摘要：傳統(tǒng)花鳥寫生是中國古代繪畫藝術(shù)的一種重要表現(xiàn)形式，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)花鳥寫生，了解并掌握花鳥白描寫生的觀察手段和藝術(shù)表現(xiàn)技巧這對當(dāng)下的白描藝術(shù)發(fā)展具有重要的影響。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)花鳥;白描;寫生

藝術(shù)上對于觀物取象的理解是對“自然客觀的再現(xiàn)”，這種“再現(xiàn)”不再局限于物象的外在形態(tài)，它強調(diào)把握萬物的內(nèi)在特性;所謂“象”產(chǎn)生的是一個從認(rèn)識到創(chuàng)造的過程，“觀”作為捕捉客觀現(xiàn)象的方式方法;“取”是以自然的直接感受為基礎(chǔ)，通過內(nèi)心的提煉達(dá)到創(chuàng)造的目的;觀物取象不局限于某一固定的方式方法，它以對象的自身特性促使我們自身做出靈活改變，亦可觀察大的方面，又可捕捉小的細(xì)節(jié)，整體中有變化，變化中又具有統(tǒng)一性，藝術(shù)的創(chuàng)作正是在這樣的觀物取象之中達(dá)到人與自然的統(tǒng)一。

寫生是中國傳統(tǒng)花鳥畫題材中常用的藝術(shù)方法，在古代花鳥繪畫發(fā)展過程中經(jīng)常使用到的藝術(shù)表現(xiàn)形式是白描，花鳥寫生中白描這一形式的靈活運用可以更好的提升畫面效果，所以，在當(dāng)下關(guān)于花鳥白描寫生的學(xué)習(xí)顯得格外重要。

白描畫作為中國傳統(tǒng)繪畫形式之一，它是以單色線條造型來表現(xiàn)客觀物象形、質(zhì)、空間的一種繪畫形式。白描既是中國傳統(tǒng)繪畫的重要基礎(chǔ)，同時又具有獨特的審美價值和美學(xué)功能。我們在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)白描畫時主要掌握以下幾點內(nèi)容：第一在理論認(rèn)識上要了解不同歷史階段白描畫的藝術(shù)特征。比如在我國古代石器時期白描繪畫多呈現(xiàn)在壁畫及生活用品上面，表現(xiàn)的題材主要為日常生活的祭祀、舞蹈、狩獵、部落戰(zhàn)爭等場景，造型古樸、簡潔。如：半坡人面魚紋盆、內(nèi)蒙古陰山巖畫等，這些是我國白描繪畫的雛形。隨著各個朝代的發(fā)展，白描畫的表現(xiàn)形式也在持續(xù)發(fā)展，從秦漢、魏晉到唐、宋、元、明、清，各個朝代的白描花鳥畫均有所發(fā)展，其表現(xiàn)形式和表現(xiàn)內(nèi)容逐步走向成熟。白描繪畫的整個歷史發(fā)展過程我們主要學(xué)習(xí)宋人小品與近代陳子奮的白描畫。宋人花鳥小品是以表現(xiàn)折枝、小景花鳥的扇面、冊頁等小幅作品，這些小品畫多是方形、圓形，呈現(xiàn)的對象往往具有瞬間情態(tài)，以內(nèi)斂和開合的構(gòu)圖方式給人“象外之音”，在“至廣大，盡精微”中給人工致優(yōu)美的格調(diào)和意境，宋人花鳥畫布局嚴(yán)謹(jǐn)，畫工精細(xì)，這也充分體了當(dāng)時畫家的審美追求和審美意識。與宋人花鳥相比近代畫家陳子奮的白描畫又具有獨特的藝術(shù)魅力。所謂陳子奮的白描有的如行云流水，有的如屋漏痕，描寫的花鳥形象恰如其分獨具風(fēng)味。陳子奮的白描以習(xí)古人，同時又自成一體，他的白描用線以鐵線描為主，他在用線行筆中，注意用筆的斷、續(xù)、行、止，使線描富有節(jié)奏和韻律，線條粗細(xì)分明，統(tǒng)一諧調(diào)中見精微。

通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)花鳥白描寫生知識，使我們了解不同時期白描花鳥畫的發(fā)展特點和藝術(shù)特征。我們一方面在掌握理論認(rèn)識的過程中，還要提升個人的實踐應(yīng)用能力。下面結(jié)合我的寫生經(jīng)歷談一些我對花鳥白描寫生的理解和認(rèn)識：

一.寫生過程中進行藝術(shù)的“取舍”和“夸張”

花鳥白描寫生過程中不以再現(xiàn)為主，我們在描繪客觀物象時把握主體部分、抓住客觀物象的內(nèi)在特性，把握物象的內(nèi)在情趣，在這之前我們需要對物象進行細(xì)致的觀察、深入的了解，在用筆繪制的過程中將構(gòu)圖、造型等觀念運用于我們的畫面中，白描繪畫要把握線條的濃淡干濕、粗細(xì)疏密的穿插變化，提升畫面空間表達(dá)，控制畫面節(jié)奏變化?；B白描寫生不單是對物象的再現(xiàn)，而是藝術(shù)家從認(rèn)識物象到創(chuàng)造物象的一個過程。

二.寫生是賦予作品生命力的過程

寫生追求的是對萬物生命的體悟與展示。正如鄭板橋說的“三十年來畫竹枝，日間揮灑夜間思，冗繁刪盡留清瘦，畫到生時是熟時?！边@種寫生的過程也就是經(jīng)歷了由外到內(nèi)，因物動情，進而由內(nèi)到外，寄情于物的思考過程，也就是我們通過對宇宙萬物自然屬性的模擬，然后主觀改造后的一種主題理性的把握，這就是我們說的“意”。在寫生過程中，直接感受自然物把握萬物的生命狀態(tài)，結(jié)合創(chuàng)作者自身對客觀物象的理解，運用白描將其具體表現(xiàn)出來，這是寫生中我們要把握的一個重要因素，也是繪畫作品能夠呈現(xiàn)生命力的重要因素。

三.寫生是個人情感的表達(dá)

花鳥白描寫生中不能單純重視創(chuàng)作技法的重要性，從另一方面來看，寫生中作品內(nèi)容所呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的思想與情感、創(chuàng)作者對物象的理解，以及其價值觀念的植入，這些因素的融入使得畫面的情感意味更加強烈。關(guān)于畫面情趣的塑造與表達(dá)我們應(yīng)該在平常的寫生中不斷尋找，如同藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)一般需要日積月累的形成，不可忽視的是情感的流露使畫面具有獨特的韻味，對畫面情境多元化的呈現(xiàn)具有重要作用，這也是畫面內(nèi)容、形式、技法三者統(tǒng)一才能達(dá)到的效果，也是我們藝術(shù)愛好者的理想和追求。

上述因素的學(xué)習(xí)和掌握對我們花鳥白描寫生創(chuàng)作的提升具有重要作用，但是在平常的寫生過程中我們需要大量的練習(xí)和鍛煉，一方面對物象反復(fù)觀察和認(rèn)識事物的過程中幫助我們提升敏銳的觀察能力，另一方面我們要提升自身的藝術(shù)創(chuàng)作能力，所謂水滴石穿非一日之功，藝術(shù)高度的提升離不開我們實實在在的“手頭功夫”，所以我們需要重視藝術(shù)技巧能力的學(xué)習(xí);藝術(shù)家手到、眼到的同時，如果還想提升繪畫的境界，這就需要畫家藝術(shù)修養(yǎng)、個人情感、藝術(shù)審美的提升，這也是衡量一位藝術(shù)家是否具更高藝術(shù)價值的判斷標(biāo)準(zhǔn)。所以藝術(shù)作品需要個人思想、個人情感的凝聚，需要嫻熟的藝術(shù)技法來呈現(xiàn)，心到、眼到、手到的同時，最終創(chuàng)作出的作品才能夠打動觀者的內(nèi)心，讓人難以忘懷。

小結(jié)

白描作為古代繪畫獨有的造型表現(xiàn)藝術(shù)，富有深厚的民族文化內(nèi)涵，它一直隨著工筆花鳥畫發(fā)展至今，科技時代在一定程度上影響了人們的審美心理與審美觀念，當(dāng)代審美賦予白描繪畫新的時代內(nèi)涵，白描寫生在時代上的創(chuàng)新使其在當(dāng)代花鳥畫中的運用更富有影響力我們在新時代，對于當(dāng)代白描的發(fā)展，李魁正曾說過：“從當(dāng)代繪畫的發(fā)展尤其是當(dāng)代中國繪畫的發(fā)展戰(zhàn)略角度來看，中國線描必須完成從傳統(tǒng)白描向現(xiàn)代線描的轉(zhuǎn)型，當(dāng)代線描的語言必須進行革新創(chuàng)造，突破傳統(tǒng)的表現(xiàn)模式而持續(xù)拓展線意造型表現(xiàn)語言的多重自由，探索線意審美的獨立性和抽象合理性。只有通過大膽實驗來探索線的藝術(shù)表現(xiàn)維度，將表現(xiàn)語言的革新探索推至一個時代的高峰，才可能迎來一個真正的中國民族藝術(shù)走出去的盛世。標(biāo)志著我們這一代藝術(shù)家使命的歸宿?！?/p>

參考文獻

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作者簡介

韓帥帥（1997年-），男，漢族，河南焦作人，學(xué)生，研究生在讀，單位：蘭州交通大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院美術(shù)專業(yè)，研究方向：西部油畫。