姜浩峰

黃鵬程2020年潛心在寫一本書——《說壺》。他說，這是一本“紫砂散文集”。

黃鵬程的頭銜很多，其中絕大多數(shù)與“紫砂壺”有關(guān)——上海文人紫砂藝術(shù)館館長、復(fù)旦大學(xué)紫砂藝術(shù)文化研習(xí)會會長、宜興駿邦紫砂陶瓷有限公司董事總經(jīng)理……

黃鵬程堪稱當(dāng)代壺癡。當(dāng)代壺癡與歷代壺癡的區(qū)別在哪里呢？很大程度上，在于如今已經(jīng)是移動互聯(lián)網(wǎng)時代了。時代變了，生活變了，在紫砂壺領(lǐng)域，什么該做出改變，什么該拘泥古法，黃鵬程心底門兒清！

一入壺門深似海

與許多紫砂世家做壺人不同，黃鵬程18歲時才接觸到紫砂壺，直到28歲才開始從紫砂收藏者“躍升”為一名真正的紫砂參與者。

28歲以前的黃鵬程，與藝術(shù)或者工藝美術(shù)并不是很沾邊。在大學(xué)，他讀的是法律專業(yè)，后來又讀了復(fù)旦港大MBA。踏入職場之初，他涉足的是金融、投資領(lǐng)域。從28歲到30歲，是黃鵬程人生一段“淬火”之旅。兩年時間，他大約掌握了絕大多數(shù)傳統(tǒng)紫砂成型技藝、工序。此后12年，他拜名師、訪高人，摹經(jīng)典、作設(shè)計，親自摶砂、制壺。12年，相當(dāng)于普通本科教程三倍的時間，他終于入了壺門——了解了存續(xù)幾百年、歷經(jīng)明清兩代的這一古老行業(yè)的里里外外。之后的十余年，則是黃鵬程在紫砂行業(yè)厚積薄發(fā)的階段。

對于一個男人來說，28歲開始，大約是進(jìn)入了生命逐漸開始成熟的階段。此后二十年，由青年而中年，都是好年華。黃鵬程一入壺門深似海，想的是在好年華里參透當(dāng)代紫砂的價值取向與創(chuàng)作走向。

從難度來說，創(chuàng)新之難難于上青天。這一點，任何藝術(shù)皆然。然而，紫砂行業(yè)卻有人似乎不那么重視這一規(guī)律。過去十多年，我也曾接觸過一些紫砂行業(yè)中人。無論是被所謂高端藏家市場認(rèn)可的所謂“大師”、“名家”，還是批量制作“商業(yè)壺”的一些作坊，花樣經(jīng)百出的創(chuàng)新，確實并不鮮見，甚至可以說，各種所謂的“創(chuàng)新”還挺多。然而，真正立得住腳的創(chuàng)新，卻相當(dāng)罕見，或者說——幾乎沒有。

紫砂壺并不是純粹的藝術(shù)品，而是實用品。其壺型，經(jīng)歷數(shù)百年演變，各種規(guī)制，本身已經(jīng)“發(fā)育”到最適合泡茶，或者儲水的境界。如果還想創(chuàng)制新型，往往會以犧牲實用性為代價。我發(fā)現(xiàn)，浸淫紫砂行業(yè)時久的黃鵬程，早就發(fā)現(xiàn)了這樣的情況。他有一句名言：“你把老樣做踏實了嗎？你一個石瓢的架子都搭不好，創(chuàng)出來的新樣就是你逃避自己基本功差的借口?！边@是他對自己在宜興基地的弟子們的“嘮叨”，更在宜興紫砂行業(yè)傳為流行語。

40歲不到的時候，宜興紫砂行業(yè)的朋友，許多比黃鵬程年長，或者資歷深一些的朋友，就已經(jīng)尊稱他為“黃老師”。這不僅僅是對黃鵬程手藝的認(rèn)可，更是對他的觀點的認(rèn)可。黃鵬程認(rèn)為，不能盲目“開新樣”或者“抄新樣”！他始終把還原紫砂老樣作為一件貫穿始終的工作。譬如他曾給美國西雅圖博物館發(fā)去郵件，反反復(fù)復(fù)地郵件來回就是為了能夠一睹清康熙陳鳴遠(yuǎn)的傳器《歪把梅樁》的真跡，并且安排專業(yè)攝影團(tuán)隊拿著哈蘇相機把這件作品的所有細(xì)節(jié)帶到國內(nèi)，然后與他的老師、中國陶瓷藝術(shù)大師何道洪和師姐陳成，花了兩年多時間把這件紫砂花器史上流失海外最貴重的珍品成功復(fù)原。

“東西很貴，但做好了，自然有人捧場?！秉S鵬程說。這件復(fù)刻版《歪把梅樁》的訂單排期從復(fù)原工程完成，第一件作品曝光以來一直就是滿的。黃鵬程的觀念是“一年幾把重器就夠了，訂單只是告訴你，這件東西你做到位了?！睂τ谒麃碚f，這種“為一個老壺型定最準(zhǔn)的樣”就是他最重要的“開新樣”。

“古人已經(jīng)有那么好的設(shè)計，不去好好地做像做好，不去傳承，免談創(chuàng)新?！边@是他的徒弟們必定會記在課堂筆記上的一句話。

有人如此評價黃鵬程：“十年光景，也不過二十來個樣子，這輩子能夠整理和還原一百個紫砂老樣就算功德圓滿了。黃鵬程的了不起，正在于他的堅持。”

文啊文，道不盡

黃鵬程有沒有創(chuàng)新理念？如果從他耗費偌大精力去復(fù)刻老壺來看，他似乎不想搞創(chuàng)新。然而，實際上并非如此。

黃鵬程如今掛在嘴邊的，還有一句話：“互聯(lián)網(wǎng)時代的紫砂完全可以有自己的節(jié)奏！”這句話，我的理解是——

一方面，黃鵬程在把握時代的脈搏。他知道，如今已經(jīng)是互聯(lián)網(wǎng)時代了。無論是生活節(jié)奏，還是生活方式，都發(fā)生了變化。

另一方面，紫砂該有紫砂的節(jié)奏。這一節(jié)奏，肯定是不同既往的，但又不似如今互聯(lián)網(wǎng)時代一些新生事物的節(jié)奏。譬如計算機行業(yè)有摩爾定律，“集成電路上可以容納的晶體管數(shù)目在大約每經(jīng)過24個月便會增加一倍”。紫砂壺不可能去追求這樣的節(jié)奏，也毫無必要追求這樣的節(jié)奏。

我曾經(jīng)想過一個問題——在改革開放之初，我們動輒說東京、紐約、香港等地，人們走路的節(jié)奏比中國內(nèi)地要快。后來又說深圳速度，包括如今也在說，生活在上海、北京的人們，走路的步速比二三線城市明顯要快。那么，喝茶呢？是否會減少品味的時間，吞咽的速度更快？其實不然。從前，因為物流的關(guān)系，上海以品西湖龍井為美。如今，更多流行功夫茶。擺上茶桌、茶盞，紫砂壺自然不可或缺。比起綠茶來，烏龍茶、功夫紅茶的品飲模式要繁雜得多，然而卻依然被生活在大都市的人們所接受。原因何在？難道不是都市的喧囂之下，一些人需要這片刻的慢節(jié)奏？

至于紫砂壺，除了喝茶時的實用功能以外，把玩、品鑒壺型本身，也是一樂。

這時候，就要想到——如何找到當(dāng)代的品飲、把玩節(jié)奏，來研發(fā)當(dāng)代紫砂壺。在黃鵬程看來，可以通過推動紫砂的再次文人化，來完成之。

“1948年以后，再也沒有出現(xiàn)什么有分量的文人壺了。過個幾十年，總得有人來做這樣的事情?！秉S鵬程說，“文人壺自清代曼生壺開始，又有緊隨其后的玉成窯，其在各類紫砂壺中的地位可謂一時無兩。但到了近現(xiàn)代，只有1948年顧景舟在上海與海上諸位文人雅士的合作，才能堪比紫砂前輩們的創(chuàng)作?！?/p>

毫無疑問，顧景舟是黃鵬程的學(xué)習(xí)偶像。近幾年來，黃鵬程也想朝顧景舟的方向努力。他拜師陳佩秋，希望從海派書畫中尋找可供使用的素材。在這個過程中，黃鵬程仍非常理解皮與毛的關(guān)系——“皮之不存，毛將焉附”？他認(rèn)為，一定要做出足夠好的壺，才可以匹配好字畫。“不是把字刻上去就算搞好一把文人壺了！”黃鵬程稱，“壺不夠好，字刻在上頭，豈不是浪費？這豈不是給做不來好壺的匠人貼了金？”事實上，任何一位有自身追求、有一定造詣的文化人、書畫家，也都不會輕易地將墨寶付與水準(zhǔn)不夠的制壺者。

從曼生十八式，到顧景舟的五把石瓢，黃鵬程希望參透一點——這些成體系的紫砂藝術(shù)品，這體系究竟是怎么出來的。

2018年底，《陳佩秋十全十美紫砂大系》問世，黃鵬程實際上是拿作品，回答了紫砂壺的時代之問！這套壺，每一把的制壺者均有名家傳承，業(yè)內(nèi)口碑高，工藝水準(zhǔn)高，單以壺論，已經(jīng)達(dá)到件件精品的地步。在此基礎(chǔ)上，黃鵬程選擇了難度超高的紫砂堆繪，將陳佩秋盛年時的工筆花鳥用紫砂五色土在壺上立體化演繹。

2020年6月26日，98歲的陳佩秋先生與世長辭。幸而此前，黃鵬程已經(jīng)獲得了陳佩秋的授權(quán)。如此，他能將尚未完成的這套作品進(jìn)行下去。

“我們可以不緊不慢地來，做上幾年，交出幾套，留上幾套就行?！秉S鵬程還是他一慣的態(tài)度。畢竟精品在握。

有了與海上畫壇知名的陳佩秋的合作，在2021年到2030年的規(guī)劃中，黃鵬程已經(jīng)聯(lián)系到了要與他合作的不少作品值得大觀的書畫家。

此時探看，所謂“文人作品”，我想到一點——“文”的本意，就是中華先民或者畫，或者刻在陶器上的花紋、紋飾或者簡單的初創(chuàng)時期的象形文字。如今的文人作品，在黃鵬程這里，能回歸到接近質(zhì)樸的階段嗎？這一點，確實值得期待。

打破心底壺，才有眼前壺

除了和陳佩秋的合作以外，近幾年來，黃鵬程還在做另一項工作——重新審視乾隆時代。

在當(dāng)今中國書畫界、古玩界，有一種說法稱，中國古典藝術(shù)，在宋時達(dá)到巔峰。明清以降，許多作品、器物的藝術(shù)審美水準(zhǔn)是在下降的。甚至有人認(rèn)為，到了清代，北方民族入主中原以后，是以小學(xué)生的心態(tài)在學(xué)習(xí)中華文化，由此，譬如乾隆，就是“農(nóng)家樂審美”。

黃鵬程倒是出乎意料地稱，自己很欣賞乾隆時代的器物?！拔揖陀X得很美啊，人云亦云有什么意思，要說乾隆的東西不好，好的東西也不多了，他老頭子的審美是另外一路的！”黃鵬程說，“一定要分誰高誰低，這是瞎胡鬧！”

從藝術(shù)元素取用的角度來看，我認(rèn)為黃鵬程這種說法，并沒有大問題。譬如作為品鑒者，可以不欣賞乾隆時代的作品，可也不要輕易否決他人取用乾隆朝藝術(shù)元素的努力。畢竟，這是一種嘗試。

在黃鵬程看來，他做的這項工作，叫做“恢復(fù)和創(chuàng)作宮廷紫砂”。他甚至希圖將琺瑯彩的元素融入紫砂壺?！翱滴醭埠?，乾隆朝也罷，都有好東西。尤其是康熙紫砂胎畫琺瑯的這些，有可取之處?！秉S鵬程稱。在對清宮紫砂器復(fù)原的同時，他將經(jīng)典的紫砂器帶入宮廷器中，取得一種平衡。在黃鵬程看來，唯有打破心底的壺型概念，才能制作出眼前壺。當(dāng)然，眼前壺，實際上還是有藝術(shù)的傳承與其內(nèi)在邏輯的，并不是一味地為了創(chuàng)新而創(chuàng)新。處處有古法，卻在創(chuàng)新意。這一點，難能可貴！

黃鵬程說：“你就自己想一想，這個壺擺在乾隆爺面前他會不會給你打賞。我們知道乾隆年間有位制壺大師唐英。我覺得，這個時代缺少唐英，我們團(tuán)隊就應(yīng)該人人都向唐英靠攏?！?/p>

2020年，黃鵬程花費一年的時間在寫《說壺》。作為互聯(lián)網(wǎng)時代的紫砂“大玩家”，黃鵬程反其道而行地去寫書，想來，他一定有一些尚未公之于眾的想法。讓我們靜待花開，且等書成……