孫 涵

2020年11月9日至13日，上海音樂學(xué)院聲歌系宋波教授在哈爾濱音樂學(xué)院舉辦了聲樂大師課，并受聘成為哈爾濱音樂學(xué)院客座教授。短短幾日，宋波教授將其多年聲樂教學(xué)方式的精華和聲樂表演的經(jīng)驗通過細致而幽默的教學(xué)分享給大家，作為參加大師課學(xué)習(xí)的一員，實感受益匪淺。通過對學(xué)生演唱的準(zhǔn)確把握，宋教授結(jié)合大家不同的學(xué)習(xí)程度、聲音條件等因素進行了指導(dǎo)。針對宋教授強調(diào)的許多容易被聲樂學(xué)習(xí)者忽略的基本問題，筆者進行了梳理與總結(jié)并分享于此，希望可以對聲樂學(xué)習(xí)者們有所裨益。

一、流程清晰得當(dāng)

宋波教授的大師課流程清晰明了，如同一場組織有序的音樂會。首先，所有參加學(xué)習(xí)的學(xué)生逐一上臺演唱，他與觀眾坐在臺下，邊聽邊在曲目表上細心地做著記錄，同時按照學(xué)生的學(xué)習(xí)程度由淺到深進行分組和排序。所有學(xué)生演唱完畢后，按照宋教授對他們的重新排序再次上臺演唱，由宋教授對學(xué)生演唱的作品進行逐字逐句的打磨與指導(dǎo)。通過兩次演唱，不僅讓宋波教授對每一位學(xué)生演唱的完成度有了較為全面的認識，同時也讓學(xué)生的緊張情緒得以緩解，以便更充分地展現(xiàn)優(yōu)點、暴露問題。

二、技巧訓(xùn)練深入淺出

學(xué)生第二次登臺演唱時，宋波教授會根據(jù)他們演唱中存在的問題適時打斷并進行指導(dǎo)與糾正。經(jīng)過梳理，筆者發(fā)現(xiàn)宋波教授對于演唱過程中的聲樂技巧著重強調(diào)了以下幾個方面。

1. 強調(diào)正確吸氣的重要性

對所有學(xué)生，宋波教授在教學(xué)中首先都會強調(diào)演唱中氣息的穩(wěn)定。他認為，自然、順暢、統(tǒng)一、可控的呼吸是一名聲樂表演者成功的必備因素之一。課堂上，一位學(xué)生演唱了歌劇《托斯卡》中的卡瓦拉多西的詠嘆調(diào)《星光燦爛》，學(xué)生的嗓音條件優(yōu)秀，處理細膩。可能由于過于緊張，導(dǎo)致演唱過程中氣息越來越淺，唱到高音區(qū)時整個聲音“吊”了起來，音準(zhǔn)也出現(xiàn)了問題。宋教授充分肯定了學(xué)生的演唱后，針對他過于主動的吸氣，加上演唱時發(fā)出很大的吸氣聲，提出以“被動換氣”的概念來解決這一問題。也就是，換氣是在徹底呼出氣息后，通過腹部自然地向外擴張帶動橫膈膜的擴張將肺葉打開，氣息自然地吸入肺部；發(fā)聲時，再由小腹肌肉推動橫膈膜，橫膈膜將肺里存儲的氣送至聲帶完成發(fā)聲。在講解完“被動換氣”的概念之后，宋教授讓學(xué)生保持雙腳與肩同寬的站姿，把氣呼盡，“被動”吸滿后通過下面譜例1中的練聲曲來體會被動換氣時身體肌肉的狀態(tài)。

譜例1

經(jīng)過宋教授的指導(dǎo)，學(xué)生演唱中的氣息立刻有了變化。宋教授欣慰地說：“主動感受和熟練運用‘被動換氣’，不僅可以防止吸氣淺導(dǎo)致的聲音質(zhì)量問題，而且可以短期內(nèi)迅速提高呼吸質(zhì)量和氣息能量轉(zhuǎn)化的效率?！蓖ㄟ^課下的消化感悟和反復(fù)練習(xí)，這位男高音學(xué)生在第二次課再次演唱《星光燦爛》時，他的聲音位置和對音高的把控有了明顯提升。在教學(xué)中，宋教授還多次通過示范來讓學(xué)生感受氣息的流動與支點的作用。通過帶著學(xué)生在舞臺上走動，讓學(xué)生下蹲、抬鋼琴等方式，來輔助他們找到氣息下沉?xí)r低支點的感覺。這種“理論”與“手段”無縫銜接的教學(xué)方式，讓許多學(xué)生演唱時的氣息控制能力有了顯著進步。

2. 強調(diào)外文作品中咬字的保持

在課堂上，一位研究生演唱了貝里尼歌劇《清教徒》中艾爾維拉的詠嘆調(diào)《耳邊響起他的聲音》。宋教授對于這位學(xué)生的氣息控制、音色和情感把握給予了高度評價，也對其咬字提出了針對性的建議。他說：“許多聲樂學(xué)習(xí)者在演唱意大利語詠嘆調(diào)時咬字都存在類似的問題，即在演唱一個長音的過程中，保持不住元音咬字的嘴形和腔體，包括一些特別優(yōu)秀的歌者在內(nèi)。”例如，這位學(xué)生在演唱《耳邊響起他的聲音》的第一句“Qui lа vocе suа soаvе”中“soаvе”和“vocе”中的元音“е”和“o”時，往往將“е”唱成“е——i”，“o”唱成“o——u”，這種問題在演唱高音時尤為明顯。究其原因，宋教授認為，許多歌者在演唱中國作品時常常利用咬字嘴形的變化來表現(xiàn)歌詞中聲調(diào)和語言的韻味，這是因為普通話發(fā)音中存在四聲。然而，意大利語的發(fā)音不存在四聲，所以在演唱意大利語作品時要按照意大利語的發(fā)音習(xí)慣來咬字。每一個字的咬字都要一步到位且保持好，直到切換到下一個字，切不可咬完字后嘴形來回變化。當(dāng)這位學(xué)生唱到高音區(qū)時，宋教授特別提醒：作品中包含高音的樂句，要從該句的上一句就開始提前做好準(zhǔn)備，在充分吸氣、抬起軟腭、身體和面部肌肉足夠興奮的狀態(tài)下，在高位置上把高音“拋”出來。

《耳邊響起他的聲音》無疑是一首難度很大的作品，經(jīng)過幾節(jié)課逐字逐句的細心打磨后，這位學(xué)生的演繹明顯提升了一個層次，現(xiàn)場觀眾頻頻為宋波教授高超的教學(xué)和學(xué)生精彩的演唱獻上掌聲。

另外，宋教授還在一些學(xué)生演唱的過程中多次提到意大利語中雙輔音的咬字問題，“忽略雙輔音不僅會使演唱聽起來不標(biāo)準(zhǔn)，也會讓歌詞的含義含混不清，甚至造成誤解”。例如，學(xué)生在表演經(jīng)典作品《我親愛的》時，唱到“Cеssа crudеl,tаnto rigor,tаnto rigor！”（請別對我，無情無義，無情無義?。┮痪鋾r，初學(xué)者往往會忽略單詞“Cеssа”中的雙輔音“ss”，如果發(fā)音不準(zhǔn)確，就違背了詞作者的初衷。宋教授認為，不管什么程度的聲樂學(xué)習(xí)者，雙輔音的準(zhǔn)確發(fā)音都是學(xué)習(xí)意大利語作品時特別需要注意的問題。

3. 強調(diào)胸腔對音色和穩(wěn)定的作用

宋波教授在教學(xué)過程中，對于所有聲部的學(xué)生都會強調(diào)演唱中低聲區(qū)時胸腔的參與性，這樣會使聲音的穩(wěn)定性加強，并且讓中低聲區(qū)的音色更好。高位置、低喉頭、深支持，是宋教授在課堂上反復(fù)強調(diào)的歌唱技術(shù)基本理念。

4. 強調(diào)音準(zhǔn)和節(jié)奏的準(zhǔn)確性

宋波教授對于音準(zhǔn)、節(jié)奏的要求極為嚴(yán)格。大師課上，一些低年級學(xué)生演唱時在音準(zhǔn)和節(jié)奏方面的表現(xiàn)不盡如人意，他強調(diào)，作為歌者最重要也是最基本的是擁有一雙“好耳朵”。學(xué)習(xí)聲樂不僅要學(xué)會判斷自己的音準(zhǔn)與節(jié)奏是否準(zhǔn)確，而且要在這方面花費大量的時間和精力去練習(xí)。宋教授在教學(xué)過程中多次提到，他在美國茱莉亞音樂學(xué)院求學(xué)時，學(xué)校對于視唱練耳和歌詞課程的重視，以及他在這方面付出的汗水和努力。他建議所有學(xué)生在學(xué)習(xí)歌曲之前，先學(xué)會歌詞的準(zhǔn)確拼讀，弄清歌詞的語義，再嚴(yán)格按照歌曲的節(jié)奏來朗讀，之后再按照語義上的邏輯重音朗讀出歌詞的語感，從而提升歌唱時的韻律感。做好這些之后，才能將歌詞與旋律進行結(jié)合開始演唱。宋教授建議所有學(xué)生一定利用好學(xué)校開設(shè)的視唱練耳課程，并在課下堅持天天練習(xí)。同時，在練聲時養(yǎng)成錄音的習(xí)慣，在反復(fù)聆聽中不斷糾錯、逐步提高，培養(yǎng)自己正確的“內(nèi)聽覺”，加強對歌曲的理解。

三、注重準(zhǔn)確還原

宋波教授在大師課上要求大家以原譜為中心，以準(zhǔn)確還原“原譜原作”為目標(biāo)展開學(xué)習(xí)和表演。這其中主要包含使用“原譜”，合理的二度創(chuàng)作，標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范的語言，深刻體會歌曲的內(nèi)涵等方面。

1. “原譜”的重要性

大師課上，許多同學(xué)帶上臺的譜子都存在歌詞、旋律、節(jié)奏、表情術(shù)語等方面的問題，導(dǎo)致他們前期對歌曲的學(xué)習(xí)中就出現(xiàn)了偏差。面對這樣的問題，宋波教授指出，目前網(wǎng)絡(luò)上和市面上的樂譜與“原譜”相比，存在很多錯誤，這對于聲樂學(xué)習(xí)者來說是大忌，因為按照錯誤的曲譜學(xué)下來的演唱肯定是存在問題的。如果對錯誤曲譜的記憶過于深刻，一定會影響學(xué)習(xí)者今后完成表演的品質(zhì)。他建議，學(xué)生在學(xué)習(xí)歌曲前積極查閱相關(guān)資料，用“原譜”進行學(xué)習(xí)，避免很多后續(xù)不必要的問題。

2. 合理的“二度創(chuàng)作”

一位同學(xué)演唱了普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》中穆塞塔的詠嘆調(diào)《漫步街上》。這位學(xué)生的樂感和音色控制都十分不錯，但總是會不自覺地做一些額外的肢體動作，并且在旋律中加上一些樂譜上沒有的滑音、倚音。宋波教授先是對她的演唱技巧和表演的設(shè)計給予肯定，然后對她的表演提出了建議。宋教授說，作曲家的創(chuàng)作屬于“一度創(chuàng)作”，演唱者的表演和演唱屬于“二度創(chuàng)作”。演唱古典聲樂作品，首先要遵循原譜，“二度創(chuàng)作”要在一定的范圍內(nèi)合理進行，演唱中盡可能避免對旋律的改動和做出與表現(xiàn)劇情無關(guān)的動作。這種“嚴(yán)謹(jǐn)”是學(xué)習(xí)古典聲樂作品時必須要注意的。對于《漫步街上》這首作品，宋教授建議學(xué)生在學(xué)習(xí)初期不要添加表演動作，而是將注意力集中在演唱上，不恰當(dāng)?shù)膭幼鞣吹箷D(zhuǎn)移聽眾的注意力，這對于學(xué)生提高表現(xiàn)力是得不償失的。

3. 重視內(nèi)涵的展現(xiàn)

大師課上，一位女高音演唱了《藝術(shù)家的生涯》中咪咪的詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》。她的音色、音準(zhǔn)和節(jié)奏都把握得不錯，但她卻把握不住這首詠嘆調(diào)前后段落情緒、節(jié)奏上的顯著變化，后半段情感的起伏和聲音張力明顯不足，導(dǎo)致作品的整體表現(xiàn)略顯平淡。宋波教授聽完演唱，和她聊起了對《藝術(shù)家的生涯》中咪咪這一角色的理解。他說，《人們叫我咪咪》是女主角咪咪對心上人魯?shù)婪虻淖晕医榻B，飽含各種微妙的心理活動，既有少女的羞澀、緊張，也有對于美好愛情的向往、對美好生活的期望。從最開始平靜的敘述，隨著演唱的推進、節(jié)奏的加快，逐步要展現(xiàn)人物活潑的性格，情緒愈發(fā)飽滿，聲音也要有力度……經(jīng)過宋波教授的講解，這位同學(xué)明顯對人物的情緒、個性和歌曲的內(nèi)涵有了更深的理解。接下來的演唱中，宋教授用手勢的起伏來實時輔助她調(diào)整演唱的情緒。演唱完成后，觀眾席上響起了熱烈的掌聲。

課程末尾，宋波教授說，對于演唱歌劇選段的同學(xué)，應(yīng)該對于自己所演唱的選段要了解清楚“5個‘w’”，分別是“whу”（何因）、“whеn”（何時）、“who”（何人）、“whеrе”（何地）、“whаt”（何物）。即，要求演唱者本人在演唱前了解該選段所屬歌劇的每一個重要環(huán)節(jié)，包含作者生平、個人特色、創(chuàng)作背景、風(fēng)格特色，選段故事情節(jié)發(fā)生的“上下文”，情節(jié)具體內(nèi)容，具體表達的情感等。只有了解了這些，演唱者才能更好地還原歌劇中的人物性格和故事情節(jié)，更好地表達作品。

4. 堅實的外語功底

宋波教授認為，準(zhǔn)確地還原外語作品需要有堅實的外語功底做支撐。作為新一代的歌劇表演者和學(xué)習(xí)者，需要有大量外國作品的積累，他建議學(xué)生們應(yīng)該掌握多門外語的拼讀，甚至要能夠進行基本對話，而不是針對單一作品完成拼讀學(xué)習(xí)。他認為，中國人演唱外語作品本來就有文化上的“水土不服”，為了克服這種文化差異，掌握外語的發(fā)音規(guī)則、語調(diào)、語感是十分重要的。例如，同樣一首意大利語作品，不同語言水平的學(xué)生唱出來的“語感”是截然不同的，而對于發(fā)音、語義、對話的學(xué)習(xí)就是為了盡可能地培養(yǎng)和提高歌唱中的語感，從而做到“還原”。他再三囑咐在校生一定要珍惜并利用好學(xué)校開設(shè)的德語和意大利語課程，在課余時間通過書籍和網(wǎng)絡(luò)對俄語、法語進行基本的拼讀學(xué)習(xí)。同時，全面學(xué)習(xí)多種語言的曲目，而不是僅僅學(xué)習(xí)單一語種的曲目，并進一步補充德奧藝術(shù)歌曲、法國歌劇、俄國浪漫曲加入聲樂教學(xué)曲庫。

四、調(diào)動與調(diào)控歌唱心理

赫爾說過：“最好、最成功的聲樂教師訓(xùn)練思想重于訓(xùn)練聲音?！彼尾ń淌谏钪O良好的歌唱心理與課堂氣氛對于聲樂學(xué)習(xí)的重要性，盡管連續(xù)為數(shù)十名學(xué)生進行輔導(dǎo)和示范，身體和精神都十分疲憊，但他自始至終都以和藹的態(tài)度、幽默的語言對待每一位學(xué)生。宋教授非常善于調(diào)動學(xué)生的情緒，在教學(xué)過程中從不吝嗇贊美之詞：“繼續(xù)努力，你很優(yōu)秀！以后一定會大有作為！”“你對于感情的把握非常細膩！”“你的聲音和外形條件都非常好，期待以后在歌劇的舞臺上見到你！”這些真誠的贊美不僅緩解了學(xué)生在眾多觀眾前演唱的緊張情緒，也增強了學(xué)生們的信心，讓這次學(xué)習(xí)進入師生合作的良性循環(huán)。每當(dāng)經(jīng)過指導(dǎo)，學(xué)生再次演唱能夠有所變化和突破，他都會在舞臺上示意大家一起鼓掌來表達對學(xué)生的肯定，這也讓每節(jié)課都充滿歡笑與掌聲。

大師課后，筆者有幸與宋波教授進行了簡短交流，就藝術(shù)實踐中心理素質(zhì)的培養(yǎng)和教學(xué)過程中對于學(xué)生歌唱心理的調(diào)控進行了交流。

關(guān)于藝術(shù)實踐中心理素質(zhì)的培養(yǎng)和如何避免“怯場”的問題，宋教授認為，在藝術(shù)實踐中，心理素質(zhì)是決定表演能否成功的重要因素。每個人的心理素質(zhì)各不相同，對于學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生而言，平時技能的練習(xí)越多，在公眾面前鍛煉得越多，登臺表演時的心理素質(zhì)就會越平穩(wěn)一些。因此，在自己的學(xué)生登臺之前，宋教授往往要求他們在日常學(xué)習(xí)中除了對表演內(nèi)容做足準(zhǔn)備外，還要做足心理素質(zhì)方面的訓(xùn)練，這樣才能在登臺時有平穩(wěn)乃至超長的發(fā)揮。

關(guān)于聲樂教學(xué)過程中對于學(xué)生歌唱心理的調(diào)控，宋波教授說，傳統(tǒng)的師生關(guān)系中，教師往往是“嚴(yán)師”，而在我的教學(xué)中，更喜歡以有效的鼓勵為主。他認為，在教學(xué)過程中，一定要先找出學(xué)生的閃光點進行肯定與鼓勵，在此基礎(chǔ)上再對一些值得提升的地方予以指導(dǎo)和幫助。這樣的方式，不僅能讓學(xué)生擁有一個良好的學(xué)習(xí)情緒，有助于學(xué)生迅速接受教師所傳授的內(nèi)容，也會讓課堂氛圍變得輕松愉快。

在為期五天的教學(xué)活動中，宋波教授細致生動的指導(dǎo)與點撥、對歌唱藝術(shù)的執(zhí)著與專注、風(fēng)趣幽默的個性和對音樂作品的深刻領(lǐng)悟，讓參加大師課的全體學(xué)生受益頗多。相信在宋波教授等專家的激勵和指導(dǎo)下，越來越多的“哈音”聲樂學(xué)子將在專業(yè)學(xué)習(xí)之路上不斷提升并取得長足進步。