摘要：古箏有多個種類，自誕生以來就受到我國人民的青睞，當前已經成為我國受歡迎的傳統(tǒng)樂器之一。在開展古箏教學的過程中，負責教學的教師不能只是關注演奏技術的教學，而是應當通過教學，提升學生們在演奏過程中的音樂表現(xiàn)能力。學生們的音樂表現(xiàn)能力得到提升之后，能夠更生動、更完美地演奏古箏，在提高自身古箏演奏水平的同時，為廣大欣賞者帶來一場聽覺盛宴。

關鍵詞：古箏教學;音樂表現(xiàn);能力提升。

古箏屬于一種彈撥樂器，具備悠久的發(fā)展歷史以及文化底蘊，現(xiàn)如今在我國普及率較高，學習古箏的人不斷上升。與其他類型的樂器相比，古箏的聲音獨具特色，不僅是傳統(tǒng)音樂的載體，更體現(xiàn)出中華文化獨有的人文氣息。優(yōu)秀的古箏演奏者能夠在演奏過程中打動人心，使聽眾為之而陶醉。由此可見，對音樂藝術進行表現(xiàn)，就是演奏古箏的關鍵之處。

一、提升古箏演奏音樂表現(xiàn)能力的意義

人們在抒發(fā)內心情感的時候，多以音樂作為渠道。古箏是我國傳統(tǒng)的民族樂器，具備較強的音樂表現(xiàn)力，演奏者在演奏古箏的時候，其音樂表現(xiàn)能力會得到體現(xiàn)，從而決定古箏演奏是否能夠獲得滿堂喝彩。伴隨著時代的不斷發(fā)展，古箏的演奏技巧也在不斷創(chuàng)新，對于演奏者的個人素養(yǎng)也提出更高的要求，演奏者不僅要打好演奏的“基本功”，更要具備較高的音樂表現(xiàn)能力。

演奏者在提升自身音樂表現(xiàn)能力之后，整體演奏效果將大大提升，并且能夠幫助演奏者對曲目進行創(chuàng)新型改造，從而使演奏過程風格獨具，體現(xiàn)出曲目的內涵以及靈魂所在。傳統(tǒng)的古箏的演奏風格是將韻律與音色結合起來，形成有機的、統(tǒng)一的整體，優(yōu)雅的旋律能夠演繹出豐富的情感，從而使聽眾體會到古箏的音樂表現(xiàn)力，從而做到對演奏曲目進行深層次理解，獲得藝術層面的享受。

二、古箏教學中提升音樂表現(xiàn)能力的策略

（一）對學生的學習興趣進行培養(yǎng)

學習的過程離不開興趣支持，學生只有對一項事物產生強烈的興趣，才能夠真正投入精力去鉆研，并且孜孜不倦地汲取知識，尋找能夠變強的“突破口”，最終獲得成功;但如果學生對一項事物沒有任何興趣，即使教師每天無微不至地開展教學，學生也不會產生學習熱情，自然無法真正掌握相應的知識和技巧。作為我國傳統(tǒng)文化之中知名度較高的一張“名片”，在世界文化交流的過程中，象征著中國傳統(tǒng)文明的音樂語言。古箏教師針對學生所培養(yǎng)的興趣，并不是對于功利的追求，而是真正發(fā)自內心的熱愛，是能夠滿足內心情感的必需品。

古箏教師可以通過以下途徑，培養(yǎng)學生對于古箏的興趣。其一，對學生進行引導，讓學生們聆聽古箏，在聆聽過程中觀察其他學生的演奏方法，同時欣賞古箏演奏名家的視頻，真正體會到古箏所具備的美感，在對古箏產生直觀認識之后，再開展古箏演奏教學。其次，教師引導學生們在學習中享受古箏，使學生們意識到古箏演奏是一種精神食糧，學習古箏能夠充實自身的精神世界，提升自我修養(yǎng)，而不是出于考級、升學、滿足父母意愿等原因而學習古箏，最終使學生真正做到與古箏為伴，音樂表現(xiàn)能力自然會提高。

（二）對學生的基本功進行培養(yǎng)

學生們在學習古箏的同時，應當努力學習音樂學科的基礎知識理論，然后熟練掌握和運用多種彈奏古箏的技術、技巧。古箏演奏的技法主要有“吟、揉、滑、按”四種，需要學生們在學習過程中勤加練習，但如果沒有較強的音樂表現(xiàn)能力，學生將無法熟練地駕馭各類技法進行演奏。

古箏自誕生以來發(fā)展至今，經歷了較大的時間跨度，曲目演奏的條條框框被不斷突破，以古箏的指法為例，原有的自然八度對稱簡單指法，已經無法滿足當前古箏演奏的需求。在現(xiàn)代演奏中，各種富有表現(xiàn)力的指法被不斷革新，要求古箏演奏者巧妙運用快速的新式指序，表達出情感濃烈的快速旋律。為了使現(xiàn)代古箏曲目具備更強的表現(xiàn)力，作曲家所創(chuàng)作的各類曲目也變得更復雜，而且產生了更為跳躍的節(jié)奏變化。

由此可見，“手”與“心”的協(xié)調配合，以及古箏演奏的基本功，對于學習古箏的學生而言尤為重要。學生的古箏演奏基本功是否扎實，對于學生在未來是否可以掌握全面的古箏演奏技巧，起到了決定性作用，如果學生在學習過程中沒有打好基礎，將無法妥善處理復雜的演奏技巧，而且會在演奏中面臨“心有余、手不足”的尷尬情況。因此，古箏教師必須幫助學生們打好基本功，以便于強化學生們的音樂表現(xiàn)力。

（三）對學生的音樂感悟能力進行培養(yǎng)

有一部分學習古箏的學生天資聰穎，對古箏這種傳統(tǒng)樂器有著十分濃厚的興趣，也能夠全身心投入到學習古箏演奏技巧的過程中，但是其古箏演奏效果十分平庸，無法做到“技驚四座”。出現(xiàn)這一現(xiàn)象的根本原因，就是學生只關注如何學好各類演奏技巧，缺少應有的文化底蘊。學生們只有在了解更多的傳統(tǒng)文化以后，才能夠準確地表達古箏曲目之中的情感，以及其中蘊藏的歷史文化韻味。

因此，古箏教師應當引導學生們積極地學習中華民族的傳統(tǒng)文化，例如帶領學生們了解“高山流水”、“廣陵散”等經典曲目背后的故事，不斷積累傳統(tǒng)文化知識，提高學生的情感修養(yǎng)，使學生們將古箏演奏和內心體驗有機統(tǒng)一，在了解古箏曲目的過程中，融入自身的人生體驗，最終形成自己獨特的音樂理念和風格，通過演奏古箏表現(xiàn)出自身的情感，使廣大聽眾產生精神層面的共鳴。

（四）對學生的身姿情態(tài)進行培養(yǎng)

古箏演奏屬于表演藝術，在演奏過程中所呈現(xiàn)的不僅僅是音樂，還有演奏者的身姿以及情態(tài)。演奏者可以通過身姿與情態(tài)的變化，使聽眾了解演奏者的喜怒哀樂，從而增強古箏演奏的整體表現(xiàn)力，將美的感受傳達給聽眾，使古箏演奏的過程變得更完美，凸顯出古箏演奏的藝術內涵。

當前有部分古箏教師在教育學生的過程中，進入了一個誤區(qū)，那就是忽視學生個人的情感表達與音樂領悟，硬性要求學生們機械地隨著古箏曲目的節(jié)奏變化，而不斷變換身體形態(tài);或者硬性要求學生們模仿我國古箏演奏名家的演奏方法，導致部分學生在學習過程中陷入迷茫，還有部分學生的演奏過程十分刻意，無法使聽眾體會到古箏演奏之美。因此，古箏教師應當及時轉變教學方式，首先幫助學生們理解音樂，然后再培養(yǎng)學生們在演奏中的身姿與情態(tài)，從而使學生們做到“情”與“韻”的完美結合，演奏者、古箏、音樂合為一體，真正體現(xiàn)出令人陶醉的音樂表現(xiàn)力。

三、結論

綜上所述，要想真正學好古箏，掌握古箏演奏的技巧，提升古箏演奏的音樂表現(xiàn)能力，應當循序漸進地進行學習。如何提高學生們的音樂表現(xiàn)能力，是當前古箏教師必須深入思考的問題。古箏教師應當通過對學生們的興趣、基本功、感悟能力以及身姿情態(tài)進行培養(yǎng)，最終使我國歷史悠久的古箏藝術能夠繼續(xù)傳承，同時提高學生們的個人素養(yǎng)。

參考文獻：

[1]馬瑜.對古箏教學的音樂表現(xiàn)提升探究[J].戲劇之家，2018（1）：56.

[2]馬瑜.古箏教學中提高學生音樂表現(xiàn)力的策略分析[J].新一代，2020，25（21）：270-271.DOI：10.12242/j.issn.1003-2851.2020.21.233.

作者簡介：

姓名：程龍一丹（1993.11--）;性別：女，民族：漢，籍貫：山西聞喜，學歷：本科;現(xiàn)有職稱：助理館員;研究方向：音樂學、古箏。