周巧旻 （四川電視臺(tái) 610000）

一、追本溯源：音樂和書法有著千絲萬縷的聯(lián)系

眾所周知書法屬于視覺藝術(shù)，音樂屬于聽覺藝術(shù)，但兩者又同為中國(guó)文化精神的本體象征，有著美學(xué)共性。追溯歷史，中國(guó)早期藝術(shù)史的基本審美特征之一就是中國(guó)書法和音樂的融合。書法傳承著深厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和精神，禮樂文化也曾是中華文化的核心，他們?cè)谖幕邢嗷ソ诲e(cuò)影響。歷代上的名人雅士對(duì)二者的關(guān)系都有過自己的理解和闡釋：唐代書家張懷瓘就曾說過：書法是“無聲之音”；明代的項(xiàng)穆把書法比為“如彼音樂，干戚羽旎”；西方的藝術(shù)家也曾提到“一切藝術(shù)到精微境界都要求逼近音樂”。當(dāng)代鄭誦先先生從通感的角度把書法稱之為“看得見的音樂”。音樂與書法在發(fā)展中相互啟迪，素有草圣聞水潮之聲，而得草法之韻一說，書圣張旭在鼓吹之調(diào)之中頓悟狂草筆法的典故。

二、從構(gòu)成和表現(xiàn)形式來談音樂和書法的同質(zhì)性

書法的表現(xiàn)形式是借助于毛筆書寫不同的點(diǎn)和線作為具體表現(xiàn)的。書法家在創(chuàng)作時(shí)，用筆的疾馳、輕緩、厚重或枯潤(rùn)與不同樂器的音色相對(duì)應(yīng)性。音樂里有哆、來、咪、發(fā)、梭、拉、西、哆八個(gè)音符，其中每一個(gè)音符都帶有高低、輕重、緩急、長(zhǎng)短等變化；書法中有著永字八法，每一個(gè)元素都帶有速度，猶樂之宮商五音也。音樂通過樂音的不同組合，諸如書法通過點(diǎn)線、行筆、和章法的構(gòu)建，組成節(jié)奏、旋律、和聲等，來抒發(fā)作者的藝術(shù)情感，渲染營(yíng)造自己的意境。書法點(diǎn)畫形式豐富多變，豎如懸針垂露，點(diǎn)若高山墜石，橫似千里陣云……，正如不同的樂器演奏所發(fā)出的音色是各具特色，千變?nèi)f化的。書法的生命力在于線條，不同線條如同抽象出的音樂旋律，筆法又好比樂器演奏的指法、弓法與吹法等。如果說點(diǎn)給人的審美享受如同打擊樂或彈撥樂的話，那么線的美就好比絲竹管弦。著名書法家沃興華在《書法技法通論》里說到“線條越細(xì)越尖越快，音質(zhì)就越高，書法的情感就越亢奮激昂；線條越粗越鈍越慢，音質(zhì)就越底，書法的情感就越深沉渾厚”。書法中線條的粗細(xì)之美可對(duì)應(yīng)于音調(diào)高低不同樂器所帶來的不同感受，書法中粗的線如若單簧管和大提琴的音色，比較細(xì)的線好比短笛、長(zhǎng)笛和小提琴。除了點(diǎn)和線之外，不得不提到就是章法。書法中的筆墨節(jié)奏和韻律大多就是通過章法體現(xiàn)。書法運(yùn)用章法的謀篇布局、相避相形、相呼相應(yīng)等，使作品跌宕起伏，如同音符在組合曲調(diào)時(shí)，通過重音、輕音、滑音、節(jié)拍，使之抑揚(yáng)頓挫又和諧統(tǒng)一；一幅好的書法、一首動(dòng)聽的樂曲必是章法嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹?/p>

三、書法和音樂在節(jié)奏和韻律上具有相通性

書法家的書寫速度隨著人的狀態(tài)和心境是不停發(fā)生變化的，而這種速度的變化遵守著與音樂的節(jié)奏相通的規(guī)律。英國(guó)人羅杰·弗萊說：“線的節(jié)奏是最引人注目的，應(yīng)該占據(jù)中國(guó)藝術(shù)的首要地位”。節(jié)奏是貫穿音樂的靈魂，美國(guó)音樂家柏西·該丘斯說：“有了節(jié)奏，音樂才能產(chǎn)生豐富的生命力”。書法書寫速度上有緩急，節(jié)奏上有起伏，力度上有強(qiáng)弱，情感上有張弛，就如同音樂的韻律一樣富于變化。書法點(diǎn)畫的呼應(yīng)關(guān)系主要通過筆勢(shì)的映帶來維系，一波三折的的用筆，酣暢淋漓的用墨，在快速連貫且有規(guī)律的書寫過程中就產(chǎn)生了波折起伏、逶迤相屬的節(jié)奏，如同音樂的一般。而音樂是通過音符的休止，各樂段之間的間歇和停頓來體現(xiàn)節(jié)奏。

四、音樂創(chuàng)作與書法藝術(shù)兩者兼具時(shí)間性和空間性的特性

從時(shí)空關(guān)系來說，音樂和書法都具有時(shí)間性和空間性的特性，但有所側(cè)重。書法是可視的藝術(shù)、它用毛筆在紙張等載體上的造型、布白、構(gòu)建章法，都體現(xiàn)了其空間特征。與此同時(shí)，創(chuàng)作書法的全程是也是一個(gè)動(dòng)態(tài)的過程，起訖使轉(zhuǎn)、俯仰向背的節(jié)奏得以實(shí)現(xiàn)都以時(shí)間性為表現(xiàn)，使書法藝術(shù)又兼具時(shí)間性特征。書法家沃興華認(rèn)為書法“有了運(yùn)動(dòng)的感覺，就開始有了時(shí)間因素”。因此，我們說書法藝術(shù)是空間性與時(shí)間性兼?zhèn)涞乃囆g(shù)。音樂的時(shí)間性也是隨著時(shí)間的推移在不斷運(yùn)動(dòng)展開的節(jié)奏和旋律中體現(xiàn)的，由于書法和音樂的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏和韻律在精神內(nèi)核上是貫通的，那么通過運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)和記錄的時(shí)間性也是貫通的。而音樂的空間感更加抽象，它由心理的空間維度來體現(xiàn)。音樂的所有要素音高、音程、力度、速度、音色、節(jié)奏均被記錄于二維平面并表現(xiàn)出來，演奏者讀取這些元素并加以表現(xiàn)，因此對(duì)于聽眾與奏者來說接收到的藝術(shù)維度是不同的——聽眾接收到一維的音樂，奏者接收到二維的樂譜，但他們接收的又是同樣的音樂藝術(shù)，兩者必統(tǒng)一于一個(gè)場(chǎng)景，即具備空間感的場(chǎng)景。音樂帶來的空間感是由聽覺引起的人思維上的共鳴與聯(lián)想產(chǎn)生的心理空間。

五、音樂與書法都是追求格調(diào)、氣韻的藝術(shù)

人們常說的書法格調(diào)是指在作品中表現(xiàn)出來的思想情操和美學(xué)品格，是藝術(shù)家文學(xué)修養(yǎng)、藝術(shù)造詣、審美情趣的總匯體現(xiàn)。藝術(shù)作品的格調(diào)有雅俗之分，從創(chuàng)作角度來看，格調(diào)是藝術(shù)家思想境界和藝術(shù)境界的最高體現(xiàn)；從賞鑒的角度來看，它是藝術(shù)批評(píng)的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。書法格調(diào)的形成，用三句話概括即：書法是“研”出來的；書法是“悟”出來的；書法是“養(yǎng)”出來的。同樣，音樂的高雅格調(diào)來自于音樂人的真情實(shí)感，來自于蘊(yùn)藏在這真情實(shí)感中美好的意愿，以及生活中的日積月累和有感而發(fā)的藝術(shù)表達(dá)。

氣韻是中國(guó)藝術(shù)審美里最重要的標(biāo)準(zhǔn)，“氣韻生動(dòng)”是《畫品》中書畫六法論之首，可見“氣韻”在書法藝術(shù)中占據(jù)重要位置。宗白華在《中國(guó)美學(xué)史中重要問題的初步探索》一文中談到：“氣韻，就是宇宙中鼓動(dòng)萬物的‘氣’的節(jié)奏、和諧。繪畫書法有氣韻，就能給欣賞者一種音樂感”。書法的氣韻是書法的靈魂之所在，是書法家與書法作品與之間互相的感知交流，“氣”是一種流動(dòng)的狀態(tài)，一種生命的張力；“韻”從字面上來說是神韻也是韻味；書法所求的傳神之處即是心手和暢、氣韻生動(dòng)，不僅是線條的諧和統(tǒng)一，更要求形神合一。書法之氣，有陰陽之氣，分為剛與柔；又有“內(nèi)氣”、“外氣”之分?！皟?nèi)氣”指一字有氣勢(shì)韻味，從點(diǎn)畫調(diào)停和諧中來；“外氣”指字與字、行與行、整幅作品聯(lián)絡(luò)照應(yīng)而言。書法的“氣”，在更多程度上表現(xiàn)為高級(jí)追求的，如“文人氣”、“金石氣”，次之的，則有“柔美之氣”、“陽剛之氣”，最不可取的則是“匠氣”、“俗氣”。再觀音樂，它由一根看不見、摸不著的“線”—“氣息”貫穿始終，它的巧妙應(yīng)用，賦予作品生命。對(duì)于表奏者來說，一部音樂作品是否能打動(dòng)人最重要的在于表奏者對(duì)音樂作品的理解和把握以及內(nèi)在的藝術(shù)素養(yǎng)，而不僅僅由純熟的表演技巧來決定?？傃灾?，就是表奏者能否準(zhǔn)確演繹出作品的“韻”來，讓“氣”和“韻”在音樂藝術(shù)中完美結(jié)合。

六、書法與音樂都能傳情達(dá)意并能引起觀者共鳴

黑格爾說過：音樂是心情的藝術(shù)，直接針對(duì)心情；“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旎，謂之樂。”《禮記。樂記》上說的音樂，與書法也是一致的；書乃心畫也，流美者人也，欲書先欲舒懷抱，沉秘神采，從而“書之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于書?！边@種邏輯推理如出一轍?？梢姇遗c音樂家對(duì)生活中所喚起的情感，都是通過各自特有藝術(shù)語言來抒發(fā)的。書法和音樂一樣，是通過線條、節(jié)奏來表現(xiàn)情感的。舒展的節(jié)奏常常表現(xiàn)平和、遼闊、優(yōu)美的情緒和意境，緊湊急促的節(jié)奏常常帶來緊張、活潑、興奮歡樂等不平靜的情緒?？瑫簿褪钦龝?，相對(duì)體制嚴(yán)謹(jǐn)，跟交響樂的正式演奏有異曲同工之處；行書類似于行云流水的輕音樂，自由自在；隸書古拙質(zhì)樸如同一曲典雅的民樂合奏；狂草自然如搖滾樂般奔放激揚(yáng)；篆書如同圓和、清寒、古雅的古箏、鼓與笛的完美合奏。

它們通過不同的介質(zhì)，無一不展示著人類內(nèi)在的微妙情感色彩及心理狀態(tài)，并喚起欣賞者的感情意象，如若親聞其聲，親見其形，從而獲得一種藝術(shù)美的享受。王羲之在惠風(fēng)和暢的暮春寫就《蘭亭》，讀之如清風(fēng)拂面令人神往；而顏真卿的《祭侄文稿》則表達(dá)了痛悼侄兒悲憤交加之感，引人傷懷。我們觀張旭、懷素作草，皆以醉酒進(jìn)入非理性忘我迷狂狀態(tài)，如親臨一場(chǎng)搖滾演唱會(huì)；文征明的小楷“歸去來辭”的情感又在貝多芬恬靜的“田園交響曲”中容易找到；凝聽琵琶獨(dú)奏“十面埋伏”如同夢(mèng)里神游黃庭堅(jiān)騰挪跌宕的草書；六一居士流暢婉轉(zhuǎn)的楷書《醉翁亭記》中所蘊(yùn)含的雅士風(fēng)流，似乎又能在小提琴世界名曲《G弦上的詠嘆調(diào)》中得到共鳴；而昌碩的金石之氣又讓我們夢(mèng)回青銅時(shí)代，傾聽編鐘和著戰(zhàn)鼓奏出的黃鐘大呂之聲。當(dāng)音樂與書法兩者相遇，充滿了生命的活力和律動(dòng)感。

七、結(jié)語

書之有動(dòng)靜、柔剛，猶樂之有曲折跌宕；書的結(jié)構(gòu)間架，猶樂之章節(jié)構(gòu)成也；書之有篆、隸、真、草，猶樂歌之風(fēng)雅頌也；書家之有鐘、王、歐、褚、顏、柳、蘇、黃，猶樂章之有蕭韶、咸池、云門、八音也；翰墨飄香，音韻傳情，書法和音樂在藝術(shù)鏈上如同一對(duì)各自舞蹈著的姊妹，完美融合情感、心靈、天地萬物，一起律動(dòng)發(fā)展，激發(fā)著人們的藝術(shù)生活熱情。在歷史的進(jìn)程中，他們兩者之間互相融合又相互滲透，音樂中有書法，書法中有音樂，相互啟發(fā)，擴(kuò)大了各自的外延，豐富了內(nèi)容和形式，技可進(jìn)乎道，藝可通乎神，在不斷探索借鑒的道路上，二者用節(jié)奏譜寫了新的華章。