任曉蕊

一、白描

白描又稱白畫，是一種單純的用“線”的藝術(shù)，一種用墨色線條勾勒物象并且不添加任何色彩的繪畫形式。同時(shí)，其也一直作為繪畫主要的造型手段，是中國畫中不可或缺的一部分，并成為一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式而存在于中國畫的發(fā)展中，有著悠久的歷史，對中國畫的發(fā)展有著非常重要的作用，同時(shí)也具有重要的欣賞價(jià)值。

圖1 歷代帝王圖（局部）

戰(zhàn)國時(shí)期的《人物龍鳳圖》中白描這一表現(xiàn)手法已經(jīng)出現(xiàn)，經(jīng)過歷朝歷代的發(fā)展，白描日趨成熟，涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的白描作品，有《洛神賦圖》 《歷代帝王圖》等等。這些作品生動(dòng)傳神地描繪了各種人物的樣貌及神態(tài)，賦予這些人物以生氣，好似鮮活的人物展現(xiàn)在觀者眼前。線描發(fā)展到今天，從魏晉時(shí)期顧愷之的“春蠶吐絲”，到“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”，以及唐“周家樣”的雍容華貴，到最終的“十八描”等，變化無窮，承載著深厚的中華文化?？v觀歷代的白描作品，無不在歷史長河中展現(xiàn)著其獨(dú)特的魅力，具有多重美感。

白描的特點(diǎn)是簡潔而效果明快，以線條或方或圓、或輕或重、或粗或細(xì)、或濃或淡、或長或短、或干或濕、或疏或密，勾勒出各種虛實(shí)變化、抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏以及強(qiáng)烈的質(zhì)感、空間感和形式感。對所描繪的對象進(jìn)行一種特殊的藝術(shù)加工，呈現(xiàn)出樸素、簡潔的藝術(shù)形象，有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，表達(dá)出不同的情感及內(nèi)涵。同時(shí)，中國古代哲學(xué)也深刻影響著白描的情感表達(dá)和結(jié)構(gòu)形式，決定了它的美學(xué)風(fēng)格和特點(diǎn)，線條剛?cè)岵?jì)，筆墨間相互協(xié)調(diào)，布局疏密有致，含蓄內(nèi)斂，表達(dá)的情感既不會(huì)太過于激烈，也不會(huì)太過于平靜。

二、白描之美

（一）線條的使用、節(jié)奏

線條是白描最基本的構(gòu)成要素，畫家用線條來塑造物象，而線條中各種變化也體現(xiàn)出不同的美感，同時(shí)線條也是畫家用來直抒胸臆、傳情達(dá)意的重要表現(xiàn)手段。生活中線條隨處可見，不同的人因?yàn)榻?jīng)歷的不同，對于線的感受和使用也會(huì)不同，因此線條中所表達(dá)的情感不會(huì)千篇一律。優(yōu)秀的白描作品中對于線條的表現(xiàn)既有骨法之美、氣韻生動(dòng)，同時(shí)可以營造一種舒適的空間結(jié)構(gòu)，線條的節(jié)奏感也會(huì)使作品有一種“勢”和氣息在其中流動(dòng)，否則便會(huì)呆板沒有生氣。線條作為白描作品中最重要且最基礎(chǔ)的元素，它就不單單是以簡單的線條存在了，而是有要求和審美，無可代替的線，這就是線條的魅力所在。

畫家在作品中所描繪的物象已經(jīng)不是物象本身，而是一種情感表達(dá)的符號。白描作品不受物象色彩、光影等的限制，可以在繪畫中自由發(fā)揮，但是由于物象本身并不具備現(xiàn)成的線條，因此畫家需要進(jìn)行提煉概括，并注入情感，將物象的神韻通過線條表現(xiàn)出來；同時(shí)線條的布局疏密得當(dāng)，疏與密相互對比襯托，服務(wù)于整體的節(jié)奏，從而達(dá)到畫面效果，這也中國畫的意蘊(yùn)所在。

在線條的繪制過程中，要注意造型在“似與不似之間”，不是對物象的再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)“以形寫神”。而“神”是只可意會(huì)不可言傳的，無形的“神”通過具象的“形”所表現(xiàn)出來，白描所畫之“形”不只是簡單的物象的外形，更有畫家藝術(shù)構(gòu)思所抒發(fā)的神韻在內(nèi)，因此是神形兼?zhèn)涞摹靶巍??！墩撜Z》中說到“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”，“游”字將藝術(shù)的位置定為一種不拘泥于形式、自由自在的形式。豐富了其中的文化內(nèi)涵，主要表現(xiàn)在線條內(nèi)在的形式美和線條節(jié)奏的和諧美。畫家通過對線條的提煉，使線條產(chǎn)生長短、粗細(xì)、虛實(shí)等的變化并加以組合，從而形成不同的質(zhì)感。如唐朝畫家張萱和周昉筆下仕女的形象線條流暢、細(xì)勁有力，就恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出了衣服的質(zhì)感以及人物的表情。

李公麟將白描藝術(shù)的發(fā)展推到了高潮，他繼承和發(fā)展了前人的白描技法，把自己的思想巧妙地融入作品中，把白描這一繪畫形式推向了高峰。他的作品《五馬圖》是白描的經(jīng)典作品，主要描繪的是北宋時(shí)期西域進(jìn)貢的五匹駿馬以及牽著馬匹的官員。畫作以線條將馬匹和人物的外形勾勒得極其準(zhǔn)確，線條變化豐富，我們似乎可以看出這些馬匹毛色的光滑細(xì)膩和性情的溫和，人物的形象也栩栩如生，可以分辨出他們的民族、年齡和身份。觀畫之余，畫家除了對馬匹與人物的精確描繪，同時(shí)也可以看出整幅畫所體現(xiàn)出的沉靜之感，馬兒溫和地立于畫面之上，適中和諧。

圖2 五馬圖（局部）

（二）筆法

謝赫六法論中有相當(dāng)重要的一法為“骨法用筆”，物象的外形、結(jié)構(gòu)和內(nèi)在的精神狀態(tài)，都是通過“用筆”來完成的，因此筆法對于白描來說有著特別關(guān)鍵的作用。

在用筆方面有圓、平、留、重和變的觀點(diǎn)。“圓”是指在行筆的過程中對于筆的控制可以做到圓轉(zhuǎn)自如，這樣勾出來的線條就會(huì)有節(jié)奏和彈性；“平”是指運(yùn)筆的力量要均衡，心態(tài)平靜，使線條勾勒出來有平實(shí)強(qiáng)勁之感；“留”是要在運(yùn)筆的過程中做到收得住，不可隨意行筆；“重”指的是勾勒出來的線條要有分量，有厚重感，每根線要做到心中有數(shù)；“變”指的是要做到靈活變通，順勢而行。

就線條的筆法來說，每一根線條的形成，往往都體現(xiàn)了筆鋒的運(yùn)用，白描中的每條線都需要有起筆、行筆、收筆三個(gè)動(dòng)作來完成。起筆時(shí)逆勢起筆，隱藏筆鋒，欲上先下、欲左先右、欲順先逆；行筆時(shí)則要沉靜穩(wěn)重，通過線條的變化來掌握快慢，在動(dòng)中求穩(wěn)定；收筆時(shí)要向來的方向收回，也就是“回鋒”，線條的結(jié)尾才能含蓄有力。在白描的用線中，分中鋒和側(cè)鋒用筆，其中中鋒用筆是最基本的行筆方式，運(yùn)筆時(shí)將全身之力置于筆尖，線條沉著穩(wěn)健、渾厚敦實(shí)，行筆收放自如而富有審美價(jià)值。所謂“收”就是行筆之中要收的住，不能隨意出鋒，這樣會(huì)顯得筆力弱而沒有厚度；而“放”則是要敢于放手行筆，線條圓潤渾厚、流暢順滑、飽滿而有彈性、不呆板且有力度，達(dá)到這種境界，所畫出的線條才會(huì)勁健挺拔，有力透紙背之感。

運(yùn)筆的過程中，筆法不能鋒芒畢露，要含蓄內(nèi)斂、不急不躁，下筆有力，同時(shí)在行筆的過程中要靈活變通，筆法可不斷變化，如提、按、頓、挫、藏鋒、露鋒等，充分發(fā)揮毛筆的特性，這也正是白描之美的體現(xiàn)。

中國的書法也是使用毛筆，因此書法的運(yùn)筆與中國畫線描中的用線也是相互影響，白描的用筆就吸收了書法的用筆技法，亦體現(xiàn)出中國畫書畫同源的思想。中國歷代畫家的線條瀟灑飄逸，勾線巧妙精致，墨趣十足，無不顯示出他們書法功力的深厚，具有濃厚的東方意蘊(yùn)。

（三）構(gòu)圖和布局

中國畫中白描是“以線造型”的，同時(shí)也是通過線條來表現(xiàn)畫面中的空間關(guān)系。通過對線條的合理組織，對線條的疏密、虛實(shí)表現(xiàn)，會(huì)產(chǎn)生很強(qiáng)的空間感。

在章法布局上，白描主要體現(xiàn)的是對于線條的布置，有疏有密，不會(huì)太滿，也不會(huì)太空，做適當(dāng)留白，注重對度的把握，畫面中的“黑”與“白”相得益彰，從而使整個(gè)畫面效果和諧生動(dòng)。在物象的安排上，要有參差、虛實(shí)對比，沒有這些變化，就會(huì)顯得呆板，但是這些變化也不能太大，這樣就會(huì)使畫面失去平衡導(dǎo)致畫面失去美的韻味。

（四）情感表達(dá)

白描中線條作為白描的唯一表達(dá)形式與媒介，對于審美體驗(yàn)有著重要的意義，線條在筆、墨、紙的相互配合作用下，形成一種獨(dú)特和諧的美。線條在表現(xiàn)客觀物象外形的同時(shí)，也體現(xiàn)出強(qiáng)烈的生命力，它描繪的是畫家的內(nèi)在情感和精神理念，反映出人物的精神面貌和文化修養(yǎng)的深厚，這些都是源自中國哲學(xué)文化和社會(huì)環(huán)境的影響。

隨著幾千年時(shí)代的變遷，線條在畫家的筆下表達(dá)出了不同的情感，并成為中國畫繪畫元素中不可或缺的元素，這一元素至今仍在中國畫創(chuàng)作中彰顯著它的無限活力和變化。

白描不僅是中國畫繪畫中的重要表現(xiàn)手段，同時(shí)也是中國畫美學(xué)精神的重要體現(xiàn)?！肮P墨當(dāng)隨時(shí)代”，任何藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)和傳承都要與時(shí)俱進(jìn)。所以對于白描的深入研究，于中國畫的發(fā)展和創(chuàng)新都有著重要的意義。如今，在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承上，要追本溯源，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展并創(chuàng)新，借古以開今，跟上時(shí)代的潮流，繼續(xù)發(fā)揮其獨(dú)特的魅力。