【摘要】我國的民族歌劇起步較晚，至今僅走過百年的歷程;但是，作品豐富、碩果累累，深受群眾的喜愛。在多元文化發(fā)展迅猛的新時期，民族歌劇的發(fā)展、推廣受到嚴(yán)重的沖擊。為了適應(yīng)時代的發(fā)展，必須改變傳統(tǒng)民族歌劇的創(chuàng)作、人才培養(yǎng)、推廣模式等。本文主要探討的就是如何在當(dāng)代中國新形式下推廣民族歌劇和培養(yǎng)民族歌劇的相關(guān)人才;即“校園民族歌劇”的探索。讓民族歌劇走近大眾，讓大眾走進民族歌劇。

【關(guān)鍵詞】校園民族歌劇? 當(dāng)代中國? 傳承與發(fā)展

【中圖分類號】J822 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】2095-3089（2021）12-0169-03

中國民族歌劇從誕生到現(xiàn)在，經(jīng)過了不算漫長的百年之久。尤其是近十幾年，民族歌劇的創(chuàng)作出現(xiàn)了問題，存在一些困難;因此，制約了民族歌劇的推廣。當(dāng)前我國經(jīng)濟形勢發(fā)展迅猛，各個產(chǎn)業(yè)發(fā)生了翻天覆地的變化，尤其是文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。但是，令我們擔(dān)憂的卻是，國家、政府給予文化產(chǎn)業(yè)足夠的重視和大力的扶持，頒布了一系列有利于文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的大政方針?？墒?，創(chuàng)作出的文化產(chǎn)品無法滿足當(dāng)前人民群眾的需求，尤其是高雅藝術(shù)，民族歌劇就在其中。這一點恰恰應(yīng)證了我國社會主要矛盾：人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。

根據(jù)當(dāng)前國家大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的要求，結(jié)合我國人民群眾審美的客觀水平和需要，我們致力打造民族化的經(jīng)典歌劇作品。并且，為了便于傳承、發(fā)展、推廣、傳播經(jīng)典作品，我們更加需要將這些作品制作成“小而精”和“精而優(yōu)”的藝術(shù)作品?！靶@民族歌劇”正是在此契機下應(yīng)運而生，它“重藝術(shù)輕技術(shù)”，中國觀眾熟悉作品的內(nèi)容，適應(yīng)其推廣模式，最終能夠接受和喜歡“校園民族歌劇”這種形式。真正做到民族歌劇大眾化，使歌劇融入到普通老百姓的生活之中。

一、中國民族歌劇的發(fā)展現(xiàn)狀

中國民族歌劇不僅是時代的反映，生活的鏡子;還是人生的再現(xiàn)。與形成的初期相比，它的發(fā)展規(guī)模已經(jīng)取得了十足的進步，使國人為之興奮和驕傲。特別是在改革開放以后，尤其是提出提高國家軟實力，重點發(fā)展本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化以來，中國民族歌劇的發(fā)展突飛猛進。但是，就其發(fā)展現(xiàn)狀而言，仍然存在一些問題。藝術(shù)永遠都是“沒有最好，只有更好”，我們必須清醒地認(rèn)識到中國民族歌劇發(fā)展中存在的問題，解決好這些問題;它才能夠走出低迷，再塑輝煌。

對于中國而言，歌劇是一種“舶來品”，不是源自我們的沃土、土生土長的藝術(shù)表現(xiàn)形式。因此，在歌劇傳入中國，并在中國發(fā)展的這一百年里，可以說是經(jīng)歷坎坷，飽受磨難。中國民族歌劇在借鑒西洋歌劇的基礎(chǔ)之上，融合了中國本民族的元素，使用民間戲曲和民間音樂等，形成了具有一定特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式。但是，中國民族歌劇的民族性依然不夠鮮明、突出。我們想創(chuàng)作一部優(yōu)秀的民族歌劇，就必須抓住民族歌劇創(chuàng)作的“魂”，就是：包含民族的思想感情、價值觀念;包含人們的喜怒哀樂、人生觀;甚至包含人們的丑陋、愚昧無知或是種種不幸，將人們實實在在的生活作為創(chuàng)作基礎(chǔ)。一句話，就是能夠使用民族的元素引起觀眾的共鳴，所使用的民族元素是為歌劇服務(wù)，而不是束縛歌劇。只有在作品中蘊含深厚的民族性、民族情感，并且具備相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)水準(zhǔn)的作品才能成為優(yōu)秀的作品，才有意義和價值，才可能走出國門，被全世界認(rèn)可和關(guān)注。

其次，中國民族歌劇創(chuàng)作的問題。中國民族歌劇的創(chuàng)作從開始一直到現(xiàn)在都存在著很大的分歧，大致形成了兩種不同的意見。一方認(rèn)為，西洋歌劇就是從國外傳入中國，因此中國民族歌劇應(yīng)該完全按照西方的模式創(chuàng)作，走“全盤西化”的道路。另一方認(rèn)為，中國戲曲有百種之多，是中國民族歌劇取之不盡用之不竭的源泉，應(yīng)該更多地向中國傳統(tǒng)音樂靠攏，拒絕吸收西方歌劇有益的文化元素，走“全盤本土化”的道路。正是因為出現(xiàn)了兩種不同的意見，兩條不同的道路，致使一些民族歌劇創(chuàng)作者的思想受到影響、禁錮，甚至背負(fù)了沉重的包袱，無法創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，阻礙了中國民族歌劇的發(fā)展。

再次，中國民族歌劇生存的問題。中國民族歌劇無法適應(yīng)當(dāng)前的市場經(jīng)濟，更加無法盈利;因此，它被生存問題所困擾。究其原因，除去民族歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)的問題，音樂消費者（三度創(chuàng)作）不足的問題，最重要的問題還是各個創(chuàng)作團體試圖走高成本、大制作的路線，沒有考慮到音樂消費者是否能夠承受，是否愿意買單。當(dāng)然，這也與之前國家的政策有很大關(guān)系，滋生了很多高成本、大制作的作品由政府買單。社會的發(fā)展告訴我們，各個產(chǎn)業(yè)都將規(guī)范發(fā)展，融入到市場經(jīng)濟。所以，中國民族歌劇的發(fā)展必須正視這些問題的存在，找到適合的解決辦法，將民族歌劇的發(fā)展更上一層樓。

二、“校園民族歌劇”的探索

1.“校園民族歌劇”的概念

“校園民族歌劇”——與傳統(tǒng)的民族歌劇不太一樣，主要表現(xiàn)在：演出形式——劇中的人物角色少，使用很小型的樂隊，演出人員多為在校師生;舞美也比較簡單，演出時間不長（一個半小時左右）。演出內(nèi)容——經(jīng)典的文藝作品，能夠傳遞正能量，弘揚民族精神等;更加容易被觀眾接受，特別是年輕的觀眾。最重要的一點是制作成本低，便于演出和推廣。

“校園民族歌劇”這一概念的提出具有劃時代的意義，將傳統(tǒng)的、大型的民族歌劇傳承、濃縮、提煉、節(jié)選編配，使民族歌劇更加方便演出、傳播，大大增加了受眾面。“校園民族歌劇”不追逐華麗的舞美、演出陣容的強大、巨額的投資等;只關(guān)注故事內(nèi)容的表達、情節(jié)的渲染和音樂本身的魅力與觀眾引起共鳴，使觀眾感受真正的民族歌劇，享受到民族歌劇帶來的愉悅。由于演出的規(guī)模和形式比較簡單、靈活，受到更少的限制，因此，更加容易演出，特別是巡回演出。使民族歌劇走近觀眾;同時，使觀眾走進民族歌劇。因此，“校園民族歌劇”能夠為觀眾提供更多機會感受音樂，能夠為觀眾提供更加便捷的三度創(chuàng)作的機會，能夠為觀眾提供更多提升音樂修養(yǎng)的機會。當(dāng)然，長此以久，整個中華民族的音樂素質(zhì)得到提高，音樂普及教育得到實施。

2.“校園民族歌劇”的探索

“校園民族歌劇”是一個新的演出形式，因此國內(nèi)關(guān)于“校園民族歌劇”的人才培養(yǎng)和推廣模式的研究比較缺乏，特別是高校對此概念的探討與實踐更加缺乏。將“校園民族歌劇”帶入教學(xué)中，實施課程化，還沒有高校進行嘗試。但是，在其中不乏經(jīng)典作品的出現(xiàn)，和嘗試“校園民族歌劇”的人才培養(yǎng)與推廣模式的先驅(qū)。最值得一提的是，2011年9月份，由廈門工學(xué)院鄭小瑛歌劇藝術(shù)中心改編的歌劇《傷逝》校園版——《紫藤花》在北京國家大劇院連演4場，指揮界泰斗鄭小瑛老師指導(dǎo)創(chuàng)作，并且親自指揮;著名導(dǎo)演李稻川任導(dǎo)演。此劇還在福建省多所高校巡演，受到各界好評。

《紫藤花》（歌劇《傷逝》的校園版）以簡約的小制作室內(nèi)歌劇形式上演，介紹一部可以走進校園和基層大眾的民族歌劇精品。歌劇《傷逝》改編自魯迅1925年創(chuàng)作的同名短篇小說，由施光南先生1981年為紀(jì)念魯迅誕辰100周年而創(chuàng)作，同年在北京人民劇院首演，取得了巨大的成功，引起了音樂界及全社會的廣泛關(guān)注。

三、發(fā)展“校園民族歌劇”的現(xiàn)實意義

1.打造校園經(jīng)典藝術(shù)作品，杜絕文化資源浪費

當(dāng)今，在全國各省市歌舞劇院紛紛花費大量人力、財力上演“應(yīng)景”歌劇作品，但演完之后就荒廢一邊，從而引起了文化資源與藝術(shù)人才的浪費。“校園民族歌劇”由于自己的特點，制作費用少，演出成本低，演出靈活、便捷，所以，能夠多場次的演出或巡演，可以讓更多的觀眾欣賞到經(jīng)典的民族歌劇，擴大受眾面。能夠充分利用文化資源。

2.普及民族經(jīng)典歌劇藝術(shù)作品

除了探索總結(jié)“校園民族歌劇”對藝術(shù)人才的整合培養(yǎng)模式以外，也力求在將“校園民族歌劇”推上舞臺時達到可以普及中國民族經(jīng)典歌劇作品。其實，絕大多數(shù)觀眾通過感受民族歌劇，了解音樂的常識，都能走進藝術(shù)的殿堂，去體味其豐富的文化內(nèi)涵，去感受其無窮的藝術(shù)魅力。最終，達到音樂普及教育的效果，提升了全面音樂素質(zhì)與修養(yǎng)。這也是“校園民族歌劇”推廣的最終目標(biāo)。

3.“校園民族歌劇”的人才培養(yǎng)與高校教學(xué)相結(jié)合

“校園民族歌劇”的人才培養(yǎng)相當(dāng)重要，人才培養(yǎng)包括兩個部分，一個部分是演職人員的培養(yǎng);還有一個部分也不容忽視，就是藝術(shù)管理人才的培養(yǎng)。

一部優(yōu)秀的民族歌劇不僅僅只需要經(jīng)典的文藝作品作為藍本，更加離不開優(yōu)秀的歌劇編創(chuàng)人員、導(dǎo)演、指揮、藝術(shù)指導(dǎo)、舞美和演唱、演奏、舞蹈等人員。“校園民族歌劇”更是如此，突出小制作的精品，尤其體現(xiàn)“重藝輕技”，并且，受眾面更加廣泛。

4.推廣高端藝術(shù)的“本地化”運作

根據(jù)教育部關(guān)于開展《高雅藝術(shù)進校園活動的指導(dǎo)意見》指示精神，引領(lǐng)學(xué)生提高審美修養(yǎng)，提升精神境界，建設(shè)“向真、向善、向美、向上”的校園文化?！靶@民族歌劇”不僅立足于本校推出創(chuàng)新的高雅藝術(shù)品種，更重于探索將此藝術(shù)品種推廣到全國的高校中，從而實現(xiàn)高效、節(jié)約的“本地化”運作模式。

5.實踐科學(xué)的藝術(shù)排演流程

將當(dāng)前世界通行的歌劇排演科學(xué)流程引入“校園民族歌劇”的創(chuàng)作、排練之中，建立起標(biāo)準(zhǔn)化的歌劇工作模式，從基礎(chǔ)上提高我國歌劇的表演質(zhì)量和工作效率。即演員首先自己做好功課，然后才與音樂排練指導(dǎo)合鋼琴伴奏，學(xué)習(xí)如何準(zhǔn)確讀譜。之后，再接受指揮嚴(yán)格的音樂作業(yè)（包含獨唱、重唱）;并正確地背譜演唱，這時才在導(dǎo)演和音樂排練指導(dǎo)下進行排戲。然后，才能與指揮和樂隊進行嚴(yán)格的、不帶戲劇表演的“座唱”。最后，才能進入帶戲劇表演的分場合樂、連排、彩排。由于前期已有了扎實的音樂作業(yè)，這時的合樂和彩排就能保證音樂戲劇表演的高質(zhì)量，也能扎扎實實地培養(yǎng)出能與國際標(biāo)準(zhǔn)接軌的高端歌劇藝術(shù)人才。

參考文獻：

[1]鄭小瑛.讓歌劇走近大眾，讓大眾走進歌劇——談“歌劇中心”上演的《紫藤花》（歌劇《傷逝》校園版和《茶花女》（中文版）[J].《藝術(shù)評論》，2012年04期

[2]魯娜.《紫藤花》探路校園歌劇[N].中國文化報，2011-9-27

[3]沈旋.西方歌劇辭典[M].上海：上海音樂出版社，2011年12月

[4]楊詠.高師音樂教育與聲樂人才培養(yǎng)模式的思考[J]. 中國音樂， 2007年01期

作者簡介：

劉戈（1979年7月-），男，博士，副教授，畢業(yè)于俄羅斯國立師范大學(xué)，現(xiàn)任職于鄭州工程技術(shù)學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，長期從事音樂教育、音樂文化藝術(shù)、中西方音樂史研究。