為僵硬,對各種舞蹈動作生搬硬套,缺乏自己的思考,使得自身的“舞感”缺乏活力與生機。因此,在接下來的中職舞蹈教學(xué)中,教師一方面要重新確定教學(xué)目標(biāo),通過制定多元化的教學(xué)方法,改變教學(xué)內(nèi)容缺乏生活元素的現(xiàn)狀,提高學(xué)生的舞蹈素養(yǎng)與舞蹈技巧;另一方面還應(yīng)明確新課程理念的教學(xué)目標(biāo),重視知識與技能、過程與方法、情感表達三方面的整體結(jié)合,為中職學(xué)生的“舞蹈”教學(xué)注入感情與靈魂[5]。
一支舞蹈想要完整地編排下來,編舞人員必須要具備充足的專業(yè)技能和編舞資源。但是目前中職學(xué)生大多局限在一個小圈子里,接觸到的僅限于書本和網(wǎng)絡(luò),學(xué)習(xí)資源十分有限。加之有的地區(qū)基礎(chǔ)設(shè)施和教育資源不足,中職院校的學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的能力有限。這些情況的出現(xiàn)都會造成學(xué)生在培養(yǎng)舞感的過程中受到阻礙,無法創(chuàng)作出好的作品。而且大部分的舞蹈教師依舊會以課本舞蹈例子與重要知識點的講解和記憶為重點,忽視了創(chuàng)設(shè)實際的學(xué)術(shù)場景來豐富教學(xué)組織與管理實踐課堂,導(dǎo)致學(xué)生對所學(xué)知識不能全面貫徹到課堂訓(xùn)練與實際生活中,未給學(xué)生提供充足的時間去展示,導(dǎo)致學(xué)生的舞蹈素養(yǎng)停留在初始階段。由此,教學(xué)范圍較狹窄也成為束縛培養(yǎng)學(xué)生“舞感”工作的重要問題。
在悠久的舞蹈歷史中,音樂和舞蹈的聯(lián)系都是相當(dāng)緊密的。例如:在商周時期的“樂舞”,先輩們主要通過一些傳統(tǒng)的原始打擊樂器,比如石磬、骨哨、陶塤、陶鈴、陶鼓等進行舞蹈的伴奏,樂曲歡快明亮,舞蹈動作隨性流暢,衣著明艷動人,都是極品舞蹈的代表。因此,在目前中職院校的舞蹈教學(xué)中,也可以引入樂器伴奏教學(xué)。具體來說,伴奏教師可以根據(jù)學(xué)生的實際舞蹈課程需要來選擇自己所需要的伴奏教程,來配合舞蹈教學(xué)的開展;除此之外,教師在進行舞蹈教學(xué)訓(xùn)練時,對于伴奏曲目選擇也極其靈活,教師還可以在古今中外的海量的音樂曲庫中,從中挖掘出豐富的音樂素材幫助舞蹈教學(xué)的順利開展,只要是符合舞蹈教學(xué)動作的需要,不違反舞蹈教學(xué)訓(xùn)練的原則,就可以完完全全地應(yīng)用到課堂教學(xué)的伴奏訓(xùn)練當(dāng)中;同時,在舞蹈教學(xué)訓(xùn)練過程中,伴奏教師選用的曲目必須以符合教學(xué)為原則,以培養(yǎng)學(xué)生“舞感”的教學(xué)目標(biāo)。[6]。
藝術(shù)來源于生活,這是一個人們永遠在談?wù)摰脑掝},而舞蹈作為一種具有生命力的藝術(shù),其“舞感”能將人類的情感表達得更加生動、鮮明。這不僅是因為“舞感”是在大量的生活實踐中產(chǎn)生和發(fā)展的,更是因為“舞感”是人們表達生活中情感訴求的一種行為。像許多著名的舞蹈形象和作品都是在生活中產(chǎn)生的,包括舞蹈的服裝、燈光、道具等。同時在大量的生活實踐中,許多日常的肢體行為也可以轉(zhuǎn)化為形象生動的舞蹈動作。因此,在目前的中職院校舞蹈教學(xué)過程中,舞蹈教師還要樹立好科學(xué)的舞蹈目標(biāo),同時還要將生活元素引入舞蹈教學(xué),幫助學(xué)生提高“舞感”。其次,舞蹈教學(xué)也是要跟生活聯(lián)系在一起的,這就需要舞蹈教師要將不同民族以及區(qū)域的舞蹈類型教給學(xué)生,并且利用現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)把舞蹈的細節(jié)動作放大,促使學(xué)生對舞蹈動作有更深的認識。[7]。
眾所周知,舞蹈不僅僅是一門專業(yè),也是一種藝術(shù)。所以舞蹈作為一門與音樂相輔相成、共性相同的藝術(shù),在音樂背景的選擇上面,教師還要注重節(jié)奏性,而節(jié)奏性的養(yǎng)成需要學(xué)生具有很深的基礎(chǔ)功底。為了培養(yǎng)學(xué)生的“舞感”,舞蹈教師還應(yīng)在完成教學(xué)任務(wù)的基礎(chǔ)上重視學(xué)生綜合素質(zhì)的提高。但根據(jù)目前中職院校相關(guān)調(diào)查報告來看,很多中職院校的學(xué)生綜合素質(zhì)普遍不高,缺乏扎實的基礎(chǔ)知識。這就需要中職院校的舞蹈教師在“素質(zhì)教育”的背景下重視學(xué)生綜合素質(zhì)的提高,讓學(xué)生在知識的豐富上和能力提高的過程中具備更多的舞感創(chuàng)造力,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈動作的同時深刻領(lǐng)悟舞蹈作品的精神內(nèi)涵,從而對學(xué)生“舞感”的培養(yǎng)產(chǎn)生有利影響。其次,作為一名舞蹈生,應(yīng)該要了解自己的身體特征和心理素質(zhì),在舞蹈教學(xué)的熏陶下提高“舞感”創(chuàng)造能力,在音樂節(jié)奏中全面發(fā)展自己,在愉悅的學(xué)習(xí)氛圍中成長,從整體上提高自身的舞蹈水平。
總而言之,舞蹈是需要交流的。舞蹈表演者與舞蹈和舞臺是有情感上的互動的。因此,作為中職院校的舞蹈教師,要做好自己的本職工作,通過在舞蹈教學(xué)中融入鋼琴教學(xué)、生活中讓學(xué)生體驗舞蹈的“舞感”以及重視學(xué)生的綜合素質(zhì)和提升學(xué)生的舞感美等途徑來培養(yǎng)學(xué)生的“美感”。同時,舞蹈教師還需要不斷提高自己的專業(yè)能力,將其創(chuàng)造性地運用到舞蹈教學(xué)中去,在舞蹈教學(xué)中體驗到無與倫比的快樂,促進學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提高,滿足我們對于精神世界的不懈追求。