朱 銳
(江蘇省長榮京劇院,江蘇 淮安 223001)
阮作為一種傳統(tǒng)的民族樂器,有著悠久的發(fā)展史,現(xiàn)在人們普遍認(rèn)為它起源于秦朝。阮對我國民族樂的發(fā)展功不可沒,自發(fā)展至今,阮不僅傳承了傳統(tǒng)的古典表演形式,同時還融合了現(xiàn)代樂器的一些元素。特別是在演奏特性和演奏技巧方面,在長期發(fā)展的過程中使內(nèi)容層面上有了質(zhì)的飛躍。
中阮是一種彈撥式樂器,距今已有2000多年的發(fā)展歷史。阮起源于秦朝,是一種典雅的樂器。西晉時期,竹林的七賢之一阮咸將阮進(jìn)一步的發(fā)展。唐朝是阮發(fā)展最繁榮的時期。許多詩人用詩歌贊美,這就可以看到阮樂器的繁榮。宋明清時期,由于西方列強的入侵,資本主義制度與我國的經(jīng)濟文化沖擊,傳統(tǒng)文化在此期間受到了極大的沖擊,這使得阮的發(fā)展被遏制住了。在新中國成立后,我國領(lǐng)導(dǎo)人十分重視傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)揚,這使得阮又回到了民族樂的舞臺上。在經(jīng)歷了漫長的歲月洗禮后,根據(jù)阮的音的高低可以將阮分為小阮、中阮和大阮和更高音阮。其中中阮的使用最廣泛。在各式各樣的民族樂表演中,中阮的表現(xiàn)極為亮眼,受到了眾多民族音樂家的追捧,被視為不可多得的掌上明珠。
我國傳統(tǒng)的民族樂器具有很豐富的文化特征。
在古時候,人們對樂器充滿各種美好的愿望,所以樂器在古時候被視為典雅的存在。阮樂器也不例外,它也具有豐韻的文化內(nèi)容和美好希望。阮的主體主要是一個圓形,它的寓意是象征著天空(古人認(rèn)為天圓地方),而它的琴頸自然而然的就是通往天空的道路,這表達(dá)了古人對美好事物的向往。我國傳統(tǒng)音樂描繪的意境十分強烈,而阮樂器可以很好的將音樂與情感意境結(jié)合在一起,這使得它所蘊含的音樂魅力變得更大。從現(xiàn)代發(fā)展的角度看,西方樂器與創(chuàng)作技術(shù)也為阮樂器的表演帶來了新的血液,這使它表達(dá)感情的方式更加完善,表演形式也更為豐富。
在中阮演奏中音色的變化顯得尤為重要,音色變化會促使整體音樂演奏的變化,給觀眾帶來了更加豐富的情感變化與更多層次的聆聽盛宴。所以在阮的學(xué)習(xí)中,有必要深層面理解阮所產(chǎn)生的不同音色,并加以熟練的運用。
一般來說,中阮的音色可分為以下四種類型,即薄與厚、明與暗、純與雜、松與緊,音色不同導(dǎo)致表現(xiàn)的情感基調(diào)不同。例如,當(dāng)用左手來演奏時,琴弦在琴頸指板附近產(chǎn)生的音調(diào)是剛勁有力的。
演奏過程中,要將音樂內(nèi)蘊含的情感與內(nèi)涵結(jié)合起來運用音色,保證音色與曲目相吻合。若想讓演奏時產(chǎn)生的聲音更加的美妙,就要運用到撥片,這就要求演奏者具有很強的班底了。使用撥片時若演奏者的手指過于僵硬,則演奏出來的聲音會缺乏美感,若過于的松散,則會使音色降低從而使得演奏變得混亂。在使用撥片時還應(yīng)該注意撥片的深度,通常應(yīng)該將撥弦的深度控制在撥弦的六分之一處,并使其稍微向左傾斜。通過實踐可以發(fā)現(xiàn),當(dāng)撥片和中阮琴弦之間的夾角逐漸減小時,實際演奏中產(chǎn)生的聲音變得更加圓潤。
在中阮樂器演奏期間,如果音色不同,人們對演奏會有不同的感覺。中阮樂器的音色具有多種特征,這使得中阮演奏家在演奏中會遇到挑戰(zhàn)。同時,它也可以帶來某些好處。如果表演者要很好地演奏中阮樂器,那么他們只有在熟悉演奏方法和音樂用法的情況下才能演奏中阮樂器。這樣做的好處是,表演者選擇合適的音樂后,可以隨意在各種音樂之間切換,這可以使音樂具有高低的美感,并且聽者可以感受到音樂本身的立體感。
對于樂器表演者來說,熟練掌握樂器的演奏技巧是他們的一項基本功。精湛的演奏技巧會使曲目如虎添翼,這對于中阮也是如此。中阮屬于彈撥樂器,彈和輪以及挑等是中阮樂器主要的傳統(tǒng)演奏方式。經(jīng)過近幾年的發(fā)展來看,阮與琵琶吉他等其他的樂器可以進(jìn)行有機結(jié)合,將演奏上升了一個層次,表現(xiàn)的內(nèi)容也更為豐富。演奏中阮樂器時,可以有效地運用許多實踐技能,例如,右手技巧,有效使用滑音,與運用帶音和打音有機地結(jié)合等。演奏者運用這些技術(shù)不僅僅可以完成曲目本身所包含的內(nèi)在含義,還可以把自身感受自身經(jīng)歷融入到曲目中,使曲目包含的情感更為豐富,帶給觀眾的效果更強烈。
演奏者彈奏的力度大小也會影響到中阮,大到影響整首曲目的演奏質(zhì)量。若在表演中,演奏者控制不好彈奏的力度,這會使得表演質(zhì)量大大降低,帶給觀眾不好的聆聽感受。一般來說,要控制好演奏時候的強弱程度,表演者不需著重與預(yù)先分析曲目的特征,在此基礎(chǔ)上決定彈奏所用力度的大小,確保演奏中不會出差錯。同時,為了提高表演效果,表演者需要在不同的彈奏力度之間做出巧妙的改變,以豐富觀眾的情感體驗。
與其他民族樂器相比,中阮的演奏強度分層更為直觀,大致可分為四個級別:最弱,中弱,中強和最強。為了獲得更好的性能,有必要在實際中軟性能上合理地改變上述四個等級。在結(jié)合音樂演奏確定實際力量的基礎(chǔ)上,有必要提前完成演奏變更的規(guī)劃,以保證中阮演奏的連續(xù)性。這樣就可以達(dá)到清晰的演奏水平,使聽眾感受到音樂的高度,欣賞音樂的魅力和中阮的演奏。
在中阮的表演中,控制播放速度的穩(wěn)定可以確保表演并增強觀眾的聆聽體驗。演奏速率的變化會豐富音樂所要表達(dá)的內(nèi)容,觸發(fā)觀眾的不同的情感,最終達(dá)到音樂層次的豐富性。要注意的是,若演奏的過程中所引入的感情與曲目的基調(diào)不一致,這會導(dǎo)致音樂速度與情感不匹配,這首曲目的表演也將注定會以失敗告終。表演者在表演之前要準(zhǔn)確的把握曲目的基調(diào),準(zhǔn)確把握情感,避免依靠自己的情感進(jìn)行處理和重構(gòu),并確保表演達(dá)到最好效果。
中阮演奏中發(fā)音主要由右手來完成,熟練地運用右手技巧可以保證曲目發(fā)音的質(zhì)量。相應(yīng)的表演技能包括拂掃、滑音、揉弦、帶弦、帶音與打音結(jié)合等,這對于右手耐力和右手動態(tài)變化有更高的要求。例如,在帶弦中,要求演奏者的右手快速同時完成滾奏與內(nèi)弦彈奏,以便在中阮的演奏中出現(xiàn)兩條旋律線。在拂掃中,要求玩家同時完成彈挑三到四根琴弦,這可以確保中阮的演奏中混合了三到四個音調(diào)。這樣表演出來的曲目感情會更加的豐富多層次,將曲目的內(nèi)涵更完整的表達(dá)出來。
在美化音樂的旋律,突出音樂的特征,增強音樂的風(fēng)格方面,中阮演奏中的左手技術(shù)起著不可替代的作用,相應(yīng)的演奏技巧包括吟、滑、揉等。這樣可以進(jìn)一步豐富作品中的人物,表現(xiàn)出他們的情感變化,從而達(dá)到提高中阮演出的目的。例如,在柔弦中,要求演奏者的左手完成中阮弦上的垂直向上和向下滾動振動,以確保曲目聲音的優(yōu)美。
應(yīng)該注意的是,即使使用相同的左手技巧,在中阮的實際演奏中,如果力度,音調(diào)和停留時間有所不同,最終效果也會有所不同。因此,有必要結(jié)合音樂演奏的實際情況來完成技巧和相應(yīng)表達(dá)形式的確定,以實現(xiàn)對音樂情感和內(nèi)涵的更全面生動。
標(biāo)準(zhǔn)化的姿勢是學(xué)好中阮的前提和基礎(chǔ),正如上學(xué)期間一樣,老師們通常會要求學(xué)生們的坐姿要標(biāo)準(zhǔn),有的學(xué)生認(rèn)為這是老師在故意的刁難自己,其實這種要求對學(xué)生上課聽講和課下完成作業(yè)打下一個合理科學(xué)的基礎(chǔ),不會使得因為坐姿問題導(dǎo)致近視或者影響身體發(fā)育。在表演過程中,標(biāo)準(zhǔn)化的姿勢可以使得演奏者能夠準(zhǔn)確的調(diào)節(jié)好每個音符音調(diào),減少曲目因為姿勢不端正而產(chǎn)生的錯誤,并且規(guī)范性的姿勢使得表演者看起來更專業(yè)有氣質(zhì)。
中阮的演奏技巧比較復(fù)雜,如果要在實際演奏中表現(xiàn)出更好的水平,則必須注意對基本演奏技巧的訓(xùn)練。為了更好的提升自己的演奏表現(xiàn)力,表演者必須充分的理解曲目發(fā)掘曲目內(nèi)涵,并且加入自己的真實情感。整個過程對演奏者長期演奏的經(jīng)驗以及對曲目的理解力有著巨大的考驗。創(chuàng)作翻新作品加入自己的真實情感加入自己的想象力,用更加豐富的情感和想象力塑造更完美的作品,以達(dá)到積累目的。在現(xiàn)場表演時在演奏時演奏者可以加入對作品的想象力,使得技巧與情感有機結(jié)合,為觀眾奉獻(xiàn)上多層次豐富的情感。
中阮是一種古老的彈撥樂器,具有很長的發(fā)展歷史。中阮世代的藝術(shù)家留下了一些杰出的作品,他們還創(chuàng)造了發(fā)聲和弦樂等各種演奏技巧。在演奏中阮樂器的過程中,各種技巧相輔相成。有時,只有一種技術(shù)可以用來正確顯示特定的音調(diào),并且可以協(xié)調(diào)音樂的情感和風(fēng)格。有時,若要優(yōu)雅而完整就要展現(xiàn)某種特定音樂,必須將各種技術(shù)相互配合。但演奏曲目時,它不是隨機進(jìn)行結(jié)合的。盡管可以將任何兩種技術(shù)結(jié)合起來,但應(yīng)基于演奏者對音樂的掌握程度,敏感地感覺到可以將某種音樂所需的兩種技能結(jié)合,并給聽眾帶來不同的感受。
中阮與其他樂器不同,它的和弦十分的獨特,無論是與其他樂器進(jìn)行合奏還是獨奏都有很好的效果。在傳統(tǒng)音樂樂隊中彌補了空白聲音的部分。經(jīng)過有效的利用,中阮的廣度厚度都得到了極大的增強。在傳統(tǒng)音樂演奏中可以與京胡一起用固定高音的方法對琴弦進(jìn)行調(diào)音,使樂器實現(xiàn)一加一大于二的效果,有了中阮樂器的加入傳統(tǒng)音樂更加的完整。
阮樂器的種類很多,而且和弦音色的獨特性使得它在傳統(tǒng)樂器中占有一席之地。隨著現(xiàn)代中阮的發(fā)展,它的演奏形式與現(xiàn)代樂器的有機結(jié)合,使得它的表演形式更多元化,也增強了音樂的情感詮釋。從目前來看,盡管現(xiàn)在中阮的作品比較稀少,近年來作曲家們對古典樂器越來越重用,渴望從中獲得新靈感,這使得中阮又重新獲得了新的生機。在傳統(tǒng)樂隊演奏中,中阮由于自己獨特的音色在其中扮演著不可缺少的角色。
中阮樂器一直是民族音樂的重要組成部分。中阮樂器具有非常豐富的演奏特性和演奏技巧,可以更好地促進(jìn)曲目感情的演繹。盡管目前中阮的作品數(shù)量還不算太多,但越來越多的作曲家開始關(guān)注這種古老的樂器,希望人們對中阮樂器的關(guān)注不斷增加,促進(jìn)我國民族音樂更好的發(fā)展。