徐鵬 倪陽(yáng)
華南理工大學(xué)建筑學(xué)院
20世紀(jì)初期,隨著近現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)及人文藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展,西方現(xiàn)代藝術(shù)跨入了一個(gè)新的階段,但依然停留在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新層面。然而,接踵而至的兩次世界大戰(zhàn)打亂了藝術(shù)哲學(xué)領(lǐng)域所有的敘事節(jié)奏和習(xí)慣,藝術(shù)家們對(duì)人和事物的本質(zhì)產(chǎn)生了前所未有的質(zhì)疑。戰(zhàn)后,革新的“新意識(shí)”充斥在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域中,無(wú)論是創(chuàng)作技法還是風(fēng)格觀念都經(jīng)歷著碎裂到崩塌再到重塑的過程,藝術(shù)家們嘗試創(chuàng)造出新的獨(dú)特的藝術(shù)形式,并以此來(lái)探索和詮釋人與事物的本質(zhì)。故而立體主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義等新興的前衛(wèi)藝術(shù)思潮紛至沓來(lái),重生的現(xiàn)代藝術(shù)迸發(fā)出強(qiáng)勁的活力。而在建筑領(lǐng)域,以柯布西耶(Le Corbusier)和吉迪翁(Siegfried Giedion)為首的國(guó)際現(xiàn)代建筑協(xié)會(huì)(CIAM)所倡導(dǎo)的功能主義原則已然走向機(jī)械教條,缺乏人性化的設(shè)計(jì)思考。
阿爾多·凡·艾克(Aldo van Eyck)是一位活躍在荷蘭的著名建筑師,是十次小組(Team X)和論壇雜志(Forum)的核心人物,也是結(jié)構(gòu)主義建筑流派的先驅(qū)。在1940—1960年,凡·艾克是最早一批開始呼吁建筑領(lǐng)域新意識(shí)覺醒的建筑師,其對(duì)西方現(xiàn)代先鋒藝術(shù)的接觸不僅啟發(fā)了他關(guān)于“相對(duì)性”(Relativity)、“數(shù)量美學(xué)”(The Aesthetics of Number)、“孿生現(xiàn)象”(Twin Phenomena)、“中間態(tài)”(In-Between)[2]等結(jié)構(gòu)主義思想的誕生與融合,最關(guān)鍵的是賦予他以獨(dú)特的人文情懷與人類學(xué)視角,在對(duì)現(xiàn)代主義的批判與反思中促成了人本主義的回歸。
阿爾多·凡·艾克于1918年出生在荷蘭德里貝亨,他的父親彼得·尼古拉斯·凡·艾克(Pieter Nicolaas van Evck)是一位著名的詩(shī)人,年輕時(shí)曾是一名駐外記者,因而童年的凡·艾克就隨家人搬到了倫敦,就讀于當(dāng)時(shí)的阿爾弗雷德國(guó)王學(xué)校。該學(xué)校摒棄了傳統(tǒng)的宗教教育,通過一些藝術(shù)和手工體驗(yàn)課程來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的想象力。同時(shí),在校長(zhǎng)威克斯蒂德(J.Wicksteed)的影響下,學(xué)校特別關(guān)注18世紀(jì)英國(guó)浪漫主義詩(shī)人威廉·布萊克(William Blake)的作品?!耙簧骋皇澜纾换ㄒ惶靽?guó)”1這一句飽含東方意境的詩(shī)歌,就出自布萊克的作品《天真的預(yù)言》(Auguries of Innocence)。除此之外,布萊克還著有《天真之歌》《經(jīng)驗(yàn)之歌》《天堂與地獄的聯(lián)姻》等頗具哲學(xué)意義、隱喻深刻的作品。在他所有的作品中,布萊克以特有的詩(shī)意想象力來(lái)對(duì)抗已然分裂和孤立的思維,這種相對(duì)性的辯證哲學(xué)對(duì)凡·艾克的思想產(chǎn)生了巨大的影響。
“沒有對(duì)立,就沒有進(jìn)步。吸引與排斥,理性與直覺,愛與恨,都是人類生存的根本?!薄既R克《天堂與地獄的聯(lián)姻》(1790)
輾轉(zhuǎn)數(shù)年,凡·艾克進(jìn)入蘇黎世聯(lián)邦理工學(xué)院(ETH)學(xué)習(xí)建筑。1943年畢業(yè)之后,凡·艾克并沒有馬上回到荷蘭。戰(zhàn)爭(zhēng)期間,他在蘇黎世完成了第一個(gè)設(shè)計(jì)并結(jié)識(shí)了藝術(shù)史學(xué)家卡羅拉·吉迪翁·維科勒(Carola Giedion welcker)。同時(shí)通過吉迪翁的引薦,他接觸到了當(dāng)時(shí)活躍的藝術(shù)先鋒派,包括具體主義藝術(shù)家保羅·洛斯(Richard Paul Lohse)、達(dá)達(dá)主義者漢斯·阿爾普(Hans Arp)和極簡(jiǎn)主義雕塑家布朗庫(kù)西(Constantin Brancusi)等。在這里,布萊克詩(shī)歌中的主題再次出現(xiàn),并獲得了更深層次的理解。
與吉迪翁和先鋒藝術(shù)家們的相識(shí)相知,似乎為凡·艾克帶來(lái)了解析世界的新視角。吉迪翁創(chuàng)造性地認(rèn)為不同表現(xiàn)形式的現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)潮流都有著共同點(diǎn),都是同一運(yùn)動(dòng)的多樣組成部分[1]。不可駁斥,她看到了變化和持久在時(shí)空中的整體性。藝術(shù)家洛斯作為蒙德里安(Piet Mondrian)的追隨者,致力于尋找隱藏在自然中的數(shù)理法則,他試圖穿透主觀以達(dá)到圖像的原型和本質(zhì),結(jié)果就是一幅由水平、垂直或傾斜45°線條構(gòu)成的圖像,就像蒙德里安和杜斯伯格(Van Doesburg)一樣在尋找事物的兩極,在這“之間”創(chuàng)造動(dòng)態(tài)的平衡與關(guān)聯(lián)。凡·艾克稱之為“運(yùn)動(dòng)中的和諧”(Harmony in Motion)[2],他很欣賞洛斯作品中創(chuàng)造并展現(xiàn)出的這種關(guān)系(圖1)。
或者,正如克利(Paul Klee)所說(shuō),藝術(shù)“不再是再現(xiàn)可見的,而是使未現(xiàn)的事物可見”2。自人類思想意識(shí)誕生以來(lái),這些對(duì)立面就作為存在的基本結(jié)構(gòu)出現(xiàn),如大-小、多-少、主體-客體、直覺-理性、夢(mèng)和意識(shí)-現(xiàn)實(shí)等。而現(xiàn)代藝術(shù)突破了表象,重新發(fā)現(xiàn)了這些基本的對(duì)立面,并以視覺語(yǔ)言的各種手段表現(xiàn)這種相對(duì)性,以新的、對(duì)等的、非從屬的形式將它們彼此關(guān)聯(lián)起來(lái),深入挖掘?qū)α⑿纬傻膹埩Α环N“中間態(tài)”(In-Between)?!八囆g(shù)并不排斥兩者,而是同時(shí)處理它們,使它們相互作用,形成一個(gè)新的動(dòng)態(tài)現(xiàn)實(shí)”[1]。
凡·艾克浸潤(rùn)在相對(duì)性的思考中,同時(shí)他也意識(shí)到相對(duì)性不僅為科學(xué)發(fā)展提供了新的機(jī)會(huì),藝術(shù)領(lǐng)域也不例外,甚至介入建筑領(lǐng)域。后來(lái),凡·艾克經(jīng)常用蒙德里安的一句話來(lái)總結(jié)這個(gè)時(shí)期的轉(zhuǎn)變——“特定形式的文化正在接近它的終點(diǎn),確定的關(guān)聯(lián)文化已經(jīng)開始。3”
蘇黎世時(shí)期之后的1947年,凡·艾克回到荷蘭并接觸了藝術(shù)家康斯坦特·紐文惠斯(Constant Nieuwenbuys)。1948年,康斯坦特和畫家阿佩爾(Karel Appel)等加入了由一群藝術(shù)家為了“革命法國(guó)超現(xiàn)實(shí)主義”而成立的組織——眼鏡蛇團(tuán)體(COBRA),凡·艾克也跟隨著活躍其中。
“眼鏡蛇”是一項(xiàng)短暫但有影響力的前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng),眼鏡蛇團(tuán)體的藝術(shù)靈感來(lái)自于兒童繪畫、心智缺陷類人群的直覺反應(yīng)與原始人類藝術(shù),因而他們創(chuàng)作出的作品大多形似兒童色彩畫,畫面生動(dòng)且隨性,心手如一,返璞歸真,頗具野獸派和立體主義遺風(fēng)。就在這粗獷質(zhì)樸的線條和大膽斑斕的色彩中,“眼鏡蛇”開始了一場(chǎng)挑戰(zhàn)社會(huì)和改變文化的嘗試——從系統(tǒng)思維到由自發(fā)性和直覺引導(dǎo)的自由思維(圖2)。凡·艾克正是看中這一點(diǎn),他不僅通過購(gòu)買眼鏡蛇藝術(shù)家的作品來(lái)表達(dá)欣賞,還通過宣傳和捍衛(wèi)這些作品來(lái)聲援他們對(duì)理性和絕對(duì)的批判。
當(dāng)然,凡·艾克也并不是對(duì)眼鏡蛇所有的觀點(diǎn)都表示贊同。眼鏡蛇的藝術(shù)主張基本建立在對(duì)蒙德里安及風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)(De Stijl)的批判上,雖然它們同為來(lái)自荷蘭的藝術(shù)流源。更有趣的是,蘇黎世時(shí)期的凡·艾克就是一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義和新造型主義的追隨者,在與康斯坦特的交流合作中,他也是求同存異。
1949年,“眼鏡蛇”在阿姆斯特丹舉辦了一場(chǎng)展覽,凡·艾克受邀負(fù)責(zé)展陳設(shè)計(jì)。他根據(jù)畫作本身所表達(dá)的內(nèi)容來(lái)決定其在空間中的位置:靜態(tài)的畫懸掛于觀展者視線高度的墻面,動(dòng)態(tài)活躍的畫更接近地面,關(guān)于鳥類飛翔等空中元素的畫則放置于接近天花板的位置(圖3)。矛盾的是,他試圖通過這種方式形成類似于蒙德里安“彩色平面構(gòu)圖”(圖4)的幾何空間構(gòu)成。后來(lái),凡·艾克也為此解釋道:他試圖公正地對(duì)待觀展者、空間和藝術(shù),創(chuàng)造一種空間與物體的關(guān)系美學(xué)(Aesthetics of Relations)[3]。凡·艾克通過正負(fù)嵌套的手法將緊張而隱秘的關(guān)系釋放在空間的空白處,使得觀展者身臨其境地感受到介于蓄意和無(wú)意之間的靜謐的張力,而這種產(chǎn)生于對(duì)立要素之間的相互作用比對(duì)立要素本身更重要。當(dāng)然,他知道康斯坦特拒絕抽象主義的理性構(gòu)成思維,這明顯違背他們對(duì)自發(fā)性和直覺的追求,但是凡·艾克希望通過這種方式融合兩個(gè)對(duì)立的部分,形成一個(gè)新的互相加強(qiáng)而非排斥的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)。
1951年,列日(Liege)的眼鏡蛇展覽也以類似的方式組織,凡·艾克也是因?yàn)檫@兩次策展的成功取得了與眼鏡蛇團(tuán)體更多的信任與交流。1953年,僅僅成立了三年的眼鏡蛇團(tuán)體最終解散,但是凡·艾克一直與昔日的眼鏡蛇藝術(shù)家們保持密切的聯(lián)系。
之后,康斯坦特開始從繪畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了建筑設(shè)計(jì)領(lǐng)域,全情投入“新巴比倫”(New Babylon)的烏托邦設(shè)計(jì)構(gòu)想。然而,理論和實(shí)踐之間的界線也是康斯坦特和凡·艾克之間的分界線??邓固固卦谒臑跬邪钣?jì)劃中越走越遠(yuǎn),而凡·艾克則更深入研究具體的日常生活與空間,并開始付諸實(shí)踐地建造——營(yíng)造一種富有創(chuàng)造力的自發(fā)的生活。
二戰(zhàn)結(jié)束后,百?gòu)U待興的荷蘭迎來(lái)戰(zhàn)后嬰兒潮的高峰。在阿姆斯特丹,無(wú)論是室內(nèi)還是室外幾乎沒有適宜孩童的使用空間。雖然城市中有一些私人游樂場(chǎng),但這些都是封閉的、受監(jiān)督的空間,更多孩童們穿梭嬉戲在車輛往來(lái)的危險(xiǎn)街道間或廢棄荒蕪的角落。1946年,任職于阿姆斯特丹公共工程部的凡·艾克意識(shí)到游樂場(chǎng)的設(shè)計(jì)變得非常急迫,“如果孩子重新發(fā)現(xiàn)了這座城市,城市將重新發(fā)現(xiàn)孩子——我們自己”[2]。凡·艾克的游樂場(chǎng)最初建在廢棄的土地上,像一種臨時(shí)的應(yīng)急措施,但它們的重要性卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了這個(gè)創(chuàng)造性的解決方案。
當(dāng)然,對(duì)凡·艾克來(lái)說(shuō),游樂場(chǎng)設(shè)計(jì)是一種理想化、非等級(jí)化的空間設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)。無(wú)論是實(shí)現(xiàn)“相對(duì)性”還是創(chuàng)造“自發(fā)性”,他都試圖賦予游樂場(chǎng)更大的意義。在1947—1978年間,凡·艾克設(shè)計(jì)了700多個(gè)游樂場(chǎng),不同于1933年柯布西耶在《雅典憲章》中定義的那些脫離社區(qū)單獨(dú)規(guī)劃出“游憩”場(chǎng)地,凡·艾克在舊有的城市社區(qū)中設(shè)計(jì)和創(chuàng)造游戲場(chǎng)景,接受并利用所有的限制條件。
事實(shí)上,他遵循了杜斯伯格的思想,即城市中的所有元素都具有同等的重要性與價(jià)值,且都應(yīng)該得到利用。因此,區(qū)別于CIAM對(duì)城市進(jìn)行大規(guī)模重建的理念,凡·艾克采用“針灸”般的策略診療法激活了殘缺廢棄的城市肌理,創(chuàng)造出遍布阿姆斯特丹的可供社交聚會(huì)和孩童玩耍的公共空間。
在具體空間設(shè)計(jì)中,由于受到原始聚落文化和先鋒藝術(shù)在視覺構(gòu)型語(yǔ)言方面的影響,尤其是荷蘭風(fēng)格派的影響,凡·艾克將有機(jī)的原型與基本幾何要素相結(jié)合,不僅促進(jìn)了各物質(zhì)要素的良性互動(dòng),更重要的是激發(fā)了城市中各非物質(zhì)要素的潛在關(guān)聯(lián)(圖5~7)。
1 洛斯油畫作品《Four Symmetrical Groups》(1947)
2 卡雷爾·阿佩爾的畫作《Vragende Kinderen》(1949)
3 斯特德里克博物館中的眼鏡蛇畫展(1949)
4 蒙德里安的畫作《Composition with Color Planes》(1917)
5 Zaanhof游樂場(chǎng)改造后現(xiàn)狀圖(1950)
6 Dijkstraat游樂場(chǎng)改造前后對(duì)比圖(1954)
7 Zeedijk游樂場(chǎng)改造前后對(duì)比圖(1959—1960)
另外,受到雕塑家布朗庫(kù)西的啟發(fā),凡·艾克還親自設(shè)計(jì)供孩子們玩耍的游樂設(shè)備。布朗庫(kù)西通常以簡(jiǎn)潔抽象而有力的幾何體來(lái)詮釋事物內(nèi)涵,就像他所說(shuō)的“簡(jiǎn)潔不是藝術(shù)的最終,它只是更加接近事物本質(zhì)”4。他的著名雕塑作品《吻》(《The Kiss》,1912)就是一個(gè)很好的范例(圖8)。盡管幾個(gè)世紀(jì)以來(lái),親吻一直是西方藝術(shù)的主題,并在所有細(xì)節(jié)和禮態(tài)方面都得到了著重的體現(xiàn),但布朗庫(kù)西在作品中去除對(duì)鼻子、下巴、喉嚨和手肘等具象描繪,希望通過巧妙地消除“解剖特征”(Anatomical Features)[9]來(lái)捕捉這種強(qiáng)烈的感覺。這種消除賦予雕塑審美的沖擊力,沒有障礙,圖像迅速映入眼簾,直擊人心。
在游樂場(chǎng)上,那些具有極簡(jiǎn)主義美學(xué)的模塊化游樂設(shè)備似乎可以被視為一座座雕塑,抑或具體,抑或抽象,又具備多元化的功能,目的在于激發(fā)孩子們的想象力。一方面是低矮的、巨大的、不同形態(tài)的混凝土沙坑和墊腳石,另一方面是可供翻滾的細(xì)長(zhǎng)欄桿、拱形和半球狀鋼管爬架,它們不僅用來(lái)玩耍,也是一個(gè)對(duì)話交流的場(chǎng)所、一棟游戲中的建筑,甚至是一座城市,因?yàn)樗鼈兊幕拘问蕉紒?lái)自建筑和生物形態(tài)剝離后的“原型”(圖9)。不言而喻,拱門和圓頂與歐洲城市的建筑語(yǔ)言無(wú)縫契合。同樣,在材質(zhì)的選擇方面,金屬和混凝土材質(zhì)的設(shè)備比起現(xiàn)代色彩亮麗的塑料制品也更能融入城市。
在那個(gè)時(shí)代,這場(chǎng)生動(dòng)有趣的實(shí)驗(yàn)印刻在整整一代人的童年記憶中。遺憾的是這700多個(gè)游樂場(chǎng)中,如今留存相對(duì)完整的只有17個(gè)。盡管如此,它們依然代表著一個(gè)關(guān)鍵時(shí)期最具象征意義的建筑批判與革新措施,其自下而上的參與式營(yíng)建以一種理想化的方式,在“僵化、謊言和貧瘠”的社會(huì)狀態(tài)中構(gòu)建出一個(gè)不同要素相互關(guān)聯(lián)又動(dòng)態(tài)制約的平衡態(tài)勢(shì),一個(gè)更為人性化的充滿想象力的空間場(chǎng)所。這正應(yīng)和了荷蘭文史學(xué)家赫伊津哈(Johan Huizinga)所說(shuō):“玩耍,是件嚴(yán)肅的事情!”
8 布朗庫(kù)西雕塑作品《吻》(1912)
“建筑就是一個(gè)小城市,城市就是一個(gè)大建筑”[2]。從游樂場(chǎng)項(xiàng)目發(fā)展出的城市與建筑空間關(guān)系的思辨,直接促就了凡·艾克與現(xiàn)代主義功能性學(xué)派的分道揚(yáng)鑣。1959年,在荷蘭奧特羅召開的CIAM會(huì)議之后,在CIAM內(nèi)部包括凡·艾克、巴克瑪(Jaap Bakema)和史密森夫婦(Peter &Alison Smithson)、坎迪利斯(Georges Candilis)等人在內(nèi)的年輕一代組成了十次小組,他們最終接管了CIAM。十次小組是一個(gè)自治而松散的組織,成員之間相互獨(dú)立、相互需求,他們不僅保持著對(duì)具體事物和日常生活的關(guān)注,也不忘對(duì)理想化實(shí)踐的探索,在對(duì)現(xiàn)代主義的批判中促成了人本主義的回歸。
同年,凡·艾克和巴克瑪也成為論壇雜志的編輯,這也成為凡·艾克宣揚(yáng)建筑思想最堅(jiān)實(shí)的前沿陣地。伴隨著同時(shí)期荷蘭納格勒村落(Nagele Village,1947—1956)與阿姆斯特丹孤兒院(1955—1960)的建筑實(shí)踐,凡·艾克在不斷思考與內(nèi)省中融合發(fā)展出他的結(jié)構(gòu)主義思想——“構(gòu)型原則”(Configurative Discipline)。這些思想與理論成就離不開戰(zhàn)后現(xiàn)代藝術(shù)的深刻影響,而它們也在凡·艾克的號(hào)召下掀起了新的建筑革新思潮,為后來(lái)的現(xiàn)代建筑開辟了新的方向。
注釋
1 英文原文為“To see a world in a grain of sand and a heaven in a wild flower”。
2 出自藝術(shù)家保羅·克利的文章《Creative Credo》(1920):“Art does not reproduce the visible but makes visible”。
3 英文原文為“The culture of particular form is approaching its end.The culture of determined relations has begun”。
4 英文原文為“Simplicity is not a goal in art but one reaches simplicity in spite of oneself,by approaching the real sense of things”。
圖片來(lái)源
圖1,2,4,8來(lái)源于網(wǎng)絡(luò);圖3來(lái)源于文獻(xiàn)[5];圖5,6,9來(lái)源于文獻(xiàn)[4];圖7來(lái)源于Amsterdam Photographic Archives。