丁博
受訪:郭熙、吳俊勇、周軼倫、程然
凌晨兩點(diǎn),「花鳥集」的兩個(gè)微信群還在熱鬧著。來自100位藝術(shù)家的108件作品經(jīng)過兩天的競拍,終于接近尾聲。而在屏幕的另一端,在杭州天目里B1ock時(shí)尚概念店的線下空間里,作品展覽、藝術(shù)市集與現(xiàn)場表演的余溫似乎也還沒有消散。在2020年的尾聲,這里似乎成了杭州最熱鬧的文化藝術(shù)現(xiàn)場,招呼著渴望相聚的人們。
從吳俊勇、周軼倫、郭熙與想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室組成的初始團(tuán)隊(duì)到馬丁·戈雅生意與程然的加入,從老百姓大畫廊到天目里,從數(shù)十萬到幾百萬的成交額,「花鳥集」至今已經(jīng)走過了五個(gè)年頭,應(yīng)該也還會(huì)繼續(xù)走下去。而作為一個(gè)立足于杭州本地的藝術(shù)活動(dòng),它其實(shí)已經(jīng)名聲在外。在活動(dòng)宣傳的文案中,我們可以看到「自我組織」、「藝術(shù)概念社群」、「青年文化」、「打破次元壁」等關(guān)鍵詞;而作為一個(gè)無法現(xiàn)場參加活動(dòng)的外地人,我很好奇,這里到底集合了些什么。
邊角料的節(jié)日
「花鳥集」可以說是為了「好玩」才出現(xiàn)的。
2016年,藝術(shù)家吳俊勇曾在「想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室」舉辦了題為「花鳥井」的個(gè)展;而在展覽即將結(jié)束的時(shí)候,「想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室」的聯(lián)合發(fā)起人耿建翌建議為展覽組織一場派對,后來又聯(lián)合了「老百姓大畫廊」的周軼倫來一起張羅。
大家都想把活動(dòng)辦得有趣一點(diǎn)。因?yàn)閰强∮屡c周軼倫當(dāng)時(shí)都有做紋身,所以大家首先確定的就是一個(gè)「轉(zhuǎn)盤紋身」的節(jié)目:通過隨機(jī)轉(zhuǎn)盤(而不是自主選擇)的方式來確定紋身的圖案與價(jià)格。后來又加上了樂隊(duì)表演與現(xiàn)場展覽。
最早是周軼倫提出了舉辦拍賣會(huì)的想法,同時(shí)大家又希望這個(gè)拍賣會(huì)可以有一點(diǎn)不一樣:它想要關(guān)注的是那些在畫廊里買不到的、價(jià)格在三千元以內(nèi)的、有意思的「邊角料」,或者說是藝術(shù)家那些不太正式的、游戲的、玩樂的創(chuàng)作。
于是這一切加到一起,就有了「花鳥集」。
就國內(nèi)來說,雖然杭州從來都不是所謂的「藝術(shù)中心」,但卻有著非常好的藝術(shù)基礎(chǔ):這里有優(yōu)秀的藝術(shù)院校,也有很多青年藝術(shù)家;雖然這里不是資源最多的地方,但也從不缺活躍的能量。因此為了突破地理上的限制,「花鳥集」的拍賣從第一屆開始,就是在線下和線上同時(shí)舉行的,而這一形式也被一直延續(xù)了下來。
雖然「花鳥集」的拍賣會(huì)可能是收到最多關(guān)注的活動(dòng),但「花鳥集」其實(shí)一直想要融入更多元的生態(tài),做得更像一個(gè)「帶有拍賣的派對」,而不是一個(gè)「帶有派對的拍賣」。
他們希望讓「花鳥集」成為一個(gè)大家的節(jié)日。
可以玩笑的藝術(shù)
從前期的策劃聯(lián)絡(luò),到活動(dòng)的實(shí)際參與,微信(群)都是其中重要的渠道和平臺(tái),而這也給「花鳥集」增加了一層網(wǎng)絡(luò)社交的屬性。相比于傳統(tǒng)的拍賣會(huì)現(xiàn)場,花鳥集的參與者(不管是機(jī)構(gòu)、藝術(shù)家還是藏家)都是親身直接參與并可以在微信群里看到彼此的;大家可以通過各種正式或非正式的方式,與彼此建立交流與聯(lián)系。用吳俊勇的話來說,這里其實(shí)形成了一種「雙展廳」的結(jié)構(gòu)——藝術(shù)家在展示自己,藏家也在展示自己。
除此之外,郭熙現(xiàn)場的競價(jià)主持以及程然的插科打諢,也都頗具游戲的表演意味。與此相輔相成的,是現(xiàn)場的市集、展覽等其他活動(dòng)。藝術(shù)成了大家可以聚在一起的理由,而這似乎比什么都重要。
李厚辰在《一日談》的發(fā)刊詞里有一句話很打動(dòng)我,他說,「理想美好但不可能,現(xiàn)實(shí)殘酷但必須接受」;這個(gè)句式應(yīng)用到藝術(shù)里,也許就是「藝術(shù)有趣但無法維生,市場無聊但必須接受」。所以在理想與現(xiàn)實(shí)之間,我們需要一些玩笑:也許冒犯、也許幼稚、也許成功、也許失敗。重要是的是,這里的「許」,是「允許」的「許」。而允許發(fā)生,也許就是「花鳥集」過去五年做的最重要的事。
請一切照舊
想做就做了,能做就繼續(xù)做,這似乎是「花鳥集」的某種現(xiàn)狀。雖然團(tuán)隊(duì)里有大致的分工,雖然經(jīng)濟(jì)帳也需要算,但大家更多地是希望能在一起共同做點(diǎn)事情。
雖然心態(tài)很輕松,但在今年的拍賣中,我們卻也看到了不少藝術(shù)家嚴(yán)肅且重要的創(chuàng)作,有些還設(shè)置了保留價(jià);同時(shí)成交作品的價(jià)格也有所上升,早已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了第一屆拍賣所設(shè)計(jì)的三千元的基準(zhǔn)線。這自然側(cè)面反映了「花鳥集」作為一個(gè)平臺(tái)的影響力正在不斷上升,作品賣得出去、能夠支持藝術(shù)家的創(chuàng)作當(dāng)然也是重要的目標(biāo),但這也同時(shí)意味著,這個(gè)新平臺(tái)不可避免地要觸碰到藝術(shù)市場現(xiàn)有的某種價(jià)值邏輯。
如果真的以售賣為目的,那就不免會(huì)有得失。而有了得失,事情似乎就沒有那么好玩了,反而多了許多在專業(yè)性、業(yè)績、宣傳、服務(wù)等等方面的壓力,藝術(shù)家和藏家也可能會(huì)開始有不同的心態(tài)和預(yù)期?!富B集」的同仁們對此也很敏感。對他們來說,怎樣在未來的活動(dòng)中保持有趣,怎樣平衡商業(yè)與文化之間不同的邏輯,怎樣讓活動(dòng)可以更加開放,都是非常重要的問題。
與「花鳥集」團(tuán)隊(duì)的接觸給我的感覺是,大家對「花鳥集」是什么以及應(yīng)該是什么都有很多想法,但對它要是什么以及何以如此,卻還有很多不清晰的地方。藝術(shù)家張培力的作品、也是第四屆「花鳥集」上的一件拍品《褐皮書一號(hào)的說明書》里,寫過這么一條說明:請一切照舊。在我看來,上述那些不清晰的地方總會(huì)被撲面而來的事情捶打出形狀;但只要能如開始時(shí)那樣繼續(xù)尋找真正的趣味,而不是變成某種只有皮囊的形象,「花鳥集」就還能繼續(xù)有趣下去。