江加春
(安徽省安慶市宜秀區(qū)公共文化服務(wù)中心,安徽 安慶246000)
安慶是黃梅戲的發(fā)源地,同時還盛產(chǎn)岳西高腔、宿松文南詞、潛山彈腔、太湖曲子戲、懷腔、望江龍腔等地方稀有劇種。然而隨著信息化時代的發(fā)展,黃梅戲及一些地方稀有劇種的傳承與保護(hù)面臨著尷尬的境地。其傳承保護(hù)值得每一位群文工作者深思。
作為國家歷史文化名城,安慶素有“文化之邦、戲曲之鄉(xiāng)”的美譽,是中國國粹京劇的發(fā)源地之一,是中國五大劇種之一黃梅戲的發(fā)源地和傳承地。經(jīng)著名黃梅戲表演藝術(shù)大師嚴(yán)鳳英等老一輩藝術(shù)家的繼承和發(fā)揚,黃梅戲逐漸成為蜚聲海內(nèi)外的劇種,《天仙配》、《女駙馬》等著名曲目膾炙人口,深受海內(nèi)外廣大戲曲愛好者的喜愛。在安慶,除了黃梅戲,還有被列入國家級非遺的岳西高腔、宿松文南詞,被列入省級非遺的潛山彈腔、太湖曲子戲,被列入市級非遺的懷腔、望江龍腔等地方稀有劇種。20世紀(jì)90年代之前,當(dāng)電視、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代傳媒方式尚未完全興盛之時,戲曲藝術(shù)可以說曾經(jīng)擁有“一統(tǒng)天下”的輝煌,特別是被人們稱為“風(fēng)景這邊獨好”的黃梅戲更是盛況空前。
然而當(dāng)今社會,經(jīng)濟(jì)發(fā)展突飛猛進(jìn)、科學(xué)技術(shù)日新月異、信息化程度不斷提升、人們的文化娛樂方式日趨多元,黃梅戲及一些地方稀有劇種作為傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,似乎逐漸被人們所忽視甚至淡忘,其傳承與保護(hù)步履維艱,不容樂觀。剖析其根源,主要表現(xiàn)在以下幾個方面:
黃梅戲及地方稀有劇種多半是從田間地頭走出的,農(nóng)村、基層曾是她們最大、也是最主要的市場。為了營造濃厚的戲曲傳承和保護(hù)氛圍,地方政府花大力氣開展送戲下鄉(xiāng)、送戲進(jìn)校園等公共文化服務(wù)活動,同時還鼓勵民間班底積極參與演出,應(yīng)該說出發(fā)點是好的,豐富了老百姓的精神文化生活。但是綜觀這些活動,演員專業(yè)性不強,舞臺設(shè)計簡陋,再加上有一些非正規(guī)的草臺班子為了與群眾“拉近距離”,經(jīng)常整一些“無聊”的唱詞“取悅”群眾,讓原本優(yōu)雅的戲曲藝術(shù)瞬間“變味”,這不僅沒有引起老百姓特別是青少年對戲曲的興趣愛好,甚至還會引起反感。這也是很多文藝素質(zhì)較好的學(xué)子們不報考戲曲院校的原因之一。
相對于民間演出團(tuán)體和縣級劇團(tuán)而言,市級以上的黃梅戲院團(tuán)深入基層特別是深入農(nóng)村演出的機會與次數(shù)更是越來越少,因為市級以上的黃梅戲院團(tuán)新劇創(chuàng)排,重在創(chuàng)新與超越,志在奪獎與捧杯,因而制作費用昂貴,技術(shù)要求也相對較高。然而在農(nóng)村,舞臺、燈光、音響等各方面均達(dá)不到所期望的效果,從經(jīng)濟(jì)上考慮,也是一筆不劃算的帳。有需求而無效益,有市場而無觀眾,這使戲曲文化的傳承與保護(hù)面臨著尷尬的境地。
除了上述所講的“戲曲下鄉(xiāng)”檔次不高導(dǎo)致學(xué)子們不愿意報考戲曲院校,我們再來對比一下七八十年代和現(xiàn)在的戲曲院校招生情況。
以安慶為例,二十世紀(jì)七八十年代,報考戲曲專業(yè)的人數(shù)眾多,戲曲院校實行千里挑一的報考規(guī)則,不僅要經(jīng)過嚴(yán)格的專業(yè)技能層層篩選,還要進(jìn)行規(guī)范的身體檢查,2000多人當(dāng)中只選十幾個人。那時候,國家是拿錢來培養(yǎng)戲曲類的學(xué)生,除了免學(xué)費,還發(fā)放生活補助?,F(xiàn)在,所有戲曲類院校都是自費學(xué)習(xí),但報考人數(shù)當(dāng)中真正具備專業(yè)素養(yǎng)的人才寥寥無幾。何故?這是因為現(xiàn)在各類院校眾多,為了院校生存,校方不得不在激烈的市場競爭中,主動降低報考條件,吸納更多生源,甚至不考慮專業(yè)素質(zhì),就連一些身體條件都不太合格的學(xué)生也準(zhǔn)其報考,美其名曰“多多益善”。毫不夸張地說,只要想報考的基本都可以進(jìn)入戲曲院校,戲曲演員整體條件和綜合素質(zhì)急速下降,令人堪憂。再者,就業(yè)創(chuàng)業(yè)方向迷茫也是很多文藝素質(zhì)較好的學(xué)生不愿報考戲曲院校的原因所在。戲曲專業(yè)學(xué)成之后干什么?這是困擾每一個學(xué)子的關(guān)鍵問題。毋庸諱言,就業(yè)面狹窄讓很多真正具備戲曲專業(yè)素養(yǎng)的人才望而卻步,只能另辟蹊徑,報考其他專業(yè);即便是很多戲曲專業(yè)學(xué)成之后的學(xué)子們也因為迫于生計問題,另謀他業(yè)。生計就是現(xiàn)實,現(xiàn)實沖擊理想,如此循環(huán)反復(fù)戲曲人才問題得不到根本上的解決,談何傳承與保護(hù)?
正如開篇所述,當(dāng)今是一個快速發(fā)展的時代,可選擇休閑欣賞的藝術(shù)門類繁多、應(yīng)接不暇,而戲曲又是一種傳統(tǒng)的慢節(jié)奏的表演藝術(shù)類型。這就需要編劇、作曲、戲音、武場、演員等學(xué)科老師具備堅守的工匠精神,對學(xué)生悉心指導(dǎo)打磨;選擇這個專業(yè)的學(xué)生和從業(yè)人員更要具備匠人之心,沉淀下來,專注地將傳統(tǒng)戲曲文化傳承下去,進(jìn)而得以發(fā)展和創(chuàng)新。
但就我市的現(xiàn)狀來看,編劇、作曲、戲音、武場等戲曲專業(yè)隊伍急速縮減,專業(yè)技術(shù)過硬的資深老師都在超年齡教學(xué),戲曲專業(yè)隊伍青黃不接,面臨著斷檔的危險。這其中固然有難以說透、難以言明的各種因由,但“外面的世界很精彩”卻似乎已成為戲曲人才流失的一個重要原因。正如魯迅先生所說,“人只有生活著,愛才有所附麗。”以宜秀區(qū)為例,區(qū)、鄉(xiāng)、村三級設(shè)置的公共文化服務(wù)崗位看似較多,實際上這類人員成分復(fù)雜且整體年齡結(jié)構(gòu)偏大,大多數(shù)在50歲以上,其中文化藝術(shù)類專業(yè)人員不到10人,真正戲曲專業(yè)的勉強只有兩三人,特別是鄉(xiāng)、村兩級文化工作者大多數(shù)都是門外漢,而這些門外漢還往往身兼多職。戲曲專業(yè)人員“英雄無用武之地”現(xiàn)象似乎已是司空見慣。戲曲人才大量流失,從業(yè)人員心生浮躁,最終使本就艱難發(fā)展的黃梅戲及地方稀有劇種難上加難。
面對上述問題,要做好黃梅戲及地方稀有劇種傳承和保護(hù)工作,政府及其相關(guān)部門有何對策?戲曲院團(tuán)該何去何從?戲曲院校又該如何發(fā)展?這是擺在我們面前一個重大而迫切的課題。展望“十四五”,高質(zhì)量發(fā)展是我國文化發(fā)展的主線,也是實現(xiàn)文化可持續(xù)發(fā)展的必由之路。那么如何實現(xiàn)戲曲文化高質(zhì)量發(fā)展?簡單地說,應(yīng)該告別過去無序的、粗放的,過度注重數(shù)量、規(guī)模、速度和片面追求經(jīng)濟(jì)效益增長的發(fā)展模式,轉(zhuǎn)而追求質(zhì)量和效益的全面提升。筆者受家父影響,從小對戲曲特別是對家鄉(xiāng)的黃梅戲情有獨鐘,再加上在群文工作已近十載,對戲曲文化的傳承和保護(hù)深有體會,特提出以下對策建議,與大家分享。
保護(hù)性根植,核心要義是根植,前提是保護(hù),說直白一點,就是各級政府及其相關(guān)部門,還有戲曲院團(tuán)、院校要制訂相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn),拿出切實可行的政策舉措來根植培育戲曲文化。
戲曲保護(hù)傳承需要一代代人為之努力奮斗,開展送戲進(jìn)校園活動尤為重要,但送的形式要變化,送的質(zhì)量要提升。要變“送”為“請”,正如上文所述,基層學(xué)校條件跟不上,舞臺燈光效等都遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不上要求,演出質(zhì)量就會大打折扣,孩子們要就無法感受到戲曲藝術(shù)的真正魅力。因此,把學(xué)生們請到標(biāo)準(zhǔn)的演出劇場,身臨其境地欣賞戲曲舞臺藝術(shù),請最優(yōu)秀的戲曲藝術(shù)家、演員,如梅花獎得主、國家一級演員、群星獎得主等參與演出,通過藝術(shù)家們的精彩演繹,一定會在學(xué)生們心中種下對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)之美欣賞的種子。正確引導(dǎo)他們欣賞,繼而喜歡并愛上戲曲文化。筆者的孩子是一名初一學(xué)生,之前一直不喜歡黃梅戲,盡管在學(xué)校也經(jīng)常觀看黃梅戲,可他一直認(rèn)為黃梅戲是中老年人的專利,不適合年輕人;今年學(xué)校組織到安慶黃梅戲藝術(shù)中心觀看大型黃梅戲《鄧稼先》之后,對他的觸動很大,為此他還撰寫了一篇頗有質(zhì)量的觀后感,字里行間流露出對黃梅戲藝術(shù)的贊美與贊嘆。我堅信,只要我們的戲曲宣傳的規(guī)格和檔次提升,就一定有被戲曲藝術(shù)吸引來的更多的傳承人和堅守者。
戲曲院校要向影視、音樂院校看齊,不斷提升硬件和軟件建設(shè),同時根據(jù)生源的稟賦資質(zhì)實行分類打造,對于大部分學(xué)生,應(yīng)作為戲曲藝術(shù)的愛好者和傳播者培養(yǎng),這一部分學(xué)生將來要面向社會、面向市場進(jìn)行擇業(yè)或創(chuàng)業(yè),如群文工作者就是一個不錯的選擇;對于少數(shù)優(yōu)質(zhì)生源,應(yīng)作為戲曲藝術(shù)的傳承者和創(chuàng)新者培養(yǎng),這一部分學(xué)生將來從事戲曲藝術(shù)的研究,肩負(fù)著戲曲藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新使命,各級政府及其相關(guān)部門應(yīng)當(dāng)對這一部分學(xué)子重點培養(yǎng)、大力扶持,不僅要保障他們在校學(xué)習(xí)階段的學(xué)費,還要保障他們畢業(yè)后專門從事戲曲專業(yè)工作的經(jīng)費。
提高教師準(zhǔn)入門檻,精心挑選專業(yè)素質(zhì)好、師德品質(zhì)高的教師承擔(dān)教學(xué)工作。發(fā)揮老一輩資深專業(yè)老師傳幫帶的作用,聘請專家學(xué)者特別是梅花獎得主、國家一級演員等現(xiàn)身說課教學(xué),邀請兄弟劇種優(yōu)秀教師來傳經(jīng)送寶,全面提升戲曲專業(yè)隊伍培訓(xùn)質(zhì)量。
開拓性發(fā)展,根本在發(fā)展,關(guān)鍵要開拓創(chuàng)新。不發(fā)展,很多劇種特別是地方稀有劇種就得不到傳承,最后只能成為人們永久的記憶;不開拓創(chuàng)新,就無法贏得市場,就不能永葆生機活力。如何開拓性發(fā)展戲曲文化?
學(xué)有所用是關(guān)鍵,一定要讓英雄有用武之地。政府和戲曲院校要設(shè)立聯(lián)合機構(gòu),研究畢業(yè)生擇業(yè)問題,全面梳理就業(yè)崗位,加強創(chuàng)業(yè)方向性指導(dǎo),為學(xué)生將來擇業(yè)指點迷津,樹立學(xué)生及其家長選擇戲曲專業(yè)的信心。政府及其相關(guān)部門,戲曲院團(tuán)要根據(jù)戲曲保護(hù)傳承需要設(shè)置專業(yè)性就業(yè)崗位,同時要特別加強與一些用人單位的聯(lián)系,為畢業(yè)生擇業(yè)牽線搭橋。
戲曲傳承保護(hù)絕非是口頭重視,絕非是敲敲鑼、打打鼓就能實現(xiàn)的,更不是創(chuàng)作幾個“快餐”劇就算完成任務(wù)的,它需要設(shè)置專業(yè)的機構(gòu),聘請專業(yè)的人員做專業(yè)的事情,同時要給予一定的經(jīng)費保障,讓專業(yè)隊伍沉下心來工作,無后顧之憂,因此每年政府在這方面要有預(yù)算安排,要舍得投入,才會開出歷久彌香的戲曲藝術(shù)之花。
做好內(nèi)容創(chuàng)新。用現(xiàn)代表達(dá)講好傳統(tǒng)文化故事。要通過科技手段與跨界融合等方式轉(zhuǎn)化為當(dāng)代人所接納、認(rèn)可的展現(xiàn)形式,實現(xiàn)文化的傳承和創(chuàng)新。2002年9月,改版后的黃梅戲舞臺劇《徽州女人》在安慶、合肥、杭州、北京等地巡演時,大批的青年學(xué)生被吸引到了劇場,成為了該劇以及黃梅戲的有力追捧者。做好模式創(chuàng)新。積極探索文旅融合、館企合作等市場化合作模式,在戲曲開發(fā)、運營管理和營銷宣傳等方面開展深入合作,不斷釋放戲曲藝術(shù)活力。比如,位于宜秀區(qū)羅嶺鎮(zhèn)的國家4A級景區(qū)巨石山景區(qū)就聘請了專業(yè)戲曲團(tuán)隊,精心編排各類曲目,定點定時演出,吸引了無數(shù)游客紛至沓來。既普及了戲曲藝術(shù),又帶動了當(dāng)?shù)芈糜?,實現(xiàn)了社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的雙豐收,可謂“一舉兩得”。