魏燕雨 宋曉利

摘要：本文通過丑學視角分析日本動畫大師湯淺政明的動畫作品《心理游戲》，從角色形象、動態(tài)進而深入角色性格心理，探討日本動畫丑角色設計的奇特之處，同時剖析國產(chǎn)動畫的不足之處，明確國產(chǎn)動畫未來的發(fā)展方向，推動國產(chǎn)動畫進一步發(fā)展。

關鍵詞：湯淺政明;《心理游戲》;丑學;角色設計;國產(chǎn)動畫

中圖分類號：J218.7 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）13-0-02

0 引言

丑作為美的陪襯，一直被大眾忽略，直到近現(xiàn)代以后，丑才逐漸展露出自己獨特的氣息，從而擺脫美的桎梏，作為一個獨立的審美范疇，在各個領域大放異彩。盡管我國跟隨世界的腳步認識到了丑學的魅力，但國產(chǎn)動畫卻一直難以窺見丑學的真諦，而日本的許多動畫，利用丑學對觀眾的吸引力和極強的表現(xiàn)力制作出極其優(yōu)秀的作品。日本動畫導演湯淺政明作為其中的佼佼者，其代表作《心理游戲》中的角色設計將丑學運用到了極致。

湯淺政明善于運用超廣角的鏡頭和極其夸張的人物動態(tài)來表現(xiàn)畫面，他的作品中包含了野獸派色彩、超現(xiàn)實主義夢境等各種風格，繁多卻不雜亂地將其混合在一起。其中，《心理游戲》這部動畫電影是湯淺政明導演的首部動畫長片，也是最具獨特風格的一部。動畫講述了主角西死后卻重新復活，結果陰差陽錯地進入了一頭鯨魚的肚子里，為了從鯨魚肚子里逃出來，引發(fā)了一系列冒險。動畫中運用真人拼貼的手法，雜亂無章的線條，夸張的人物動態(tài)表情和鮮艷的顏色，在各個方面都詮釋出丑的美學，為觀眾打造了一場驚險刺激的奇異冒險。分析其中對丑的運用，能夠取長補短，剖析國產(chǎn)動畫的不足，明確國產(chǎn)動畫未來的發(fā)展方向。

1 動畫中的丑學理論

在波德萊爾創(chuàng)作出《惡之花》之前，丑一直作為美的陪襯而存在，并不被大眾認可。而從19世紀中葉羅森克蘭茲創(chuàng)作出《丑的美學》開始，古希臘時期盛行的美的宗教逐漸被現(xiàn)代、后現(xiàn)代思想消融。丑也隨之超越了美，彰顯出自己的存在，以獨立的姿態(tài)吸引了藝術家們的注意力，丑學也逐漸構建出一個與眾不同的審美世界。中國的丑學研究起步較晚，于20世紀80年代嶄露頭角，當時劉東在其著作中首次提出“丑學”一詞，其后李興武、欒棟、蔣孔陽等人也都從不同的角度出發(fā)，對丑學作出釋義，探討丑與生活、藝術的關系。隨著社會的開放進步和國民知識水平的提高，在國內，關于丑學的研究和探討也越來越大眾化，成為新時期的審美潮流。

“丑不屬于美的范疇，卻屬于審美的范疇，藝術需要接納丑，從而獲得更多的可能性?！盵1]藝術中的丑不否定美，而是通過表現(xiàn)不同的個性來創(chuàng)造更高的審美價值。包含了諷刺性、否定性與反思性的審丑態(tài)度，為藝術創(chuàng)作帶來一種多元化的感官體驗，擁有比美更廣闊的空間。目前，丑學已經(jīng)在許多藝術領域有所體現(xiàn)。而動畫作為一種綜合性極強的藝術形式，其中角色設計是創(chuàng)作一部動畫的重要環(huán)節(jié)，承擔著展現(xiàn)動畫風格、推動劇情發(fā)展、引出動畫主旨的重要使命，也是吸引觀眾目光的核心焦點。因此，動畫角色是審丑表現(xiàn)的絕佳載體，也是藝術家實現(xiàn)天馬行空想法的最好媒介。并且動畫不強調合理性，其虛擬性和娛樂性也能夠拉開與現(xiàn)實生活的距離，讓觀眾更輕松地欣賞這些丑角色。動畫電影《心理游戲》可以說是審丑角色設計的集大成者，里面每一個人物和動作都是丑陋的，卻也顯得異常真實和有趣。

2 《心理游戲》角色設計的丑學呈現(xiàn)形式

動畫角色設計是創(chuàng)作一部動畫的重要環(huán)節(jié)，承擔著展現(xiàn)動畫風格、推動劇情發(fā)展、引出動畫主旨的重要使命，也是吸引觀眾目光的核心焦點。因此，角色是最能體現(xiàn)動畫審丑風格的載體。角色設計通常分為外在表現(xiàn)設計和內在性格設計，其中外貌設計是最直觀的，而豐富的性格設計則是至關重要的一步。

2.1 丑陋的角色形象設計

在網(wǎng)絡技術越來越發(fā)達的時代，人們獲取的信息資源也越來越多樣化，傳統(tǒng)審美風格已經(jīng)很難適應日新月異的大眾審美，單一化的完美角色也逐漸被多元化的潮流淹沒。在多元化角色的風格探索中，丑化角色打破了視覺平衡，逐漸成為一個便捷的途徑。丑化有許多方法，如夸張、拼貼、擬人化、扭曲變形等，根據(jù)不同的手法，可以營造出不同的效果。

在《心理游戲》這部動畫中，大量運用各種手法以達到角色丑化的效果，其中運用了許多真人拼貼的設計手法。色調暗沉的真實人物和其夸張的表情，帶來一種無可名狀的詭異感，引領觀眾進入一個超越現(xiàn)實的奇異世界?？鋸堅谄渲幸搽S處可見，年紀較長的男性角色都有長長的法令紋和夸張的眼袋，并且一反日本動畫“無鼻孔”的傳統(tǒng)風格，其中的角色都會因為憤怒、激動或者鏡頭角度變化，而顯露出影響審美體驗的黑鼻孔。另外，不單單是丑化形象設計的丑，湯淺政明還會挑戰(zhàn)高難度的鏡頭角度，比如大仰視的視角，造成人物變形，從而產(chǎn)生“丑上加丑”的效果，把角色最丑卻也最真實的一面展現(xiàn)給觀眾。

2.2 夸張的角色動態(tài)設計

動畫角色動態(tài)制作不同于真人拍攝的電影電視劇，在擺脫技術難度和身體極限承受能力的拘束下，能夠實現(xiàn)各種夸張的非常規(guī)運動?！昂玫穆媽⒖鋸埉斪鳌环N涉及整體的動力因素來運用，而且使形式上的失序或混亂變成‘有機的要素?！盵2]動畫也是同理，好的動畫能夠和諧運用畸形、夸張，滿足觀眾獵奇心理的同時，也能夠體現(xiàn)出角色動態(tài)的表達意向。

《心理游戲》中的角色動態(tài)基于現(xiàn)實，卻又超越了真實，其中人物表情變化非常接近真實人類的神態(tài)表達，角色在撇嘴、瞪眼、皺眉時，帶動著臉上的肌肉，會產(chǎn)生真實而丑陋的褶皺，并且湯淺政明會刻意拉長角色皺紋的長度和增加其密度，造成夸張的效果，使角色表情更富有感染力。在奔跑的時候，角色上半身向前直傾，腿像螺旋槳一樣飛速旋轉，非常人可以做到的動態(tài)加上因為速度快而被風吹得扭曲變形的臉，伴隨著180°旋轉拍攝的鏡頭，從臉到屁股，各角度呈現(xiàn)角色運動時的夸張效果，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊力。

2.3 復雜的角色性格設計

復雜的性格特征使每個人都成為獨立而特別的個體，因此最好的性格設計，并不是擁有完美性格的臉譜化角色，而是能夠積極展現(xiàn)人性丑陋的陰暗面的豐富性格。丑陋的性格缺陷才更貼近現(xiàn)實，也能夠拉近與觀眾的距離，并且使觀眾更容易產(chǎn)生共情。

動畫中的男主人公西非常懦弱，在自己心愛的女生遇到恐怖分子時，自己只會蜷縮在桌子下面發(fā)抖，被恐怖分子發(fā)現(xiàn)時也不敢反抗，結果被一槍爆頭，毫無尊嚴地死去。即使因為不甘心，重生后奮勇反抗，將恐怖分子反殺，卻因為害怕被審問，不敢去警察局接受調查，而選擇了逃跑。但懦弱不是人生路上的絆腳石，這樣不完美的性格引領著西體驗到與眾不同的生活。如果不逃跑，他們就不會被鯨魚吞掉，也不會有漫長的時間反思自己，可能一生渾渾噩噩，當一個懦弱卻善良的平凡人。

3 動畫中關于審丑的價值反思

通過以上對《心理游戲》角色設計的審丑分析，能夠看到在角色設計中，新穎和不同尋常是吸引觀眾的不二法則。目前國產(chǎn)動畫步履維艱，歸根究底是因為其盲目地追求簡單化、兒童向、說教類的設計和情節(jié)，而忽略了廣大成年觀眾的真正訴求。國內并不缺少優(yōu)秀的動畫制作人，缺少的是創(chuàng)新的理念和非常規(guī)的思維方式。

3.1 反傳統(tǒng)的視覺體驗

近些年，隨著動畫產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，越來越多的動畫作品如雨后春筍般出現(xiàn)，通過展現(xiàn)自己的魅力和特點獲取大眾的關注，而平凡無奇的作品只能被淘汰。激烈的競爭說明了觀眾的審美能力隨著優(yōu)秀作品的出現(xiàn)日益提升，只有塑造出反傳統(tǒng)、反模式化、具有審丑特點的角色，才能在眾多動畫作品中脫穎而出。

《哪吒之魔童降世》中小哪吒的形象作為一個成功的審丑案例，丑得活潑可愛，矮塌的酒糟鼻和大大的嘴巴，一怒一笑都展露出一副玩世不恭的態(tài)度，讓人印象深刻。但在哪吒成人后，其形象還是追隨著唯美主義的大流，變成一副帥氣完美的面孔，跟敖丙別無二致，讓人乏味，使前面小哪吒的丑形象塑造功虧一簣，降低了觀眾的心理預期。

反傳統(tǒng)意味著創(chuàng)新，創(chuàng)新意味著對“美學至上”枷鎖的解放，丑不是美的對立面，審丑也不意味著讓觀眾用欣賞美的眼光看待丑，而是讓其從常規(guī)趣味中脫離，在反面尋找新的驚喜。丑角色能夠通過對視覺產(chǎn)生刺激，從而在滿足觀者獵奇心理的同時，使其獲得心靈的解放，從而獲得多層級的審美體驗。國內動畫角色設計者應該利用不同的表現(xiàn)手法，打破“完美”枷鎖，大膽創(chuàng)新，例如運用夸張的手法，將正常比例的肢體五官刻意放大或縮小、扭曲或變形，制造一種滑稽的丑感;或者運用拼貼的手法，造成視覺上的沖突和奇異感。通過不完美的角色形象去迎合當前多元化的審美需求，塑造極具辨識度的外形特征，能夠極大地提高作品的辨識度。

3.2 反常識的動態(tài)規(guī)律

動態(tài)設計是賦予一個角色靈魂的關鍵一環(huán)，整部動畫都是由一個個動態(tài)串聯(lián)起來的。反常識的審丑動態(tài)通過改變節(jié)奏、動作幅度等方式，超越人體極限，并找到現(xiàn)實與想象的平衡點，利用動畫的優(yōu)勢設計出夸張有趣的角色動態(tài)，能夠帶給觀眾意想不到的動感體驗，滿足其超越現(xiàn)實的幻想，同時為想象力找到現(xiàn)實的依托。

《心理游戲》中的角色雖然做出了真實人類無法實現(xiàn)，但非常有助于加快速度的奔跑動作，即使動作丑陋，卻讓觀眾看得大呼過癮?？鋸埖膭討B(tài)設計突破了世俗的邏輯，是具有開放性的創(chuàng)作實驗。反觀《新神榜：哪吒重生》，其中不論是激烈的打斗還是刺激的摩托車比賽，盡管讓人看得熱血沸騰，但看完之后無法記住絲毫片段，這是因為這些動態(tài)過于尋常，沒有超出常規(guī)的演繹設計，也沒有與眾不同的細節(jié)呈現(xiàn)。

大量國產(chǎn)動畫中的角色動態(tài)設計缺少戲劇化的表現(xiàn)形式，無法跳出常規(guī)思考方式，大膽創(chuàng)新試驗。審丑的動態(tài)設計在現(xiàn)實的基礎上進一步夸張，即能夠有效地增加趣味性，也不脫離現(xiàn)實，讓觀眾能夠更輕易地接受并沉浸其中。國內動畫可以借鑒審丑動態(tài)的設計靈感和創(chuàng)意，在常規(guī)動作中添加一些令人意想不到的動態(tài)變化，營造“意料之外，情理之中”的效果，為觀眾帶來更多的新鮮感和更好的感官體驗。

3.3 反英雄的審丑體驗

英雄主義情懷常常體現(xiàn)在各種影視作品中，它滿足了觀眾對崇高理想的追求和渴望，但脫離現(xiàn)實的英雄角色是單一的，其人生也是有規(guī)律可循的，這樣千篇一律的情節(jié)會讓人感到乏味，也消減了影視作品的深度和角色的可塑性。美只有一種形態(tài)，丑卻千變萬化，反英雄主義的角色就像千千萬萬個普通人，可能很善良，但卻怯懦;可能很勇敢，但卻魯莽;可能很聰明，但卻有些自私。這些不完美的角色性格能夠讓觀者在觀看時不自覺地代入自身，從而產(chǎn)生共情。當角色顯露出自己丑陋性格的一隅時，觀者會唏噓、會嘆息，同時也會不自覺地進行深入思考，在思考的過程中加深對作品的印象和感受，豐富觀眾的審美層級，也有助于提升動畫思想核心的價值。

《喜羊羊與灰太狼》中的喜羊羊聰明友善，樂于助人，每當有羊遇到困難的時候，它總是像英雄一樣出手相救，一切優(yōu)秀的品質在它身上都有體現(xiàn)，但正因為它過于完美，反而使整個角色顯得非常不真實。這樣的角色雖然會讓人產(chǎn)生崇高感，但也會產(chǎn)生距離感，讓普通人難以觸及。有缺陷的性格才能塑造出最真實的角色，國產(chǎn)動畫需要依托于現(xiàn)實，擺脫模式化和臉譜化的固有設計思維，認識到人性的多樣性和復雜性，并將其運用到角色設計之中。這樣才能使觀眾對動畫作品保持足夠的新鮮感，并且培養(yǎng)觀眾更強的審美感知力。

4 結語

盡管中國追隨20世紀末的后現(xiàn)代主義洪流，掀起了解構一切的“審丑”現(xiàn)象，但其在動畫中的體現(xiàn)卻寥寥無幾，固化的審美思維致使國產(chǎn)動畫停滯不前。而隨著審丑藝術作品的增加，人們漸漸感受到人性和世界的多樣性，豐富了自我，也有了更敏銳的審美感知能力，國產(chǎn)動畫角色的設計已經(jīng)無法滿足大眾的審美需求，另辟蹊徑是國產(chǎn)動畫的唯一出路。而丑學作為獨特的審美視角，能夠引領國產(chǎn)動畫角色設計走向一個全新的發(fā)展方向。在動畫中，不論是丑陋的外表，還是丑惡的性格，都是現(xiàn)實生活的映射。動畫通過角色設計表現(xiàn)丑學，將動畫的娛樂性抬上了更高的維度，在娛樂大眾的同時能夠使其作出思考，獲得感悟。因此，基于丑學的國產(chǎn)動畫作品能夠更好地吸引觀眾，提升觀眾的審美能力，推動中國動畫市場擁有更廣闊的未來。

參考文獻：

[1] 鮑桑葵.美學史（第2版）[M].桂林：廣西師范大學出版社，2009：512.

[2] 翁貝托·艾柯.丑的歷史[M].北京：中央編譯出版社，2012：152.

作者簡介：魏燕雨（1996—），女，河南鄭州人，碩士在讀，研究方向：數(shù)字媒體藝術與理論。

宋曉利（1981—），女，山東青島人，博士，副教授，研究方向：數(shù)字媒體藝術。