陳華
摘 要: 高中學生學習音樂技巧需要通過教師科學的教學方法來實現(xiàn),教學方法的合理與否關系到學生學習能力是否能夠得到有效提升,教師在音樂教學過程中,不僅是學生學習的引導者,還是學生學習的參與者。奧爾夫教學法的重要特征便是其基于教學的基礎上,將音樂理念與人的真實情感進行了融合,奧爾夫教學法的應用能夠改變過去以唱為主的教學方式,使高中音樂教學的質(zhì)量得到有效提升。本文重點研究了高中音樂課教學中應用奧爾夫教學法的方法。
關 鍵 詞: 奧爾夫教學法;高中音樂教學;融合
奧爾夫音樂教學法具有獨特性、創(chuàng)新性和反傳統(tǒng)性的特點,這種音樂教學理念注重強調(diào)音樂教育過程的情感體驗,引導學生主動地接觸和創(chuàng)造音樂的能力。注重個性化和創(chuàng)造性。其核心理念是“訴諸感性,回歸人本”,在運用奧爾夫音樂教學法過程中需要在語言形式、演唱形式、樂器選擇、舞蹈形式上進行創(chuàng)新,其創(chuàng)新的目的是啟發(fā)學生的音樂學習能力,促進學生在音樂學習上的創(chuàng)新能力。
一、奧爾夫教學法簡介
1924年奧爾夫與岡特在慕尼黑開辦了一所岡特學校,自此奧爾夫開始從事長期的音樂教育事業(yè),他的教育方法和匈牙利作曲家柯達伊一樣出名,在兒童音樂教育領域有著獨特的建樹[1]。在岡特學校,奧爾夫在音樂教學理念上一直在研究創(chuàng)新,他在節(jié)奏教學中將舞蹈動作與音樂進行了高度地融合。在音樂教育方面,他更加強調(diào)對節(jié)奏性樂器的運用,他鼓勵學生主動參與樂曲的演奏,并積極引導學生即興演奏獨創(chuàng)的音樂,并研制出具有獨特打擊方式的編制樂器,并被音樂教育界命名為“奧爾夫樂器”,“奧爾夫樂器”也成為奧爾夫音樂教學法的重要內(nèi)容。
二、世界三大音樂教學法的比較
世界三大音樂教學法分別是奧爾夫教學法、柯達伊教學法和達爾克羅茲教學法,三大教學法的產(chǎn)生都有著特殊的時代背景,在高中音樂教學中融合三大教學法,需要結合我國音樂的教育現(xiàn)狀,根據(jù)高中學生的特點來進行融合,三大音樂教學法的應用在當前音樂教學中有著豐富的實踐方法[2]。在高中音樂課堂上運用三大教學法,首先需要認識到世界三大音樂教學法之間的差異,下面筆者就對世界三大音樂教學法做個簡單的比較。
(一)奧爾夫教學法
奧爾夫教學法的應用需要根據(jù)學齡的特征來選取音樂教材,兒童音樂教學需要準備兒童的音樂教材,高中音樂教學則需要準備高中的音樂教材。從奧爾夫教學法的性質(zhì)上來講,奧爾夫教學法的教學方式注重發(fā)揮人的個性。因此在教材選用上要選擇適合教學目標的教材,通常民謠這類音樂元素更加適合應用奧爾夫教學法,這是由于奧爾夫教學偏向結合舞蹈、樂器等一些輔助性的音樂教材,其構建的音樂教學體系是反傳統(tǒng)的。在應用奧爾夫教學法時課堂的氣氛不是枯燥的、無趣的,其課堂氣氛集中表現(xiàn)為個性化和創(chuàng)造性。
(二)柯達伊教學法
柯達伊音樂教學法認為音樂是來自于自然和生活,人的聲音是教學中最有力的工具,在音樂教學中應用柯達伊教學法,教師的演唱通常是無伴奏的,在無伴奏的演唱中讓學生跟著音樂旋律互動便是柯達伊教學法應用下的常態(tài)。在高中音樂教學中,柯達伊教學法的應用是普遍的,這是由于柯達伊教學法的應用下往往不需要復雜的輔助性教學工具,只是需要用普通的讀寫來進行音樂教學。但需要強調(diào)的是柯達伊教學法的應用是有節(jié)奏變化的過程的,教師一開始在無伴奏的演唱會逐漸過渡到有音樂節(jié)奏感的演唱,其最終目標是將樂譜標準的演唱形式傳導給學生,讓學生掌握音樂課堂的學習內(nèi)容,繼而提升學生的音樂學習能力??逻_伊教學法強化了學生的音樂素養(yǎng),在高中音樂課堂教學中強調(diào)互動性,因此其具有的曲調(diào)學習方式、合唱形式、獨唱形式等教學方式在高中音樂教學中應用非常普遍。
(三)達爾克羅茲教學法
在與奧爾夫教學法和柯達伊教學法的比較中,達爾克羅茲教學法則更加強調(diào)音樂課堂的開放性和活躍性。達爾克羅茲教學法對學生音樂能力的全面性有著很高的要求,其教學思想將人體等同于樂器,認為在音樂教學中人體的功能是多方面的,人體既可以表達音樂的聲音,也可以當作樂器來伴奏,達爾克羅茲教學法在高中音樂課堂上的應用也比較普遍[3]。但和柯達伊教學法相比,其有很明顯的特征,柯達伊教學法的授課是以教師為核心的,而達爾克羅茲教學法則以動作的表達為核心,達爾克羅茲認為音樂需要用動作來詮釋,音樂不是通過講授來傳導的,而是要通常音樂動作的展現(xiàn)來表達音樂的內(nèi)涵。因此達爾克羅茲教學法將音樂解釋為一門“動”的藝術,音樂是通過動作的變化來表達情感的變化,在高中音樂教學過程中應用達爾克羅茲教學法需要將體態(tài)的動作作為音樂教學的手段。用身體語言去詮釋音樂的律動感,達爾克羅茲教學法能夠讓學習者親自去感受音樂的節(jié)奏,因此在學習中也更能夠了解音樂的內(nèi)涵,高中音樂教學應用達爾克羅茲教學法能夠讓課堂教學豐富起來,對于鍛煉中學生的律動感有著非常重要的作用。例如在高中音樂課堂上,音樂的律動感隨著學生身體的舞動進行展示的過程中,學生完全能夠處于放松和享受音樂的狀態(tài)中。這種開放式的音樂教學法能夠積極地引導學生去接觸音樂、體會音樂、享受音樂。與枯燥地坐著聽講相比,學生在學習中的主動性會更高,學生的情感表達會更直接。
(四)奧爾夫教學法、柯達伊教學法和達爾克羅茲教學法的比較
奧爾夫教學法和柯達伊教學法在形式上有很多的共同點,其在教學效果和教學過程兩個環(huán)節(jié)上都提出了專業(yè)的標準。但奧爾夫教學法更加注重對于音樂教學方式的創(chuàng)新性,因此在實際教學中要求課堂教學不能是枯燥的理論教學,而是要結合教學目標的需求,通過應用多種樂器來制造課堂的生動性和活潑性,因此其更加強調(diào)課堂教學的即興化[4]。在高中音樂教學中應用奧爾夫教學法要根據(jù)當?shù)氐奶厣页龇蠆W爾夫教學法即興特征的文化元素來融入到音樂課堂上,并引導學生通過即興創(chuàng)作來改進教學效果,提升高中音樂教學的課堂質(zhì)量。
柯達伊教學法作為當前音樂課堂應用普遍的音樂教學方法,對于音樂教育的全面性較為重視,因此在高中教學中的應用需要強調(diào)對音樂教材的選擇,通過制定課堂的教學標準來選擇符合教學目標的音樂教材。
達爾克羅茲教學法與奧爾夫教學法和柯達伊教學法相比更具有課堂適用性,其較少選擇音樂教材,也較少強調(diào)對于樂器的使用,而更加重視對于身體的律動感,這是其與其他兩大音樂教學法的最大不同點。對于高中音樂教學而言,應用達爾克羅茲教學法,不僅要求學生對于音樂內(nèi)容的掌握熟練度,教師要集中應用多種方法來引導學生的身體律動感,通過身體的律動感與音樂進行融合。達爾克羅茲音樂教學法的應用過程實際上是培養(yǎng)學生感官與身體協(xié)調(diào)的過程,讓高中學生通過基本的聽、唱來熟悉音樂的內(nèi)涵,提升他們對于音樂的掌握能力,達爾克羅茲教學法的特點集中表現(xiàn)為提升學生全方位的音樂學習能力。
三、奧爾夫教學法與高中音樂教學的融合方法探究
(一)通過增強節(jié)奏感進行創(chuàng)新教學
奧爾夫音樂教學法對于教學的創(chuàng)新性有著很高的要求,因此在應用奧爾夫教學法中,高中音樂課堂要將增強節(jié)奏感作為音樂學習的創(chuàng)新方法,在對高中學生的音樂教學過程中,將童謠的節(jié)奏進行創(chuàng)新,注重高中學生在音樂節(jié)奏中的情感投入,通過設計音樂故事,加強聲部朗讀的方式,將樂器引入到課堂之中,引導高中學生在學習過程中融入到音樂情感之中,培養(yǎng)高中學生的節(jié)奏感和音色感,將體驗不同音色作為教學內(nèi)容引入到課堂之中。例如:在學習民樂《草原放牧》這節(jié)課的時候,可以融合奧爾夫音樂教學法,采用增強節(jié)奏感的方法,讓高中學生運用不同音色來朗誦《草原放牧》的詞,先用聲音來進行朗誦,然后再逐步過渡到樂音,讓學生用樂器伴奏的方法,來掌握《草原放牧》的樂譜。這個過程中學生要分成不同的樂器伴奏小組,聲勢的提升過程中可以讓學生使用小鐘琴來表達源音,用高音鋼片琴、中音鋼片琴、低音鋼片琴來表達節(jié)拍,這樣從聲音到樂音就有一個明顯的過渡過程,這個變化過程中學生對于音樂節(jié)奏感的掌握就會更真實。
四、結語
奧爾夫音樂教學法應用中需要讓學生從唱起來到動起來,學習模式從簡單的演唱到全身心地投入,這個過程中學生學習音樂狀態(tài)是基于情感的迸發(fā),學習中既要動手動腳,更要動腦、動感情。奧爾夫教學法的應用引導學生積極地在音樂學習中掌握對音域、節(jié)奏、技巧等知識,體現(xiàn)出反傳統(tǒng)的理念,這種在表現(xiàn)力和創(chuàng)造力上有著重要價值的音樂教學法,在高中音樂教學中進行融合對高中音樂教學有著很大的教學意義。
參考文獻:
[1]楊青華.奧爾夫教學法在高中音樂教學中運用探究[J].神州,2019,000(013):86-86.
[2]徐偉,萬里燕.以《加伏特舞曲》為例談教學法的融合與實踐[J].中國音樂教育,2019,000(002):27-31.
[3]周琳.運用奧爾夫音樂教學法,創(chuàng)造獨特的高中音樂課堂[J].北方音樂,2019,39(05):212-212.
[4]陳小蓮.以學為主以教為輔——淺談奧爾夫教學法在農(nóng)村小學音樂教學中的探究及策略[J].南北橋,2019,000(020):181,199.