馮巍瑋

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030012）

小提琴起源在意大利，是西方音樂中最為重要的樂器之一，并被譽(yù)為“樂器皇后”。小提琴音色優(yōu)美、接近人聲、表現(xiàn)力強(qiáng)，因此也對右手的運(yùn)弓技術(shù)提出了較高的要求。正所謂“三分左手，七分右手”，只有充分地掌握右手運(yùn)弓的具體操作技巧，才能更好的運(yùn)用小提琴來表達(dá)音樂。

一、小提琴簡介

小提琴是一種起源自意大利的樂器，現(xiàn)代意義上的最早的小提琴大約產(chǎn)生于十六世紀(jì)中葉。如今，小提琴更是成為交響樂隊(duì)的支柱，同時(shí)也是具有高難度演奏技巧的一件獨(dú)奏樂器。小提琴是一件歌唱性的旋律樂器。因此，如何在小提琴上演奏出具有歌唱性的、豐滿而動(dòng)聽的聲音，是我們在演奏中最為重要的問題。這就需要在練習(xí)小提琴演奏時(shí)能認(rèn)真體會(huì)右手運(yùn)弓的感覺，提升運(yùn)弓技巧，提高小提琴演奏水平。

二、小提琴演奏時(shí)右手運(yùn)弓的重要性解析

（一）右手握弓手型

握弓的基本手型是一個(gè)扁橢圓型。在初學(xué)時(shí)可以在手里面握一個(gè)煮熟的雞蛋啦體會(huì)握弓的手型。手指保持松弛、自然的狀態(tài)放在弓子上，就得到一個(gè)好的手型。小提琴學(xué)習(xí)者在握弓中會(huì)遇到各種各樣的問題。

最常見的問題是握弓過緊。這就要從大拇指的支撐力說起。在右手握弓的手型中，大拇指是唯一一個(gè)向上的手指，其支撐力往往是自然的、無意識(shí)的。通常的大拇指都是松弛的狀態(tài)，所以不太會(huì)注意到他是怎么用力的。常見的握弓緊張問題都是由于大拇指過度的支撐力所引起的。因此我們在握弓的時(shí)候需要有意識(shí)的的去放松大拇指，只有在其支撐力適中時(shí)才會(huì)更好地幫助整個(gè)右手臂放松。

其次，右手發(fā)力問題。在運(yùn)弓時(shí)，手的平衡會(huì)對聲音產(chǎn)生很大的影響。通常，當(dāng)我們想把聲音拉的飽滿而響亮?xí)r，會(huì)自然的用食指去壓弓桿。而實(shí)際上，如果應(yīng)該不要單純的用食指給壓力，而要把力量分散到中指一些，這樣才會(huì)得到更加圓潤飽滿的音色。

（二）弓段的分配

在我們學(xué)習(xí)演奏小提琴的初級階段，采取在弓子上面貼膠布的方式來區(qū)分弓段是一種很好的訓(xùn)練方法。

1、A-B B-C C-D D-E，分成四段

3、A-D B-E，分成兩個(gè)較長的弓段

節(jié)奏型越快，所用的弓段就越短；反之，節(jié)奏型越慢，所用的弓段就越長。

運(yùn)弓過程中在琴弓的不同部位觀察手與琴弓的關(guān)系。在弓根時(shí)，大臂（即肩關(guān)節(jié)）動(dòng)。到達(dá)中弓時(shí)，手臂與琴弦、琴弓出現(xiàn)方形區(qū)。此時(shí)，演奏者的大臂與琴弓平行，小臂與琴弦平行。這時(shí)以小臂運(yùn)動(dòng)為主，大臂運(yùn)動(dòng)為輔。這一段是最適合于演奏快速的16分音符的弓段。而在弓尖時(shí)，大小臂需要同時(shí)參與運(yùn)弓，做一個(gè)向前“推拉門”的動(dòng)作，這樣才能確保琴弓與琴馬平行，也就是我們常說的“弓直”。

（三）小提琴運(yùn)弓的平面以及平面間的轉(zhuǎn)換

眾所周知，小提琴有E、A、D、G四根琴弦，這四根琴弦構(gòu)成了七個(gè)平面。即：E弦平面、A弦平面、D弦平面、G弦平面四個(gè)單弦平面，和EA弦平面、AD弦平面、DG弦平面三個(gè)雙弦平面。在不同平面演奏時(shí)，右手臂的位置也要隨之改變。也就是說，右臂始終要同琴弓在同一平面上。

換弦實(shí)際上便是運(yùn)弓平面的轉(zhuǎn)換，這種轉(zhuǎn)換分為以下兩種情況。

1.相鄰琴弦間的換弦

第一，從重要性和滿意度來看。首先，廁所環(huán)境、布局、管理、數(shù)量和男女廁比例等方面的重要性感知高，突出“干凈的”、“好找的”、“不臭的”，旅游廁所的實(shí)用性、舒適性和方便性成為游客的主要關(guān)注點(diǎn)。滿意度上，旅游廁所總體表現(xiàn)一般，游客對標(biāo)識(shí)、管理服務(wù)、如廁環(huán)境、特殊人群設(shè)施四個(gè)方面相對比較滿意。

相鄰弦間的換弦需要右手臂提前做好準(zhǔn)備，慢慢向后者靠近，好像“過橋”似的感覺。換弦的過程流暢而自然。

如《克萊采爾42首小提琴練習(xí)曲》第13課，演奏時(shí)，小臂手肘像是在畫一個(gè)扁橢圓一樣進(jìn)行換弦。而同是這部練習(xí)曲的第29課，也是相鄰琴弦的換弦練習(xí)，一弓4拍，演奏時(shí)，右手換弦動(dòng)作就像是湖面上的波光粼粼，音色均勻而靈動(dòng)。

2.跨越琴弦的換弦

跨弦換弦需要大臂帶動(dòng)整個(gè)手臂來進(jìn)行運(yùn)動(dòng)。手臂的動(dòng)作要穩(wěn)，做到不碰弦、無雜音。這就要靠整個(gè)手臂來進(jìn)行平面的轉(zhuǎn)換，琴弓要抓弦演奏以更好的集中聲音，再放松換弦，之后再次抓住弦演奏。在具體實(shí)踐中可以通過《克萊采爾42首小提琴練習(xí)曲》當(dāng)中的LESSON 7來進(jìn)行上述練習(xí)。

（四）化繁為簡是小提琴運(yùn)弓的關(guān)鍵

常用“拉”字來形容小提琴運(yùn)弓，那么要怎樣“拉琴”音色才會(huì)好聽呢？這個(gè)“拉”字可以理解為依靠琴弓自身的重力，加上演奏者右臂的自重作用于琴弦上來演奏，發(fā)音力求自然而純樸。不砸、不砍、不拽、不提，弓毛緊貼著琴弦才叫“拉”。

運(yùn)弓的動(dòng)作較為復(fù)雜，需要大臂、小臂、手掌、手指以及右臂所有的關(guān)節(jié)配合才能夠完成。有時(shí)我們會(huì)過分地注意運(yùn)弓動(dòng)作的某一細(xì)節(jié)，過分的去鉆某一具體動(dòng)作的牛角尖。比如：在初學(xué)小提琴練習(xí)空弦時(shí)，老師會(huì)強(qiáng)調(diào)“下半弓動(dòng)大臂，上半弓動(dòng)小臂”；又或是會(huì)說“弓根換弓時(shí)，右手食指要像彈簧一樣彎一下”等等。這些要求本身是十分正確的，但我們在練習(xí)時(shí)卻往往會(huì)過分地關(guān)注某一位置，如大臂、食指等，忽略了運(yùn)弓的完整性。這樣往往會(huì)引起總體上的失誤。右手臂及手指的每一個(gè)具體的運(yùn)弓動(dòng)作，猶如一個(gè)個(gè)小珠子，好的運(yùn)弓感覺就像是穿起這些珠子的一條主線。只要牽動(dòng)這根主線，所有的珠子都會(huì)自然協(xié)調(diào)地隨之而動(dòng)，從而一氣呵成的完成運(yùn)弓動(dòng)作。

（五）何為小提琴發(fā)音的三要素

一首音樂作品當(dāng)中，音量有強(qiáng)弱，音律有高低，音樂情緒有緩急。要想將上述對比呈現(xiàn)出來，需要演奏者高超的運(yùn)弓技術(shù)。是什么在影響小提琴的發(fā)音呢？歸納起來，影響小提琴發(fā)音的要素有三個(gè)，即：重量、速度、發(fā)音點(diǎn)。這三個(gè)要素相互關(guān)聯(lián)，相互制約，只有將進(jìn)行拆分練習(xí)再融合到一起，最終做到融會(huì)貫通、游刃有余，才可以更好地用小提琴去表現(xiàn)音樂。

（六）如何控制運(yùn)弓的重量

這里所講的重量是指弓子本身的重量，加上演奏者手臂的重量，再加上身體傳遞給弓子的重量。右手運(yùn)弓時(shí)的力量是從肩胛骨開始發(fā)力，先傳導(dǎo)到手臂和手指上，再傳導(dǎo)到弓子上。這個(gè)力量是通過右手的食指和小拇指來控制和調(diào)整的。通過不同的力量運(yùn)用，演奏出來的聲音也是不一樣的。

演奏者要想控制好弓子的重量，就要加強(qiáng)右手基本功的練習(xí)。首先要有正確的握弓姿勢。每根手指各在其位，各司其職。正確的握弓手型是運(yùn)弓的前提；其次要做到手臂放松。小提琴演奏發(fā)展史上主要有三種不同的持弓方法，即法比學(xué)派、德奧學(xué)派和俄羅斯學(xué)派，但不論哪一學(xué)派，他們的核心都是右手不能僵硬。適當(dāng)放松手臂及手掌的肌肉，以保持運(yùn)弓的自然順暢。只有放松了，才能夠把手臂的重量傳遞到琴弓上；再次要有正確的發(fā)力。很多小提琴練習(xí)者會(huì)錯(cuò)誤的從大臂開始發(fā)力，這樣演奏不僅效果事倍功半，更會(huì)導(dǎo)致右臂肌肉僵硬，從而限制我們的演奏。正確的發(fā)力點(diǎn)應(yīng)該是在右側(cè)肩胛骨，以肩帶動(dòng)傳導(dǎo)至整個(gè)手臂和手指；最后作用在琴弓上。最后要掌握右手食指與小拇指力量上的平衡。練習(xí)者可以通過空弦或者一些專項(xiàng)練習(xí)來感受食指小拇指力量的轉(zhuǎn)移，從而獲得力量上的平衡。

（七）速度對演奏的影響

速度指的是運(yùn)弓的速度，就是弓子在琴弦上走的快與慢，其對樂句的連貫性起著很重要的作用。一般來說，弓子走得快，琴弦的振幅就會(huì)變大，聲音就會(huì)大；反之，弓子走得慢，聲音就會(huì)小。那么在演奏的過程中，該如何確定弓速？一般來說，激情四射的樂曲會(huì)選擇更快的弓速。首先這樣的樂曲通常本身節(jié)奏就相對較快；其次樂曲中可能會(huì)要求更大的音量，表情符號(hào)更多的會(huì)出現(xiàn)“f”甚至“ff”。再者，我們常見的一些演奏法，如頓弓、跳弓、拋弓等炫技技法需要用到更多的弓子、更快的弓速等等。在舒緩而富于歌唱性的樂曲中通常會(huì)選擇較慢的弓速。一般抒情片段要求有更細(xì)膩的音樂表現(xiàn)力，這就要求演奏者對弓子有更強(qiáng)的控制力。因此，其實(shí)弓速慢的時(shí)候會(huì)比快的時(shí)候更難，因?yàn)槊恳淮绻拥淖兓紩?huì)很容易讓人聽出來。

（八）小提琴運(yùn)弓時(shí)的發(fā)音點(diǎn)該怎樣控制、如何調(diào)整

發(fā)音點(diǎn)是指琴弓與琴弦接觸的位置。可以是接近琴碼的位置，也可以是接近指板的位置。發(fā)音點(diǎn)是小提琴演奏中改變音色的重要手段之一。演奏家在演奏樂曲時(shí)為了使音色更加豐富來表達(dá)不同的情感，發(fā)音點(diǎn)往往是在頻繁變化的。

小提琴教育家卡爾弗萊什和加拉米安，通常會(huì)把琴弦從琴碼到指板之間分為5個(gè)發(fā)音點(diǎn)。第一個(gè)發(fā)音點(diǎn)離琴碼最近，幾乎挨著琴碼；第二個(gè)發(fā)音點(diǎn)離琴碼稍遠(yuǎn)一點(diǎn)，但還不到中間位置；第三個(gè)發(fā)音點(diǎn)在指板與琴碼中間的位置；第四個(gè)發(fā)音點(diǎn)離指板稍近，還沒有完挨著指板；第五個(gè)發(fā)音點(diǎn)離指板最近，幾乎挨著指板。這五個(gè)發(fā)音點(diǎn)，所對應(yīng)的能承受弓子的壓力是不同的。越靠近指板，琴弦所能承受的壓力越??；越靠近琴碼，琴弦所能承受的壓力越大。五個(gè)發(fā)音點(diǎn)的距離會(huì)根據(jù)把位的變化而略有不同，把位越高發(fā)音點(diǎn)之間距離越近，反之則越遠(yuǎn)。

初學(xué)者在打基礎(chǔ)的時(shí)候，要盡量將發(fā)音點(diǎn)保持在琴碼與指板中間。因?yàn)榛旧洗蠖鄶?shù)初學(xué)者所謂的“改變發(fā)音點(diǎn)”的行為都是不受控制的。所以只有能夠做到把弓子控制在一個(gè)點(diǎn)上，以后才能自如的控制弓子在不同的發(fā)音點(diǎn)上去演奏。那么如何將弓子控制在一個(gè)點(diǎn)上呢？在做到正確的握弓和放松的基礎(chǔ)上，首先要正要確保弓子放在琴弦上時(shí)，琴弓與琴弦垂直。也就是常說的弓子要直，如果弓子一放在琴弦上就是歪的，那就等于輸在了起跑線上；其次，在運(yùn)弓的過程中，眼睛看著發(fā)音點(diǎn)的位置，保證琴弓與琴碼平行。如果不能確定是否平行，可以對照鏡子去練習(xí)；最后，在運(yùn)弓的過程中，要保持好右手的握弓手型。手指和手腕不可以隨意亂動(dòng)，尤其是在換弓的時(shí)候。因?yàn)槭种负褪滞蟮膭?dòng)作會(huì)改變運(yùn)弓的角度，從而導(dǎo)致運(yùn)弓“不直”。

做到了以上這些，可以把琴弓控制在一個(gè)點(diǎn)上運(yùn)弓后，我們就可以進(jìn)一步的變換發(fā)音點(diǎn)來演奏了。發(fā)音點(diǎn)的選擇歸納起來包括以下四點(diǎn)。

1、音量強(qiáng)靠琴碼、音量弱靠指板。

2、速度慢靠琴碼、速度快靠紙指板。

3、把位高靠琴碼、把為低靠指板。

4、琴弦粗靠琴碼、琴弦細(xì)靠指板。

當(dāng)然以上僅是相對而言。演奏者在實(shí)際演奏過程中，還是要依據(jù)樂曲中的具體情況加以分析和選擇。

（九）小提琴發(fā)音的三要素間是如何配合并相互影響的

1.弓速與不同發(fā)音點(diǎn)的結(jié)合

演奏小提琴，在弓速進(jìn)行快慢轉(zhuǎn)換時(shí)需要對運(yùn)弓的長短和壓力進(jìn)行調(diào)整。聲音越輕，發(fā)音點(diǎn)越靠近指板，需要的弓子長度越長，而重量越??；反之，聲音越強(qiáng)，發(fā)音點(diǎn)越靠近琴馬，重量越大，所需要的弓子長度越短。

2.運(yùn)弓時(shí)的重量與弓速相結(jié)合

這兩者相互作用相互影響，可以使琴弦得到最佳的振動(dòng)，從而達(dá)到最好的發(fā)音狀態(tài)。當(dāng)重量超過弦最好的振動(dòng)狀態(tài)，過多的壓力就會(huì)形成反作用，抑制弦的震動(dòng)；反之，重量過輕時(shí)，弓毛不能夠抓住琴弦，琴弦得不到充分的振動(dòng)而發(fā)出“虛”“飄”的音色。

以上僅是常規(guī)情況下的運(yùn)弓。在演奏樂曲時(shí)，有時(shí)會(huì)刻意的追求特殊的音色效果。這時(shí)就需要對其做出特殊的處理。如《西貝柳斯d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》第一樂章開始的時(shí)候，演奏者會(huì)選擇在貼近指板的發(fā)音點(diǎn)上用很輕的快速的運(yùn)弓來表現(xiàn)出湖面上霧氣朦朧，清冷寒涼的效果，等等。因此，在演奏樂曲時(shí)，還是需要具體問題，具體分析的。

三、結(jié)語

綜上所述，在練習(xí)和演奏小提琴的過程中，右手運(yùn)弓是十分重要的一環(huán)。演奏者只有正確地掌握運(yùn)弓方法和技巧才可以使小提琴發(fā)出優(yōu)美而富于變化的音色，從而抒發(fā)豐富的情感。筆者在此僅是拋磚引玉，將自己的所學(xué)和經(jīng)驗(yàn)與大家分享，希望可以對小提琴演奏者們提供一定的參考。在進(jìn)行練習(xí)和演奏時(shí)要勤于思考，揣摩運(yùn)弓的方式方法，充分理解并掌握運(yùn)弓技術(shù)，從而更好地完成樂曲的演奏。