蘇文婷

(合肥學(xué)院 設(shè)計(jì)學(xué)院，安徽 合肥 230601)

繪畫(huà)為一種視覺(jué)藝術(shù)，客觀(guān)生活物象通過(guò)人的眼睛傳入，視覺(jué)在這里首先起到觀(guān)看物象的作用。從繪畫(huà)的角度來(lái)說(shuō)，停留于視覺(jué)本身是對(duì)物象物質(zhì)層面的觀(guān)看;繪畫(huà)本體語(yǔ)言創(chuàng)作過(guò)程，需要?jiǎng)?chuàng)作者超越視覺(jué)中的物質(zhì)表征去研究物象的本質(zhì)和這些現(xiàn)象帶給創(chuàng)作者的內(nèi)在心理啟發(fā)。因此，本文談及的繪畫(huà)觀(guān)看方式涉及兩個(gè)方面的觀(guān)測(cè)點(diǎn): 一是創(chuàng)作者的視角與藝術(shù)表現(xiàn);另一方面是繪畫(huà)作品給予觀(guān)者的視覺(jué)形象，以創(chuàng)作者的視角啟發(fā)觀(guān)者的視角，以畫(huà)面創(chuàng)作實(shí)際感官形象啟迪觀(guān)者反觀(guān)客觀(guān)物象，繼而引起觀(guān)者情感或意識(shí)的共鳴。這兩個(gè)方面共同形成了對(duì)于繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作觀(guān)看方式的研究。分析繪畫(huà)創(chuàng)作的觀(guān)看方式，不僅要從繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)角度分析觀(guān)看方式的作用，同時(shí)要立足當(dāng)代，需要從當(dāng)代人的審美等角度分析當(dāng)代繪畫(huà)中觀(guān)看方式的特點(diǎn)及意義，以不斷充實(shí)創(chuàng)作理論。

縱觀(guān)歷史，19 世紀(jì)中期法國(guó)人達(dá)蓋爾發(fā)明了照相技術(shù)，物象可以通過(guò)照相機(jī)而原型呈現(xiàn)，并且保留下來(lái)。這對(duì)于在此之前畫(huà)面以表現(xiàn)客觀(guān)物象的繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，是一場(chǎng)重要的視覺(jué)沖擊。梳理分析西方繪畫(huà)觀(guān)看方式，發(fā)現(xiàn)它是存在變化的:一方面體現(xiàn)在技法的變化上;而從美術(shù)史發(fā)展角度看，這些變化又是人文精神的不斷融入，是人類(lèi)文明進(jìn)步在藝術(shù)中的表現(xiàn)，這些不斷變化發(fā)展的潛在規(guī)律跡象是值得研究和借鑒的。當(dāng)代繪畫(huà)創(chuàng)作者從繪畫(huà)觀(guān)看方式的發(fā)展與現(xiàn)狀中尋找自我發(fā)展具有重要意義。

1 史前繪畫(huà)中的觀(guān)看方式(觀(guān)看的功利性)

史前繪畫(huà)，也是原始繪畫(huà)。西方最早的繪畫(huà)作品產(chǎn)生于舊石器時(shí)代晚期，即距今3 萬(wàn)到1 萬(wàn)多年之間。西方史前繪畫(huà)包括壁畫(huà)、巖畫(huà)、鑲嵌畫(huà)、建筑上的裝飾繪畫(huà)等。史料記載，大約在二萬(wàn)五千年前，生活在冰原邊緣地帶的史前人集居到今法國(guó)南部和西班牙北部的巖洞里以避寒。他們?cè)诔Ｄ甑尼鳙C生活中，頻繁接觸野生動(dòng)物刺激了他們“創(chuàng)造藝術(shù)”，他們?cè)噲D通過(guò)圖畫(huà)的方式記錄他們觀(guān)看到的獵捕場(chǎng)景與獵捕成果，記錄下動(dòng)物的特征。原始人在不知不覺(jué)中創(chuàng)造了史前審美意識(shí)。在法國(guó)南部和西班牙北部地區(qū)的幾十處洞窟中曾經(jīng)發(fā)現(xiàn)了壁畫(huà)，通過(guò)這些壁畫(huà)我們看到了原始時(shí)期的動(dòng)物以及被獵殺的場(chǎng)面，手法寫(xiě)實(shí)，生動(dòng)逼真。例如，拉斯科洞穴壁畫(huà)大多以野豬、鹿等各種動(dòng)物形象呈現(xiàn)在洞頂上，動(dòng)物動(dòng)勢(shì)感強(qiáng)。西班牙阿爾塔米拉著名的洞穴壁畫(huà)《野?！?，牛的奔跑姿勢(shì)被刻畫(huà)得栩栩如生，多層次的色彩渲染了野牛的體積感。通過(guò)史前繪畫(huà)中的動(dòng)物形象可以看出，史前狩獵的人刻畫(huà)的方式是通過(guò)對(duì)動(dòng)物形象的直觀(guān)記錄，描繪他們勞動(dòng)的成果。原始人通過(guò)勞動(dòng)獲取食物、改善自己的勞動(dòng)工具等，也通過(guò)勞動(dòng)將一種與獵物長(zhǎng)期親密接觸的某種社會(huì)關(guān)系轉(zhuǎn)化成了一種直觀(guān)的觀(guān)看方式，在世界美術(shù)史中留下瑰麗的一頁(yè)。所有這些表明史前繪畫(huà)和當(dāng)時(shí)的人們以功利為目的特定關(guān)系?？梢钥闯?，原始人的觀(guān)看方式建立在他們對(duì)外部世界的直觀(guān)感覺(jué)上，便于狩獵等目的的實(shí)現(xiàn)，人們可以從人類(lèi)表現(xiàn)生存狀態(tài)、生存勞動(dòng)、征服對(duì)象等由精神意念到物質(zhì)獲取的實(shí)際功用目的上找到最合理的解釋。

2 繪畫(huà)觀(guān)看方式的外向型分析

2．1 以“外向型”觀(guān)看方式體現(xiàn)繪畫(huà)技法發(fā)展

到了中世紀(jì)，以及其后的各流派繪畫(huà)藝術(shù)，直到后現(xiàn)代主義繪畫(huà)形成之前的整個(gè)時(shí)間段，繪畫(huà)的觀(guān)看方式主要是基于對(duì)外部世界的表現(xiàn)。無(wú)論是代表上層社會(huì)的教皇形象，還是遵循畫(huà)面和諧精神描繪的圣經(jīng)故事，都是以傳達(dá)人物的客觀(guān)形象為主要表現(xiàn)內(nèi)容，這種形象呈現(xiàn)在畫(huà)面上都是“有據(jù)可循”，觀(guān)者可以直觀(guān)看到畫(huà)面中的各種形象，也感受到了畫(huà)面想要表達(dá)的故事氛圍，以及不同時(shí)期繪畫(huà)藝術(shù)的主流審美意識(shí)?！肮糯澜顼@然把藝術(shù)的進(jìn)步主要看成是技術(shù)的進(jìn)步，也就是模仿技術(shù)的獲得，這種模仿被他們認(rèn)為是藝術(shù)的基礎(chǔ)?！保?］16 世紀(jì)威尼斯畫(huà)家喬瓦尼·貝利尼《圣母和圣徒》祭壇畫(huà)，畫(huà)中的人物神態(tài)一方面呈現(xiàn)了圣經(jīng)故事中的神性和尊嚴(yán)，另一方面可以感知貝利尼對(duì)其中人物的表現(xiàn)是具有多樣性的，這些并不生硬的圣徒形象讓人感受到作者其實(shí)是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的觀(guān)看所得，故事里的圣徒動(dòng)作各異，畫(huà)面充滿(mǎn)寧?kù)o、溫暖的氛圍，這樣一個(gè)美麗的世界頗具“真實(shí)感”?？陀^(guān)物象在這里既是創(chuàng)作者觀(guān)看的載體，同時(shí)也是創(chuàng)作者表現(xiàn)的對(duì)象，創(chuàng)作者基于對(duì)外部世界的觀(guān)看，在二維的平面上表達(dá)了一個(gè)“真實(shí)”的世界。畫(huà)家“外向型”觀(guān)看方式推動(dòng)了畫(huà)家對(duì)于“真實(shí)感”的繪畫(huà)技法，例如馬薩喬在文藝復(fù)興時(shí)期對(duì)繪畫(huà)所做的嘗試與改革: 表現(xiàn)在對(duì)透視畫(huà)法的技術(shù)手段中，像《三位一體以及圣母、圣約翰和供養(yǎng)人》這幅濕壁畫(huà)(如圖1)，通過(guò)運(yùn)用透視技法，讓我們看到這幅壁畫(huà)所在的墻上仿佛是被鑿了一個(gè)洞，通過(guò)這個(gè)“洞口”可以看到里面布魯內(nèi)萊斯風(fēng)格的葬儀禮拜堂。這種縱深景象的表現(xiàn)，正是馬薩喬運(yùn)用透視技法的改革，畫(huà)面強(qiáng)調(diào)并增加的是客觀(guān)物象的真實(shí)感。這是典型的通過(guò)繪畫(huà)技法對(duì)客觀(guān)世界的真實(shí)描繪。

圖1 馬薩喬《三位一體以及圣母、圣約翰和供養(yǎng)人》

2．2 在繪畫(huà)情感融入基礎(chǔ)上的“外向型”觀(guān)看方式的發(fā)展

“在文藝復(fù)興時(shí)期的大師看來(lái)，藝術(shù)中那些新方法和新發(fā)現(xiàn)本身從來(lái)不是最終目標(biāo); 他們總是使用那些方法和發(fā)現(xiàn)，使題材的涵義進(jìn)一步貼近我們的心靈?！保?］文藝復(fù)興時(shí)期，大師們?cè)谥惺兰o(jì)繪畫(huà)為宗教服務(wù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了超越，這種超越首先是以技法作為基礎(chǔ)，更大的超越是將目光開(kāi)始轉(zhuǎn)移到對(duì)人性的關(guān)懷。像康拉德·維茨《捕魚(yú)奇跡》(見(jiàn)圖2)，如果是中世紀(jì)畫(huà)家來(lái)繪制這個(gè)“奇跡”，只需要用一排波浪線(xiàn)條以體現(xiàn)比里亞海即可，是一種表現(xiàn)元素程式化的描繪。

圖2 康拉德．維茨《捕魚(yú)奇跡》

但是維茨的《捕魚(yú)奇跡》讓我們能夠看到海邊真實(shí)的情景。這樣的一幅再現(xiàn)性繪畫(huà)，維茨通過(guò)對(duì)相似外部世界的觀(guān)察，將故事再現(xiàn)畫(huà)面，讓觀(guān)者看到了真實(shí)的景象。

2．3 印象派中的“外向型”觀(guān)看方式

到了19 世紀(jì)，新理論的發(fā)展給繪畫(huà)帶來(lái)了影響。繪畫(huà)觀(guān)看方式不僅停留在靜止的客觀(guān)物象中，通過(guò)法國(guó)馬奈、莫奈等人的觀(guān)察，作品還能夠讓我們欣賞到光線(xiàn)、速度和物體的運(yùn)動(dòng)。印象主義者認(rèn)為，對(duì)自然的描繪需要在現(xiàn)場(chǎng)完成，離開(kāi)畫(huà)室完全走向外部世界，必須現(xiàn)場(chǎng)觀(guān)看自己描繪的母題才能夠動(dòng)筆去表現(xiàn)畫(huà)面。印象主義倡導(dǎo)的新理念必然促使新技術(shù)產(chǎn)生。站在戶(hù)外，印象主義者們必須疾揮畫(huà)筆，戶(hù)外的光線(xiàn)稍縱即逝的特點(diǎn)，促使印象主義者們無(wú)法顧及畫(huà)面細(xì)節(jié)，更不需要之后對(duì)畫(huà)面進(jìn)行修飾，而是保留“原汁原味”的最初印象。莫奈《圣拉扎爾火車(chē)站》(見(jiàn)圖3)光線(xiàn)穿過(guò)玻璃頂棚，莫奈通過(guò)自己的觀(guān)察，記錄了在母題之上的光線(xiàn)的作用與變化，最終落腳在對(duì)色彩變化的捕捉。印象主義者運(yùn)用了表現(xiàn)自然的形式，革新了技法的表達(dá)方式，但并沒(méi)有離開(kāi)對(duì)母題——即自然、外部世界的觀(guān)看與表現(xiàn)，沒(méi)有拋棄對(duì)自然的尊重。

圖3 莫奈《圣拉扎爾火車(chē)站》

無(wú)論是印象主義之前的各流派繪畫(huà)，觀(guān)眾在畫(huà)作中能夠看到畫(huà)家對(duì)外部世界的細(xì)膩表現(xiàn)，還是在印象主義畫(huà)作中欣賞到畫(huà)面基于外部世界表現(xiàn)之上的神秘色塊，都是畫(huà)家在不同時(shí)期想要把所看見(jiàn)的實(shí)際感受傳達(dá)給觀(guān)者。這樣的觀(guān)看方式把目光朝向了外部世界，形成了畫(huà)家“外向型”觀(guān)看方式。

3 繪畫(huà)觀(guān)看方式的“內(nèi)向型”表現(xiàn)

繪畫(huà)觀(guān)看方式有了向“內(nèi)”觀(guān)看的變化，推動(dòng)著繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展?！八囆g(shù)之源，是在于內(nèi)在的真。你的形，你的色，都要能傳達(dá)情感?！保?］《馬蒂斯夫人:綠線(xiàn)》(1905年)對(duì)畫(huà)家馬蒂斯來(lái)說(shuō)標(biāo)志著一個(gè)新的開(kāi)始。那出現(xiàn)在鼻子上的“綠線(xiàn)”，半邊粉色的臉、半邊黃綠色的臉，筆觸堅(jiān)實(shí)有力，這在當(dāng)時(shí)飽受批評(píng)。馬蒂斯的目的是“表達(dá)”，“馬蒂斯的終身志向就是通過(guò)賦予其作品以一種即時(shí)性的外表傳遞出他深切強(qiáng)烈的經(jīng)驗(yàn)感受?！保?］

繪畫(huà)觀(guān)看方式的轉(zhuǎn)變，從向外部世界觀(guān)看并以表現(xiàn)客觀(guān)物象為主的“外向型”觀(guān)看方式，轉(zhuǎn)向畫(huà)家開(kāi)始關(guān)注自身情感表現(xiàn)，繪畫(huà)本體語(yǔ)言的革新便隨之產(chǎn)生了。人們看現(xiàn)代主義繪畫(huà)，首先需要了解現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生是基于對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的一種變革，這種變革表現(xiàn)在繪畫(huà)藝術(shù)上是一種語(yǔ)言形式的突變。人們看現(xiàn)代主義塞尚的作品來(lái)賞析藝術(shù)的變化。在塞尚油畫(huà)作品《圣維克多山》系列(見(jiàn)圖4)、《入浴者》系列中，人們看到畫(huà)面的構(gòu)圖和自然景象以幾何形符號(hào)去表現(xiàn)，畫(huà)家以獨(dú)特的視角來(lái)表達(dá)客觀(guān)世界。畫(huà)家將自己作為繪畫(huà)的主體去表達(dá)，而自然景物等客觀(guān)世界成為畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)畫(huà)家主觀(guān)意向的載體，這是繪畫(huà)藝術(shù)在觀(guān)看方式的改變中發(fā)生的質(zhì)的變化。如何看待繪畫(huà)藝術(shù)的進(jìn)步? 我們還是需要從觀(guān)看方式的角度來(lái)剖析:從視覺(jué)觀(guān)看來(lái)說(shuō)，現(xiàn)代主義的畫(huà)面較之前的視覺(jué)形式出現(xiàn)了一些不“和諧”的碰撞。例如，我們看到挪威畫(huà)家愛(ài)德華·蒙克的作品《尖叫》(見(jiàn)圖5)，畫(huà)面給觀(guān)眾的直觀(guān)印象是高呼和扭曲變形的人的面孔，還有整個(gè)畫(huà)面中出現(xiàn)的大塊不穩(wěn)定形式的線(xiàn)條;透過(guò)人物面孔的變形和線(xiàn)條的扭曲形式，可以感受到畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)的強(qiáng)烈的不安氛圍，我們雖然不知道究竟畫(huà)面人物的尖叫所指什么，但是所有扭曲的不穩(wěn)定的線(xiàn)條都匯聚在畫(huà)面人物呼喊著的頭部，這幅畫(huà)所傳達(dá)的痛苦情緒表現(xiàn)得非常到位。

圖5 愛(ài)德華·蒙克《尖叫》

圖4 塞尚《圣維克多山》

其次，當(dāng)代人更多的是通過(guò)自身的創(chuàng)作與非當(dāng)代畫(huà)家的創(chuàng)作達(dá)成一種精神共識(shí)。試從《尖叫》作者蒙克的角度來(lái)看，這幅畫(huà)選擇了人性痛苦這樣“丑”的一面來(lái)表達(dá)，雖然在那個(gè)時(shí)代表達(dá)吶喊狀態(tài)也許并不美，更不符合之前一以貫之的審美，但對(duì)于作者本人來(lái)講，能夠用一種直接表達(dá)情緒的方式去圖解畫(huà)面，說(shuō)明作者并不認(rèn)為以往娛人的一面就是表現(xiàn)出了生活全部的真實(shí)。作為表現(xiàn)主義先驅(qū)，蒙克為我們揭露人類(lèi)的苦難、貧困、暴力與激情的一幅幅畫(huà)面。

所謂觀(guān)看方式的“內(nèi)向型”表現(xiàn)，就是觀(guān)看的對(duì)象是作者內(nèi)心的世界，通過(guò)作品表現(xiàn)就是將作者內(nèi)心對(duì)世界的情感傳達(dá)出來(lái)，所以這種情感首先是真實(shí)存在的，是作者本人通過(guò)他對(duì)世界的觀(guān)看反饋給自己內(nèi)心世界;畫(huà)家借助于載體去表現(xiàn)這種情感，情感是鼓舞畫(huà)家創(chuàng)作的源泉?！皟?nèi)向型”觀(guān)看方式的形成從本質(zhì)上解析，離不開(kāi)藝術(shù)家“個(gè)性”才能，“藝術(shù)是影子，才能是本體，藝術(shù)始終跟著才能的誕生，長(zhǎng)成，衰落，方向。藝術(shù)的各個(gè)部分和整個(gè)進(jìn)程都以才能為轉(zhuǎn)移。它是藝術(shù)的必要條件，藝術(shù)有了它就能誕生。”［5］當(dāng)然，在這里并不是說(shuō)現(xiàn)代主義誕生之前的藝術(shù)家們才能不足，而是現(xiàn)代主義的誕生更基于畫(huà)家們對(duì)內(nèi)心的觀(guān)照，從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，繪畫(huà)藝術(shù)的觀(guān)看視角發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變，畫(huà)家的個(gè)性化得以盡情釋放。盡管在當(dāng)時(shí)這些藝術(shù)上的釋放甚至飽受非議，但縱觀(guān)美術(shù)史，卻正是因?yàn)樗囆g(shù)家們的革新推動(dòng)了美術(shù)的發(fā)展。

現(xiàn)代主義繪畫(huà)在表現(xiàn)主義實(shí)驗(yàn)階段，相關(guān)的畫(huà)家例如康定斯基、梵·高等。梵·高的肖像畫(huà)夸張了人物形象的局部以及畫(huà)面色彩。為什么畫(huà)家進(jìn)行夸張? 當(dāng)時(shí)的主流藝術(shù)將梵·高的畫(huà)作看成“漫畫(huà)”，梵·高的畫(huà)作也不能被主流市場(chǎng)接受。然而正是梵·高追求“內(nèi)向型”觀(guān)看及表現(xiàn)，將個(gè)人情感的表達(dá)形成了當(dāng)時(shí)呈現(xiàn)在畫(huà)面中的“問(wèn)題”，對(duì)事物的情感影響著畫(huà)家本人的視覺(jué)感受，畫(huà)家將情感通過(guò)視覺(jué)語(yǔ)言個(gè)性化的形式表現(xiàn)在畫(huà)面，是畫(huà)家“內(nèi)向型”——目光轉(zhuǎn)向“內(nèi)”觀(guān)看并進(jìn)行表達(dá)的體現(xiàn)。而在那之前的“和諧”的古典美是遵照對(duì)客觀(guān)物象觀(guān)看基礎(chǔ)上的古典范式的表達(dá)。現(xiàn)代藝術(shù)在觀(guān)看方式上迥然不同，是直接影響并形成現(xiàn)代藝術(shù)視覺(jué)語(yǔ)言的因素。我們?cè)谕呶骼铩た刀ㄋ够囊恍┊?huà)作中體會(huì)到了其將音樂(lè)中的韻律與視覺(jué)語(yǔ)言的巧妙結(jié)合所產(chǎn)生的聯(lián)覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn):《構(gòu)圖八號(hào)》《sky blue》《第十樂(lè)章》等作品(見(jiàn)圖6)，康定斯基用一種新穎的形式表達(dá)自己的感情，并絲毫不受外界的約束，通過(guò)畫(huà)面構(gòu)圖、線(xiàn)條以及色塊，反映出其豐富的精神世界，抽象的語(yǔ)言傳達(dá)出的視覺(jué)心理大大超出了畫(huà)面本身。

圖6 瓦西里·康定斯基《構(gòu)圖八號(hào)》

后現(xiàn)代主義產(chǎn)生了像巴勃羅·畢加索這樣的大師?？v觀(guān)巴勃羅·畢加索一生的藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)變，經(jīng)歷了“藍(lán)色”時(shí)期、“粉紅色”時(shí)期、“立體主義”時(shí)期……作品如《熨燙衣服的人》《悲劇》《戴頭巾的費(fèi)爾南德．奧利威爾》《亞威農(nóng)少女》《夢(mèng)》等，我們通過(guò)觀(guān)看畢加索幾個(gè)時(shí)期藝術(shù)創(chuàng)作不同的作品，能夠充分感受到其作為創(chuàng)作者，他自身的觀(guān)看方式也在進(jìn)行不斷轉(zhuǎn)變，因此產(chǎn)生了不同語(yǔ)言形式的作品，表達(dá)出不同的畫(huà)面形象。

4 基于當(dāng)代繪畫(huà)觀(guān)看方式的思考與建議

隨著時(shí)空的變化發(fā)展，人們的視角也在時(shí)空的無(wú)界轉(zhuǎn)換中不斷擴(kuò)展。當(dāng)代繪畫(huà)從藝術(shù)宏觀(guān)角度來(lái)看，依然要立足于觀(guān)看方式的變化與特征來(lái)梳理其發(fā)展特點(diǎn)、研究其發(fā)展特征。毋庸置疑，當(dāng)代繪畫(huà)不僅自身在不斷發(fā)展變化，創(chuàng)作者與觀(guān)者的視角變化仍然在推進(jìn)這門(mén)視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展; 同時(shí)隨著當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，繪畫(huà)成為了這個(gè)藝術(shù)整體重要的一部分，兩者也是密不可分的。

4．1 大眾的觀(guān)看與閱讀習(xí)慣的共性特征

大眾的觀(guān)看與閱讀習(xí)慣日漸形成具有時(shí)代的共性特征，這在一定程度上推動(dòng)繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作者的觀(guān)看方式與表達(dá)方式隨之發(fā)生著變化。隨著生活節(jié)奏的加快，人們?cè)陂喿x(觀(guān)看)方式上發(fā)生潛在改變。許多人在閱讀中提升了速度，尋找重點(diǎn)、興趣點(diǎn)。不僅如此，對(duì)于閱讀對(duì)象宏觀(guān)的把握能力在加強(qiáng)，因此閱讀(觀(guān)看)者的視覺(jué)捕捉能力也隨之不斷提高。這些變化與特點(diǎn)對(duì)于繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作者來(lái)講，是創(chuàng)作上的參考點(diǎn)，創(chuàng)作者會(huì)基于大眾觀(guān)看方式的轉(zhuǎn)變進(jìn)行積極的思考。當(dāng)代藝術(shù)家方力鈞的作品以光頭形象、嬉皮士的表情與面孔多出現(xiàn)在近些年的創(chuàng)作中(見(jiàn)圖7)，畫(huà)家以獨(dú)特的視角、站在當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一面，將批判與諷刺的觀(guān)看視角以特殊的藝術(shù)形式留在作品里，觀(guān)眾在閱讀觀(guān)看他的作品時(shí)，首先看到的是具有特征的容易留下印象的人物形象，通過(guò)這些形象特征的傳達(dá)，觀(guān)眾又可以感受到畫(huà)家對(duì)于現(xiàn)實(shí)社會(huì)多以潑皮幽默的形式去表現(xiàn)，批判與嘲諷的視角引起了廣大觀(guān)眾的興趣。

圖7 方力鈞油畫(huà)作品

4．2 當(dāng)代媒介使得繪畫(huà)的視角更寬闊

當(dāng)代多媒體的介入已經(jīng)對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)產(chǎn)生影響，繪畫(huà)藝術(shù)既是獨(dú)立存在的，也是日益發(fā)展的多媒體藝術(shù)的一部分。繪畫(huà)作品越來(lái)越多地被用在服裝、箱包、產(chǎn)品設(shè)計(jì)上。像日本藝術(shù)家草間彌生的作品被廣泛用在很多設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)中，不僅體現(xiàn)了其繪畫(huà)藝術(shù)本身的價(jià)值，也提升了這些設(shè)計(jì)作品、生活用品、公共藝術(shù)品的價(jià)值，它們被世界矚目。當(dāng)代媒介的介入讓我們?cè)陉P(guān)注繪畫(huà)本體語(yǔ)言發(fā)展同時(shí)，也開(kāi)始關(guān)注到多媒介的融入對(duì)繪畫(huà)創(chuàng)作的影響。繪畫(huà)創(chuàng)作者不僅從繪畫(huà)本體語(yǔ)言找尋自己的觀(guān)看之道用于創(chuàng)作，同時(shí)也需要將自己的視角打開(kāi)，觀(guān)看世界藝術(shù)之大發(fā)展，觀(guān)看方式既要表達(dá)內(nèi)心豐富的世界，同時(shí)也向外界吸取，以積極的創(chuàng)作視角不斷充實(shí)、提升自己的創(chuàng)作方法。

4．3 內(nèi)外結(jié)合的觀(guān)看之道為創(chuàng)作所必需

繪畫(huà)的原創(chuàng)性是作品的價(jià)值體現(xiàn)，畫(huà)家自身的觀(guān)看之道推動(dòng)作品風(fēng)格的確立，個(gè)性化的作品是當(dāng)今社會(huì)更需要去保護(hù)的。內(nèi)外結(jié)合的觀(guān)看之道為當(dāng)今社會(huì)藝術(shù)創(chuàng)作所需要?！坝捎谝磺行问蕉紟в斜憩F(xiàn)性，而一件作品的內(nèi)容，乃是同時(shí)作為再現(xiàn)與表現(xiàn)性結(jié)構(gòu)的形式的意義，因此內(nèi)容與形式是同一個(gè)東西。在一幅再現(xiàn)性繪畫(huà)里，每一種形狀和色彩，都是內(nèi)容的構(gòu)成性要素，而不單純是強(qiáng)化因素。如果一幅畫(huà)的形式做出最為細(xì)微的改變，那么，這幅畫(huà)就會(huì)成為同一個(gè)對(duì)象的不同圖像，因而擁有不同意義?！保?］隨著當(dāng)代社會(huì)物質(zhì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展，越來(lái)越多的藝術(shù)品借以拷貝復(fù)制批量生產(chǎn)，電腦設(shè)計(jì)廣泛的融入手繪創(chuàng)作，這些客觀(guān)因素對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，首先要從宏觀(guān)視角認(rèn)識(shí)自己所處的時(shí)代發(fā)生的變化，僅僅觀(guān)照內(nèi)心表現(xiàn)作品也是不夠的，當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展與變化會(huì)給具有敏銳目光的藝術(shù)家以創(chuàng)作靈感，結(jié)合自身的人生經(jīng)歷等反觀(guān)這個(gè)世界，才能獲得更生動(dòng)的創(chuàng)作資源，這也是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者基于對(duì)社會(huì)的表達(dá)、保持創(chuàng)作生命力重要的能力體現(xiàn)。我們?cè)诋?dāng)代看到的繪畫(huà)作品呈現(xiàn)了多元發(fā)展趨勢(shì)，無(wú)論是中西方繪畫(huà)，還是中西結(jié)合的觀(guān)念呈現(xiàn)，都足以看到當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)為我們打開(kāi)了充分自由與發(fā)揮的創(chuàng)作基礎(chǔ)。在這樣一股洪流中創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，一方面，需要?jiǎng)?chuàng)作者本人通過(guò)積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)技巧;另一方面，需要?jiǎng)?chuàng)作者將自己置身于這個(gè)大時(shí)代背景下，善于觀(guān)看善于發(fā)現(xiàn)，結(jié)合自身獨(dú)特的視角與技藝去表達(dá)。藝術(shù)作品反映時(shí)代特征，同時(shí)反映創(chuàng)作者的個(gè)人觀(guān)點(diǎn)，兩者互相依賴(lài)互為反觀(guān)，是形成當(dāng)代繪畫(huà)創(chuàng)作者觀(guān)看方式普遍存在的現(xiàn)象，通過(guò)不斷積累，促使創(chuàng)作前行，促使我們的美術(shù)向前發(fā)展。