袁華

摘要：在過去的舞蹈藝術(shù)中，人們創(chuàng)作舞蹈時更多依靠口頭語言，身體語言等現(xiàn)場性媒介表情達意，隨著高速發(fā)展的數(shù)字媒體和信息網(wǎng)絡(luò)，舞蹈藝術(shù)也大步邁進了新型藝術(shù)傳播時代，將視覺、聽覺、場景、空間、道具等有機融合，給舞蹈受眾帶來身臨其境的體驗感，超越了傳統(tǒng)藝術(shù)的媒介局限。本文簡述了舞蹈藝術(shù)在新媒體傳播過程中的特征，分析了大眾傳媒對舞蹈藝術(shù)的影響。

關(guān)鍵詞：大眾傳媒;舞道影像紀錄片;藝術(shù)傳播;新媒介時代

隨著現(xiàn)代傳媒的發(fā)展，打破了傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的單向性，讓欣賞者可以沉浸式地體驗舞蹈帶來的趣味，數(shù)字媒體的發(fā)展，使得舞蹈藝術(shù)也可以保持無損儲存和無限復制，通過互聯(lián)網(wǎng)和移動通信技術(shù)實現(xiàn)光速傳播，讓欣賞者可在任何時間、任何地點隨心所欲地瀏覽，讓舞蹈藝術(shù)在日常生活中無處不在。

（一）大眾傳媒的含義和現(xiàn)狀

大眾傳媒是在信息傳播過程中處于信息傳播者和大眾接受者之間的媒介體。大眾傳媒主要是報紙、雜志周刊、廣播電視等，這些傳播媒介具有傳播速度快、波及范圍廣、影響程度深等特點。大眾傳媒主要分為兩大類：印刷類和電子類，即紙媒介、電子媒介、網(wǎng)絡(luò)媒介。

80年代以來，中國傳媒的發(fā)展環(huán)境漸入佳境，政策也放寬對平面媒體的發(fā)展，加之科技力量的不斷鞏固，傳媒業(yè)的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展趨勢不可抵擋，并帶動了相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

（二）大眾傳媒在舞蹈傳播的應用

隨著大眾傳媒的產(chǎn)生，舞蹈傳播的途徑也與以往發(fā)生了變化。

舞蹈影視錄像片是舞蹈的大眾傳播媒介，也是當下流行的舞蹈傳播手段，不但容易操作，而且形象生動，可以任意地將一個動作反復播放，也可以調(diào)節(jié)它的速度及鏡像，也可以將畫面定格，觀察舞蹈姿態(tài)的細節(jié)，從而給人們的學習和研究創(chuàng)造了條件。

這種途徑的產(chǎn)生以及發(fā)展的逐漸成熟，也讓舞蹈影視錄像片分為了舞蹈舞臺紀錄片、舞蹈藝術(shù)片、舞蹈教學片、舞蹈風情片、舞蹈故事片等幾種樣式。以下是對五種樣式進行簡單的描述。

舞蹈舞臺紀錄片，一般可以分為舞蹈的實情況進行錄像和專門錄像而進行的舞蹈演出。在進行第一種錄像時要事前做好充足的準備工作，例如電視臺播放的舞蹈，舞劇，演出晚會等。專門錄像要根據(jù)導演對藝術(shù)的審美要求進行拍攝，例如臺灣無垢劇場以林麗珍為代表的《行者》不僅是舞蹈的美學本身，也是對天地生命的哲思。

舞蹈專題片，顧名思義，只要是有關(guān)于舞蹈的一個比較完整的專題，都可以錄制一部專題片，一般時長在20到40分鐘左右，例如1998年專題片已經(jīng)完成戴愛蓮、賈作光、康巴爾汗、吳曉邦、陳翹等五部，一經(jīng)上映，獲得業(yè)內(nèi)一致好評。

舞蹈藝術(shù)片，是電視藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)有機結(jié)合，使得舞蹈創(chuàng)作有了更加新穎的表達手法，從而使得舞蹈藝術(shù)更加飽滿和生動。藝術(shù)片不一定是從頭到尾的完整片子，它可以通過剪輯的手法的將舞蹈片段或者姿態(tài)造型拼接在一起，穿插交錯，從而形成一部獨具藝術(shù)魅力的影片。

舞蹈教學片，輔助舞蹈教學，為那些心懷舞蹈的追夢人提供了學習舞蹈的教材，讓他們也有能力踏進舞蹈藝術(shù)的殿堂。這就更加要求舞蹈教學片有系統(tǒng)性、規(guī)范性、科學性和漸進性，從而使得舞者能夠掌握到純正的舞蹈風格。

舞蹈故事片，通常在這部舞蹈影片中是以故事情節(jié)來推動整部影片的發(fā)展，這類影片極具觀賞性，加之故事情節(jié)的發(fā)展，無論是陽春白雪，還是下里巴人，都能體會到其中的趣味，受到廣大欣賞者的歡迎和熱愛。

舞蹈作為最具有廣泛群眾性的一門藝術(shù)，影視藝術(shù)的發(fā)展為其傳播做出了突出的貢獻，他們的有機融合讓舞蹈影視成為了新的藝術(shù)品種，受到了廣大群眾的一致好評，同時對舞蹈藝術(shù)的傳播、保存和發(fā)展帶來令人感嘆的發(fā)展前景，讓我們振臂高呼預祝它取得更好的發(fā)展與進步！

（三）大眾傳媒與舞蹈舞臺藝術(shù)的融合

舞臺藝術(shù)包括戲劇，戲曲，音樂，舞蹈等各類在舞臺上進行表演的藝術(shù)。不僅包括地域特色，民族特色以及專業(yè)的業(yè)務能力為特點的表演藝術(shù)類型，加之肢體語言來統(tǒng)合表達形成一個與之不同的創(chuàng)新表演。具有以下特點：

第一，表演主題的多元性和融合性。通過數(shù)字技術(shù)將傳統(tǒng)的真人表演虛擬創(chuàng)造出一個仿真形象，并于真人表演相配合。

第二，表演過程的事件性。用光，聲音，電，投影等手段，讓舞劇的事件脈絡(luò)更加清晰，也增加了整個舞劇的氛圍感和心理震撼，讓欣賞者也更加身臨其境。

第三，表演效果的奇觀性。數(shù)字媒體飛速發(fā)展，全息投影應運而生，讓更多的人目睹了它的魅力，也給欣賞者帶來了全新的視覺體驗。2008年北京奧運會的開幕式和閉幕式，G20峰會上實景演出數(shù)字創(chuàng)意的呈現(xiàn)，以及《蝶變》是深圳藝術(shù)團的一部舞蹈與全息投影相結(jié)合的作品，通過三維技術(shù)融入舞美影像的制作，把聲、光、電、影，音結(jié)合在一起，從而舞蹈藝術(shù)更立體，更生動！

第四，表演形式的跨界性。數(shù)字媒體帶來的奇幻效果，能夠最大限度的激發(fā)藝術(shù)家，科學家的能力，讓不同領(lǐng)域的成果有機組合，成為一個創(chuàng)意節(jié)目。在繼北京奧運會之后，張藝謀又貢獻了一場視覺盛宴《對話·寓言2047》，在光速發(fā)展的科技進步中，太多的傳統(tǒng)文化消失在年輕人的視野中，這種與時代進步，和技術(shù)融合的方式，讓傳統(tǒng)文化以新的方式呈現(xiàn)在大眾面前，綻放出涅槃重生的美。

第五，表演傳播的廣泛性和全球性。舞蹈藝術(shù)在數(shù)字媒體的幫助下，加強了舞蹈藝術(shù)傳播的力度與速度，讓全世界各地的人都可以看到 ，甚至可以做到同步點播互動。

第六，數(shù)字技術(shù)對舞蹈的保存起到了重要作用。大量的珍稀資源瀕臨失傳的民間舞蹈，戲劇，音樂，等在數(shù)字技術(shù)的記錄下得以保存，從而建立資源數(shù)據(jù)庫，保護了藝術(shù)的多樣性，具有深刻的意義和非凡的價值

隨著大眾傳媒的發(fā)展，和人們對美的不斷追求，越來越多優(yōu)秀作品的層出不窮，同時也讓舞蹈藝術(shù)的發(fā)展與傳播更成熟。媒介的發(fā)展雖然會有先后順序，但并沒有高低上下之分，他們是和諧共處的，都有各個時代的存在的意義，都都藝術(shù)傳播做出了不可磨滅的貢獻。

（四川師范大學?610100）