李宗妮

（福建農(nóng)林大學金山學院，福建福州 350001）

虛實相生作為中國傳統(tǒng)美學的重要思想之一，其涵義涉及有形與無形、客觀與主觀、直接與間接、有限與無限、思想與形象等兩兩相對的概念，是指“虛”與“實”二者之間相互影響、相互轉(zhuǎn)化、相互表現(xiàn)的一種互補關(guān)系[1-2]。在中國傳統(tǒng)哲學中關(guān)于“虛實”關(guān)系的探討，可追溯到老子和莊子，具體表現(xiàn)為“有與無”的思想，“有無”觀點作為中國美學的基本核心，引申到藝術(shù)中用來闡述有形與無形的辯證關(guān)系。著名美學大師宗白華先生亦對中國的繪畫、書法、建筑、戲曲等藝術(shù)形式中的虛實關(guān)系進行了深入的探索，這種藝術(shù)精神在各藝術(shù)門類中均有不同的表現(xiàn)[3]。同樣，將虛實美學觀融入到當代平面設計中，通過設計元素之間的“虛實”對比，實現(xiàn)空間感、意象性和設計意境的表達，從而提升平面設計作品的空間美、含蓄美和意境美。

一、“虛實”美學應用于平面設計中的意義

（一）利用“虛實”營造意境

意境是運用藝術(shù)意象，在主客體之間相輔相成、相互交融的基礎上，將欣賞者引領向一個超越現(xiàn)實的境界中[4]。在中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中，早已掌握虛實結(jié)合營造意境之法，如八大山人畫一條生動的魚在紙上，雖別無一物，但卻令人感到滿幅是水。齊白石畫一枯枝橫出，站立一鳥，別無所有，但用筆神妙，令人感到環(huán)繞這鳥的是無垠的空間，和天際群星相接應。在現(xiàn)代平面設計中，“虛實”結(jié)合的創(chuàng)造手法更注重體現(xiàn)視覺元素的“有”與“無”，突出其動靜和對比關(guān)系，如“空白”經(jīng)常用于構(gòu)圖和表達意境，與“物象”相互生發(fā)，從而激發(fā)大眾對畫面空間的想象和對意境的主動營造，使設計作品產(chǎn)生耐人尋味的效果[5]。

（二）利用“虛實”突出意象

在平面設計中，利用“虛實”手法可以突出意象，其“虛”是深層而抽象的，“實”則是外部而具體的，抽象與無形支配著具體和有形[6]。通過客觀“物象”來表達融入主觀情意的設計意象，注重設計師思想情感和物象之間的緊密結(jié)合，這種由抽象聯(lián)想突破具體對象而營造的意象，超越了視覺和畫面所賦予的有限空間，使作品實中有虛，虛中帶實，“虛實”相互依存，實現(xiàn)設計作品外在表現(xiàn)與內(nèi)在思想的高度統(tǒng)一，使受眾在一種審美愉悅的設計境界中接受特定信息的傳達。

（三）利用“虛實”表現(xiàn)立體感

古代藝術(shù)主張“虛”與“實”的有機結(jié)合，但其審美取向更傾向于“虛”之所在，追求因“虛”得“實”的審美境界?，F(xiàn)代社會隨著新技術(shù)、新應用和新交互模式的不斷地產(chǎn)生與發(fā)展，大眾審美取向也有了更高要求。鑒于此，平面設計借助技術(shù)創(chuàng)新，將傳統(tǒng)的二維平面表現(xiàn)為三維、四維等多維空間，注重視觸嗅聽覺等多感官、多維化的“立體”設計，在有限的實體空間內(nèi)表現(xiàn)出無限的視覺張力，從而給受眾帶來更為立體化的視覺體驗。

二、平面設計中的“虛實”表現(xiàn)

（一）招貼設計中的“虛實”表現(xiàn)

在構(gòu)圖形式上，當代設計擅長空白的運用，利用強烈的虛實關(guān)系突出視覺形象。如福田繁雄的反戰(zhàn)招貼設計作品中，見圖1，將大面積的空白運用于畫面，能夠使主體形象在有限空間內(nèi)最大化地發(fā)揮藝術(shù)價值，給讀者帶來無窮的想象，凸顯設計主題。

圖1 福田繁雄招貼設計作品VictoryFig.1 Poster design of Fukuda's Victory

根據(jù)視錯覺原理，人們常利用物體形態(tài)的大小、遠近、疏密、圖底矛盾空間等變化產(chǎn)生視覺元素的藏與露、深與淺等一系列的虛實空間變化，尤其虛實互動的抽象造型，喚起人們的聯(lián)想和想象，使作品也更加耐人尋味。如福田繁雄為《UCC咖啡館》設計的海報，見圖2，畫面通過一只只舉著咖啡杯的手，組合成一個黑色的漩渦，象征著被攪動的咖啡杯內(nèi)部。無論從外部還是內(nèi)部，漩渦的邊緣都是一只只互相回轉(zhuǎn)展開的手，設計師使用圖與底相互映襯、相互隱匿的方式，使畫面的空間得以最大限度的利用，虛實相生產(chǎn)生的雙重意象賦予整個畫面無限擴展的空間感。

圖2 《UCC咖啡館》海報Fig.2 Poster of UCC cafe

（二）包裝設計中的“虛實”表現(xiàn)

運用透明材料和鏤空形式表現(xiàn)“虛實”。由于透明包裝或鏤空形式能夠直觀的呈現(xiàn)商品的形態(tài)、色彩等屬性，其商品形態(tài)與周圍包裝設計的視覺元素形成強烈的對比，從而使包裝的整體形象營造出虛實結(jié)合的審美趣味。如百威啤酒的包裝設計，見圖3，箱體的上半部分采用鏤空的形式，將啤酒的瓶型裸露在外，整體形態(tài)與紙箱側(cè)面啤酒的瓶身圖案形成鮮明的虛實對比，豐富了包裝設計的層次感和空間感，使百威啤酒品牌的形象更加深入人心。

運用仿生包裝設計表現(xiàn)“虛實”。包裝設計中的仿生設計是對商品進行形態(tài)分析、提煉簡化、抽象表述和夸張等藝術(shù)加工，最終設計出模仿其形態(tài)的商品包裝，從而給人一種美好的遐想空間。如獲中國南京休閑農(nóng)業(yè)創(chuàng)意大賽銀獎的花生包裝設計，見圖4。這款禮盒裝的花生包裝設計基于仿生學原理，運用透明材料，將花生置于其中，頂部開合結(jié)合花生葉片的生長姿態(tài)，以容器包裝的形式展示出來，消費者在取食的過程中，不經(jīng)意間會在腦海中浮現(xiàn)從新鮮秧苗上摘取花生的情景。由“物象”產(chǎn)生“主觀聯(lián)想”，從而喚起受眾內(nèi)心對自然的熱愛和向往之情，有效地提升了整體包裝的趣味性和文化內(nèi)涵。

圖3 百威啤酒的包裝設計Fig.3 Packaging design of Budweiser

圖4 花生形態(tài)仿生包裝設計Fig.4 Peanut's bionic packaging design

（三）書籍設計中的“虛實”表現(xiàn)

隨著設計藝術(shù)形態(tài)的不斷發(fā)展和完善，現(xiàn)代書籍設計已不再滿足于純平面的版面編排與裝飾，從封面、內(nèi)頁到封底，借助紙張的肌理、印后工藝等多技術(shù)平臺，可提升讀者在閱讀書籍過程中對信息層次感的感知，達到更為“立體化”的閱讀體驗[7]。

書籍封面封底利用“虛實”設計提升讀者的視觸覺體驗。在如今琳瑯滿目的書籍裝幀中，封面封底的視覺美感會直接影響讀者的購買行為。鑒于此，設計師通過選擇多樣化的紙張，運用凹凸印刷工藝和切割鏤空等表現(xiàn)手法，賦予書籍封面不同的視覺語境，給讀者帶來立體化的視觸覺體驗。如獲評2017年中國最美的書，陳達舜、蔡妙芳的著作《遇見手拉壺》，見圖5。該書籍封面采用鏤空疊加工藝，暗喻手拉壺的制作過程：一小塊朱泥，經(jīng)過匠人的巧手，一步步變成手拉壺的形狀。大紅色拉頁襯托朱泥的原初色澤，書名燙金，與大紅底色相得益彰，使書籍呈現(xiàn)“虛實”相生的構(gòu)造景象，從形式上實現(xiàn)了與書籍內(nèi)容的高度統(tǒng)一。

圖5 《遇見手拉壺》（珍藏版）書籍封面設計Fig.5 Book cover design of Meet hand-pulled pot

書籍內(nèi)頁利用“虛實”設計拓展內(nèi)涵。內(nèi)頁作為書籍裝幀中信息內(nèi)容的主要載體，將書籍的實質(zhì)要素直觀地呈現(xiàn)在讀者面前，使書籍的內(nèi)涵有了拓展、延伸的空間。有創(chuàng)意的內(nèi)頁設計，能夠在有限的紙張呈現(xiàn)無限的空間意境，使讀者獲得輕松愉悅的閱讀體驗[7]。如彈跳結(jié)構(gòu)的立體書籍設計，通過書頁的開合使內(nèi)頁空間呈現(xiàn)從平面到立體的轉(zhuǎn)換。以兒童立體書《愛麗絲的夢游仙境》為例，見圖6，隨著讀者對書籍內(nèi)頁的翻動，每次都會進入到一個全新的立體場景，畫面里的每個角色都會站立起來，變得鮮活、栩栩如生，互動所營造出讀者對故事情節(jié)的想象，從而在閱讀過程中真正感受到書籍的意境之美。

圖6 《愛麗絲的夢游仙境》兒童立體書內(nèi)頁設計Fig.6 Design of children's inside page of Alice in Wonderland

三、“虛實”美學觀在當代平面設計中的展望

當代設計雖然傳承著古代藝術(shù)虛實的美學思想，但在科技與信息飛速發(fā)展的時代，傳統(tǒng)以紙質(zhì)媒體為主要呈現(xiàn)手段的平面設計，從信息傳遞方式到設計內(nèi)容的表現(xiàn)形式已變得更為多樣化。傳統(tǒng)虛實美學思想所追求的意境、精神和審美方面的內(nèi)涵，在多元審美體驗和新媒體、人工智能等科技力量的融合過程中，也面臨著設計美學觀念的“再生”。

（一）重“虛實”意境的表達

中西兩種不同的文化背景對“虛實”會產(chǎn)生不同的理解。西方對“虛實”的表現(xiàn)重在構(gòu)圖形式和視覺元素上強調(diào)數(shù)學關(guān)系的多少，多取其形而未傳其神。在中國傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)的表演方式和布景中，利用空虛來讓人物充分表達劇情，通過表演把觀眾帶入到特定的情緒氛圍之中，不需要復雜的環(huán)境布景，追求“實景清而空景觀”，最終獲得“真境逼而神境生”的舞臺效果[3]。與西方藝術(shù)相比，中國傳統(tǒng)藝術(shù)對“虛實”的表現(xiàn)是感性的、動態(tài)的把握，能使設計呈現(xiàn)出豐富的多樣性。在當代設計中就有一些深諳“虛實”意境表達的好作品，在構(gòu)圖、圖案、色彩、工藝材料等方面進一步深化意韻，用簡潔而富有想象力的視覺語言追求“言有盡而意無窮”美學意境，調(diào)動欣賞者的聯(lián)想和想象，最終實現(xiàn)與受眾深層次的情感交流[8]。享譽中外的平面設計大師靳埭強，擅于將水墨意境、吉祥紋樣、民俗元素及東方哲學等巧思創(chuàng)新，運用于平面設計作品之中，無不體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化虛實相生的意韻和設計之美。其《漢字·山云》系列海報，見圖7，主體圖形以水墨結(jié)合器物的形式，展示出“字與墨，閑逸如云”的主題，配合畫面大量的留白，體現(xiàn)出云霧繚繞、水汽迷漫的空間之美[9]。這種“虛實相生”所產(chǎn)生的言外之意、形外之神，使設計與人、自然的聯(lián)系更加緊密，充滿了哲學意蘊美，反映出設計作品的精神情感，也體現(xiàn)出一種具有人文精神的設計觀。當代設計師傳承中國傳統(tǒng)美學的精神內(nèi)涵，有利于立足全球化的中國現(xiàn)代設計價值觀的形成。

圖7 靳埭強設計的《漢字：山云》系列海報Fig.7 A series posters of Kan Tai-keung's Chinese Character:Mountain Clouds

（二）充滿人文關(guān)懷的“虛實”多感官設計

在新時代經(jīng)濟條件下，高科技快速介入設計藝術(shù)的各個層面，人們利用現(xiàn)代數(shù)碼技術(shù)、信息技術(shù)等創(chuàng)造出奇幻的虛擬空間，徹底改變了人們過去的閱讀和視覺認知方式。多感官設計融合了視、觸、聽、嗅覺等設計體驗，彌補了單一視覺表述的蒼白感，調(diào)動受眾的五官，將視覺與觸知覺相結(jié)合，營造“立體化”的沉浸式設計體驗，能夠使人“用身體來感受”與作品更好地產(chǎn)生共鳴。如在日本平面設計師原研哉先生的代表作《一九九八年長野冬季奧運會開幕式、閉幕式的節(jié)目冊》中，見圖8，視覺就不再是唯一的表達手段，其設計運用虛實結(jié)合的美學思想，突出了多種感官體驗，他使用一種特種“紙”進行封面設計，通過金屬模板加熱、壓印等凹凸表現(xiàn)手法，使文字部分向下凹陷，觀眾們在觸摸到這種紙張的時候喚起他們腦海中曾經(jīng)有過的踏雪的記憶，也突出了冬日的盛典。而在封面的正中，則以燙金方式表現(xiàn)出來的深紅色圣火火焰深深地壓在雪地中央，這一觸覺上的對比足以喚醒人腦海中的潛在記憶，也完美的呈現(xiàn)出冬奧會的信息。原研哉先生在運用現(xiàn)代科技生產(chǎn)的新型紙張滿足了對觸感的需求，同時成功的將觸覺與視覺融合到平面設計當中，引起受眾者強烈的心理共鳴，體現(xiàn)以人為本的設計使命和理念，也是中國傳統(tǒng)美學思想在設計中觀照人與自然、社會、生活之間關(guān)系的很好體現(xiàn)。

圖8 原研哉設計的《一九九八年長野冬季奧運會開幕式、閉幕式的節(jié)目冊》Fig.8 The design of Kenya Hara's The Pro gramme Book of the Opening and Closing Ceremonies of the 1998 Nagano Winter Olympic Games

（三）藝術(shù)與科技融合的“虛實”多元化互動設計

新媒體時代中，人工智能介入藝術(shù)已見趨勢，可以預計智能時代一定會催生新的、多元的藝術(shù)范式，“互動”是人類認識世界的一種新方式和新思維觀念，人文科技深入融合藝術(shù)創(chuàng)新的“互動設計”作為多元設計形式中的一種，已融入平面設計和產(chǎn)品設計等設計門類之中[10]。傳統(tǒng)意義上的平面設計作品，觀眾的“互動”并不是必須的，而邀請或鼓勵受眾在創(chuàng)作過程中扮演某種角色的“互動設計”，能夠使受眾上升到一個“立體”的環(huán)境中全方位的感知設計信息，并可能成為整體設計中的一部分內(nèi)容，從而實現(xiàn)設計作品的最終呈現(xiàn)。在韓靜華的著作《AR奇幻植物園》中，采用AR技術(shù)，讀者用手機掃描圖書中的手繪植物圖即可看到栩栩如生的植物3D模型，觸碰這些植物還會有更多場景，比如豬籠草如何捕食昆蟲、含羞草如何閉合葉片等。通過AR技術(shù)的運用，作者嘗試讓讀者參與到閱讀體驗的過程中，親自體會到互動閱讀帶來的樂趣，進一步與他們的思維和情感產(chǎn)生互動，能讓他們產(chǎn)生愉悅的閱讀體驗，從而使平面設計的信息傳播價值最大化。新媒體、人工智能等科技力量加快了傳統(tǒng)設計形式的消解，而建立多元化的設計范式，培育傳承與創(chuàng)新并存的設計生態(tài)，對于設計藝術(shù)的未來發(fā)展至關(guān)重要。

四、結(jié)語

在新時代的背景下，中國傳統(tǒng)虛實美學思想仍然貫穿在各個藝術(shù)門類當中，通過對設計創(chuàng)作中虛實關(guān)系認識的不斷深入與拓展，我們意識到當代設計作品應深入研究中國傳統(tǒng)虛實相生的美學思想，在創(chuàng)作中堅持傳承與創(chuàng)新并舉，自然與人文價值并重，科學與藝術(shù)的融合，全球化與本土化的結(jié)合，以人文情懷、科學精神驅(qū)動設計創(chuàng)新，構(gòu)建人類和諧幸福的美好未來。